如何评价川端康成的《雪国》？
转自知乎：看完了川端康成的《雪国》，懂得了两个字：徒劳。世界上有很多地方，有很多种歌，有很多种酒，又有很多种人，他们穿着不一样的衣服，在同一个时间点下干着不一样的事情，挂着不一样的表情，但是他们都有一个共同的特征：活着。残忍的事情就是在共同中产生的，高贵，卑微，都有一个共同地修饰对象——活着。
雪是一个忠实的读者，读着无关紧要的人生，还自带滤镜，渲染凄凉的效果。下了雪之后是最安静的，情绪起伏所带来的呢喃无法藏匿，这大概就是雪国这个被雪覆盖的地方显得格外饱满和真实的缘故。不管是驹子、岛村还是叶子，都是笔尖下可以触摸的真实角色。书中的每一处写景，都在我的脑海里留下了虚幻的真实，仿佛文字已经失掉了原本单纯的架构，而是由无边蔓延开来的景色构成的了，这就是写景的力量，美到已经在纸上种出了树，下起了雪，开出了花。而通过如此精彩的景色勾画，人物的悲喜，是把泪给落到了字眼里，感情在字里行间跌宕着，悲戚着。而贯穿始终的压抑气氛，把悲剧的图景，一览无余地慢慢展开。
“短小的窒息美”，是我对这本书的总结。人在窒息前，总是会经历痛苦的挣扎，痛苦本来是可以引起同情的，但是任何感情在窒息的那一刻都是徒劳的。雪国就是一个在时间线上延长的窒息过程。
一个被冰雪覆盖的地方，有着一个叫驹子的姑娘，第一次碰见岛村时坚定地表示不会做艺伎但是由于要给行男付医药费而做了艺妓伎，行男却是即将去世的一个人，而驹子也喜欢上了岛村，岛村对驹子有一种朦胧的感情，他更喜欢叶子，最后叶子在火灾中死了，驹子也疯了，只留下了从东京到雪国的岛村在雪中惆怅。
作家往往会把自己的思想和感情注入到作品中，所以可以说岛村的徒劳和虚无可以说是川端自己情绪的流露。川端对于岛村这样一个消极颓废的人非但没有负面化， 反倒加以美化，给他抹上一层伤感的色彩。这样一个人物既是作者自己性格的体现，也代表了二十世纪三十年代日本知识分子阶层消极的人生态度。作者以写岛村的虚无，来反衬驹子和叶子的爱情的徒劳；通过岛村冷漠的眼睛透视驹子和叶子的形象。 不消说，《雪国》可以作为川端康成所持的美学观与人生观最好的体现，表现了川端对于美的追求。也为他本人人生的经历做了最好的注脚。
透过川端的书，总是可以看到他的人，看到他独自一人走在荒芜的雪国，路过岛村，看过驹子，望过叶子，亲历了所有的事情，每个人的感情都从他的心里流过，并不断向前流去。
川端康成的的作品给人一种淡淡的哀愁，这种深入骨髓的哀愁是来自其带着阴霾的童年，或许是川端亲人的连续病逝，也或许是他带着灵异色彩的爱情，总之，这构成了川端所特有的文学气质，《源氏物语》是对川端康成影响比较大的作品，他将西方的文学美很好的融入到他的作品中，再与日本文学相结合，达到了一种与众不同的效果，《伊豆的舞女》是其成名作，也是其最后一件优秀的作品，川端在获得诺贝尔奖几年之后，便自杀了，想必川端走的很宁静，因为川端的作品始终传达着一种思想，即死就是生。
《雪国》写于1935年，最初分章发表在杂志上，1937年编辑成书，但是因为川端战时一度搁笔，直到1947年，《雪国》才最终定稿。小说一经发表便引起轰动，但随之而来的评价毁誉参半，有人说是“近代文学史上抒情文学的顶峰”；但也有人评价它为“颓废和死亡的文学”。主要原因是《雪国》的主题非常隐晦，加上川端本人在文学创作上极为复杂，于是造成了如此有褒有贬的不同论调。 这部作品中最难以拿捏的角色不是驹子或叶子，反倒是男主人公岛村。岛村生活阔绰，却玩世不恭，认为一切都是徒劳，对人生持虚无态度。