学京剧怎样用气息
正确的气息应该是提肛,收小腹,把吸的气存在肺部,同时放松腰部以上的肋骨,扩张胸部,使气像潺潺流水般的呼出,要注意的是呼出(演唱)时不要抬肩,放松喉肌,(不抬肩喉头会松开)在唱高音时小腹紧收,找头腔共鸣;唱中低音要沉住气保持找胸腔共鸣.
已故戏曲声乐教育家卢文勤老师很形象的把这种存气叫做"是拽住气的感觉".我们会存气了实际是会"攒气"了,(节约些用)这是指声带以下部分.在上面还有一部分,如声带.嘴唇等,他们的任务是挡住气.我们可以感觉当气息从气管通过声带挡气上来后,主观不要把它往口腔前面送出去,而是让它通过咽管上升,形成气柱进入头腔,这时声音马上就有竖的感觉了.
另外一点就是在唱的时候,不仅需要挡气,更要保持吸气的感觉,他比挡气更为积极,就是我们平时说的"吸着唱",看来好象不可思议,但是在拖长腔时你会觉得奇妙无比.
我们在平时练习时最简单的方法是练习慢闻花和轻吹蜡,使气息能存住,有了一些基础后我们做有声的练习,轻轻的数数,从1~~~~~~10 反复数,数到气吐尽为止,能数多少数多少,越练气越长.
气息的训练要慢慢体会,细细地琢磨,理解了就会大有进步了.千万不能操之过急,很多戏迷朋友求知欲望和盼望提高的心情可以理解,但是要掌握这一全身性的运动,不能只求一朝一夕,只有打下良好的基础,循序渐进才能稳步提高.否则出了偏差就适得其反了.
演员须要学习气息的运用。气由声也，声由气也：气动则声发，声发则气振。 善唱者必先调其气。
演唱时：
忙中取气急不乱， 停声待板慢不断。
需时大取气流连， 拗则少入气转换。
气要往下沉，鼻要吸得深。低腔气上提，高腔气下沉。胸腹控制好，呼吸要均匀。低腔似流水，高腔似行云。换气要从容，偷气要领神。巧唱七成劲，底气留三分。字重腔要轻，声情都要紧。全身别僵劲，面部要传神。
注意：气粗则音浮，气弱则音薄。气浊则音滞，气散则音竭。气沉丹田立于顶，音贯三腔在于通。气舒则通，气浊则滞。
三腔指的是头腔，鼻腔、胸腔。
运用气息，还要掌握偷气、换气、压气、歇气、就气，需要时一口气。马先生唱《四进士》“三杯酒下咽喉把大事误了”时，在“把大事”后换气，“误了”就唱得十分饱满，唱《苏武牧羊》“登层台，望家乡，恭身下拜”，“家”字后把气换足，“乡”字一托腔，一放音，满堂彩!
“逢放必回藏暗气”，是说要放长音时，先回劲，把气藏好，然后再一点点放出音，例如：《碰杯》杨令公唱：“金乌坠，玉兔升，黄昏时候。”“候”字一出，存住气(回气)，一点点托住音，放出来。《借东风》孔明唱：“习天书，学兵法，犹如反掌”，“掌”字一出，存住气，然后放音。
单纯的作为兴趣并不需要条件，练气发声……不可追求与原声相同，但要把握好转承，情感，要有自己的特色，已开始学唱的一定会觉得不够好，没关系，你要慢慢磨合自己的嗓音。这东西是要靠毅力和时间的，不能急于求成啊！
一、京剧也好唱歌也好，如果气息不够会导致整个表演不完成，有气无力，那么久需要练习气息。京剧练习气息主要有三种方式：①总法"五多":多听,多看,多学,多练,多思,京剧的唱.念可以说是听觉艺术,可以以多听为主,同时要多看他人演唱发声方法和状态,通过听和看要"多学"吸收变为自己东西.学会后就要多练.百炼成钢!方法就是要有长期合作琴师(过去名角都有傍角琴师).由于京剧的演唱还没形成理论体系,只是感性模仿故不会十分完美，同一行当流源，同一师承演唱可以说味都不同，故学习者要开动脑筋，要由此及彼。去伪存真。筛选吸收。
②演唱无形三要素，一意，二气，三用力，演唱要意念领先，就是演唱者开唱的一霎那要把唱词输入大脑，这样演唱才有情，情能指导演唱发声和气息状态。“二气”概要说是指深呼吸和急呼吸（包括喷呼和喘呼吸）；呼吸又分为用口用鼻和口鼻同用；“三用力”：一是腹肌，二是口腔上软腭，三是后脖，由于意气力量内在，用视觉难察觉故名曰无形。
