《红楼梦》之黛玉诗评析

红楼梦》之黛玉诗评析~

　　两弯似蹙非蹙笼烟眉，
　　一双似喜非喜含情目。
　　态生两靥之愁，
　　娇袭一身之病。
　　泪光点点，娇喘微微。
　　闲静似娇花照水，
　　行动如弱柳扶风。
　　心较比干多一窍，
　　病如西子胜三分。

　　林黛玉，字颦卿，别号潇湘妃子。两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目，态生两靥之愁，姣袭一身之病；闲静如姣花照水；形动如弱柳扶风一幅古代病态美人图，跃然纸上。她性情孤高，胸怀狭窄，才情之高，为十二金钗之冠原藉姑苏，林如海与贾敏的独女。因父母先后去世，外祖母怜其孤独，接来荣国府抚养，甚是喜爱。虽然她是寄人篱下的孤儿，但她生性孤傲，天真率直，和宝玉同为封建的叛逆者，从不劝宝玉走封建的仕宦道路。她蔑视功名权贵，当贾宝玉把北静王所赠的圣上所赐的名贵念珠一串送给她时，她却说∶“什么臭男人拿过的，我不要这东西！”她和宝玉有著共同理想和志趣，真心相爱，但这一爱情被贾母等人残忍地扼杀了，林黛玉泪尽而逝。


　　黛玉

　　半卷湘帘半掩门,碾冰为土玉为盆.
　　偷来梨蕊三分白,借得梅花一缕魂.
　　月窟仙人缝缟袂,秋闺怨女拭啼痕.
　　娇羞默默同谁诉,倦倚西风夜已昏.

　　1 湘帘：用湘妃竹编成的帘子。湘妃竹，即斑竹，上有茶色小点。此句诗说看花人。“半卷”“半掩”与末联花的娇羞倦态相呼应。“碾冰”句：因花的高洁白净而想象到栽培它的也不该是一般的泥土和瓦盆，所以，用冰清玉洁来侧面烘染。

　　2 “偷来”二句：意即白净如同梨花，风韵可比梅花。但说得巧妙别致。宋代卢梅坡《雪梅》诗：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”又雪芹之祖曹寅有“轻含豆蔻三分露，微漏莲花一线香”的诗句，可能都为这一联所借鉴。

　　3月窟：月宫。仙人：指嫦娥。缟袂：白色的衣袖。缟：未经染色的绢。啼痕：即泪痕。这两句的大意是：像月宫中的嫦娥缝制的白色的舞衣；又像秋天闺房中哀怨的少女在擦拭泪痕。


　　首联“半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆”，不写花而先写种花之人，与薛宝钗之诗同一起法。首句写湘帘半卷，门亦半开，种花人已呼之欲出，但与“珍重芳姿昼掩门”之人风韵却截然不同：一潇洒活泼，一稳重矜持，恰成明显对比。次句写种花之人“碾冰为土”以“玉为盆”，则种花人之高洁可知，玉盆冰土中白海棠之清雅更可知。此联借写种花人写花，已将种花人与白海棠的神韵画出轮廓。

　　颔联“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂”，正面描写白海棠，特写其得梨蕊、梅花之长的风度精神。此联意思不过是说海棠白如梨蕊，神韵犹如梅花，但“偷来”“借得”说法新巧，显出诗人慧心。

　　颈联“月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕”，为流水对，将白海棠花比作“秋闺怨女”用以“拭啼痕”的“缟袂”，而此“缟袂”又系“月窟仙人”所缝制，可见诗人想象力之丰富。全联的意思是说：深闺中幽怨的女儿将婵娥所缝制的白色娟袖揩拭眼泪。这“秋闺怨女”就是黛玉自己。其时黛玉正居父丧，身穿白色孝服，诗人将写实与幻想糅合，画出了白海棠哀愁的形象。

　　尾联“娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏”，继续以人写花，她倦倚昏夜西风之中，娇羞默默，无处诉说自己的一片深情。

　　咏菊-潇湘妃子
　　无赖诗魔昏晓侵,绕篱欹石自沉音.
　　毫端蕴秀临霜写,口齿噙香对月吟.
　　满纸自怜题素怨,片言谁解诉秋心.
　　一从陶令平章后,千古高风说到今.

　　[注释]
　　1.无赖——无聊赖，无法可想。诗魔——佛教把人们有所欲求的念头都说成是魔，宣扬修心养 性用以降魔。所以，白居易的《闲吟》诗说：“自从苦学空门法，销尽平生种种心；唯有诗魔降未得，每逢风月一闲吟。”后遂以诗魔来说诗歌创作冲动所带来的不得安宁的心情。昏晓侵——从早到晚地侵扰。
　　2.欹——这里通作“倚”。沉音——心里默默地在念。
　　3.毫端——笔端。蕴秀——藏着灵秀。“毫端蕴秀”是心头蕴秀的修辞说法。临霜写——对菊吟咏的修辞说法。临，即临摹、临帖之“临”。霜，非指白纸，乃指代菊，前已屡见。写，描绘。这里说吟咏。
　　4.口角噙香——噙，含着。香，修辞上兼因菊、人和诗句三者而言。
　　5.素怨——即秋怨，与下句“秋心”成互文。秋叫“素秋”，参见薛宝钗《咏白海棠》“欲偿白帝”注。“素”在这 里不作平素解，却兼有贞白、高洁的含义。“素怨”、“秋心”皆借菊的孤傲抒自己的情怀。
　　6.一从——自从。陶令——陶渊明（365—427），东晋诗人，字符亮，一说名潜字渊明。曾做过八十多天彭泽县令，所以称陶令。他喜欢菊，诗文中常写到。评章——鉴赏，议论。亦借说吟咏，如：评章风月。
　　7.高风——高尚的品格。在这里并指陶与菊。自陶潜后，历来文人咏菊，或以“隐逸”为比，或以“君子”相称，或赞其不畏风霜，或叹其孤高自芳，而且总要提到陶渊明。

　　问菊 ----潇湘妃子(黛玉)
　　欲讯秋情众莫知，喃喃负手叩东篱：
　　孤标傲世偕谁隐？一样开花为底迟？
　　圃露庭霜何寂寞？鸿归蛩病可相思？
　　休言举世无谈者，解语何妨话片时。

　　[注释]
　　1.秋情——即中间两联所问到的那种思想情怀。因“众莫知”而唯有菊可认作知己，故问之。
　　2.喃喃——不停地低声说话。负手——把两手交放在背后，是有所思的样子。扣——询问。东篱——指代菊，见前诗注。
　　3.孤标——孤高的品格。标，标格。偕——同……一起。
　　4.为底——为什么这样。底，何。
　　5.虱——蟋蟀。可——是不是。雁、虱、菊都是拟人写法。
　　6.解语——能说话。在这里的意思是如果花能说话的话。语出王仁裕《开元天宝遗事》中唐玄宗把贵妃比作“解语花”事。

　　菊梦---潇湘妃子(黛玉)
　　篱畔秋酣一觉清，和云伴月不分明。
　　登仙非慕庄生蝶，忆旧还寻陶令盟。
　　睡去依依随雁断，惊回故故恼蛩鸣。
　　醒时幽怨同谁诉：衰草寒烟无限情！


　　【诗词鉴赏】
　　点评：这一首被李纨评为第三。用的“八庚”韵。诗题是《菊梦》，以拟人的手法写菊花的梦境，，实际上是写黛玉自己梦幻般的情思，带有明显的谶语的意味。“和云伴月”，已经有些不祥；“登仙”，则又是“死亡”的代词。“登仙非慕庄生蝶”，是说死去登上仙籍不是我所希望的；“忆旧还寻陶令盟”，等于说重结绎珠仙子和神瑛侍者的“木石前盟”才是自己真正的意愿。颈联、尾联四句透出一般凄凉颓败的气氛，对黛玉的结局又作了一次暗示。

