“线”与“色彩”在美术作品中的功能与审美
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摘要 ：线，或称线条，是一种存在于现实生活或者美术作品中的视觉形态要素，由于它们往往是和形、体、色、光等视觉翌累同时并存的
关键词 ：美术欣赏、美术创造、实践
线，或称线条，是一种存在于现实生活或者美术作品中的视觉形态要素，由于它们往往是和形、体、色、光等视觉翌累同时并存的，所以，造型观念中的线，往往和视觉上的概括提炼与抽象相联系，然而这些能力的形成，又必须通过美术欣赏和美术创造的实践去训练。而绘画中的色彩，是一件作品的生命力之所在。但色彩艺术同其它艺术种类一样，在漫长的历史时期中，经过历代艺术家的努力和探索，其观念也在不断地发生变化。如今，逼真地再现物象的色彩，表达物象的质感，已不是绘画中色彩的最终目的，色彩自身应具有充分的表现力和相对的独立性。
一、欣赏以线造型的中外美术作品，提高学生对“线”这一艺术形式的审美能力。
线条是美术最基本的造型手段，是构成视觉艺术形象的一种基本因素，无论平面的还是立体的作品;不论是写实，还是装饰;不论是抽象的，还是具象的……在长期的美术发展过程中.“线”作为美术家创造形象和表达自己思想感情的艺术语言，一直处于十分重要的地位，并越来越显示出丰富的表现力及艺术美感。中国著名绘画大师吴冠中的《山水》一画，皴染不多，主要以毛笔线条勾勒，但其中线条流畅自由，轻重虚实的变化，随意性较强，具有浓厚的抒情意味和鲜明的时代感。法国后期野兽派大师匀蒂斯的《红沙发上的注女》(油画)以简洁概括、富子感情色而又极富装饰件的线，极为和谐、简练地勾画出一个呼之欲出的少女形象。
二、重点强调中国传统美术中线的作用。
中国画的线，可以追溯到仰韶时代的彩绘画，晚周帛画，楚器漆画和汉唐壁画。仰韶文化的彩陶纹样。是中国最早用线的作品，鲜明、生动、挺拔的线条，描绘了漩蜗纹、弦纹以及人的面形、虫鱼、鸟兽等形象，体现了原始艺术朴素、稚拙的美。唐宋以来，随着人物画创作的兴盛，线描艺术发展到厂一个高潮。吴道子是唐代的线描大师，人们称吴氏的线条为“吴带当风”，他画中的人物，衣袖飘动，生动异常，体现了高度的“运动感”和“节奏感”，充分发挥了线描艺术的效果。南宋画家梁楷的《元祖斫竹图》是一幅“写意”线描的人物画，画中人物元祖为佛教禅宗六世祖慧能.画家用寥寥数笔，把一个正在劳动中的老翁刻画得十分生动，中国画家经过长期的艺术实践，从“文人画”“院体画”到民间画，对线的运用各具风采(在表现物象的同时，还传达出入的情绪)，传统技法——十八描，即是各种线的生动画法。
三、东西方绘画用线的异同。
由于受不同文化背景的影响，东西方绘画的线在形式美感上各不相同：东方绘画中的线注重表现情感，富于韵律感和装饰美;西方绘画中的线具有较强的理性特征，不能把这两者对立起来，应该指出线造型在东西方美术作品中是相通的，同样具有丰富的表现力和多彩的艺术美盛，只是由于欣赏习惯，绘画造型的传统观念的差异，形成了不同的表现方法和民族风格。从具体的作品来分析，东西方绘画线的表现特点又往往交织在一起，如二十世纪初法国的马蒂斯的作品就证明了这一点。他的作品既有西方绘画的优良传统，又吸收了东方艺术的特点，给人一种新的美感享受。
在我国，随着中西文化的不断融合，中国传统美术有厂新的发展和变化，特别是近十几年来，这一点更加突出，如：吴谥械淖髌吩谙叩运用上有新意，线的节奏和韵律美十分强烈和鲜明。对中外美术作品的优良传统，都应认真研究继承，在学好我国传统绘画课的基础上，还需了解西方美术。
“西为中用用”，使我们民族的绘画艺术具有当代性和世界性。
四、绘画中色彩的表现方法丰富多彩。
十五世纪上半叶，凡• 爱克兄弟在再现人体和物体的固有色彩方面开始形成了艺术风格。他们的作品，在坚实的造型基础上，加以逼真细腻的色彩表现。作品中的色彩主要是表现物象的固有颜色，这些色彩，通过模糊与鲜明、明亮与阴暗的调子，创造出了令人信服的自然形象。弗朗切斯卡在色彩绘画中则强调鲜明的轮廓线和富有表现力的'大色块来进行创作，其色彩已具有一定的主观因素;达• 芬奇则采用极单纯而又丰富的色调创造出了不朽的艺术形象;西班牙画家格列柯用一种奇特的、只有他才具有的色彩来进行创作，其色调已经超越了物象本身的色彩范畴，达到了一种色彩的抽象概括，其色彩运用，更多的是为适应精神上富有表现力的主题的要求，不受物象色彩的制约，他根椐画面上节奏、旋律的需要而重新组合色调，作品富有现代精神;伦勃朗利用强烈的明暗对照，单纯而强烈的色彩来突出主题，人物在幽暗模糊的环境中闪闪发光，作品充满了深度。
