中国古代有乐谱吗？是什么样子的啊？如果没有，那他们是怎么相互传授的呢？

中国古代乐谱是什么样子的？？~

　　中古音乐——乐谱中刻写的民族文化精神


　　乐谱的价值之于音乐，犹如古籍的价值之于历史。它把转瞬即逝的古调以某种特殊的方式刻写下来，使后人得以部分地恢复原曲，“旧调重弹”。音乐史与其他学科史的区别，正在于它有声响，而大量的古谱就是它的依据。如同文字的发明一样，把高、低、长、短不同的乐音记录下来的乐谱的发明与完善，经过了漫长的过程。

　　前面曾说过，上古音乐以打击乐器为主体。因此，击重节律的鼓点便成为中国乐谱最早的使者。《礼记·投壶》载有鲁、薛两国射礼时鼓的节奏谱：一种符号绘作圆圈，一种符号绘作方框。它们无疑就是两种鼓形的象形摹画。一般来说，无论何种谱式，都应具备两种功能，一是记音高，二是记节奏。中国早期的大多数谱式都沿用了以圆圈或圆点、方框“点拍”的方式。

　　现存历史上第一次记下音高的乐谱是唐人手抄本古琴谱《碣石调·幽兰》。该谱前“序言”说，《幽兰》是六朝丘明（493一590）所传。实际上，它是一首用4954个汉字详细记录了每个音在古琴上属第几根弦，什么位置，用什么弹奏法的文字诸。由文字谱发展成为采用文字中各种象形性的笔画，拼成符号，并作为右手音位与弹法的减字谱，是依据乐器产生的记谱法（如：謦，即右手中指勾第一弦，左手中指按一弦七徵）。唐人曹柔首创此法，晚唐陈康士、陈拙依此谱式整理了大量琴谱传世。宋元以来，少琴家使其进一步完善。中国传统音乐中的瑰宝——古琴音乐所以能卷肤浩繁，保存至今，主要是得益于减字谱。

　　唐代的“燕乐半字谱”也是以乐器音位和手法为基础的谱式。它又分为弦索谱和管色谱，近代在敦煌发现的唐琵琶谱，记录了四根弦上每个指位的符号，如果定弦可以确定，便可以基本恢复原来的曲调。这份珍贵的《敦煌曲谱》写于后唐明宗长兴四年（933）。而在日本发现的《天平琵琶谱》。抄写年代则在唐玄宗天宝六载（747）。唐代诗人白届易写下《代琵琶弟子谢女师曹供奉寄新调弄谱》一诗：“琵琶师在九重城，忽得书来喜且惊，一纸展开非旧谱，四弦翻出是新声。”可见唐朝时燕乐半字谱确很流行了。

　　工尺谱是我国应用最广的唱名谱，规范的诸字由上、勾、尺，工、凡、六、（合）、五、乙等汉字组成，有“固定唱名法”和“首调唱名法”两种。记写节奏的板（强拍）眼（弱拍）符号也发展得较完善。调号用正宫调、小工调等调名标示。宋、元以后，我国流传下来的大部分乐谱是用工尺谱式记写的。其中以器乐作品和戏曲唱腔为数最多。

　　古谱对于音乐传播和记录信息有极其重要的意义。

　　随着古代文化研究领域的拓展，我们不仅从乐谱记写的音调旋律中去体味传统，而且还从记写方式去考察传统。中国历代谱式中那种提示性多千明晰性，含蓄性多于严密性的象形简笔，浸透着中国审美精神的独特之处。先秦美学中的“只可意会，不可言传”，魏晋佛禅中的“不立文字，直接人心”，民间传承习惯上“口授心传、耳提面命”的实践精神都程度不等地体现在中国古谱节奏记写“点到为止”，旋律繁简足以备忘的方式之中。

　　中古音乐——乐谱中刻写的民族文化精神


　　乐谱的价值之于音乐，犹如古籍的价值之于历史。它把转瞬即逝的古调以某种特殊的方式刻写下来，使后人得以部分地恢复原曲，“旧调重弹”。音乐史与其他学科史的区别，正在于它有声响，而大量的古谱就是它的依据。如同文字的发明一样，把高、低、长、短不同的乐音记录下来的乐谱的发明与完善，经过了漫长的过程。

　　前面曾说过，上古音乐以打击乐器为主体。因此，击重节律的鼓点便成为中国乐谱最早的使者。《礼记·投壶》载有鲁、薛两国射礼时鼓的节奏谱：一种符号绘作圆圈，一种符号绘作方框。它们无疑就是两种鼓形的象形摹画。一般来说，无论何种谱式，都应具备两种功能，一是记音高，二是记节奏。中国早期的大多数谱式都沿用了以圆圈或圆点、方框“点拍”的方式。