　　[注释]
　　1.秋酣一觉清——秋菊酣睡，梦境清幽。
　　2.“和云”句——唐代张贲以“和霜伴月”写菊，今换一字，以写菊花梦魂高飞；以“不分明”说梦境依稀恍惚。
　　3.“登仙”句——说梦魂翩跹，彷佛成仙，但并非是羡慕庄子变作蝴蝶。庄周梦中化蝶事见《庄子.齐物论》。这里引“庄生蝶”是为了点“梦”。
　　4.忆旧——实即“梦旧”，诗题中“梦”字句中不出现是咏物诗技巧上的讲究。寻盟——表示结交友好，语出《左传》。这一联构思或受元代柯九思“蝶化人间梦，鸥寻海上盟”诗句的启发。
　　5.“睡去”句——意谓梦见归雁，依恋之心久久相随，直至它飞远看不见。
　　6.故故——屡屡，时时。

　　林黛玉[唐多令]
　　粉坠百花洲,香残燕子楼。一团团逐对成逑。飘泊亦如人命薄，空缱绻，说风流。
　　草木也知愁，韶华竟白头。叹今生、谁拾谁收！嫁与东风春不管：凭尔去，忍淹留！
　　1 缱绻-牢结;不离散 缱,缱绻,不相离也

　　2 淹留-长期停留

　　3 东方-黑恶势力

　　背景：此词为桃花诗社重开时，众人因为史湘云偶然做得的一首柳絮词，而定意众人都来填词。
　　【赏析】“粉堕”和“香残”都指柳絮堕枝飘残，隐喻红颜逝去；百花洲在林黛玉的家乡姑苏，用在词中借以自况；“球”谐间“逑”，有“配偶”的双关之意；“嫁与东风春不管”化用唐代李贺《南园》诗“可怜日暮嫣香落，嫁与春风不用媒”诗意。
　　林黛玉身世不幸，生成了一种极度敏感的性格，她所做的诗词歌赋，都十分的悲惨凄凉。这首《唐多令》缠绵凄恻，不但寄寓着她对自己不幸身世的深切哀愁，而且有着那种预感到爱情理想行将破灭而发自内心的悲愤呼声，全词语多双关，作者借柳絮隐说人事的用意十分明显。如“草木也知愁，韶华竟白头”，不但以柳絮之色白，比人因悲愁而青春老死，完全切合黛玉，而且也能与她曾自称“草木之人”巧妙照应。这阕词和《葬花吟》一样则林黛玉感叹身世遭遇的经典之作，寓抑塞不平于哀伤凄恻之中。词中的“嫁与东风春不管”以及《葬花吟》中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”等句，都寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑。“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”和“凭尔去，忍淹留”两名，有哪一字不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉与无奈？随风而来随风而散，无落是残红还是柳絮，都以一种极清极洁的方式告别人间，正表现了黛玉不愿受辱、不甘屈服的孤傲性格。

　　世外仙源匾额-林黛玉
　　名园筑何处,仙境别红尘.
　　借得山川秀,添来景物新.
　　香融金谷酒,花媚玉堂人.
　　何幸邀恩宠,宫车过往频.

　　1 别--不一样

　　2 金谷酒-.指豪侈的酒宴。 金谷是指晋石崇所筑的金谷园，晋石崇《金谷诗序》："遂各赋诗，以叙中怀，或不能者，罚酒三斗。"后以"金谷酒数"泛指宴会上罚酒三杯的常例。
　　3 玉堂人.-指元春，玉堂指皇宫
　　4 媚---献给的意思
　　葬花辞
　　花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？
　　游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。
　　闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。
　　手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去？
　　柳丝榆英自芳菲，不管桃飘与李飞。
　　桃李明年能再发，明年闺中知有谁？
　　三月香巢初垒成，梁间燕子太无情。
　　明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。
　　一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。
　　明媚鲜研能几时，一朝飘泊难寻觅。
　　花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人。
　　独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。
　　杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。
　　青灯照壁入初睡，冷雨敲窗被未温。
　　怪依底事倍伤神，半为怜春半恼春：
　　怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。
　　昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？
　　花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。
　　愿依胁下生双翼，随花飞到天尽头。
　　天尽头，何处有香丘？
　　未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。
　　质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
　　尔今死去依收葬，未卜依身何日丧？
　　依今葬花人笑痴，他年葬依知是谁？
　　试看春残花渐落，便是红颜老死时。
　　一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！


　　名家点评：

　　《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者出力摹写的文字。这首风格上仿效初唐体的歌行，在抒情上淋漓尽致，艺术上是很成功的。

　　这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。

　　这曾诗的另一价值在于它为我们提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本有批语说：“余读《葬花吟》至再，至三四，其凄楚憾慨，令人身世两忘，举笔再四，不能下批。有客日：‘先生身非宝主，何能下笔？”即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意，俟看玉兄之后文再。’噫唏！阻余者想亦《石头记》来的，散停笔以待。”值得注意的是批语指出：没有看过“玉兄之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”毫无疑问的当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的诗谶。这一点，我们从作者的同时人、极可能是其友人的明义《题红楼梦》绝句中得到了证明。
　　诗曰；
　　伤心一首葬花词，似谶成真自不如。
　　安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？

　　“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前，我们还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，现在看来，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果我们说，明义绝句中提到后来的事象“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝王贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。试想，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主是多么的不同！倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则宝玉已有他属，试问，起黛玉“沉痼”又有何用？难道“续红丝”是为了要她做宝二姨娘不成？

　　此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、 “一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以无疑。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。现在，倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹 “花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”（流亡也）说宝玉，正是完全切合的。宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏儿，后有晴雯，终于轮封了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”（脂评），潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”（脂评）的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”（脂评谓指宝黛住处），虽然还有宝钗在，而且以后还成其“金玉姻缘”，但这又怎能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛呢？“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”难道不就是这个意思吗？这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，大概不是主观臆断吧；其实，“似谶成真” 的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又象是她对自己“泪尽夭亡” （脂评）结局的预先写照。

　　有人说，《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类为人熟知的诗句还不足以借取利用吗？即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，难道还不足以启发他的构思吗？但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。

　　当然，《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。我们同情林黛玉，但同时也看到这种多愁善感的贵族小姐，思想感情是十分脆弱的