十九世纪，由于科学的发展，一些有关色彩理论的论述在欧洲问世，这为艺术家们进一步研究色彩的规律奠定了理论基矗由于印象派画家对大自然的充分研究和描绘，使其达到了一个全新的色彩世界。印象派画家大胆地抛弃了传统的色彩观念，采用鲜明的色彩来描绘天空、田野，画家们致力于风景画中环境与光线的研究，莫奈所作教堂系列充分体现了这一切。
艺术探索是无止境的，康定斯基则比印象派画家更大胆地反叛了传统。在印象派画家那里，色彩还是依附于形体之上，色彩所呈现出来的是具象的物体。而在康定斯基的作品中，已见不到传统绘画中的具象物体，色彩已不再依附于任何具体的物象而存在，他使色彩从绘画中独立出来并具有其价值。艺术贵在创新，而每一次创新，都需要勇气打破条条框框，用全新的视角去重新认识和感应世界，推动艺术的发展。
综上所述，不难看出，色彩艺术在其发展的过程中，没有一成不变的规则，我们理应对色彩有一个广泛的、全方位的认识，而不应将目光局限在某一点上。如何在色彩教学中汲取多种营养成份，全面推进学生的色彩感应力，应成为一个重要课题。
如何将色彩的美学原理体现在植物景观设计中
二、色块在植物色彩美中的应用 园林植物色彩的另一种表现形式是色块的配置。色块的大小、集中与分散程度直接影响视觉效果。色块的排列方式决定了园林的形式美。园林美与园林艺术相辅相成，随着社会文明程度的提升，人们对园林景观的欣赏水平也在提高。园林设计师在创造自然美和古典美的同时，应善于发现和...
景观设计中的构成 关于点线面以及色彩的构成
平面空间的基本元素 ——点、线、面 任何一门艺术都含有它自身的语言,而造型艺术语言的构成,其形态元素主要是:点、线、面、体、色彩及肌理等,首先,我们先认识一下点、线、面.一、 点 1、 认识点 点,《辞海》的解释是:细小的痕迹.在几何学上,点只有位置,而在形态学中,点还具有大小、形状、色彩、肌理等造...
如何理解“有意味的形式”?
一、"有意味的形式"的含义。"有意味的形式"指英国美术批评家克莱夫·贝尔提出的关于"艺术本质"的理解。贝尔通过"后印象主义”绘画发现了线条、色彩的构成关系及其排列组合在美术作品中的独立价值和意义，他把这种构成方式和排列组合称为“有意味的形式"。“形式”就是对一个有审美能力的人来说，接触到...
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能。在舞蹈美育能让我们感受色彩线条形状，是表现人体美的艺术，强调形象美，姿态美，线条美。舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏。
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在色彩构成中什么情况下会用到线?
构成就是为了一定的目的要求将视觉元素按照一定的美学规律，搭配组合成新的视觉形象。而色彩构成就是在正确的色彩原理指导下，利用不同的色彩元素组合传达情感，构造具有一定情感氛围的色彩效果．对于色彩的理论研究可以从以下几个方面进行 1色彩物理学，光和色彩的生成和关系，包括色彩的产生，色光的混合，...
讨论色彩在油画中的艺术表现论文
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摄影的艺术美怎样表现?
(白色的玉兰象征着高贵与纯洁，利用长焦大光圈的背景虚化，另外选择深色的背景来衬托玉兰的洁白与质感。)三、色彩美 色彩是视觉感官审美的重要形式之一，它属于艺术性和审美性的范畴。色彩的审美表达十分明显，它给人们传达出各种情感信息。摄影中对色彩的真是还原是一种写实的美，夸张的还原色彩可以表达一...