虽说致力于西洋舞蹈的研究，但更多是仅仅沉溺于文字和照片所虚幻出的舞蹈，并不注重现实中的舞蹈表演。同样的，面对驹子对他的爱，岛村也像对待西洋舞蹈那样缺少真情实意。所以他根本无法理解驹子对生活的憧憬和对爱情的追求。在他看来，一切都归于徒劳，他完全否定生活的价值，耽于非现实的虚幻美里无法自拔。他所追求的也仅仅是驹子映在镜中的美和叶子映在火车玻璃窗中的美，是虚无缥缈的非现实的美。作为一个厌世且陷于寂寞的人，岛村的排解方法是追求瞬时的官能刺激。表现就是三番几次抛下妻小与驹子幽会，满足自己对驹子的“肌肤的渴念”。但同时他也绝情地不辞而别，甚至不屑回头看一眼为他送行的驹子。同时，岛村又倾心于叶子的灵秀，川端用含蓄却又有深度的用笔描写了主人公对肉欲的追逐和对情欲的渴望。以高慧勤教授的话说，岛村仅仅追求自己的官能满足，从未把驹子看作有血有肉的人。
穿过县界长长的隧道，便是雪国。穿过幽深的隧道，本来已经惊喜欢呼的“啊，这就是雪国！”却因为“夜空下一片白茫茫”情绪低转：“哦，原来已是雪国。。”川端对于作品的文学语言，要求极为严格。据说他写完一节之后，总要反复推敲琢磨，修改后往往删去大半，这里不经意的笔触，隐约透出了岛村不易触动的凉薄本心，为作品定下轮廓，美丽如世外的雪国，决非现实意义的旅游胜地，而是作者幽苦悲寂的内心，寂寞寒情。以我浅薄的见识，中日文化之间存在了许多误解，最大的误会也许就是“同种同文”，一方面日本方面以为中日之间并无多少差异，了解了中国文字，彼此之间便有了同样的价值观；另一面中国人又以为日本文化源自中国，日本文化只是中国文化的附庸，就像是加拿大之于美国。
如何评价川端康成的《雪国》?
《雪国》写于1935年，最初分章发表在杂志上，1937年编辑成书，但是因为川端战时一度搁笔，直到1947年，《雪国》才最终定稿。小说一经发表便引起轰动，但随之而来的评价毁誉参半，有人说是“近代文学史上抒情文学的顶峰”；但也有人评价它为“颓废和死亡的文学”。主要原因是《雪国》的主题非常隐晦，加...
如何评价川端康成的《雪国》?
细致细腻，带着一丝忧伤，村上永远赶不上川端康成。《雪国》这本书应该属于小事，感情也相当模糊。这需要仔细欣赏。虽然感觉平淡无奇，但如果用心去感受，应该能够感受到人物情感的波动和微妙。此外，这部小说不必经历起伏。比如乔伊斯的《死者》，这本书受到高度赞扬，前几十页都是纯白色的描述，都是用...
如何评价川端康成的作品《雪国》
又惆怅不已。作品中唯美的意象描写融入至人物情感的表达之中，往往带着淡淡的哀思，表现了川端康成的物哀思想。《雪国》也是作者在被授予诺贝尔文学奖时被评奖委员会提到的三部小说之一。在川端的所有作品中，《雪国》被海外翻译最多，先后被译介到很多国家和地区，中国也出版了不同的译本。
如何评价川端康成的抒情歌
分手的时候内心也有过怨恨和嫉妒，可是与其这么让自己这么拧巴，不如干脆放自己一马，励志做一株自由快活还美丽的白莲花。她记住了和恋人的甜蜜往事，记住了恋人最美好的人一面，当恋人与世长辞的时候，也相信恋人幻化成了美丽生物，把自己的情感与花草诉说，塑造了一个温柔、豁达又内心无比美好的女主。
莫言评价雪国的一句话
莫言评价雪国的一句话是川端康成《雪国》中的一句话，如同暗夜中的灯塔，照亮了我前进的道路。1968年川端康成获得诺贝尔文学奖，也是日本首个获得诺贝尔奖的作家。他的小说唯美细腻，常常描写生活在下层女子如艺伎、舞女、女艺人等她们的悲惨遭遇和爱情追求。他的成名作《伊豆的舞女》描写了一位高中生和...
