香港武侠电影历史

简述香港武侠电影的发展历程（500字）~

临大？临沂大学、临沧大学、临安大学、临时大学？

2005年9月份，我走入了一个新的集体。一个新的家庭包容了我，和我的朋友们。我们之间存在一种微妙的缘分，给了我们一个共同的名称“XX中学一X班的学生。
记得开学前的军训，大家日晒雨淋没有一人退缩。运动会上，运动员们怀着一颗炽热的心为班级争光，拉拉队的同学们，也释放出他们的热情。使我映象最深的是大合唱比赛，当时我是合唱的指挥，上台前准备了一段话，其实我已经背的滚瓜烂熟了，但一想到，我一站在台上就代表的是一（X）班所以不免有些紧张，在体育馆外面候场时，我一直对自己说：“别紧张，把那句话说完就可以了。”但额头上已经渗出了些汗珠。同学们好象看出了我的紧张，都以各种话安慰我。有的同学说：别紧张，不就一段话嘛。”有几个调皮的男同学说：“我们班的大天才，你紧张我们怎么办啊？”我笑了出来，心中顿时轻松了很多。该进场了，我在最后进场，每个经过我旁边的同学，都对我说声“加油！”或做个“V”的手势，我心中忽然有一种莫明的感动，我感到了同学对我的友好和信任。我微笑的走进体育馆，对着话筒微笑自然地说完了我所要说的话。当我转过身去，音乐响起时，我愣住了，我发现同学们都微笑地看着我，我也情不自禁的微笑地看着大家。不知那个时候，有没有人拍下这镜头，但在我这一瞬永远定格在了我的心中。这似乎应了哪位大师的话：最好的朋友是不需要多说，便能与你息息相对的人。我想我是幸福的，因为此刻我拥有了一大批最好的朋友。
初中三年，我将与我的同学们一起走过，我们的欢笑与泪水汇聚成了这样一首歌： 听见风吹过像一首渐行渐远的歌，
云朵很寂寞如果说天空没有尽头， 我的朋友，在这分别的路口，
微笑看着时光远走······

中国武术博大精深、渊源流长，中国的武打片是中国电影中一道亮丽的风景。很多外国人知道中国电影都是从武打片开始的。第一部在美国1000家影院同时做商业放映的中国电影是中国香港的《天下第一拳》（邵氏公司1971年出品，导演：郑昌和、主演：罗烈），第一部在国际最高级别电影节获大奖的中国电影是《侠女》（在1975年戛纳电影节获综合技术大奖）。

说起武打片，历史可就长了，咱们中国的第一部电影《定军山》，说它是一部武打片，都未尝不可，因为里面只是拍摄了同名京剧里面的一个武打场面。到了上个世纪20年代，中国的电影，最卖座的类型也是武打片，其中最有名的要算很多人都知道但是咱们这辈人都没缘一看的《火烧红莲寺》，一共拍摄了18集，要不是因为日本开始侵略中国，爱国之士对这种所谓精神鸦片不满，武打片还会继续成为当时卖座电影的主流。

到了40年代末，中国的武打片开始在香港复兴，1949年，香港导演胡鹏拍摄了第一部以广东民间传奇武林人物黄飞鸿为主人公的电影，此后历经近50年，黄飞鸿成了中国武打片的一个著名品牌，前后有关德兴、李连杰等十余位影星在近百部此类题材的电影和电视剧中扮演黄飞鸿这个角色，有胡鹏、徐克等多位著名导演拍摄过这个题材，其中由胡鹏导演、关德兴主演的黄飞鸿系列拍摄了近80集。在整个50年代，港台的武打片大体有两种类型，一种是象黄飞鸿之类的民国装工夫片，一种是神怪类武侠片，前者的代表作就是黄飞鸿系列，后者的代表作有《如来神掌》等片。

