一个不识谱无一点乐理知识的人要怎么学古筝怎么入门？

很想学古筝，但是我一点乐理知识都不懂，这样的情况下学古筝难吗？~

不难，古筝是简谱，我考过了十级，挺简单的，古筝要掌握节奏，指法和谱子就行了，乐理知识和古筝没有关系，古筝有一定的指法之类的，但没有乐理知识，比乐理知识简单多了，也比乐理知识东西少

1.乐音
根据声音产生的规律，我们可以把音分成两大类：一类叫做乐音，另一类叫做噪音。乐音有固定的音高，又和谐、又好听。钢琴、电子琴、小提琴、二胡等乐器奏出的音，人们在唱歌时发出的音都属于乐音。音乐世界主要是由乐音组成的。
2.音名 唱名
为了称呼音乐中所使用的乐音，人们采用了七个英文字母。这七个字母的排列是从C开始，依次为CDEFGAB，这就叫音名。而在唱歌的时候，我们用do、re、mi、fa、sol、la，si来唱出乐谱上的音，这就叫唱名。音名与唱名既有联系，又具有不同的用途，各自运用于不同的场合，使用时要多加注意。
在中国民乐中有特定的调式，即五声调式，五声即：宫、商、角、徵、羽五声。
3.基本音级循环使用CDEFGAB七个音名，这些以七个音名为名称的音就是基本音级。
4.半音 全音
音与音之间最小的音高距离叫半音，两个半音构成一个全音。在简谱中，7、1之间3、4之间是半音。
5.音符
乐谱中表示音的长短的符号叫音符，在简谱中用1、2、3、4、5、6、7表示。 平时在乐谱中常见到的音符有：全音符。如5 - - - 。二分音符如5 - 。四分音符如5。八分音符如5。十六分音符如5。
音符相互之间的长短关系，就跟它们的名称一样：全音符=2个二分音符=4个四分音符=8个八分音符=16个十六分音符。
6.休止符
乐曲中的音响并不是一直不停的，有时中间会有间断，出现无声的时间，这时，就用另一类符号——休止符来表示。休止符的名称与音符名称相似，简谱中用0表示。常用的有：全休止符0000。二分休止符00，四分休止符 0 八分休止符 0 十六分休止符 0。
全休止符的长度相当于全音符。二分休止符的长度相当于二分音符，等等。
7.附点音符
有的音需要延长一定的时间，记谱时就在这个音符的右边点上一个小圆点，这个小圆点就叫附点。这个音符也就被称作附点音符。附点增加原来音符时值的一半。常用的附点音符有：附点四分音符、附点八分音符等等。
8.附点休止符
知道了什么是附点音符，你也就知道什么是附点休止符了，附点休止符同样也是增加原来休止符时值的一半。
9.延音线 延长号
要延长某个音的时间，除了用附点之外，还常用另外的两个方法。一个方法是用延音线把几个音高相同的音连在一起，演奏的时候，这几个音加起来奏成一个音。如：5---∣5--- 。
另一个方法是在音符的上方加一个延长号。延长号的样子像一个眼睛，它表示可以根据需要自由延长这个音的时间。延长号也可以用在休止符上。
10.变化音级
音乐中除了七个基本音级以外，还有许多把基本音级升高或降低的音，它们叫做变化音级。在念变化音级的时候，要把‘升”或‘降’字读出来，比如升4、降5等等。为了区别于变化音级，基本音级也叫做本位音。
11.变音记号
把基本音级升高，降低或回复本位的记号叫做变音记号。简谱中使用的变音记号一共有五种：升记号# 表示把基本音级升高半音。它的形状有点类似斜写的汉字‘井’。
降记号b 表示把基本音级降低半音。它的形状有点类似英文小写字母b。
重升记号x 表示把基本音级升高一个全音。它的形状似一个叉。
重降记号bb 表示把基本音级降低一个全音。它由两个降记号合在一起而成。
还原记号 表示把已经升高或降低的音还原到基本音级，也就是还原到本位音。所以还原记号也可以叫做本位号。
念重升或重降的变化音级时，同样要把‘重升’或‘重降”两个字读出来。比如‘重升1’、‘重降6’等。
12.调号
打开琴谱，我们可以看到1=D 、或1=G的字样，这是简谱中的调号，1=D表示该曲是D调，即1音是D音。
13.临时记号
变音记号是直接写在音符前面的，这种变音记号叫做临时记号。临时记号只对与变音记号同音高的音起作用，而且只限于一小节内，过了小节就失去作用。
14.节奏
音乐世界中的音，不仅高低起伏翻动，而且长短也千变万化，形成轻重缓急的效果，人们把音的长短关系及特定的强弱关系总称为节奏。