　　红楼梦里的诗词在古典小说中是「名属教坊第一部1.」的。林黛玉的诗词在书中又是当就魁首。不仅是诗会夺魁所仗，更是她生命所系，灵魂所寄。她欢乐时写诗，痛苦时写诗，在绝望离开世界的前夕，还要挣命似地将诗帕，诗本子投入火中，让她的诗先她而离开恶浊，可见她对这些诗词何等重视。
　　「诗渐凡庸人可想2.」。诗确是一个人心灵无可遮掩的坦露。因此从林黛玉的诗词来省识它的春风面目，该是多么饶有兴味。
　　人的政治理想总是自觉不自觉地流露在日常言行中的。作为「混世魔王」贾宝玉的知己，林黛玉也不会没有鲜明的政治理想的。不满恶浊的社会，反抗对美好青春的摧残，同往自由、幸福，正是黛玉由切肤之痛所产生的政治理想。这点在它的名篇佳构中是连翩飞舞的，「一年二百六十日，风刀霜剑严相逼」，「已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉」等等，近于大声疾呼了。还有一首不太引人注意的诗，卸透露了更多的消息：
　　骤駬何劳缚紫绳，驰城逐塑势狰狞，主人指示风云动鳌背三山独立名这是黛玉创作的一个谜语，虽是逢场作戏，但它的政治理想确乎脱口而出了。千里马不需要费工夫以疆锁来约束它，它是自觉前进的，一到用武之地就会勇猛非凡，大显身手，立功成名的，这是正面阐述对人材应有饱态度，当然也是对当时以名缠利锁糟塌人材的不满，这些游戏外衣里的电石火光，确表示黛玉决非麻木不仁，浑浑噩噩之人。这也可纠正多年来认为林黛玉好像只是个「恋爱至上」主义者而没有一点政治理想的误解。
　　从思想家的眼睛看来，林黛玉最可贵的是对封建正统的蔑视与背叛，对庸俗、偏见的抗争兴嘲弄。这点在它的诗词中表露是多方面的（五美吟）最为突出。五首诗明白如话。咏西施，说西施因美而失去自由，不及东施因丑而自在。咏虞姬，说当叛徒被杀不如守义自剔。咏明妃，说悲剧由于皇帝所托非人。咏绿珠，论绿珠为石崇殉葬完全不值得。咏红拂，赞扬私奔是正义壮举。
　　这些完全是与封建正统思想、社会与论背道而驰的。特别是四、五两首。封建社会一贯是提倡并要求女子「三从四德」，「从一而终」，「女篇悦己者容」。黛玉认为绿珠大可不必「效死于君前3.」，这种「落花犹是坠楼人4.」的从一而终是不值得的，这正是对误认玩弄为热爱的愚昧的揭示与惋惜。
　　红拂原是隋相杨素的「侍妓」，因为看到晋谒杨素的李靖英姿焕发，谈吐不凡，两人情投意合，就和李靖一起出逃了5.。这简直是大逆不道的行为，背主，叛夫，值得几个「死罪」。而黛玉卸热烈地进行了卧颂，称红拂为「女丈夫」，认为那些老将就木的行尸走肉无权「羁縻」她。可见封建正统观点在黛玉心中是处于何等地位。
　　一思想还可以从她阅读「牡丹亭」，「西厢记」这些封建统治者称为「诲淫」之书而爱不释手看出来，特别是在大庭广众中竟然随口引用作为酒令，以及用「银样蜡枪头」来回敬，鼓励贾宝玉对自己的挑逗、求爱。可见林黛玉对这些「正人君子」所谓的「邪说」是如何的一拍部合而中心藏之，何日忘之。林黛玉的思想何等开放！
　　黛玉诗词中最脍炙人口的当然是「葬化词」，这首绝妙好词，是颦卿述怀，又是她自挽词。是它的光辉品质的集中体现。脂砚斋主人曾三阅其讨，「举笔四，不能加批」，可见它的动人力量。诗的核心，是表现黛玉的质本溪来还洁去」的洁身自好，决不向封建势力和庸俗偏见投降的高尚而格。
　　这首诗既有理想的彩虹「愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头，又有现实的严酷」，「一年二百六十日，风力霜剑严相逼，更有至死不渝的抗争」，「质本溪来还洁去，不教污浊陷渠沟」。哀怨凄楚，「一朝春尽红颜老，花落人亡两不知」，正是将美毁灭给人看的严酷社会的真实反映。如果有什么「消极因素」，是不应由黛玉负责的，鲁迅早就批评过，不要「自已跌入书中」，便去充一个其中的角色。何况弱不经风的黛玉并不是「牵表逐马加卷蓬」的李波小妹，它的反抗只能是宁为玉碎，不为瓦全」，只暂足「红消香断」。
　　另外，黛玉当时写这首诗的心境是极其悲痛的，既是吃了「闭门羹」，触动了寄人篱下之痛，又眼见恋爱的对象在和别人「笑语盈盈暗香去」，这位「对象」更是自己一贯视为知己的，竟这样拒她于门外，两男觅新欢，痛何如哉？那有时间冷静地思考，顾全「小姐」的身份，在冷落、妒忌交织的情况下，再加上「落花」的触发，就将胸中的愁苦一古脑儿倾泻出来了。如泣如诉的「葬化词」，字字血，声声泪，是一幅心灵的解剖图，是独抱百洁，至死不渝的宣言书。
　　林黛玉诗词里所表现的「目下无尘孤高自许」的性格，在日常生活中也多所表现。门第显赫，风流俊俏的北静王在林黛玉眼中是个「臭男人」；而装傻乞讨的刘姥姥则是个「母煌虫」。可是，林黛玉也有雅量高致、长于自责的时候呢？紫丫头尖锐批评，她笑著接受;自己的力作屈居人下，她一笑置之;夺了魁时，在一片赞美声中刮又说自己「那个也不好，到府伤于纤巧些」并由衷地评议别人的佳句。
　　这种雅量、自责在诗里也有明显的流露，如咏白海棠，前半写其清丽绝俗的环境与不同尘俗的色香，这是她自己的写照，该是琼楼玉宇的仙品，可是刮「月窟仙人缝稿袂，秋闺怨女拭啼痕」，也有满腔哀怨。是否是怀才不遇，世无伯乐呢？她并未斥责外人的不赏识，而是说自己：「娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏」。这正是不求闻达，反求诸己，雅量、自责的勾画。
　　曹雪芹拿出这首诗时采取了不同一般的手法，先是贾宝玉为首二句「喝起采来，说『从何处想来』！」又写众人看到再下二句「也都禁叫好，说「果然比别人又是一样心肠」。冉看下四句，「都道：『是这首为上』」。可是被思想僵化而又全无诗才的事纫压为第二，并且武断地取消了别人的争辩权，「再有多说者必罚」。对于以请为第一生命的黛玉来说，对它的作品如此不公，她完全应该奋起力争，可是她自始至终只是「一挥而就，掷与众人」！可见她绝非不能容物，受不起委屈。
　　这方面还有一首在读了别人「污蔑」它的文字后，「又气又笑」写出来的诗：

　　「无端弄笔是何人？抄袭南华庄于人，不悔自家无见识，刮将丑语试他人。」这首诗在黛玉诗词中可说是「粗劣」的，纯似打油。但这里面不也表现出黛玉对胡扯八道的「人身攻击」能进行诚恳、直率而风趣的批评吗？
　　贾宝玉对他们的「污蔑」是这样的：焚花散庸，而闺阁始人含其劝矣；戕宝钗之仙姿，灰黛玉之灵窍，丧淑情意，而闺阁之美恋相类矣……钗、玉、花荐……者迷惑陷缠天下者也。这里贾宝玉很明显要使「美恶相类」，和稀泥了。并且还说要「灰黛玉之灵窍」，特别是将黛玉也打入花、霹、薛的行列，「迷惑陷缠天下者」，这不是对黛玉的极大污蔑么？照理一贯爱使「小性儿」的黛玉会暴跳如雷提高了就不至于此了。这里可以看到黛玉对「污蔑」自己的不实之词。可是她看了只觉得「又气又笑」，只是指出贾是「无见识」如果认识提高了就不至于此了。这里可以看到黛玉对「污蔑」自己的不实之词的批评是诚恳、直率而不伤感情的，这对一个女子来说实在是不容易做到的。
　　也许有人说那些由于是来自贾宝玉，是她的「亲爱者」，她才笔下留情的，如果是别人为的，她恐怕不会「善罢甘休」了。那么我们再来看看她封别人的态度吧。「性爱的本性乃是排他的」。一般来说，一个人对待「情敌」会使出自己的「绝招」，林黛玉也曾担心史湘云会因金麒麟而和贾宝玉成好事，为此搞过「盯梢」和「窃听」。这说明黛玉也有可以理解的「排他」言行。那么，她对自己最大的情敌—薛宝钗的态度怎样呢？
　　黛玉明知既有「金玉姻缘」之说，又深知宝玉「见了姐姐，忘了妹妹」，她也曾奚落过宝钗，当宝钗向她表稍规劝（不要看闲书）、关怀（送燕窝），她并未感激涕零，也未有片纸只字答谢，而当薛向她坦露心灵的空虚、痛苦时，她封写出了：子遭兮不自由，予之遇兮多烦扰，况子与我兮心焉相投，思古人兮俾无尤。
　　向薛表示了「斯世当以同怀视之」的感情，可见黛玉并不为强烈的「教育」和丰富的物质所动，而却为别人，那怕是情敌的痛苦献上自己赤诚的心。这正是极富同情心，善良的真情流露。这首诗虽可能是高颚的续笔，但它只是表现了林对薛的痛苦的同情，而不是和薛的所有思想「合流」，绝非分裂了林的性格、形象、恰恰相反，正是和盘托出黛玉的胸无城府、诚挚、忠厚、善良天真，极富同情心的佳篇。
　　谁能在爱情的镜子前面将自己的灵魂遮掩？黛玉诗词中光芒四射的是那些表达坚贞执看的爱情篇章。最典型的是一唱三双的题帕诗：

