哪位画家的水墨画画的好,大家推荐几个给我吧,谢谢

作者&投稿:令虾 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
宝坻国画大师有哪些,我想学,帮我推荐几位大师吧、谢了~

江浙、北京、南京一带。江浙一带有如萧海春、曾宓、何水法、卓鹤君、童中焘、陈向迅、吴冠南、卢辅圣等。北京有贾又福、龙瑞、张立辰、陈平、李宝林、刘勃舒、张仃、刘巨德、邓林、王镛、李老十、程大利等。天津有孙克纲、霍春阳等。南京有董欣宾、周京新、朱道平、刘二刚、王孟奇、朱新建、常进、赵绪成、徐乐乐等。山东的刘宝纯、孔维克、张宝珠 、陈金言、张登堂等。西安有赵振川、江文湛、崔振宽、苗重安、罗平安等。四川有唐允明、彭先诚、冯建吴、李文信、刘伯骏、秦天柱、戴卫、刘朴等。其他如黑龙江高卉民,贵州杨长槐、王振中,湖北周韶华、冯今松、鲁慕迅,重庆梅忠智,广西张复兴,广州关山月、黎雄才、赖少其、尚涛、王维宝、方楚雄、陈永锵、张治安,深圳李世南,云南王晋元,福建寿觉生,台湾何怀硕、江兆申、余承尧,香港饶中颐、万青屴,以及旅居美国的徐希、吴毅等等。