③演唱六规，避手舞足蹈乱击拍。初学演唱可学会用手和脚正确击拍，然后转为心击拍（心板）。尤其是不要做不正确的外形击拍，“避闭眼，瞪眼，斜眼歪，”眼是心灵窗户，演唱不可目无他人闭眼，过份瞪眼也往往给人不舒服的感觉，人的声音与五官中的耳眼无关。“避低头仰头摇头怪”：低头，仰头，过分摇头都影响咽腔的共鸣，破坏声音！应该知道竖声音如裘派，张派绝不可摇头，可上下点动。而横声音可轻摇。但不可过份太多太大！以上三规我叫演唱外科：演唱口腔科是“牙”，“舌”。“唇”：“唇形开合圆扁要分开”，“牙齿并露要有度。”“舌位前后平凹莫乱来”。我有一个演唱口腔发声原理：“前嘴轻。后嘴撑。下嘴松，上嘴弓。要达到内紧外松”！（声乐把嘴分为上下前后）。
二、 京剧演唱，主要是音声字三方面，音主要指音准，节奏准，腔准，声主要是发声科学程度以及流派韵味把握程度，字准主要知道每个字的头腹尾（包括尖字和上口字）以及还要把它唱准，唱好！京剧的做表舞有基础训练，而演唱缺乏基础训练，上来就口传心授，对音乐（音准。节奏）差得较远，京剧器乐几大件经过和管弦乐合作的现代戏时代，音准问题对专业和少数票界琴师来说基本上解决了，而演员（无论专业和业余）音准还没好解决，业余荒调多一点，专业不贴弦的多一点！（音乐学院入学视唱练耳时有很多基础课，而戏曲界都较差！）
正确的气息应该是提肛，收小腹，把吸的气存在肺部，同时放松腰部以上的肋骨，扩张胸部，使气像潺潺流水般的呼出，要注意的是呼出（演唱）时不要抬肩，放松喉肌，（不抬肩喉头会松开）唱高音时小腹紧收，找头腔共鸣，唱中低音要沉住气保持找胸腔共鸣。
已故戏曲声乐教育家卢文勤很形象的把这种存气叫做“是拽住气的感觉”。会存气了实际上是会“攒气”（节约时用）这是指声带以下部分，在上面还有一部分，如声带，嘴唇等的任务是挡住气,我们可以感觉当气息通过声带挡气上来后,主观不要把它往口腔前面送出去.而是让它通过咽管上升,形成气柱进入头腔,这时声音马上就有竖的感觉了.
另外一点就是在唱的时候,不仅需要挡气,更要保持吸气的感觉,吸气比挡气更为积极,就是平时说的"吸着唱",看来好象不可思议,但是在拖长腔时你会觉得奇妙无比.
二、京剧（戏曲剧种中国国粹艺术），曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。
徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春， 四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。
它走遍世界各地，成为介绍、传播中国传统文化的重要手段。分布地以北京为中心，遍及中国。
http://www.56.com/w70/play_album-aid-7161266_vid-NDIxNzU1Mzg.html
学京剧怎样用气息
正确的气息应该是提肛，收小腹，把吸的气存在肺部，同时放松腰部以上的肋骨，扩张胸部，使气像潺潺流水般的呼出，要注意的是呼出（演唱）时不要抬肩，放松喉肌，（不抬肩喉头会松开）唱高音时小腹紧收，找头腔共鸣，唱中低音要沉住气保持找胸腔共鸣。已故戏曲声乐教育家卢文勤很形象的把这种存气叫做“是...
唱京剧怎样用气息
第一、总法"五多"：多听、多看、多学、多练、多思。京剧的唱、念可以说是听觉艺术，可以以多听为主，同时要多看他人演唱发声方法和状态，通过听和看要 "多学"吸收变为自己东西，学会后就要多练、百练成钢!方法就是要有长期合作琴师(过去名角都有傍角琴师)由于京剧的演唱还没形成理论体系，只是感...