　　眼空蓄泪泪空垂，暗酒闲抛琅为谁？尺帕鲛鮹劳惠赠，为君哪得不伤悲？

　　抛珠滚玉只偷潸，镇日无心镇日闲，枕上袖边常拭拂，任他点点与斑斑。

　　彩线难收面上珠，湘江旧迹已模糊，窗前亦有千竿竹，不识泪痕渍也无？

　　这组诗，首述垂泪的原困——为君。次述垂泪的时间之长——镇日，三述垂泪之多——渍满了窗前的手竿竹。将自己对贾宝玉的爱情毫无保留地倾泻而出，一点也不像妙词通戏语时佯装要「告诉舅母」了。
　　这三首诗似乎还不如「得成比目何辟死，愿作贺鸯不羡仙」似的明朗，黛玉、宝钗等都探望过了，宝玉因时间苍促，又?于傍人，未能和黛玉「交心」，轨先支走「西洋花点于哈巴」袭人，再特遣心腹晴雯送两条半新的手绢给黛玉，暗示我决不会屈服，我俩将一如既往，照旧相爱。「林黛玉体会出绢子的意思来，不觉神痴心醉，想到：宝玉能领会我这一番苦意，又令我可喜。这番苦意不知将来可能如意不能，又令我可悲。要不是这个意思，忽然好好的送两块帕子来，竟又令我可笑了。再想到私相传达又觉可俱。他既如此，我却每每烦恼伤心，反觉可愧……，如此左思右想，一时五内沸然，由不得余意缠绵，使命掌灯，也想不起嫌疑避讳等事，研墨蘸笔便向那两块帕上写。
　　可见这是黛玉和宝玉小有灵犀的一次喷发（唯一的在诗里的一次喷发），明确表稍和宝玉心心相印，以心相许。这以心相许可贵的意义在于，此时并不是宝玉金榜题名或腰缠万贯的春风得意之时，而是宝玉因不肖种种而大受睡挞力「失足」受刑之时—封建时代的化身贾政亲自动手要「处死」这「逆子」的艰难时刻。是林黛玉在一个关键时刻向一个封建势力的叛逆儿献上坚贞执著的爱情，这当然更是对宝玉叛逆行为的难以估量的巨大支持，这就更为光彩逼人。其耀眼的光芒就不是「愿作鸳鸯不羡仙」之类单纯的男女之爱所可相比的。当然这种爱情诗，爱情表达是林黛玉式的。既有崔莺莺约叉追求又畏俱的内容，却又无崔的「仰酬厚德难从礼」的直率，而是含蓄的凝聚著自己生命之泉的表达。
　　凡是读过(红楼梦)的，无不对林黛玉敏捷的诗才和不断的艺术追求赞美不迭。别人在苦思冥想，她「一挥而就」，从落花揭示哲理，以玩具寄寓理想，「能在司空见惯的事物中发现出美来」，字字句句闪烁著不同凡晌的「询淡疑仙，思幽近鬼」的异彩。贾宝玉固然甘拜下风，爱她的遗赠（「绿蜡」），谢它的捉刀，当她的「拉拉队」，真是压倒须眉！是不是她只是靠她的聪明脑袋，特殊的气质呢？（红楼梦）里略有交待。
　　从到姥姥到它的书房中参观，惊叹不像小姐的闺房而像公子的书房—全是书，可见她在学习上是很花过一番功夫的。再如她主动的教香菱学诗，一个对诗一窍不通的丫头，能在它的薰陶下很短的时间里变成「诗翁」，这位「诗翁」之师的话教修养就可见端倪。再以对「重帘不倦留香久」和「大漠孤烟直」等的评说，以及果真有了奇句连平仄不拘也不要紧的警辟诗论，可知她是学古不泥、博采众长的，这正表现了她不倦地追求艺术的最高境界。
　　这些在「林潇湘魁夺菊花诗」这一回里有突出的表现。
　　这一次赛诗会，题目是早已拟好，要以不同的角度歌喝菊花。「命题作文」，本非易事，何况菊花，陶潜早写了妙领白代的「采菊东篱下，悠然见南山」，唐人更有「不是花中偏爱菊，此花开后更无花」等名句。这种赏菊会，完全应该「我辈此中宜饮酒，先生在上莫题诗」。可见这一摹少男少女偏偏要就菊拟题举行赛诗会，直堪称斗胆。可是，今天看来，黛玉的诗，不仅能在大观园里的赛诗会上夺魁，就是与唐、宋名家相比也毫无逊色。
　　这三首诗（咏菊）、（间菊）、（菊梦），立意新颖，风格别具，揉合了她的思想感情，将菊花引为同调，视为知己。以秀雅流丽的诗句写出独特的感受，避开了菊花与清高的士大夫吻合的一面，巧妙地强调了与女子相融的一面。意新语俊，生面别开。例如（问菊）：
　　欲讯秋情众莫如，喃喃负手扣东篱。孤标傲世偕谁隐？一样花开为底迟？