在60年代初期，港台武打片的武打动作受日本武士片的影响，模仿里面的武打招式，题材也很窄，除了剑仙神怪就是学艺报仇。1964年，香港凤凰公司拍摄的《金鹰》（导演：陈静波，主演：高远、朱虹），在内蒙古实地拍摄，里面展示了摔交、套马等传统民族功夫，还有蒙古草原的壮丽风光。是一部创新的武打片。第 2年，长城公司拍摄的《云海玉弓缘》（导演：张鑫炎，主演：傅奇、陈思思）则是在武打片的演职员表里面第一次出现“武术指导”这个名词，该片被认为是武打片的第一部里程碑式作品，武术指导正式成为武打片的一个重要的组成部分。此后，武打片的黄金时期来到了。

还有几个台湾导演和他们的作品也值得一提，张曾泽于1971年导演的描写民国时期侠客歼灭土匪的功夫片《路客与刀客》（主演：杨群、孙越、崔福生），在影片里表现了铁头功和辫子功等奇特的武术招式，颇具传奇色彩。还有丁善玺导演、杨群、甄珍主演的《落鹰峡》，结合了美国西部片的枪战拍摄手法和中国式的武打，也很有看头。以上两部影片都在台湾金马奖获得了重要奖项。
中国武打片在70年代开始走向了国际市场。很多人都认为是李小龙使外国人认识了中国功夫，其实第一部在海外正式做商业放映的功夫片是1971年邵氏公司出品，郑昌和导演，罗烈主演的《天下第一拳》，该片曾在美国1000家主流影院同时上映，盛况空前。不过倒是李小龙真正使中国功夫在海外发扬光大。李小龙的一生虽然短暂，只拍摄过4部半作品，《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》、《龙争虎斗》还有未完成的《死亡游戏》，但是在他的电影里充满了强烈的民族气节和爱国精神，让人看后精神振奋。他自创的截拳道功夫威力无穷，流传至今。好莱坞许多硬汉明星如史蒂夫·麦奎恩、詹姆斯·柯本等，都曾在李小龙门下学过功夫。李小龙离奇暴毙之后，出现了很多模仿者，如何宗道、吕小龙等但只能得其形而未能得其神。

到了70年代后期，港台武打片开始走下坡路，这段时间，各种武打片的内容无非是门派斗争、学艺报仇之类。胡金铨属于慢功出细活，数年没有新作。张彻也在不断的重复自己，作品渐无新意。到了1978年，终于出了几部令人眼睛为之一亮的影片，出现了几个现在驰名国际影坛的人物。成龙，曾在罗维旗下苦熬多年，拍了不少片子，却一直半红不黑，1978年，曾在张彻旗下做过多年武术指导的袁和平为思远公司执导《蛇形刁手》，起用成龙做主角，影片情节尽管没有完全脱离老套，但是在武打设计上有所创新，在故事情节和武打中加入大量喜剧元素，开创出一个武打片的新片种——谐趣功夫片，成龙充分发挥了他在于占元的京剧戏班里学到的京剧北派功夫，成为功夫片的新偶像。之后2人再度合作的《醉拳》更成为经典。刘家良，正宗南派武术——洪拳的传人，在张彻手下担任武术指导多年，他于1978年导演的功夫片《少林36房》因在片中加入大量描写少林僧人练功的场面而大获成功，他导演的《中华丈夫》、《18般武艺》都是当时比较卖座的影片，他导演的《长辈》让女主角惠英红成为第一届香港电影金像奖影后。成龙的师兄洪金宝在70年代也已经成名，1976年他第一次独立导演并主演了喜剧功夫片《三德和尚和舂米六》是香港的卖座片。

1981年，由张鑫炎导演，在中国大陆实地拍摄，全部起用国内专业武术运动员担任角色和武术设计的《少林寺》上映了，这是一部武打电影史上具有里程碑意义的影片，影片摒弃了港台武打片里常用的吊钢丝、弹床、替身、快速剪接等特技手段，采用长镜头拍摄，不使用替身，全部是真功夫，影片在香港上映后，票房奇好，卖座超过了成龙的《龙少爷》。