　　现存历史上第一次记下音高的乐谱是唐人手抄本古琴谱《碣石调·幽兰》。该谱前“序言”说，《幽兰》是六朝丘明（493一590）所传。实际上，它是一首用4954个汉字详细记录了每个音在古琴上属第几根弦，什么位置，用什么弹奏法的文字诸。由文字谱发展成为采用文字中各种象形性的笔画，拼成符号，并作为右手音位与弹法的减字谱，是依据乐器产生的记谱法（如：謦，即右手中指勾第一弦，左手中指按一弦七徵）。唐人曹柔首创此法，晚唐陈康士、陈拙依此谱式整理了大量琴谱传世。宋元以来，少琴家使其进一步完善。中国传统音乐中的瑰宝——古琴音乐所以能卷肤浩繁，保存至今，主要是得益于减字谱。

　　唐代的“燕乐半字谱”也是以乐器音位和手法为基础的谱式。它又分为弦索谱和管色谱，近代在敦煌发现的唐琵琶谱，记录了四根弦上每个指位的符号，如果定弦可以确定，便可以基本恢复原来的曲调。这份珍贵的《敦煌曲谱》写于后唐明宗长兴四年（933）。而在日本发现的《天平琵琶谱》。抄写年代则在唐玄宗天宝六载（747）。唐代诗人白届易写下《代琵琶弟子谢女师曹供奉寄新调弄谱》一诗：“琵琶师在九重城，忽得书来喜且惊，一纸展开非旧谱，四弦翻出是新声。”可见唐朝时燕乐半字谱确很流行了。

　　工尺谱是我国应用最广的唱名谱，规范的诸字由上、勾、尺，工、凡、六、（合）、五、乙等汉字组成，有“固定唱名法”和“首调唱名法”两种。记写节奏的板（强拍）眼（弱拍）符号也发展得较完善。调号用正宫调、小工调等调名标示。宋、元以后，我国流传下来的大部分乐谱是用工尺谱式记写的。其中以器乐作品和戏曲唱腔为数最多。

　　古谱对于音乐传播和记录信息有极其重要的意义。

　　随着古代文化研究领域的拓展，我们不仅从乐谱记写的音调旋律中去体味传统，而且还从记写方式去考察传统。中国历代谱式中那种提示性多千明晰性，含蓄性多于严密性的象形简笔，浸透着中国审美精神的独特之处。先秦美学中的“只可意会，不可言传”，魏晋佛禅中的“不立文字，直接人心”，民间传承习惯上“口授心传、耳提面命”的实践精神都程度不等地体现在中国古谱节奏记写“点到为止”，旋律繁简足以备忘的方式之中。

　　参考资料：http://www.wenyi.com/art/music/yyjs/zg7.htm

古代是有乐谱的，其中一种叫工尺谱（gōng chě pǔ ）。
比如古人弹琴，先要“打谱”；乱弹琴的话，就叫“没谱”。
中国民间传统记谱常用工、尺等字记写唱名，在民间的歌曲、曲艺、戏曲、器乐中应用很广泛。

近代常见的工尺谱，一般用合、四、一、上、尺、工、凡、六、五、乙等字样作为表示音高(同时也是唱名)的基本符号，可相当于sol、la、si、do、re、mi、fa(或升Fa)、sol、la、si。同音名高八度，则可将谱字末笔向上挑，或加偏旁亻，如上字的高八度写作上或仩。反之，同音名低八度，则可将谱字的末笔向下撇，如凡、工等。若高两个八度则末笔双挑或加偏旁彳，如上、 。若低两个八度则末笔双撇，如上。

工尺谱的节奏符号，称为板眼。一般板代表强拍，眼代表弱拍，共有散板、流水板、一板一眼、一板三眼、加赠板的一板三眼等形式。散板就是自由节奏；流水板是每拍都用板来记写，一般是1/4的节奏，有实板与腰板两种形式：实板是指与乐音同时打下的板，腰板则是在乐音发出前或后打下的板；一板一眼就是一个板与一个眼合成2/4的节拍；一板三眼就是一个板和三个眼合成的4/4节拍；加赠板的一板三眼，只有在昆曲的南曲中才有，大致相当于4/2节拍。

工尺谱的历史悠久，唐代即已使用燕乐半字谱，如敦煌千佛洞发现的后唐明宗长兴四年(933)写本《唐人大曲谱》。至宋代即为俗字谱，如张炎《 词源 》中所记的谱字，姜夔《白石道人歌曲》的旁谱、陈元靓《事林广记》中的管色谱 等。一直发展到明、清通行的工尺谱。
这种记谱法到清乾、嘉年间，出现一种用工尺谱记写的管弦乐合奏总谱——《弦索备考》即《弦索十三套》。

有吧.大概好象宋词一样固定的词牌

最早的乐谱应在先秦时就有了 《诗经》中六篇“笙诗” 有目无辞 它们就是乐谱 因为诗经是配乐演唱的 它必有乐谱记录 只是因为年代久远 失传了

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毕节市17584736234： 请问古代有乐谱吗?可以举例说明吗? - ？
佐泄倍顺： 中国传统的记谱法基本有十三种,分别是:工尺谱、琴谱、燕乐半字谱、弦索谱、管色谱、俗字谱、律吕字谱、方格谱、雅乐谱、曲线谱、央移谱、查巴谱、锣鼓经在当今,中国汉字记谱主要是用宫、商、角、清角(和)、徵、羽、变宫(变...