如何评价川端康成的《湖》?
川端康成的湖是一部非常不错的作品，我感觉这部作品描写了很多有关人生意义方面的内容，让我读了之后有非常多的感悟，对人生的看法也有了更深一步的了解。
日本获过诺贝尔文学奖的作家是谁
川端康成人物评价：1968年，以《雪国》、《古都》、《千只鹤》三部代表作，获得诺贝尔文学奖。瑞典皇家文学院常务理事、诺贝尔文学奖评选委员会主席安德斯·奥斯特林致授奖辞，突出地强调：“川端先生明显地受到欧洲近代现实主义的影响，但是，川端先生也明确地显示出这种倾向：他忠实地立足于日本的古典...
如何评价川端康成的长篇小说《生为女人》?
《生为女人》里少有的自然景色描写，这是很值得思考的一个问题。另一个特点是，本小说理性叙述增多，作者经常走出小说说事说理，一改他在别的许多小说里隐藏自己的习惯，这也是很值得注意的细节。除了《东京人》之外，《生为女人》是川端康成最长的小说，它虽然没有《伊豆的舞女》、《雪国》、《古都...
你如何评价川端康成的小说《古都》?
面对一个不敢直言感情的女孩默默喜欢着的单纯的真一。爽朗，勇敢却没有得到回应的龙助。而秀男，这个严肃认真的“工科男”，在无望后转向了千重子的妹妹，在柏拉图式的”幻影“中寻求满足。作者以如此优美的方式将其缓缓表现出，像是缓慢流过手掌的涓涓细流。例如开篇真一和千重子交谈时，作者这样塑造...
如何评价川端康成的作品《雪国》?
转自知乎：看完了川端康成的《雪国》，懂得了两个字：徒劳。世界上有很多地方，有很多种歌，有很多种酒，又有很多种人，他们穿着不一样的衣服，在同一个时间点下干着不一样的事情，挂着不一样的表情，但是他们都有一个共同的特征：活着。残忍的事情就是在共同中产生的，高贵，卑微，都有一个...
欧阳绍喜络： 展现出那充满透力的描写仿佛从我们的内脏中像雾一样弥漫开来并且渗透我门内心深处使我迷雾内从中吸收到在其它书中所吸收不到的文学知识自然、清晰、流畅是我对雪国一书的简短评价然而这评价正如雪国这部书一样具有着极深的内涵值得...
玛曲县19810964893： 关于川端康成雪国的评论 - ？
欧阳绍喜络： 《雪国》中的虚无思想深深地渗透了日本古典文学传统,是“东方式”的虚无.尽管川康成初登文坛时,因对文坛现状不满,曾与横光利一等发起“新感觉运动”,试图以达达主义、表现主义等西方现代派手法创造一种全新的感觉世界不重视日...
玛曲县19810964893： 求教:《雪国》(川端康成)的艺术特色? - ？
欧阳绍喜络： 我看过几遍,比较川端康成的其他比较著名的作品(《古都》、《伊豆舞女》)来说,《雪国》中的景物描写应该更加传神,给我印象最深的就是刚开始在火车上女人的脸庞与窗外景色叠加的样子,有一点神秘,有一点哀伤…… 再有就是里面的人物给人一种距离感,好象挂在墙上的一幅画,看得见,却触摸不到. 至于情节方面和川端康成的其他作品差不多,都是运用很小的悬念,有时候这种悬念不是作者刻意展示文学技巧,而是这种距离感本身所产生的吸引力.川端康成的作品的确有独特的魅力,与西方小说风格迥异,我很喜欢.