进入80年代，港台武打片的年产量已经大大下降，除了《少林寺》、《师弟出马》等少数影片，很少有轰动之作，就在这时，徐克出现了，他曾经在美国的大学学过电影回港后在佳视拍摄的电视剧《金刀情侠》就使用了电影的拍摄手法，他导演的武侠片《蝶变》令人耳目一新，他在1984年拍摄的《蜀山剑侠》，聘请好莱坞的特技制作人员，营造出一个奇幻的剑仙世界，使影片大获成功。这一时期，成龙、洪金宝等人的作品也在不断变化，他们拍摄了一系列的现代题材的功夫片，如《福星系列》、《警察故事系列》和《A计划》等，为武打片闯出一条新路，武打更讲究速度感和力度，中间还加入些幽默元素。这段时期，成龙在戏班学艺时的 “七小福”里面的其他的师兄弟们如元彪、元奎、元华等人在武打片的表演和武术指导领域也都成为可以独当一面的人物。

到了80年代末90年代初，古装武侠片开始重新为人们关注，胡金铨挂名，徐克、程小东联合导演的《笑傲江湖》、徐克导演的《黄飞鸿》、程小东导演的《倩女幽魂》、徐克、程小东、李会民联合导演的《新龙门客栈》成为这一时期武侠片的代表作，这类影片的特点是武打设计天马行空，想象力异常丰富。其中程小东可以说是武打片导演里一个有代表性的人物，他在80年代初导演的《生死决》已经可以看出他日后的风格。而徐克的《黄飞鸿》系列将一个老的民间武林传奇人物题材加以创新，影片里把武林纷争加入到大的动荡时代里，表现出一种忧国忧民的意识，使武打片提高了一个档次。一时间模仿跟风之作频出，大家纷纷争拍古装武打片，其中只有袁和平的《铁猴子》和《火云邪神》还算有些创新。到了90年代中期就又趋于没落了！

从解放到整个70年代，中国大陆没有拍摄过一部武打片，1980年大陆导演张华勋拍摄的《神秘的大佛》使他成为大陆武打片导演第一人，虽然在武打设计上还很稚嫩，但毕竟他敢开风气之先。后来他导演的《武林志》也受到国内观众欢迎。此后，武打片在大陆开始风行一时，但是整体水平感觉要落后港台武打片10年以上。

一晃进入了新世纪，李安导演的《卧虎藏龙》获得了奥斯卡4项大奖，使得中国的武打片再次被世界瞩目！中国的一些著名导演如大陆的张艺谋、何平，台湾的侯孝贤都在拍摄或者筹划拍摄武侠片。在新的世纪，中国武打片要出现新的辉煌！

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吉县17529931224： 简述香港武侠电影的发展历程(500字) - ？
蒯郭诺碧： 很多外国人知道中国电影都是从李小龙武打片开始的.其实第一部在美国1000家影院同时做商业放映的中国电影是中国香港的《天下第一拳》第一部在国际最高级别电影节获大奖的中国电影是《侠女》.40年代末,中国的武打片开始在香港...

吉县17529931224： 香港武打片全盛于哪个时期 - ？
蒯郭诺碧： 70年代到90年代初期.在这期间涌现了一大批佼佼的武打片导演、武指以及武打明星.到了90年代随着徐克的“新武侠”的出现,以及特技效果的运用,香港武打片进入了一个颠锋.但是,自从进入21世纪以来香港的武打片进入了一个低谷.

吉县17529931224： 香港早期武侠电影有哪些? - ？
蒯郭诺碧： 以60年代黑白片曹达华演《如来神掌》最经典,在周星驰电影《功夫》中出现的'万佛朝宗'便是其中一个招数,梁小龙演的“火云邪神”也是其中一个角色;其间还有关德兴的《黄飞鸿》电影系例,其后邵氏出品王羽的《独臂刀》、郑佩佩《金燕子》与《大醉侠》、姜大卫与狄龙《刺马》、陈观泰《马永贞》、罗烈《天下第一拳》等堪称经典.