　　圃露庭霜何寂寞，应归萤病可相思？莫言举世无淡者，解语何妨活片时。

　　无一字提到「问」，无一字提到「菊」，而字字说的「问」，字字说的「菊」，字字说的「问菊」，更字字说的自己。
　　「孤标」两句将菊花的生理因素升华为人的社会因素，揭示了不同流合污、不迫名逐利的高尚人士的普遍心理，意义就更深广了，从未经人道过，闪现出新鲜的霞光。这三首诗没有冷避的典故，没有浓艳的词句，自然舒卷，圆润美妙。既无「人比黄花瘦」14的悲叹，更不似曹雪芹友人敦氏的「瓦罐移来云水香，小庭一夜绽新黄」的仅俗。（咏菊）更是个性鲜明，秀句驾人。(菊梦)则别有一种蒙隆美（不是蒙陇诗），与诗相得益彰。
　　这三首诗，完全可看出黛玉的诗才与追求。它们理所当然的博得了一致的好评，连曾莫名其妙地压过她名次的事约也不得不宣布：今日公评：（咏菊）第一，（同菊）第二，，（菊梦）第三，——题目新，诗也新，立意更新了，只得要推潇湘妃子篇魁了。所以，宝玉听说，喜得拍手叫道：极是！极公！，「值得注意的是黛玉并未因此躇踌满志，而是认为自己的诗「伤手纤巧」，并细心体会了他人之长，指出别人的佳句是「背面敷粉」，「妙绝」，「意思深远」！这些都表现了黛玉的诗才，以及她对创作的深知其中甘苦和刻意求工。
　　从林黛玉诗词看来，她是有理想的，并为理想的实现市热烈追求。她也是清醒的，她知道自己的结局是「花落人亡两不知」，是「冷月葬许魂」。这些在她的诗词，诸如（秋窗风雨夕）、（桃花行）等篇章中明白如画地写出来了：不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。（秋窗风雨夕）一声杜宇春归尽，寂寞帘隆空刀痕。（桃花行）这些已将封建势力对地无穷无尽，除死力休的折磨，以及她的「亲戚或余悲，他人亦已歌」15.的必然悲惨的前途历历画出。
　　而（唐多令．柳絮）更毫无掩饰，毫无幻想：粉坠百花洲，香残燕子楼。一团团逐队成球。漂泊亦知人命薄，空缝卷，说风流。草木也知愁，韶华竟白头。叹今生谁舍谁收刀嫁与东风春不管，竟你去，忍淹留！柳絮，在（红楼梦）中是一个重要的道具。自以谢道蕴说出「末若柳絮因风起」的佳句，「咏絮」才就成了才女的代名词，（红楼梦）给黛玉和「终审判词」就是「堪怜咏絮才」而在这次诗会上，宝钗以按捺不住的胜利喜悦。借咏柳絮，作了示威，要借「好风」「上青云」了，得意忘形，溢于言表。
　　而黛玉呢，借柳絮的飘泊无主，伤悼自己的「红颜薄命，缠绵悲戚」与宝钗适成对照。宣示著近在眉睫的不可挽救的失败。这首词形像地说明了林黛玉并未沈迷在自欺欺人的幻想中，她已透过「温情脉脉的面沙」16.看清了风刀霜剑的环境，正象一个医生得知自己患的是不治之症，其内心倍于常人的痛苦也就可想而知了。
　　林黛玉的诗词如果按写出时间排列，是这样的：大观园题咏、书贾宝玉继之后、更香谜、葬化词、题帕诗、咏白海棠、咏菊花、螃蟹咏、代别离、芦雪庭联句、走马打谜、五美吟、桃花行、咏柳絮、中秋夜大观园联句、琴曲。从这些顺序所流露内容来看，穆斯虽给了林黛玉两支彩笔，一支描绘希望，一支描绘失望，这二文笔有时各自挥毫，有时双管齐下；但是，希望这支笔的彩墨太少了。因而其诗词常常总是失望大于希望。
　　林黛玉开始虽是不敢多走一步路、多说一句话，但还敢舞文弄墨嘲笑外祖母的心肝，还能毛遂自荐似的给宝玉扔纸团子，富有少女的天真、谐趣，这些都是她心上希望之光的折射。可是随著时间的推移，误会拉开了愁苦的闸门，如泣如诉。如葬化词诉说了她心头的委屈与失望，然而这失望之中还明白宣告质白洁来还洁去——志不可夺的希望。到题帕时，希望明朗化了，失望也加重了，并且两者交织在一起，虽枕上袖边常拂红泪，琅有终身可托之君，不过这时已像一个饱经优患的人，消失了天真兴活泼，增加了矜持相哀戚。
　　咏柳絮时，则失望远远压倒了希望，已听到黛玉「他生末上此生休」的心谱了。这不断变化的诗词，此是她性格不断变化的展示，「连理枝头花正开，妒花风雨便相摧（朱淑贞诗），「势狰狞」的环境不断地「严相逼」，正是它的性情变化，失望取代希望的社会因素。
　　通过林黛玉诗词的匆匆巡礼，可以看到林黛玉诗词中的林黛玉是一个多么难得的姑娘「大家都认为女子最重要的性格是温柔，从林黛玉的诗中看来，她既有女子最重要的性格，温柔、缠绵，又有一般女于所难具有的品质。她的「自画像」最浓重的笔墨是才华杰出、品格高尚，而又常常「泪与秋河相似」的「眼泪仙子」。这位眼泪仙子在旧社会曾掀起过「林黛玉热」，引起多少人如痴如狂的赞美、咏叹、向往，「开谈不说（红楼梦），毕竟此公太糊涂」17.，但是，对于今天的青年来说，林黛玉还有什么可取之处呢?能不能从她的形像中得到新的敢示呢？还是就请来论事吧！
　　不可否认林黛玉的诗词里的林黛玉是整个（红楼梦）里的林黛玉的艺术形像的缩影，诗词里的林黛玉也是愁苦的、病态的，呈现在心头的理想他只是遥远天边的一抹彩红，甚至还似乎是隐在雾中的朦胧，她的内心「中有双丝网，上有千千结」，充满了矛盾。从不知「乐观」二字，实在缺乏韧性的战厨精神，像彩虹虽然绚丽，但易于消失，像水晶虽然明彻，但易于破碎，像鲜花虽然明媚，但易于凋零。她的生命如此短促确与她的不够豁达的心胸有关。但是，我们且不说它的「阴暗面」是旧社会的浓重投影，就诗词里表现的形像而言，她的灵魂是光明磊落的，在她复杂、矛盾的性格中光明是主导的。
　　她悲观，但不管怎样痛苦决不放弃理想！
　　她高傲，但不管怎样才富学丰总不断努力并且长于自责！
　　她妒忌，但一遇到别人的伤心事，妒忌就化成同情—她敏感的疑，但一遇到「巧宗儿」，宁可啃书本，决不求助「关系学」……这些都不值，我们深长思之吗？至于林黛玉诗词里的词语，常见的是「泪」、「怨」、「塞姻」、「衰草」、「落花」，这些伤感色彩的词，正是表现她特有形象、感情不可缺少的「零件」。用这些「零件」组成的「小夜曲」和「薤露」之歌，真实地表现了自己悲惨的命运，显示了那一时代大厦将领的腐朽。正是以自己的毁灭控诉封建社会的罪恶！就林黛玉的诗词来说，是尽善尽美、不可或缺的。法国著名艺术家安格尔说过：「新的思想是在那些被认为过时的人物身上产生的」18。林黛玉是一个过时的人物了，但是，她的诗词中体现的光明磊落的灵魂。以自己的血泪现身说法控诉封建社会的不平，所有这一切，对於今天要求建设高度精神文明来说，难到没有新的启迪吗？


　　注释：

　　1.白居易（琵琶行）。又，本文未详注出处的皆引自（红楼梦）。

　　2.自珍（己士梁诗）。3.晋．石崇传。4.杜牧诗。5.唐奇．扎髻客传。

　　6.乐府诗选．李波小妹歌。7.辛弃疾词。8.恩格斯语。9.卢照翎（长安古意）。

　　10.丹（艺术）。11.清词选集评．纳美性德词评。12.唐．元积诗。

　　13.黄鹤楼上的对联。14.李清照（醉花）。15.陶潜（挽歌）。

　　16.（共产党宣言）语。17.一粟：（红楼梦卷）。18.安格尔纯艺术。

两弯似蹙非蹙笼烟眉，
一双似喜非喜含情目。
态生两靥之愁，
娇袭一身之病。
泪光点点，娇喘微微。
闲静似娇花照水，
行动如弱柳扶风。
心较比干多一窍，
病如西子胜三分。

林黛玉，字颦卿，别号潇湘妃子。两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目，态生两靥之愁，姣袭一身之病；闲静如姣花照水；形动如弱柳扶风一幅古代病态美人图，跃然纸上。她性情孤高，胸怀狭窄，才情之高，为十二金钗之冠原藉姑苏，林如海与贾敏的独女。因父母先后去世，外祖母怜其孤独，接来荣国府抚养，甚是喜爱。虽然她是寄人篱下的孤儿，但她生性孤傲，天真率直，和宝玉同为封建的叛逆者，从不劝宝玉走封建的仕宦道路。她蔑视功名权贵，当贾宝玉把北静王所赠的圣上所赐的名贵念珠一串送给她时，她却说∶“什么臭男人拿过的，我不要这东西！”她和宝玉有著共同理想和志趣，真心相爱，但这一爱情被贾母等人残忍地扼杀了，林黛玉泪尽而逝。

黛玉

半卷湘帘半掩门,碾冰为土玉为盆.
偷来梨蕊三分白,借得梅花一缕魂.
月窟仙人缝缟袂,秋闺怨女拭啼痕.
娇羞默默同谁诉,倦倚西风夜已昏.

1 湘帘：用湘妃竹编成的帘子。湘妃竹，即斑竹，上有茶色小点。此句诗说看花人。“半卷”“半掩”与末联花的娇羞倦态相呼应。“碾冰”句：因花的高洁白净而想象到栽培它的也不该是一般的泥土和瓦盆，所以，用冰清玉洁来侧面烘染。

2 “偷来”二句：意即白净如同梨花，风韵可比梅花。但说得巧妙别致。宋代卢梅坡《雪梅》诗：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”又雪芹之祖曹寅有“轻含豆蔻三分露，微漏莲花一线香”的诗句，可能都为这一联所借鉴。

3月窟：月宫。仙人：指嫦娥。缟袂：白色的衣袖。缟：未经染色的绢。啼痕：即泪痕。这两句的大意是：像月宫中的嫦娥缝制的白色的舞衣；又像秋天闺房中哀怨的少女在擦拭泪痕。

首联“半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆”，不写花而先写种花之人，与薛宝钗之诗同一起法。首句写湘帘半卷，门亦半开，种花人已呼之欲出，但与“珍重芳姿昼掩门”之人风韵却截然不同：一潇洒活泼，一稳重矜持，恰成明显对比。次句写种花之人“碾冰为土”以“玉为盆”，则种花人之高洁可知，玉盆冰土中白海棠之清雅更可知。此联借写种花人写花，已将种花人与白海棠的神韵画出轮廓。

颔联“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂”，正面描写白海棠，特写其得梨蕊、梅花之长的风度精神。此联意思不过是说海棠白如梨蕊，神韵犹如梅花，但“偷来”“借得”说法新巧，显出诗人慧心。

颈联“月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕”，为流水对，将白海棠花比作“秋闺怨女”用以“拭啼痕”的“缟袂”，而此“缟袂”又系“月窟仙人”所缝制，可见诗人想象力之丰富。全联的意思是说：深闺中幽怨的女儿将婵娥所缝制的白色娟袖揩拭眼泪。这“秋闺怨女”就是黛玉自己。其时黛玉正居父丧，身穿白色孝服，诗人将写实与幻想糅合，画出了白海棠哀愁的形象。

尾联“娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏”，继续以人写花，她倦倚昏夜西风之中，娇羞默默，无处诉说自己的一片深情。

咏菊-潇湘妃子
无赖诗魔昏晓侵,绕篱欹石自沉音.
毫端蕴秀临霜写,口齿噙香对月吟.
满纸自怜题素怨,片言谁解诉秋心.
一从陶令平章后,千古高风说到今.