京剧怎么发声
1、气声同步。在发声之前、吸气的同时将声带闭合,当气息吸好后,并不是马上向外呼气发声,而是稍停片刻,使气息保持在闭合的声门下,需要停多久,这就要看所唱这一段唱腔的板式、节奏、速度的要求及演唱者根据情感需要的艺术处理而定。、此时声门下的气息应感觉是满的,就像水龙头一开就哗哗流水；像煤气炉...
演唱京剧的发声与用气技巧
带方向性的气息练习方法：(1)用小嗓的旦角及小生，可以做弧形练习：如用逆时针方向“i”韵开路。然后，逐步更换其他韵母。如：a、ao等。在声音一开始时，第一个感觉，就将气一沉，而将声音随气下行。其轨迹如一个园周上标的箭头位置，第一个箭头在圆周的下方：当进行到第二个位置，箭头位置在右侧...
怎样练京剧,怎么发声
(一)深吸慢呼气息控制延长练习 其要领是：先学会"蓄气"，先压一下气，把废气排出，然后用鼻和舌尖间隙像"闻花"一样，自然松畅地轻轻吸，吸的要饱，然后气沉丹田，慢慢地放松胸肋，使气像细水长流般慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，反复练习4-6次。(二)深吸慢呼数字练习 我们把第一...
京剧的唱腔怎么练
京剧的唱腔练习有以下步骤：1、从气息的角度：从气息方面来讲，找上面的往里收，找下面的沉气保持，向外推比较合适。同时，在头腔多练高音，在胸腔多练低音。2、从字的角度：找鼻腔练“昂”，找头腔练“敖”或“哦”，找胸腔练“雍的韵母”，找口腔练“啊”，嘴闭上鼻子里哼唱“嗯”字。
京剧如何练习发声
其次当然也可以用一些比较专门的声乐办法来练习共鸣。 (一)从气息方面着手从气息方面来讲,找上面的往里收,找下面的沉气保持,向外推比较合适。在此同时,找头腔多练高音,找胸腔多练低音。(二)从字的角度来练找鼻腔多练“昂(ang)”,找头腔多练“敖(ao)”或“哦(o)”,找胸腔多练“雍的韵母(ong)”,找...
京剧老生如何练习发声
气息是发音的原动力。发音的过程，就是气息从肺部经过气管呼出，喉头声带部分与分节发音器官就同时配合着动作起来，气息因震动喉部声带而发出声音。1、练习：吸气，松开胸腔和横隔膜。2、呼气：收小，维持三种情况（胸扩张、向下扩张、腰四周扩张）。3、练单音：低、中、高；4、弹跳音：用丹田与腹腔；5...
京剧小嗓的发声方法?
二、呼吸 呼吸其实就是用“气”，即所谓丹田之气，实际指的是“用横膈膜来控制呼吸的方法”。呼吸进行时要慢而且长，呼吸能够运转自如，用最少的气来发音，在锻炼中提高肺活量，唱起来显得气长。用横膈膜呼吸，丹田发力，气息会源源不断的往上输送，这样就能很自如的控制呼吸。三、共鸣位量 共鸣可...
传统戏曲中如何运用气息-气息的运用方法
气息与情感的有机结合 要想表达好戏曲中的各种情感，就要学会用“气”功，用得不当，脸上就没有戏。运用“气”功大致有以下几种方法：“噎、贴、憋、横、沉、扇”等。例如：表现“惊讶”时，就要运用沉气，把气下沉于胸部，叫做“沉于胸”...
粱冠文迪： 第一、总法＂五多＂:多听、多看、多学、多练、多思.京剧的唱、念可以说是听觉艺术,可以以多听为主,同时要多看他人演唱发声方法和状态,通过听和看要 ＂多学＂吸收变为自己东西,学会后就要多练、百练成钢!方法就是要有长期合作...