特区报社后面的五洲星苑C座二楼好像有一家

在香港,有一个世界华人书画家收藏家联合会,荣誉会长全都由世界各地著名华人与书画界、收藏界泰斗担任,如香港的金庸、台湾的秦孝义、大陆的吴冠中、法国的朱德勤等人,其中还有一位就是著名美籍中国画家崔如琢先生。
师古而不泥古 崔如琢出道甚早,学养深厚。他自幼习字,书法上深受郑诵先先生影响;文学上曾拜吴祖光先生为师;及长学画,绘画上为李苦禅先生入室高足。 生活于天子脚下,崔如琢遍访京中名家,李可染、陈半丁、郭味蕖、王铸九、秦仲文等前辈他都曾求教;故宫博物院的绘画馆更是他的留连之所,对临名作,经年累月而不辍。这一切的潜移默化,自然而然地在崔如琢的心中扎下了传统艺术的根基。 上世纪七十年代,他曾被借调到文化部中国画创作组,在颐和园与李苦禅、黄胄、关山月、程十发、亚明等国画大家一起进行创作。 他在上世纪八十年代初的出国留洋,无形中也变成了他在大陆艺术界的自我淡出,由于远隔重洋,此后很难听到他的消息。但崔如琢的艺术进程并未因此而停滞,相反却是另有一片天地。 崔如琢留洋之后,非但没有被五光十色的异域文化所迷惑,相反却更加重视与关注传统艺术。也许这正是他"运气好"的开始:身处异域之后才更真切地认识了传统。稍晚于崔如琢出国的袁运生、陈丹青诸位似乎也都有类似的经验。身处异域的人比居住本土者往往更能发现与利用传统艺术中那取之不尽的活资源。 他以为:"对于中国画家来讲,最重要的是要真正把握什么是中国的主体文化。有很多画家对我说,你到美国那么多年,太纯了,画的东西一看还是中国的。实际上,与传统相比我还是有很大变化的,但主体没变,也不能变,如果连主体都变了,还能叫中国画吗?" 文化界的人士总在探讨继承与发展、优秀的古代艺术传统与新时期的精神风貌问题,崔如琢正在走的这条艺术之路当有着许多值得肯定与借鉴的地方。譬如他的大写意荷花,完全是尊重传统的水墨一路,有青藤、石涛的笔意,有李苦禅、潘天寿的影子,但面貌上、气势上,甚至内中的精神上都只是他自己了。而他的山水画是同样的,借鉴了古往今来许多大家的东西,却闯出了自己的一片天地,气很足,很新颖,还饱满、充实、不失法度。   独成一家 崔如琢的用笔厚重老辣,这已为许多人所一致认同,而在当今书画界,能臻此境已是难能可贵了。有不少画家在中贸圣佳崔如琢专场拍卖之后,感谓"看到了传统一路的希望。"其实,传统对当代中国人仍有其亲和力,传统的亲和力常常会在不经意间油然而生,因为传统已深入中国人的骨髓与血液之中。崔如琢作品所以被藏家认同,传统是一大因素。构成"原子弹爆炸"的铀,也还是传统。 他长于画荷,发表过百件以上,许多专业杂志重点介绍过。他不拘于形,不离于形,见冰霜节操。即用一抹淡红,高雅清幽。月下霜笛,蓬莱鹤舞,飘飘欲仙。近来尤其注重有限篇幅里开拓出大于纸面的空间感,张力四溢,又相对内敛,避开再衰三竭,渴望游刃有余。 荷叶多使阔笔泼墨,黑墨透明,层次多,恣肆、矫健、辣润,顾盼流妍。焦墨莲蓬见野趣,生机流漾,形简意繁。有些灰色淡墨银光闪耀,干湿适中,活泼洒脱。在画跋上又提升了意境:"身沉幽谷月还亮,影在污泥莲更清。人海知音君与我,餐霞抱瀑共瑶笙。""花瓣吐天章,荷塘一镜方。澄心无远近,何必去潇湘。"清越可诵。 崔如琢的花鸟画有自身的特点。书卷气浓郁,内涵着多彩的生命情调,跃动着勃如荡如的自然生命活力。在创作中他追求诗意、画境的独辟,讲究笔情墨趣,善于在虚实相克相生中创造空间美。他的花鸟画美学风格的形成,是胸储古今,熔铸百家,参变脱化的一种综合创造。从其作品中可以隐约看出青藤、白阳、石涛、八大、吴昌硕、齐白石、潘天寿、李苦禅、郭味渠诸家的潜在影响。 空间美的创造与空间的文化意识、哲学观念相联系。东西方绘画在空间意识上是不同的。西方的近代绘画追求三维空间,讲究透视深度,追求建筑性的立体感,表现物体在空间中的体积感、质量感。中国古典绘画追求对自然大道运化的空间感知、对时空无言运动永恒的体悟。表现空间的空灵和蕴涵其中的哲思与生命体验。空间的虚灵性、变化性以及天人合一观念,在书法空间中得到体现。美学家宗白华先生把中国古典绘画的空间概括为书法的空间。书画同源,不仅是用笔用墨上相通,而且在空间意识、哲学美学观念方面都有其同根性。 崔如琢既画花鸟,亦攻山水,只是他现在更多潜心于山水画。在好运气、好画价面前,他似乎并无得色,更没有那种"成了大师"的张扬,心境反而沉稳平和。他期许着自己在六十五岁之后或能于书画特别是山水上有更多的心得与收获,能有这样的心境也仍然是得益于传统的感召吧。   玉成大器 在国内,崔如琢的作品曾多次被国家领导人当作国礼赠送给外国元首,人民大会堂、钓鱼台国宾馆、故宫博物院也多有收藏。 1981年定居美国之后,也备受国外艺术界认可。他曾任纽约中国艺术研究会副会长、美国杜威大学客座艺术教授。1984年荣获美国杜威大学荣誉艺术博士学位。 崔如琢是大陆画家在台湾举办个人画展第一人。1989年在台湾历史博物馆展览会上,曾创下一幅作品成交价格十二万美金的记录。 崔如琢的作品不但在国际展览中屡获艺术成就奖,并被美国前总统里根、前国务卿基辛格、陈香梅女士、宋美龄女士、贝聿铭博士、台湾塑胶巨头王永庆、报业大王王惕吾、新加坡前总理李光耀、泰国王室和联合国及亚、欧、美几十所博物馆、美术馆、高等学府广泛收藏。 不仅如此,崔如琢的作品在海内外艺术品市场上颇受欢迎,在香港佳士得、中国嘉德、北京翰海、中贸圣佳、北京华辰、北京荣宝等国际国内拍卖会上屡创佳绩,影响日隆。在2006年5月29日举行的香港佳士得春季拍卖会上,崔如琢巨作《千山飞雪图》以1500万港元成交,创当代国画家单一作品在国际拍卖市场上成交价的最高纪录。 鉴于他的艺术成就和市场影响,联合国教科文组织、北京大学等七家单位共同推选崔如琢先生为全国十大艺术英才之一。

齐白石

范宽,郑板桥,唐寅


水墨画中的墨分为哪五色?
墨分五色-详细或指焦、浓、重、淡、清;或指浓、淡、干、湿、黑;也有加“白”,合称“六彩”的。实际乃指墨色运用上的丰富变化。清代林纾用等量的墨汁,放置在五个碗内分别加以不等量的清水,用 作画来区分浓淡,理解不免机械。在中国画里,“墨”并不是只被看成一种黑色。在一幅水墨画里,...