[注释]
1.无赖——无聊赖，无法可想。诗魔——佛教把人们有所欲求的念头都说成是魔，宣扬修心养 性用以降魔。所以，白居易的《闲吟》诗说：“自从苦学空门法，销尽平生种种心；唯有诗魔降未得，每逢风月一闲吟。”后遂以诗魔来说诗歌创作冲动所带来的不得安宁的心情。昏晓侵——从早到晚地侵扰。
2.欹——这里通作“倚”。沉音——心里默默地在念。
3.毫端——笔端。蕴秀——藏着灵秀。“毫端蕴秀”是心头蕴秀的修辞说法。临霜写——对菊吟咏的修辞说法。临，即临摹、临帖之“临”。霜，非指白纸，乃指代菊，前已屡见。写，描绘。这里说吟咏。
4.口角噙香——噙，含着。香，修辞上兼因菊、人和诗句三者而言。
5.素怨——即秋怨，与下句“秋心”成互文。秋叫“素秋”，参见薛宝钗《咏白海棠》“欲偿白帝”注。“素”在这 里不作平素解，却兼有贞白、高洁的含义。“素怨”、“秋心”皆借菊的孤傲抒自己的情怀。
6.一从——自从。陶令——陶渊明（365—427），东晋诗人，字符亮，一说名潜字渊明。曾做过八十多天彭泽县令，所以称陶令。他喜欢菊，诗文中常写到。评章——鉴赏，议论。亦借说吟咏，如：评章风月。
7.高风——高尚的品格。在这里并指陶与菊。自陶潜后，历来文人咏菊，或以“隐逸”为比，或以“君子”相称，或赞其不畏风霜，或叹其孤高自芳，而且总要提到陶渊明。

问菊 ----潇湘妃子(黛玉)
欲讯秋情众莫知，喃喃负手叩东篱：
孤标傲世偕谁隐？一样开花为底迟？
圃露庭霜何寂寞？鸿归蛩病可相思？
休言举世无谈者，解语何妨话片时。

[注释]
1.秋情——即中间两联所问到的那种思想情怀。因“众莫知”而唯有菊可认作知己，故问之。
2.喃喃——不停地低声说话。负手——把两手交放在背后，是有所思的样子。扣——询问。东篱——指代菊，见前诗注。
3.孤标——孤高的品格。标，标格。偕——同……一起。
4.为底——为什么这样。底，何。
5.虱——蟋蟀。可——是不是。雁、虱、菊都是拟人写法。
6.解语——能说话。在这里的意思是如果花能说话的话。语出王仁裕《开元天宝遗事》中唐玄宗把贵妃比作“解语花”事。

菊梦---潇湘妃子(黛玉)
篱畔秋酣一觉清，和云伴月不分明。
登仙非慕庄生蝶，忆旧还寻陶令盟。
睡去依依随雁断，惊回故故恼蛩鸣。
醒时幽怨同谁诉：衰草寒烟无限情！

【诗词鉴赏】
点评：这一首被李纨评为第三。用的“八庚”韵。诗题是《菊梦》，以拟人的手法写菊花的梦境，，实际上是写黛玉自己梦幻般的情思，带有明显的谶语的意味。“和云伴月”，已经有些不祥；“登仙”，则又是“死亡”的代词。“登仙非慕庄生蝶”，是说死去登上仙籍不是我所希望的；“忆旧还寻陶令盟”，等于说重结绎珠仙子和神瑛侍者的“木石前盟”才是自己真正的意愿。颈联、尾联四句透出一般凄凉颓败的气氛，对黛玉的结局又作了一次暗示。

[注释]
1.秋酣一觉清——秋菊酣睡，梦境清幽。
2.“和云”句——唐代张贲以“和霜伴月”写菊，今换一字，以写菊花梦魂高飞；以“不分明”说梦境依稀恍惚。
3.“登仙”句——说梦魂翩跹，彷佛成仙，但并非是羡慕庄子变作蝴蝶。庄周梦中化蝶事见《庄子.齐物论》。这里引“庄生蝶”是为了点“梦”。
4.忆旧——实即“梦旧”，诗题中“梦”字句中不出现是咏物诗技巧上的讲究。寻盟——表示结交友好，语出《左传》。这一联构思或受元代柯九思“蝶化人间梦，鸥寻海上盟”诗句的启发。
5.“睡去”句——意谓梦见归雁，依恋之心久久相随，直至它飞远看不见。
6.故故——屡屡，时时。

林黛玉[唐多令]
粉坠百花洲,香残燕子楼。一团团逐对成逑。飘泊亦如人命薄，空缱绻，说风流。
草木也知愁，韶华竟白头。叹今生、谁拾谁收！嫁与东风春不管：凭尔去，忍淹留！
1 缱绻-牢结;不离散 缱,缱绻,不相离也

2 淹留-长期停留

3 东方-黑恶势力

背景：此词为桃花诗社重开时，众人因为史湘云偶然做得的一首柳絮词，而定意众人都来填词。
【赏析】“粉堕”和“香残”都指柳絮堕枝飘残，隐喻红颜逝去；百花洲在林黛玉的家乡姑苏，用在词中借以自况；“球”谐间“逑”，有“配偶”的双关之意；“嫁与东风春不管”化用唐代李贺《南园》诗“可怜日暮嫣香落，嫁与春风不用媒”诗意。
林黛玉身世不幸，生成了一种极度敏感的性格，她所做的诗词歌赋，都十分的悲惨凄凉。这首《唐多令》缠绵凄恻，不但寄寓着她对自己不幸身世的深切哀愁，而且有着那种预感到爱情理想行将破灭而发自内心的悲愤呼声，全词语多双关，作者借柳絮隐说人事的用意十分明显。如“草木也知愁，韶华竟白头”，不但以柳絮之色白，比人因悲愁而青春老死，完全切合黛玉，而且也能与她曾自称“草木之人”巧妙照应。这阕词和《葬花吟》一样则林黛玉感叹身世遭遇的经典之作，寓抑塞不平于哀伤凄恻之中。词中的“嫁与东风春不管”以及《葬花吟》中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”等句，都寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑。“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”和“凭尔去，忍淹留”两名，有哪一字不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉与无奈？随风而来随风而散，无落是残红还是柳絮，都以一种极清极洁的方式告别人间，正表现了黛玉不愿受辱、不甘屈服的孤傲性格。

世外仙源匾额-林黛玉
名园筑何处,仙境别红尘.
借得山川秀,添来景物新.
香融金谷酒,花媚玉堂人.
何幸邀恩宠,宫车过往频.