闸北区19797119011： 如何正确运用气息? - ？
粱冠文迪： 1.在吸气时,口鼻同时吸气胸腔肺部充分张开横隔膜下降,有足够的气息供给发声. 2.在呼气时,气息支点集中在横隔膜可以用一种快吸慢吐的方法,做无声练习.练习方法如下: 好象看到一朵非常美丽鲜花,十分惊讶的快速吸气,然后保持此状态,用吹灰的方法慢慢吐气,吐完气后放松,重新开始,每天坚持练习10次,有一定的功效.切记需要将气集中在胸腔、喉咽腔、口咽腔的共鸣管子里吸吐对共鸣管子的肌肉训练也同时有好处.
闸北区19797119011： 我是学戏曲的,我吸气总是摸不清头脑,歌唱之前到底怎么吸气?吸到哪里?求高手支招,指点,万分感谢!!! - ？
粱冠文迪： 我在中学的时候,我的音乐老师是这样教的:1)气息:用鼻吸气,用口吐气,气息要匀,要有持续性,吐气时口说“一个葫芦,一个枣.一个葫芦,一个枣......”直到把气吐完,吐的时间长说明气息控制的好,再吸气,吐气反复训练.2)吸气位置:感觉气息沿胸膛内脊椎从上向下直到肚脐以下小腹中,叫气沉丹田.3)发声:气息从丹田沿胸膛内脊椎从下向上直到后脑顶部转向鼻到口唱出.4)发生位置:不要用口发音,要在牙的后部发音.就谈这些,专业学习还是拜一位老师,会更专业,更系统些.祝你成材!
闸北区19797119011： 怎样练京剧,怎么发声 - ？
粱冠文迪： 未曾出声先练气研究资料表明人在正常情况下,每分钟呼吸16-19次,每次呼吸过程约3、4秒钟,而演唱时,有时一口气要延长十几秒,甚至更长,而且吸气时间短,呼出时间长,必须掌握将气保持在肺部慢慢呼出的要领,所以要先做: (一)...
闸北区19797119011： 京剧发声技巧.用气还是用嗓?女声. - ？
粱冠文迪： 一.轻.重.缓.急.和抑.扬.顿.挫.八法(轻)轻:能储存余力,准备音韵在上挑时发挥作用.(重)重:为在必要时突出下收时的力度.(缓)缓:可表现温柔优美的抒情与多愁善感的内心姿态.(急)急:表达直爽畅快的性...
闸北区19797119011： 唱京剧怎样吊嗓子 - ？
粱冠文迪： .吊嗓时要边走边唱,就象散步一样,始终保持着松弛自如的姿态.要松弛,不要松懈,而是外松内紧,注意使声音共鸣保持准确位置,行腔运气保持长久稳定,不是仅把力量用在喉咙处,而是全身都在运动.持续两三个小时,吊完嗓不会觉得...
闸北区19797119011： 如何唱京剧 - ？
粱冠文迪： 先要多听.听多了就会哼上几句.看自己喜欢什么行当什么流派,可以找这个行当的名段先自学,加入票房,跟票友们互相学习,或者进入文化馆、图书馆报班学习.有了一定水平可以找专业演员来教,如果一点基础没有,专业的不爱带你玩....
闸北区19797119011： 首先,从无声练习开始.我们要学会如何用气 - ？
粱冠文迪： 养成这些习惯,怎么唱京剧嗓子也不累! 首先,从无声练习开始. 我们要学会如何用气,因为歌唱是靠腹部的气息推动声带的振动来发声的,而不是单纯的摩擦声带发声,这样不仅是错误的,而且还会伤害我们的嗓子. 如何正确的用气呢?我...
闸北区19797119011： 如何才能用丹田顶气发音? - ？
粱冠文迪： 简单的说就是,你把你的手放在小腹处,然后深呼吸,感觉到小腹收进去了. 然后在通过肺泡与你吸进去的气的结合,再慢慢的吐出来,通过气流去震动你的声带.
闸北区19797119011： 怎么学唱京剧? - ？
粱冠文迪： 以前回答过了,懒得再打了…… 唱京剧,首先要练好嗓子,如何练好嗓子,是戏曲爱好者一直在琢磨的问题,关于练嗓子,可以概括为三个字:喊、念、调,即喊嗓、念白和调嗓. 一般喊嗓子常喊“咿”、“啊”两个音,“咿”属脑后音,越...