中国从史至今有哪些画画的名人
4、吴道子 吴道子,生猝年不详,字道子,河南阳翟(今河南禹县)人,唐代杰出画家,画史尊称“吴圣”,被后世尊称为“画圣”。存世作品有《天王送子图》 、《孔子行教像》、《八十七神仙卷》等。5、郑燮 郑燮(1693—1765年)名燮,字克柔,又名郑板桥,江苏兴化人,清代杰出画家。康熙秀才、雍正...

古代的著名画家都有哪些人?
4.李唐(1066—1150)南宋画家。字晞古,河阳三城(今河南孟县)人。初以卖画为生, 宋徽宗赵佶时入画院。南渡后以成忠郎衔任画院待诏。擅长山水、人物。变荆浩、范宽之法,苍劲古朴,气势雄壮,开南宋水墨苍劲、浑厚一派先河。晚年去繁就简,用笔峭劲,创“大斧劈”皴,所画石质坚硬,立体感强,...

<<石灰吟>><<墨梅>>的诗意
一个“满”字,不仅传神地写出了梅香的充盈激荡,而且使得诗人人格魅力的凸现与辐射分外的耀眼!这种不流于世俗、傲骨铮铮的气节正是作为诗人的王冕的志趣所在,这种不追求虚浮绮丽的外表而钟情于梅花精神的表现方法正是作为画家的王冕的巧夺天工之处。“画梅须具梅气骨,人与梅花一样清。”人们是这样...

水墨画是中国传统绘画之一,都有什么绘画特点呢?
很多人对水墨画产生了浓厚的兴趣,纷纷学习画水墨画。水墨画的特点和技巧是什么?水墨画之所以如此出色,主要是由于它的艺术构思。水墨画的艺术构思强调自然和人的统一,以及形式和精神的统一。它的风格也很独特。最基本的水墨画没有色彩搭配,只有黑与白,只需要用黑与白来表达画家所要表达的东西。自古...

水彩插画欣赏-干货|零基础如何自学绘画
周韶华是当代中国水墨画坛上最有影响的两位画家之一,与吴冠中并称“南周北吴”。周韶华所画的高山大河、侧岭横峰以及落日流云等都极有气势,画中景象的气韵扑面而来,具有很强的扩张力和冲击力。同时,与博大气势相关的还有作品中的勃然生气和表现的力度,这是画作所蕴含的一种精神力量的体现。自从上世纪80年代初首擎...

孙恩道出生于哪里
出版连环画《城外之战》、《杜十娘怒沉百宝箱》、《聊斋志异》、《大将王树声》等,作品《幽兰入梦》入选2004年首届中国美术家协会会员中国画精品展。媒体关注孙恩道的水墨情缘“神神秘秘一个人,勤勤恳恳一头驴”,是我送给老友——水墨人物画家孙恩道的一个譬喻。这缘于一次看他画画。只见他展纸于案,凝思少顷,便...

身为国家一级美术师的刘继红,他在绘画上取得过怎样的成就?
除了在诸多美术馆以及美术家协会中担任不小的职务之外,他的绘画作品也是相当优秀的。首先,在造型中他的花鸟画得益于人物画的功底,又比人物画画的更妙。其次,在笔墨上的运用,不仅仅是长期书法训练,更得益于其在这上面的钻研。最后,能够通过刘继红的绘画中感受到不一样的人生态度。也正是这些,造就...

李可染的生平简介都有啥?
??1957年,与画家关良同访德意志民主共和国,历时四个月。柏林艺术科学院为两画家举办联合画展。德累斯顿精印大帧李可染山水画作品数卷。 ??1958年,观摩齐白石遗作展并发表《谈齐白石老师和他的画》。 ??1959年,赴桂林写生。 ??9至10月,中国美术家协会在北京主办以《江山如此多娇》命名的《李可染水墨山水写生画展...