1 别--不一样

2 金谷酒-.指豪侈的酒宴。 金谷是指晋石崇所筑的金谷园，晋石崇《金谷诗序》："遂各赋诗，以叙中怀，或不能者，罚酒三斗。"后以"金谷酒数"泛指宴会上罚酒三杯的常例。
3 玉堂人.-指元春，玉堂指皇宫
4 媚---献给的意思
葬花辞
花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？
游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。
闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。
手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去？
柳丝榆英自芳菲，不管桃飘与李飞。
桃李明年能再发，明年闺中知有谁？
三月香巢初垒成，梁间燕子太无情。
明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。
一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。
明媚鲜研能几时，一朝飘泊难寻觅。
花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人。
独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。
杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。
青灯照壁入初睡，冷雨敲窗被未温。
怪依底事倍伤神，半为怜春半恼春：
怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。
昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？
花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。
愿依胁下生双翼，随花飞到天尽头。
天尽头，何处有香丘？
未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。
质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
尔今死去依收葬，未卜依身何日丧？
依今葬花人笑痴，他年葬依知是谁？
试看春残花渐落，便是红颜老死时。
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！

名家点评：

《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者出力摹写的文字。这首风格上仿效初唐体的歌行，在抒情上淋漓尽致，艺术上是很成功的。

这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。

这曾诗的另一价值在于它为我们提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本有批语说：“余读《葬花吟》至再，至三四，其凄楚憾慨，令人身世两忘，举笔再四，不能下批。有客日：‘先生身非宝主，何能下笔？”即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意，俟看玉兄之后文再。’噫唏！阻余者想亦《石头记》来的，散停笔以待。”值得注意的是批语指出：没有看过“玉兄之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”毫无疑问的当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的诗谶。这一点，我们从作者的同时人、极可能是其友人的明义《题红楼梦》绝句中得到了证明。
诗曰；
伤心一首葬花词，似谶成真自不如。
安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？

“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前，我们还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，现在看来，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果我们说，明义绝句中提到后来的事象“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝王贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。试想，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主是多么的不同！倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则宝玉已有他属，试问，起黛玉“沉痼”又有何用？难道“续红丝”是为了要她做宝二姨娘不成？

此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、 “一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以无疑。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。现在，倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹 “花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”（流亡也）说宝玉，正是完全切合的。宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏儿，后有晴雯，终于轮封了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”（脂评），潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”（脂评）的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”（脂评谓指宝黛住处），虽然还有宝钗在，而且以后还成其“金玉姻缘”，但这又怎能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛呢？“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”难道不就是这个意思吗？这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，大概不是主观臆断吧；其实，“似谶成真” 的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又象是她对自己“泪尽夭亡” （脂评）结局的预先写照。

有人说，《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类为人熟知的诗句还不足以借取利用吗？即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，难道还不足以启发他的构思吗？但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。

当然，《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。我们同情林黛玉，但同时也看到这种多愁善感的贵族小姐，思想感情是十分脆弱的。

林黛玉：桃花行
桃花帘外东风软， 桃花帘内晨妆懒。
帘外桃花帘内人， 人与桃花隔不远。
东风有意揭帘栊， 花欲窥人帘不卷。
桃花帘外开仍旧， 帘中人比桃花瘦。
花解怜人花也愁， 隔帘消息风吹透。
风透湘帘花满庭， 庭前春色倍伤情。
闲苔院落门空掩， 斜日栏杆人自凭。
凭栏人向东风泣， 茜裙偷傍桃花立。
桃花桃叶乱纷纷， 花绽新红叶凝碧。
雾裹烟封一万株， 烘楼照壁红模糊。
天机烧破鸳鸯锦， 春酣欲醒移珊枕。
侍女金盆进水来， 香泉影蘸胭脂冷。
胭脂鲜艳何相类， 花之颜色人之泪。
若将人泪比桃花， 泪自长流花自媚。
泪眼观花泪易干， 泪干春尽花憔悴。
憔悴花遮憔悴人， 花飞人倦易黄昏。
一声杜宇春归尽， 寂寞帘栊空月痕！

名家点评：第七十回书中写到时逢初春时节，大观园群芳又萌动了诗兴，商量作诗，把宝玉找去商量。宝玉去后，大家正在看黛玉正作这首《桃花行》。这是一首歌形体的诗，形式比较自由。

这是继《葬花辞》之后，黛玉的又一首顾“花”自怜的抒情诗。书中说，“宝玉看了并不称赞，却滚下泪来”。宝琴开玩笑地说是自己作的，宝玉不信。宝钗用杜工部诗风格多样来证明宝琴也可以写出这样的诗，宝玉笑道：“固然如此说，但我知道姐姐断不许妹妹有此伤悼语句，妹妹虽有此才，是断不肯作的。比不得林妹妹曾经离丧，作此哀音。”

《桃花行》确实充满了哀音。宝玉并不称赞，是因为领会了这“哀音”，再也说不出称赞的话了。这首诗出现在第七十回，已经离荣府败亡和黛玉夭折不远了。 “泪眼观花泪易干，泪干春尽花憔悴”就是明显的预言。只待“一声杜宇春归尽”，群芳都将以不同的方式憔悴，而最早凋零的就是黛玉。
黛玉哭花阴

花魂默默无情绪，
鸟梦痴痴何处惊。

名家点评：
林黛玉到怡红院叫门不开，呕了气，独自站在墙角花阴下哭泣，插入此对句和下面一诗渲染气氛，以表示对黛玉的怜惜。

哭花阴诗

颦儿才貌世应希，
独抱幽芳出绣闱。
呜咽一声犹未了，
落花满地鸟惊飞。

<秋窗风雨夕>--林黛玉

秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。
已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉！
助秋风雨来何速？惊破秋窗秋梦绿。
抱得秋情不忍眠，自向秋屏移泪烛。
泪烛摇摇爇短檠，牵愁照恨动离情。
谁家秋院无风入？何处秋窗无雨声？
罗衾不奈秋风力，残漏声催秋雨急。
连宵脉脉复飕飕，灯前似伴离人泣。
寒烟小院转萧条，疏竹虚窗时滴沥。
不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。

[说明]
林黛玉病卧潇湘馆，秋夜听雨声淅沥，灯下翻看《乐府杂稿》，见有《秋闺怨》、《别离怨》等词，“不觉心有所感，亦不禁发于章句，遂成《代别离》一首，拟《春江花月夜》之格，乃名其词曰《秋窗风雨夕》。”《春江花月夜》系初唐诗人张若虚所作，是一首写离愁别恨的歌行。本诗在格调和句法上都有意模仿它。“代别离·秋窗风雨夕”，前者是乐府题。代，犹“拟”，仿作的意思。用“代”字的乐府题，南朝诗人鲍照的集中特多。一般情况下，乐府诗不另外再加题目，这里因为又仿初唐歌行《春江花月夜》而作，所以又拟一个字面上与唐诗完全对称的、更具体的诗题。
[注释]1.耿耿——微明的样子。另一义是形容心中不宁。这里字面上是前一义，要表达的意思上兼有后一义。2.助凄凉——庚辰本另笔涂去“凄”字，添改作“秋”，当是为复叠“秋”字而改，有损文义，不从。3.秋梦绿——秋夜梦中所见草木葱笼的春夏景象。程高本作“秋梦续”，“续”与“惊破”相反，又与下句“不忍眠”矛盾。4.秋情——指秋天景象所引起的感伤情怀。5.“自向”句——暗用唐代李商隐《嫦娥》诗中“云母屏风烛影深”句意，写寂寞。泪烛，熔化的蜡脂如泪，故名。也是以物写人。“移”，程高本作“挑”，灯草才用“挑”，烛芯只用“剪”。6.摇摇——指烛焰晃动。爇，点燃。檠，灯架，蜡烛台。7.“谁家”二句——张若虚《春江花月夜》：“谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？”小说中所谓拟其格，这类句法最明显。8.罗衾——丝绸面子的被褥。不奈——不耐，不能抵挡。9.残漏——夜里将尽的更漏声。10.连宵——整夜。脉脉——通“霢霢”，细雨连绵。飕飕——状声词，形容风声。11.寒烟——秋天的细雨或雾气。12.滴沥——水珠下滴。 [鉴赏]《秋窗风雨夕》的作意，如果不加深求，可以说与《葬花吟》一样，都不妨看作是林黛玉伤悼身世之作，所不同的是它已没有《葬花吟》中那种抑塞之气和傲世态度，而显得更加苦闷、颓伤。这可以从以下的情况得到解释：黛玉当时被病魔所缠，宝钗对她表示关心，使她感激之余深自悔恨，觉得往日种种烦恼皆由自己多心而生，以至自误到今。黛玉本来脆弱，现在，在病势加深的情况下，又加上了这样的精神负担，自然会更加消沉。但是，如果我们认为作者写此诗并非只为了一般地表现黛玉的多愁善感，必欲细究其深意，那么也就自然地会发现一些问题。首先，无论是《秋闺怨》、《别离怨》或者《代别离》这类题目，在乐府中从来都有特定的内容，即只写男女别离的愁怨，而并不用来写背乡离亲、寄人篱下的内容。何况，此时黛玉双亲都已过世，家中又别无亲人，诗中“别离”、“离情”、“离人”等等用语更是用不上的。再从其借前人“秋屏泪烛”诗意及所拟《春江花月夜》原诗来看，也都写男女别离之思。可见，要说“黛玉不觉心有所感”感的是她以往的身世遭遇是很难说得通的。我以为这只能是写一种对未来命运的隐约预感，而这一预感倒恰恰被后半部佚稿中宝玉获罪被拘走因而与黛玉生离死别的情节所证实（参见《红楼梦曲·枉凝眉》、《葬花吟》等诗鉴赏），曹雪芹的文字正有这种草蛇灰线的特点。《红楼梦曲》中写黛玉的悲剧结局是：“想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬，春流到夏！”脂砚斋所读到的潇湘馆后来的景象是：“落叶萧萧，寒烟漠漠。”这些也都在这首诗中预先作了写照。小说中黛玉刚写完诗搁下笔，宝玉就进来了，下面所描写的主要细节是：黛玉先说宝玉象渔翁，接着说漏了嘴，又把自己比作“画儿上画的和戏上扮的渔婆”，因而羞红了脸。对此，用心极细的脂批揭示作者这样写的用意说：“妙极之文！使黛玉自己直说出夫妻来，却又云‘画的’，‘扮的’，本是闲谈，却是暗隐不吉之兆，所谓‘画中爱宠’是也。谁曰不然？”这一批语，对我们理解作者写这首诗的用意，不是也同样有启发的吗？