毕节市17584736234： 中国最早的乐谱是什么 - ？
佐泄倍顺： 中国在唐朝之前的乐谱都是直接用文字记载的文字谱,后来晚唐时的曹柔发明了减字谱,乐谱记载得以简化.目前现存的中国最古老的一份古琴乐谱是古琴曲《碣石调·幽兰》的谱子,相传为南朝梁代的丘明传谱,它也是流传到今天惟一的一份...

毕节市17584736234： 中国古代乐谱是怎样的? - ？
佐泄倍顺： 用 “宫、商、角、徵、羽”无声音阶来表示.传统中国曲调是没有半音的,所以听不到fa和ti.

毕节市17584736234： 古代人唱歌有音符吗?是什么样的? - ？
佐泄倍顺： 有的 《礼记·投壶》载有鲁、薛两国射礼时鼓的节奏谱:一种符号绘作圆圈,一种符号绘作方框.它们无疑就是两种鼓形的象形摹画.一般来说,无论何种谱式,都应具备两种功能,一是记音高,二是记节奏.中国早期的大多数谱式都沿用了以圆圈或圆点、方框“点拍”的方式.工尺谱是我国应用最广的唱名谱,规范的诸字由上、勾、尺,工、凡、六、(合)、五、乙等汉字组成,有“固定唱名法”和“首调唱名法”两种.记写节奏的板(强拍)眼(弱拍)符号也发展得较完善.调号用正宫调、小工调等调名标示.宋、元以后,我国流传下来的大部分乐谱是用工尺谱式记写的.其中以器乐作品和戏曲唱腔为数最多.

毕节市17584736234： 古代有现在的音乐简谱吗 - ？
佐泄倍顺： 中国古代没有.外国古代有…… 楼上说的很对~中国古代是 宫商角徵羽 组成的五声调式.后来发展成为六声,七声.

毕节市17584736234： 汉朝时的乐谱什么样 - ？
佐泄倍顺： 现存最早的乐谱为《礼记·投壶》中《鲁鼓》和《薛鼓》两种鼓段的谱式.《礼记》是西汉是成书,记载的是先秦时期流传的鼓谱. ○□○○○□□○□○○ □□○□○○□□○ 半○□○○○□□○薛鼓一鼓○□○○○○□○□○□ ○○○□○□○○□○ 半 ○□○ □○○○○□○ 薛鼓二就是这样的圆圈和方框.然后就到了唐朝人手抄南朝梁代丘明所传的《碣石调·幽兰》文字谱 唐宋时期形成半字谱、减字谱.到了明清时期形成工尺谱,减字谱和工尺谱现存也挺多.

毕节市17584736234： 中国古典乐器演奏时所用的乐谱是五线谱吗 - ？
佐泄倍顺： 五线谱是西洋记谱法,在中国古代并没有流传到中国.那时使用的是工尺谱,是一种文字形式的记谱法,并不详细,也不规范. 后来,简谱记谱法传入了中国,民族乐器开始普遍使用简谱,并创造了一些各乐器独特的演奏标记. 在现代,很多中国民族乐器开始使用五线谱教程和教材.而在民间,简谱依旧是主流记谱法.

毕节市17584736234： 中国现存最早的古琴乐谱是什么?？
佐泄倍顺： 目前,我国现存最古老的一份古琴乐谱是古琴曲《碣石调?幽兰》. 我国在唐朝之前的乐谱都是直接用文字记载的文字谱,后来晚唐时的曹柔发明了减字谱,乐谱记载才得以简化.《碣石调?幽兰》是今天唯一所见的减字谱发明前保存于文字谱...

毕节市17584736234： 我国古代音乐的乐谱是什么时候开始用简谱记录的? - ？
佐泄倍顺： 在我国的古代,有许多美妙的音乐,由于当时没有记录音乐的乐谱,所以今天我们已经没有办法听到了.后来,在法国巴黎有位名叫苏埃蒂的修道士发明了记录乐谱的方式,经过进一步改进,形成了今天使用的简谱,简谱最先从法国流传到欧洲和美国,大约到清末,才从传入我国.

毕节市17584736234： 我国最早留存的琴曲古谱? - ？
佐泄倍顺： 最早的古琴谱《幽兰》一八八五年,我国学者杨守敬在日本访求古书时发现了我国唯一的、用文字记写的琴曲《幽兰》,这是一部由唐朝人手抄的琴谱,文字所记是左右两手在琴上演奏的指法.以后,驻日公使黎庶昌将它刊影在他编的《古选丛...