美术色彩 明暗交界线怎么调色
3、固有色＋光源的补色 4、固有色＋光源的补色＋环境色（大多数这样用，不过得根据情况来填加量的不同比例或者特殊情况下还得加其他的颜色，但颜色色相不能多了）5、大多数情况下是一种色相和冷暖不同倾向的深灰色或者灰色（注意是有倾向的）简单说这些吧，不同情况不同对待，希望能对你有帮助，...
夕姜利美： 一般来说是三根线条或以上才能组成面.线条按人体视觉的,立体透视形式来表现,可以在平面状态上画出有体积的视觉效果.素描绘画中一般都是用直线,包括画园形也是用直线不断切割的. 速写就比较随意.柔软的线条可以画出头发,线条的走势处理,可以表现衣服面料的质感.(不同的面料,它扭曲时的褶皱是完全不同的,所以,线的表现也是不同的.)比如一根线横穿一张白纸,立刻就可以分化出,天空很地面,线就变成地平线.
郾城区17214618713： 色彩在绘画中的作用以及发展规律~悬赏超高哦 - ？
夕姜利美： 1.色彩在绘画中的作用 色彩是绘画的重要艺术语言,也是一种重要的表现手段和必要的条件之一.在绘画中色彩起着独特的作用.它对塑造人物、描绘景物,可以起到引人入胜、增 强作品艺术效果的作用.巧妙地运用色彩,能使美术作品增加...
郾城区17214618713： 线在装饰绘画中的功能 - ？
夕姜利美： 黑白装饰画的基本要素是点、线、面,而色彩装饰画有增加了色彩的要素内容.所以装饰画的线可以是画面中的物的形象或造型的支撑点.但也起到了隔开面与面或色与色之间的对比和调和的一种手段.能使画面产生一种丰富、多变的效果.
郾城区17214618713： 简述色彩在美术作品中的运用? - ？
夕姜利美： 色彩是引起共同的审美愉快的、我们最为敏感的形式要素.一件艺术作品的色彩总是具有独立的欣赏价值.色彩在艺术的表现力上,是最有表现力的要素之一,它的性质直接影响我们的感情.当我们观看一件艺术作品的时候,我们并非必定理性...
郾城区17214618713： 什么是美术中的线条?线条的作用是什么? - ？
夕姜利美： 建议你多把笔尖刻的长而尖一些,然后平一点用笔,用笔的侧峰画,排线条的时候放松一些多练习用长而密集的平行线条,注意同一组方向的线条要尽量平行,也可以结合用交叉排线(用菱形交叉尽量不要出现十字交叉).记好:长笔尖,侧峰,放松轻落笔,密集平行或者菱形交叉.教你一种简单的练习线条办法:在一张纸上画一个拳头大小的圆,然后沿着圆的边向外排长直线,线条由轻到重向外虚,然后沿各个方向把圆周围排满.有空就练习下练到自己能比憨骇封较莩记凤席脯芦较轻松的把这个圆用线条围满,线条工整而且向外虚的自然你就达到专业水品了呵呵.
郾城区17214618713： 线在中国画中的作用,,,有无相关讲线的网站,,??? - ？
夕姜利美： 在中国绘画艺术中,线一直作为造型的主要手段而存在和发展,形成了独特的民族风格.要研究中国绘画艺术的特点,必须从研究线开始.用线去表现人们的意念,可以说从远古的结绳记事就已开始,绳即是线.而后,象形文字的出现及其演...
郾城区17214618713： 绘画中的用线,用色,构图,对绘画手法的表现的作用 - ？
夕姜利美： 你的问题有些乱~~ 线条 色彩本来就是绘画的表现手法 构图也就是布局,就是整个画面的框架构思~也是要用线条 或块面或色彩表现出来的~
郾城区17214618713： 古代绘画工笔注重什么 - ？
夕姜利美： 主客合一的形态即成为工笔人物画造型的典型特征. 工笔人物画的造型,虽然工整严谨,但人物的形态却是既尊重客观的相对真实性,又强调主观意志.它利用线作为人物造型的基本骨架,不仅巧妙地解决了艺术创造与客观物象形态的对立关系...
郾城区17214618713： 什么是美术语言 - ？
夕姜利美： 美术语言指造型艺术的基本构成因素,如点、线、面、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等,以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理,包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等. 从某种意义上说,规律与法...
郾城区17214618713： 怎样学好绘画中的构图 - ？
夕姜利美： 一、形式美的构图形式(1)九宫格构图九宫格构图有的也称井字构图,前面以讲过,实际上属于黄金分割式的一种形式.就是把画面平均分成九块,在中心块上四个角的点,用任意一点的位置来安排主体位置.实际上这几个点都符合“黄金...