半卷湘帘半掩门,碾冰为土玉为盆.
偷来梨蕊三分白,借得梅花一缕魂.
月窟仙人缝缟袂,秋闺怨女拭啼痕.
娇羞默默同谁诉,倦倚西风夜已昏.

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鄂托克前旗13514099869： 红楼梦中描写林黛玉诗词及鉴赏 - ？
双缪复方： 两弯似蹙非蹙罥烟眉,一双似喜非喜含情目. 态生两靥之愁,娇袭一身之病. 泪光点点,娇喘微微. 闲静时如姣花照水,行动处似弱柳扶风. 心较比干多一窍,病如西子胜三分. 作者在这里通过文学的传统意象,以大写意的手法,对黛玉弱不禁风的娇态美作了极其生动的描绘.也为宝黛爱情的悲剧作了铺垫. 点睛之笔:.“心较比干多一窍”之妙,不仅在于传神地赞美了黛玉的聪明绝顶,同时也隐隐流露出对黛玉的小心眼和多愁善感的担忧.“病如西子胜三分”既不着一字地赞美了黛玉容貌的美好,远远胜过“闭月羞花,沉鱼落雁”之俗套,又点明了黛玉体弱多病的特点. ------------------出自第三回宝黛初会

鄂托克前旗13514099869： 《红楼梦》中林黛玉的一首诗的解释. - ？
双缪复方： 眼泪不停地往下掉,好似珍贵的珍珠和精美的圆玉,使我一整天都没有丝毫的心情做事,只能闲着.枕头上和衣袖边等等许多地方都有泪痕,难以拂拭干净,只能任由他在那里落下斑点状的痕迹. 表现了林黛玉多愁善感.

鄂托克前旗13514099869： 红楼梦分回赏析,要写读书笔记 - ？
双缪复方： 第一回:甄士隐梦幻识通灵 贾雨村风尘怀闺秀这一回主要讲了三件事:一是贾宝玉和林黛玉的来历.宝玉是石头下凡.这块石头因“无材补天”被女娲抛弃在青埂峰下,又四处游荡,到警幻仙子处做了神瑛侍者,遇见一株绛珠仙草,日日为她...

鄂托克前旗13514099869： (红楼梦)黛玉在宝玉旧帕子上写的诗有什么意思? ？
双缪复方： ,“这里林黛玉体会出手帕子的意思来, 不觉神魂驰荡:宝玉这番苦心,能领会我这番苦意,又令我可喜,我这番苦意,不知将来如何,又令我可悲,忽然好好的送两块旧帕子来, 若不是领我深意,单看了这帕子,又令我可笑,再想令人私相传递与我,又可惧,我自己每每好哭,想来也无味,又令我可愧.” 中国有一古诗曰:“不写情词不写诗,一方素帕寄心知.心知拿来颠倒看,横也丝(思)来竖也丝(思).”这是一首情诗,写的是男女双方互表心意. 所以,当宝玉送两块旧帕子给黛玉时,黛玉也体会出了宝玉的心思,所以“不觉神魂驰荡”;然而,在当时的社会,婚姻是“父母之命,媒妁之言”由不得自己,想到这,黛玉又不禁潸然泪下……这就是“题帕三绝”的中心!

鄂托克前旗13514099869： 红楼梦的优美诗句品析 - ？
双缪复方： 诗篇摘抄: 《葬花吟》 林黛玉 花谢花飞飞满天,红消香断有谁怜?游丝软系飘春榭,落絮轻沾扑绣帘. 闺中女儿惜春暮,愁绪满怀无释处.手把花锄出绣帘,忍踏落花来复去? 柳丝榆荚自芳菲,不管桃飘与李飞.桃李明年能再发,明年闺...

鄂托克前旗13514099869： 红楼梦精美语句赏析 - ？
双缪复方： 石上偈无材可去补苍天,枉入红尘若许年.此系身前身后事,倩谁记去作奇传.【赏析】这是作者依托神话表明《石头记》创作缘由的一首序诗.诗中借顽石说自己不能匡世济时,被弃置世间,半生潦倒,一事无成,只好转而蓍书,把自己对现...

鄂托克前旗13514099869： 『红楼梦』香菱试做的第三稿(即梦中所得的)那一首,黛玉是怎样评价的?『红楼梦』 - ？
双缪复方： 关于这首诗,原本好像并没有直接说出黛玉的评价,而是说了别的评价,原文如下:'众人看了笑道:“这首不但好,而且新巧有意趣.可知俗语说'天下无难事,只怕有心人.' 虽然这句话不是出自黛玉之口,但是大观园里关于诗的评论,一般都是出自李纨的,而且李纨一直是诗社的名义社长,所以她对于诗的评价是可以服众的,此时李纨在场,众人也在场,想必这个评论,黛玉也是赞同的!! 希望对你有所帮助!!!

鄂托克前旗13514099869： 《红楼梦》中对林黛玉评析? - ？
双缪复方： 林黛玉 在《红楼梦》中,林黛玉可能是个神仙,可望不可及,似乎也是一种姻缘,不想命运如此多作弄,其特点可概括为“凄美”二字.“凄”则主要表现在林黛玉的“身世凄凉、纤弱多病”,“美”则表现在“外在、内涵、艺术”这几个方面...

鄂托克前旗13514099869： 对红楼梦林黛玉评论 - ？
双缪复方： 黛玉是中国古典小说《红楼梦》中的人物.字“颦颦”,名号“潇湘妃子”潇湘妃子是根据她住的屋子命的名.林妹妹富有魅力的西施式的清瘦之美,更具有绝世的姿容;富有西施“捧心而蹙”、袅娜风流的外形之美,这些都突出了她的悲剧性...

鄂托克前旗13514099869： 世人对林黛玉的评价,用诗句来表示?？
双缪复方： 两弯似蹙非蹙柳烟眉,一双似喜非喜含情目.态生两鬓之愁,娇袭一身之病.泪光点点,娇喘微微. 闲静时如姣花照水,行动处似弱柳扶风.心较比干多一窍,病如西子胜三分.