扩展资料：
古筝初学难点：
1.技法多
除了传统技法外，经过几代大师的不断创新，古筝演奏技法得到了很大的发展。除了使用左手弹奏外，还有许多技巧，小指拔、扫摇、轮抹、轮指、双摇、食指摇，中指摇、名指摇，双指摇等众多技法。许多新技术需要多年的实践才能达到有效的效果。
2.变调
古筝的基本曲调是D。在学习的过程中，随着学习的深入，古筝会逐渐接触到G、C等不同的曲调。熟悉不同曲调的和弦元素需要时间。也有一些现代作品在演奏过程中要求变调，这既需要熟练的基本技能，也需要熟悉钢琴代码的移动位置。在这种音乐表演中，变调不能让你试镜，它需要马上完成。
3.风格
古筝分为陕西、浙江、河南、山东、潮州、客家、蒙古等不同流派。在表演风格上有一些不同。如何表现这些不同流派的郑乐风格，既要练习技法，还要深入了解各个流派的特点。最简单的例子是晁舟正的光六音调和重六音调，其和弦变化在4和7中不同。
秋季奏鸣曲的7是在7和7之间，而4是4和4之间。如果你看光谱，你会打错方向。

4.速度
赵曼琴发明了快速点奏古筝的方法，大大提高了古筝演奏的速度。《打虎上山》中多种新指法的结合，使京剧选材更加生动、生动。速度是练习古筝弹奏初期需要学会的重要一项。
5.韵律
在学术界，有一句话，“技术好，感觉是很难找到的，为什么一块玩好或坏在不同的人手中？“这不仅是一个技术问题，也是对作品的理解和魅力。揉、唱歌、颤抖等技能将不会对成绩显著，你需要加入自己的理解音乐。每个字符串的声音质量是不同的。如何处理每首歌曲的音质需要你的理解。

一、首先要知道古筝基本构造和各部位名称

1、琴弦：现多用尼龙缠弦，以不同型号的钢丝外面缠以尼龙丝制成的。

2、琴码：支撑琴弦，琴码的右侧为演奏区域，左侧为左手补韵的装饰音区域。

3、岳山：分为前岳山，后岳山，分别镶嵌在琴面板的首部和尾部。

4、面板：琴面略有弧度的木板。

二、学戴义甲

1、大指：将义甲戴在指肚上，向指尖左上方斜出45度佩戴。食指、中指：将义甲戴在指肚上，顺指甲生长方向直戴。

2、学生练习佩戴义甲，教师和家长指导学生佩戴，佩戴时义甲不要挡住手指的关节，胶布的一半应覆盖在自己本身的指甲上。

三、学习演奏姿势

1、座位和琴的高矮比例要合适，第一个琴码的高度与自己的腰部平行。

2、双腿自然弯曲，左脚稍前，右脚稍后放好。

3、上身端正，后背挺直，坐凳子的前半部分，不要坐满整个凳子。第一个弦码对准衣服的中襟，身体离琴一拳的距离。

4、两臂和双手松弛而自然抬起，精神饱满，面部表情放松。在演奏时既不要驼背也不要过分挺胸挺肚子，切忌摇头晃脑、脚打拍子等坏毛病。

扩展资料：

单指指法：

①拖，演奏时大指向外拨弦，即向低音的方向拨弦。托的动作，是通过肩、臂、手及假指甲自然巧妙而协调一致的运动。

②抹，演奏时食指向里拨弦。抹常用于配合大指或大、中二指的演奏，也用单音或上行音阶的拨弦。

③劈，演奏时大指向里拨弦，指的是向高音的方向拨弦。劈的动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点，略偏斜上方角度拨弦。

④挑，演奏时食指向外拨弦。食指向外拨弦有两种方法：一种是大指依附在食指第一关节上，借助大指的辅助力量，以腕带指进行拨弦；另一种是食指依靠自己第一、第二关节的拨动。

组合指法，即用两个以上单指指法配合拨弦的方法。在组合指法中还可分为撮类指法、摇类指法和其它组合指法。

没事的，其实学古筝根本不要乐理知识的因为是简谱你只要认识12356就行了47是按出来的不用费劲所以你去买个节拍器跟着节拍器弹就行了很简单相信你可以学好的加油哦

去琴行吧，找个老师，开始的入门肯定是没问题，而且不用买琴，等有基础了再决定要不要买也可以，古筝还是比较好上手的~~

这算根本不算是个问题。因为古筝每学一点东西，老师都会带点音乐基础的内容来上课。当然对于那些平时有音乐基础的人可能会学得快点，理解得快点，但是相信我，这都不是问题，老师会一点点的教给你的。学古筝主要是耐心，恒心，专心，有这三心即可成大器

一般学乐器的过程中就会慢慢学会各种乐理知识和识谱的，不用担心。只是乐器的入门需要老师的指导，特别是对于专业学习来说。西洋乐器的自学是非常困难的，有些比较复杂的民族乐器也是，古筝要好点，可买一些古筝入门的教程，但最开始还是要请老师上几节课。

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海南省18547633221： 毫无音乐基础的人应该怎么样自学音乐? - ？
徐甄复方： ◆①先跟着MP3或电视上的歌曲学着唱会; ②从网上找些简单的你会唱的简谱,不唱歌词,只唱谱子.同时注意里面的节拍长短是怎样写着的,使你初步对乐谱有个直观的印象; ③买一本基础乐理书,那里面从简到繁一句一句的例子很多,你慢慢跟着唱; ④选一个简单的好学的乐器,例如竖笛,口风琴等,来试奏你会唱的乐曲; ⑤找些简单的你没学过的乐谱,试唱或试奏; ⑥根据你学习的成绩和兴趣决定一下你是学声乐?还是学器乐?开始正式的学习吧!