《墨梅》是什么意思?
《墨梅》译文:我家洗砚池边有一棵梅树,朵朵开放的梅花都显出淡淡的墨痕。不需要别人夸它的颜色好看,只需要梅花的清香之气弥漫在天地之间。原文:墨梅 【作者】王冕 【朝代】元 吾家洗砚池头树,朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好,只留清气满乾坤。

翠屏区17219226827: 谁的山水画比较好 -
嬴峡复方: 推荐古代几位山水画家的代表作,可以比较下: (宋)李唐.万壑松风图 中国台北故宫博物院藏 (宋)萧照.山腰楼观图 北京故宫博物院藏 (南宋)马远.踏歌图 北京故宫博物院藏 (南宋)马远.对月图 中国台北故宫博物院藏 (南宋)马和之.鹿鸣之什图 (南宋)赵伯驹.春山图 中国台北故宫博物院藏 黄公望.九峰雪霁图 北京故宫博物院 藏 (元代)黄公望.天池石壁图 北京故宫博物院 藏 吴镇.洞庭渔隐图 吴镇.秋江渔隐图 (北宋)李成.茂林远岫图 (北宋)李成.晴峦萧寺图近现代有:黄宾虹、傅抱石 当代推荐:中央美术学院贾又福、 丘挺、陈平

翠屏区17219226827: 中国当代比较有名气的国画家有哪些?特别擅长水墨画的?
嬴峡复方: 冯庆国,其作品《鹿鹤同春》、《豪韵松风》、《陶潜戏鹤图》已经被日本前首相收藏.

翠屏区17219226827: 谁知道水墨山水国画大师有哪几位呢?? -
嬴峡复方: 黄宾虹、李可染、张大千、傅抱石、陆俨少、宋文治、魏紫熙等(现代)

翠屏区17219226827: 中国谁画山水画最好? -
嬴峡复方: 说最好这个不好评论. 但相对高峰的,现代最早的那批有黄宾虹,张大千,傅抱石,李可染,黄秋园 再后一点的,个人觉得贾又福、龙瑞挺牛.

翠屏区17219226827: 传统的水墨画大家都有谁?
嬴峡复方: 水墨山水画: 水墨山水是唐代大诗人王维奠定的基础,不用色彩,以墨的浓淡、干湿,表现峰峦山石景色.王维属杰出的诗人,又是山水画家.他常把景色写成诗,又把诗画成画,后人说他的诗中有画,画中有诗.到五代水墨画又有了飞跃,开始用皴法表现效果,使山石更加雄伟壮丽.到明代徐渭的泼墨大写意在水墨画上发展了水墨的技巧把墨洒在纸上,几笔画就做到了挥洒自如.他的画法对清代的石涛、朱耷(八大山人)影响很大.清代的郑板桥和近代的齐白石等都是受徐渭的影响.

翠屏区17219226827: 哪个国画作家的作品比较好? -
嬴峡复方: 李采的山水画特别好,多家出版画集,李采山水画排第一.中国人物和今日新世界(美国)合刊《四大实力派书画大师》李采排名第一.

翠屏区17219226827: 现代国画中谁的最好?? -
嬴峡复方: 白雪石 陈玉圃 陈金言 范曾 方增先 费新我 冯远 冯大中 付以新 付梅影 关山月 郭怡孮 黄永玉 韩美林 阳太阳 何家英 华其敏 霍春阳 何加林 何水法 贾又福 黑伯龙 孔仲起 孔维克 李可染 龙瑞 刘大为 刘勃舒 刘炳森 刘国辉 卢禹舜 林岫 关友声 弭菊田 岳祥书 于希宁 孙大石 马振声 梅墨生 潘天寿 潘公凯 齐白石 启功 启骧 史国良 孙其峰 沈鹏 吴冠中 吴昌硕 王雪涛 王成喜 王明明 王子武 吴山明吴东魁 徐悲鸿 刘宝纯 樊运琪

翠屏区17219226827: 中国当代水墨画谁的最好? -
嬴峡复方: 吴冠中,

翠屏区17219226827: 我国著名的国画大师有哪些? -
嬴峡复方: 不知道你是要古代还是近现代的.我知道的有扬州八怪,王冕,郑板桥,唐寅,吴道子,金农,八大山人,石涛,张大千,李苦禅,欧阳中石,徐悲鸿,齐白石,李可染,周中耀,霍春阳,金鸿钧,范曾,曾刚,梁燕生,徐湛,杭英,王绍华,张大林,安田......太多了,一时也想不起那么多

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