玛曲县19810964893： 川端康成《雪国》读后感 - ？
欧阳绍喜络： 雪国 作者:川端康成《雪国》以有钱有闲的舞蹈研究者岛村与一位艺妓和一位纯情少女之间的感情纠葛,为读者展现了一种哀怨和冷艳的世界. 读了《雪国》全文,在朦胧中展示事件,创造出一种虚幻的美,超越现实美的绝对境界.他所守望...
玛曲县19810964893： 《雪国》的艺术特色? - ？
欧阳绍喜络： :(1) 在艺术风格方面的特色是充满诗意,抒情味道颇为浓厚. (2) 在艺术表现方面,继承日本结合的传统和学习了西方的写作技巧 1)就描写手法而言,既有一定数量的具体的、客观的描绘,又有很多地方通过岛村的意识流动和自由联想状物写人,抒发情怀. 2)就安排结构而言,在总体上基本按照事物发展的时间顺序来写,在某些局部又通过岛村的意识流动和自由联想展开故事推动情节,适当冲破事物发展的时间顺序,形成内空上的一定跳跃.
玛曲县19810964893： 高分寻求原创《雪国》读后感,请发给我,我会追加大悬赏 - ？
欧阳绍喜络： 《雪国》这部作品的作者名为川端康成,日本作家,初期的川端康成可以说成是属于现代主义系统的作家,然而,实际上在《意大利之歌》等许多川端康成的著名小说作品中充分的体现出,后期的川端康成的资质都已显现出来,曾经的川端康成...
玛曲县19810964893： 川端康成的《雪国》要表达什么? - ？
欧阳绍喜络： 川端康成力图还原客观外物以本来面目,是“禅”这一行为的物感式的外物造化.作为主体的人类,现代文明发展已使精神领域日渐狭窄.禅在每一个人的人性中,但为俗真所蔽,必须去掉粉饰,回归到具有质感的自然喻性空间.读者只有在清冷寂静、简古淡朴的禅境中,才能达到境与神会的禅悟思考方式,在静思中作出对禅的本体的冥想神往,一步步去冰释隐于雪境深层的虚无的质感.
玛曲县19810964893： 《雪国》是什么样的作品 - ？
欧阳绍喜络： 着重表现的是在雪国那独有的地方风光中,岛村和驹子相互间的感情交流. 川端康成川端康成幼失怙恃,历尽人世沧桑和炎凉世态,养成了一种孤独沉默的性格,对于世事采取漠然的态度.为此,他早期作品,如《伊豆舞女》和《招魂祭典一景》等,还蕴含着对下层妇女的同情,在一定程度上反映了某些社会现象.但是,由于他后来受日本古典文学和禅宗思想影响很重,逐渐脱离现实,以致原来残留于头脑中的封建主义思想不但未能减弱,而且有所发展.《雪国》这部名著,基本上可以说是他这种前后期思想变化的分水岭.
玛曲县19810964893： 《雪国》中体现日本人的精神实质 - ？
欧阳绍喜络： 《雪国》写的是岛村、驹子、叶子的情爱故事.岛村优游岁月,三次去多雪的北国山村,和艺妓驹子邂逅而情爱,同时对萍水相逢的少女叶子也流露出若有若无的倾慕之情.岛村在初夏的一天来到雪国,偶遇年轻貌美的驹子,因谈话投机而相互...
玛曲县19810964893： 川端康成的《雪国》讲的是什么意思? - ？
欧阳绍喜络： 《雪国》并无较多的情节,着重表现的是在雪国那独有的地方风光中,岛村和驹子相互间的感情交流和性爱生活.因此并不算是爱情故事.结局无非也是虚无思想渗透了日本古典文学传统的一种表现,在岛村心目中心目中叶子虽死犹生,她的死不过是“内在生命的变形以及那变迁的过程”.从艺术效果来看,这种描写似乎使叶子这个非现实美的幻影在作者的直觉中得到最后完成.