海南省18547633221： 对乐理一窍不通没学过乐理的人怎么学习乐理知识,我初中毕业,现在在上班,买了把吉他朋友说要懂乐理知识 - ？
徐甄复方： 有恒心就行,看着难其实不难,只要稍有天赋再花点时间就可以了,打个比方,你会唱歌吧,只要会唱歌甭管唱的好坏就行,吉他谱也是谱,其中就包括乐理知识,买两本吉他基础教学的书,记得要买两本不一样的,相互印照,然后因为入门所以前面练习基础的时间会长一点,因为要上班,所以练习时间不会很多,业余时间少去外面晃,至多半年也能磕磕绊绊的看着谱弹点什么东西了,此后找自己喜欢的歌硬练,练到盲弹,这就算会了,然后一定要坚持,此后再学曲子就会越来越快,最终快到随便给你个谱大致都能弹下来,这是因为熟能生巧,那些指法什么的已经变成习惯了

海南省18547633221： 我是一个对乐理知识完全不懂的人,不识谱,不懂音律,但是我想自学口琴,哪位大咖能教教我怎么学习? - ？
徐甄复方： 初学某种乐器的人乐器,80%是不懂任何乐理的,第一次学乐器的人,90%以上是不懂任何乐理的.说白了,还没开始学你怎么可能会乐理?当然剩下的那百分之10左右的是之前学声乐的,真真懂了乐理才来学乐器的可谓少之又少.说实话,LZ...

海南省18547633221： 我对音乐什么都不懂,一点都不懂,我想要学习有关音乐的基础知识,应该怎么办? - ？
徐甄复方： 我是学乐器的,也算是从零开始吧. 你想学的应该是乐理的基础知识,就是识谱,认谱号什么的. 我比较推荐的方法就是同时学一门简单乐器,或者是练习唱歌,在感受音乐的同时接受理论知识. 现在应该任何一本教乐器的书上都多少附加一些乐理的学习,慢慢看,慢慢练,见多了就会了.

海南省18547633221： 对于不懂乐理知识的人,要想掌握乐理知识该从何入手?？
徐甄复方： 音乐理论基础必不可少.作曲必须过这个门槛,可以通过书籍和网络自学. 试着从学习一门乐器入手,祝好运

海南省18547633221： 我想自己学着作曲,我不懂乐理知识不知怎样才提高我的能力 - ？
徐甄复方： 你需要懂得基本的乐理知识,需要有一定的视唱能力,才能写出你自己所唱出来的谱子. 建议你唱的时候用录音机录下来,然后有了一定的基础反复的去听,你就可以写出来了.

海南省18547633221： 不识钢琴谱得人如何弹奏钢琴 - ？
徐甄复方： 乐理的功课没有多少,认真学很快就会学会,归来归去就那么7个音节,不学乐理弹琴是不可能的,乐理学得越多弹得越快,这样也省时间,我感觉你先学乐理,然后反复的复习,没多少东西,一学就会,希望你加油啦,不管什么乐器,乐理都是必须的,好好学吧~

海南省18547633221： 我不懂乐理 不识乐谱 但是喜欢唱歌 请问我怎样才能很快的学会吉他 - ？
徐甄复方： 想学习音乐理论,从基础学习的榜样,一定要结合起来的仪器,最好是键盘乐器,结合音乐,边学边了解基本的领带稳定,如果连音,音程,和弦是不透水的学习,这是无法理解的语气风格. 听记法,其实并不难,你要明白,其实,我们为什么能听到频谱的原因来了,因为我们在球场上的头部,节奏很熟悉有,你可以说已经固定在大脑中.要做到这一点,我们必须结合标准仪器唱音高频谱,频谱回来了,你想象一下,如果我们能够准确地背唱上百首谱听不到什么谱.间隔和弦,有必要通过培训体系,并记得抽出时间来听间隔和弦,从低到唱出来的时候,你要听自己的耳朵每个音符的声音,和弦也不能说去,只听到高音调.

海南省18547633221： 零基础不识谱不懂乐理,还有点五音不全,但是喜欢音乐,想学钢琴该如何入门? - ？
徐甄复方： 我也是先学的钢琴..才慢慢懂了一些乐理知识啊.五音不全的话 应该是唱歌比较麻烦.再就乐理的视唱练耳比较麻烦 钢琴还是好说的了、 建议你先找个启蒙老师啊..先摸摸钢琴 看看你到底能不能接受钢琴.如果下定决心要学 最开始应该是练习哈农、汤普森、拜厄这些基础教材..然后老师就会根据你的程度让你练习了...要什么时候买钢琴么.如果你真的决定学了 现在就买去吧、 最起码上完课你要练习啊!!

海南省18547633221： 一个不懂一点乐理的人学乐器首先要怎么做？
徐甄复方： 只要先学会认谱,就可以了.跟乐理没太大关系.