吉县17529931224： 香港邵氏出品的所有武侠电影有哪些?? - ？
蒯郭诺碧： 说起嘉禾,就先说嘉禾的老板吧!嘉禾的老板就说当年帮邵逸夫的邵氏电影公司打天下的主要功臣,是一位制片经理,叫邹文怀.由于邹文还知道邵逸夫和独食,跟着他最终还是一位制片经理,所以他背叛了邵逸夫,并带领着何冠昌(也是帮邵氏打天下的功臣之一)等人创办了“嘉禾”公司.但由于当时的邵氏力量大,有狄龙,姜大卫,王羽等大牌武打明星,嘉禾很难与邵氏对抗.后来还是由于邵逸夫的独食,失去了两位人才:许冠文,李小龙,两人被嘉禾签约,都拍下了几部在香港创下最高票房的电影,从此嘉禾名声大气,后来又拥有了成龙,洪金宝等武打明星.就这样,嘉禾与邵氏齐名,最后还成为了香港三大电影公司(邵氏,嘉禾,新艺城)的其中一员!

吉县17529931224： 中国香港电影在发展的初期有何特点 - ？
蒯郭诺碧： 1、初期是在在20世纪的20年代至30年代.在当时,人们习惯称其为“武侠电影”. 武侠电影随着中国电影的发展而发展到了第一次高潮.这个期间各种各类的武侠电影纷纷出现. 2、其武侠电影的急速发展,是与当时的文化背景、武侠小说等都有一定联系的.1928年上海明星影片公司根据武侠小说《江湖奇侠传》改编并摄制成武侠电影《火烧红莲寺》.历史上人们也一直认为《火烧红莲寺》是中国第一部武侠电影. 3、在整个1929年至1931年期间,上海的50余家影片公司,共拍了250余部武侠电影,占全部出产影片的60%.

吉县17529931224： 谁能给介绍几部70~90年代的香港武侠电影? - ？
蒯郭诺碧： 70-90年代的武打片有两大类.1.古装武侠片,最卖座的古龙小说改拍的电影.最好的一部是楚原导演的《流星蝴蝶梦》.这也是第一部出名的古龙电影.后来的都没有这部拍的好.2.功夫拳打片.当然是李小龙拍的最好.整体故事来说,应该是他最后完成的《龙争虎斗》最好.只看武打,是他自己导演的《猛龙过江》.这都是70年代初期的电影(他1973年去世)我自己不喜欢成龙的武打片.刘家良最好的是他自己主演的《疯猴》,故事很无聊,但这是他自己表演他的真功夫最多的一部电影.我知道在香港出名的武打明星中,真的能打就是刘家良,李小龙和甄子丹.但甄子丹到2000年后才红.所以不包括在70-90年代.

吉县17529931224： 香港武打片全盛于哪个时期？
蒯郭诺碧： 上世纪八九十年代

吉县17529931224： 求.以前香港的经典武侠片？
蒯郭诺碧： 魔域桃园 郑少秋的楚留香 玉女心经 道道道 白发魔女传 倚天屠龙记 笑傲江湖 陆小凤传奇

吉县17529931224： 香港古装武打电影老片 - ？
蒯郭诺碧： 醉拳,少林十八罗汉 少林铜人巷 日月双煞 天下第一剑 鹰爪铁布衫(超经典) 木棉袈裟(超经典) 铁桥三 南拳王 独孤九剑 少林豪侠传(合拍) 黄飞鸿系列 邵氏经典老片系列

吉县17529931224： 香港、台湾和内地所有的古装武侠电影 - ？
蒯郭诺碧： 香港邵氏电影