齐白石《荷花影》的简介.

~ 世纪名満中外的杰出艺术家齐白石老人，以毕生的笔耕墨耘为人们留下了无数美妙画幅。其中，他九十二岁高龄创作的《荷花影》，厅思异构，意味深长，不仅久已脍炙人口，就是老人自己也颇为自得呢！他在画上题道：“麟庐弟得此，缘也。”意思是，可遇而不可求。字里行间，流露着迥非寻常的自我估价。
　　他还接着写道：“九十二白石画若是何缘故？问麟庐、苦禅二人便知。”为了寻根究底，我曾拜托一位朋友去请教许麟庐先生。也许是他唯恐阐说不详吧，他并未正面回答“是何缘故”，却烘云托月般地回忆了一个饶有兴味的故事。原来，白石老人完成此画之际，正巧追随老人多年的弟子许麟庐、李苦禅在座。他们一致叹赏不已，爱莫能释，争求惠赐。风趣的老人便命两位弟子抓阄，结果许麟庐得中，为了不使苦禅失望，老人随后又画成同样一幅相赠。看来，《荷花影》也深受老人得意门生的珍爱。
　　那么，这一作品究竟妙在何处？我们不妨重新欣赏一下。这幅作风豪放的大写意，画面异常单纯洗炼：微波轻扬的水面上，是一枝似垂仍仰的娇艳红荷，水中葆影的形态与此相妨，只是色泽浅淡——不过并非倒影，它也是似垂复仰向上开放的。荷影之旁，一群天真活泼的蝌蚪纷纷游来，以假当真，追逐着可望而不可及的荷影。看了这张画，有些人兴许要挑剔了，或者说，水中的荷影，是人在岸上看到的，水中的蝌蚪何能看见？或者说，现实世界的水中但见倒影，哪有正影？或者说，清风徐来，波吹皱，水下荷影怎能不受光线的影响，依然完整如故？这些批评也有道理，但所持的道理乃自然科学之道理，而中国的写意画从来是师法自然又不满足于仅仅如实摹写的，优秀的写意画家，历来不与照相机争功，总是以来自现实的真情实感为基础，以生活中的可视形象为素材，驰骋想象，神与物游，从而在笔下创造出一个渗透着画家感情与思想的画境来。唯其如此，才能动人以情，喻人紧理。白石老人的《荷花影》描写了现实所无的情境，似乎狂怪，然而可以使人会心。似乎不全物理，但合乎情理。这情理来源于生活中以健康向上的思想情感去体味自然的人们的心灵深处。蝌蚪追逐水中荷影的天真而执着，是人们欣赏的，不是欣赏其无知，而是欣赏其追求美妙事物的执着，正象人们欣赏电影中的老少群猴手足相接去水中捞月一样。画里表达的爱，似乎是描绘对象，其实是从对象中看到的勇猛精进锲而不舍的人们的精神。这种爱，说得确切一些应是爱怜，既爱其勇于追求，又怜其不谙真伪，分明寄托着一种意味悠长的哲理：热爱生活勇于进取，还要饶于智慧，明辨真伪！显然，老人在这里没有以图解物理为已任，倒是以善感多情的心灵和富于启示性的生活哲理去寄予创作的。某些观者非要胶柱鼓瑟地格之以物理，当然是“多情反被无情恼”了。
　　构思上的FF“狂怪求理”，如果不能出之以“不似之似”的形象，再好的写意画构思也无法恰到好处地表达。白石老人深明此理。在《荷花影》中，荷花是似的，蝌蚪也是似的，水中荷影的浅淡也是似的，但组成的画面，彼此间的关系，却是老人的艺术幻化，是现实中所未有的，也可以说是不似的。但作者的感受又是很多人共同的，因此，从“中得心源”来看，归根结底还是似的。似不在皮毛，也不仅在于一切如实描写，而在于捕捉审美主体对客观世界的审美感受，并加以升华。这便是《荷花影》“狂怪求理”，“不似似之F”的妙谛，也是中国写意画“中得心源”的要义。中国画的优良传统中，有所谓“外施造化，中得心源”。优秀的写意画家不但重视“师法造化”，而且尤其重视创作过程中的“中得心源”。为了表达真挚而强烈的感受，抒发饱满的感情，寄寓深刻的思想，往往不完全遵从自然规律，甚至“以奴仆命风月”，因情造境，撷取现实中的事物，重新组织，借以构筑美丽动人又足以交流画家和观者喜怒哀乐的理想境界。似乎“超以象外”，实则“得其寰中”；仿佛有悖物理，实则合乎情理。在此基础上放笔直取，才有可能创造出“寄妙理于豪放之外”的佳作来。
　　白石的《荷花影》说明，要画好写意花卉画，只知大胆放笔，怕还不行；只晓得对物写生，也尚不够。一个有志于创新的花鸟画家，应该以人民的情感去体验山川草木、花鸟虫鱼，去发现并描绘那些不但给人以快感，而且能让人感奋，给人启迪，使人尺醒的美好心灵中的图画。这样的作品，才真正获得了人们经常提倡的“画外境”与“意外妙”，才真正值得称颂

画名：荷花影（或荷花影图轴、荷花影图）
　　　创作时间：1956年
　　　作者：齐白石
编辑本段作品赏析
　　这幅画构图极其简单，一枝红荷，数尾蝌蚪，水波荡漾，趣味无穷，真是令人百看不厌。92岁那年，白石老人画了两幅《荷花影》，竟像哄小孩子那样让李苦禅、许麐庐两位弟子抓阄儿各得一张。其中一幅荷花下弯，一幅荷花上弯，有趣的是在两幅画中，荷花的倒影总和荷花本身一样不合理地朝一个方向弯曲，都有一群蝌蚪去追逐只有岸上的人才可以看到、而水中的蝌蚪根本不可能看到的荷花的倒影。它是那么不合生活的情理，而又备受欣赏者的喜爱。就在这不合于生活和科学情理，而恰合于艺术情趣的思维中，照见了齐白石那颗浪漫的心。正如张莪材先生所言，这是“现实中之超现实，科学中之超科学”的艺术思维，因超以象外，遂得其寰中。画家的大胆与独特创造就分外叫人佩服了。
　　画面布局也极为考究，荷花在上，背景空白，是天空；花影在下，数条波纹，是池水，而且上静下动；荷花用浓色、焦墨和渴笔，求其实；花影用浅色、淡墨和湿笔，求其虚。上边的荷花只画半朵，下连的花影却画整朵，避免重复，中间以题款隔开，拉开距离，造成对比……如此讲究、简练和鲜明的绘画语言，更令人钦慕不已。（此段作者：冯骥才）
画家简介
　　齐白石（1863—1957）是一位很尊重生活真实的艺术家，他没见过的东西不画，若非实物，一生未敢落笔；当记不清芭蕉叶是向左卷还是向右卷的时候，他也不勉强画“芭蕉叶卷抱秋花”的词句。是近代杰出画家、书法家、篆刻家和诗人。在其九十余岁的漫长人生中，创作大量艺术精品。把近代和现代大写意推向新的高峰。他于1950年获世界和平理事会授予的和平奖金。

小小小

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蒸湘区18319306628： 《荷花影图》运用了什么表现手法 - ？
仁榕曼宁： 大家知道,“散点透视”是中国画表现手法的一个主要特点,是千百年来中国画家们的伟大创造,它艺术地拓宽了画面的视野,充分发挥画家的主观想像力和表现力,所以,传世名作“清明上河图”、“长江万里图”等等,能够在一张宣纸上表...

蒸湘区18319306628： 齐白石的《荷花影》属于 - -----作品. 跪求别答国画,,,流派、风格 - ？
仁榕曼宁： 齐派 齐白石是自开一派 风格 大写意花鸟

蒸湘区18319306628： 怎么从书画材料上 鉴别书画 - ？
仁榕曼宁： 1.墨: 在认识墨法之前, 先要注意作品笔墨的年代远近.年代越远,笔线的粗细收缩得越显著,加上纸绢本身也收缩,当然笔线也随着 收缩,因此,笔线就比初画时细一些而显得坚硬状;墨色也因年代远而显着柔和,不像新墨色那样刺眼,并...

蒸湘区18319306628： 如何鉴别书画作品上的印章 - ？
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蒸湘区18319306628： 如何鉴别书画作品上的名人名家印章 - ？
仁榕曼宁： 这要与确认真品的作品上的印章来比对,再者,任何名家的印章都不会只有那么几方印章,而是都有很多枚印章,因此,能比对一样的可以确认为真,不一样的也不能确认为假,关键还要看作品的艺术水平、艺术风格等方面.

蒸湘区18319306628： 小学毕业考美术考题 - ？
仁榕曼宁： 六年级美术科总复习题(A卷、B卷) 一、填空题.1.中国古代建筑有鲜明的民族 和风格,体现着民族的 和 .2.了解外国的古代建筑,不仅可以了解和学习外国的 艺术,而且还能学习外国的 .3.绘画构图是作者根据 和 的要求,把表现的对象精...

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仁榕曼宁： 齐白石的名画有《蛙声十里出山泉》、《墨虾》等. 1、《蛙声十里出山泉》 《蛙声十里出山泉》是齐白石九十一岁时,为中国文学家老舍画的一张水墨画.齐白石用焦墨画了两壁山涧,中间是湍急的急流,远方用石青点了几个山头,水中画了...

蒸湘区18319306628： 说说齐白石的作品能称得上经典的原因 - ？
仁榕曼宁： 一、情感美 齐白石是在不同于一般艺术家的自身生活经历中,汲取创作灵感,以农民的心境歌咏农民,显现了淳朴的情感美.这种情感美,是经由生动、强烈、深刻而又具有个性化的艺术语言,反映出现实生活.他画根钓竿、几条游动的小鱼,...

蒸湘区18319306628： 齐白石老人这一生的所有作品有哪些? - ？
仁榕曼宁： 齐白石作品展(1)秋实图 草虫图 柳牛图齐白石作品展(2)黛玉葬花 墨蟹图齐白石作品展(3)君高千岁 三鱼图齐白石作品展(4)花鸟四屏条齐白石作品展(5)草虫 芭蕉图齐白石作品展(6)益寿延年 鸡冠花齐白石作品展(7)瓜虫...