肖邦与李斯特,你更欣赏哪一个?

肖邦与李斯特~

　　肖邦与李斯特


　　肖邦，弗雷德里克·弗朗索瓦,波兰作曲家.是浪漫主义时代最有独创性的艺术家之一。其创作以钢琴作品为主，且多为小型乐曲，但卓越的想象力及精湛的技巧使他成为世界最伟大的音乐诗人之一。他的音乐灵感源于自己和波兰的悲剧性的经历，旋律独具个性，表达了内心深处不仅仅是伤感的感情。其作品虽有浪漫主义的本质，但有古典的纯真和分寸，丝毫没有浪漫主义的表现癖好。

　　在第一流的艺术家中，肖邦是唯一把他的创作生活集中于钢琴上的大师。从一开始，他的想象就献给了键盘，他在这狭窄的结构中创造出了一个世界。他的天才甚至把钢琴的局限性也转变成美的源泉。不能演奏任何时间长度的持续音当然是钢琴的主要局限，肖邦却巧妙地克服了这些局限。对于现代钢琴风格的形成，他的功绩是不下于任何其他音乐家的。

　　肖邦用踏板把低音部相隔很宽的和弦持续下去，形成萦绕着迷人旋律的音群。他告诉学生：“必须让每个音符都歌唱起来”在他的音乐中，精致的装饰——颤音、装饰音、轻盈的过渡句——魔术般地把那些单音延长了。所有这些总是安排得很顺手的，音乐几乎像是自己演奏出来的.

　　肖邦的作品几乎全部是钢琴曲。他从菲尔德和胡默尔的作品中学到一些东西，对巴赫作品的学习也使他获益匪浅，但当时的主要作曲家对他几乎没有影响。他成功地创造出一种富于个性的键盘写作艺术，其优点为钢琴音色纤细，应用旋律装饰来丰富和声织体。他精通言近指远的喻意手法，他所开拓的和声境界远远超过当时的传统界限。

　　他抒发感情有时象魔鬼般地神秘莫测，有时又象水妖般地令人销魂，在肖邦的战争气氛的波罗涅兹中，波兰民族的血液沸腾得格外有力，它们那矫健勇猛而拱起的旋律犹如折弯的钢条。那骑士般的玛祖卡闪烁着火热而辉煌的姿态；甜蜜的柔情和风趣的卖俏贯穿在圆舞曲之中。通过他的抒情而成为一种普遍语言的灵性在他那些光辉灿烂的练习曲中庆祝着最大的胜利，而那些夜曲则是他在孤独中的梦幻，他向静夜倾诉着一个人的最恳切的渴望。

　　肖邦在奏鸣曲中也表明他有驾驭大型作品，不致使材料松散的能力。迂腐的学究也许会有争议，说它们不是“严格的”奏鸣曲(虽然每部奏鸣曲都遵守由几个乐章构成的传统形式)，但是人们不会希望这些奏鸣曲以另一种形式出现，因为它们的结构别有一种使人感到惬意的逻辑性。他的协奏曲(往往被人们低估)也是如此，某些评论者认为他的配器不甚高明，其实远非如此。他的配器手法总是灵活而敏感的。有时甚至富于积极的独创性(如大管的应用)。他的演奏在细腻及紧张度方面都是无与伦比的，把他的同时代人感到谱上难以理解的经过句弹奏得出神入化。

　　肖邦的主要作品有：
　　(1)钢琴与乐队曲：协奏曲两部；《流畅的行板和波洛奈兹舞曲》；《波兰歌曲幻想曲》；《科拉克维亚克回旋曲》；《把手伸给我》主题变奏曲。
　　(2)钢琴独奏曲：叙事曲四首；苏格兰舞曲三首；练习曲二十七首；即兴曲三首；玛祖卡舞曲五十一首；夜曲十九首；波洛奈兹舞曲十二首；前奏曲二十五首；谐谑曲四首；奏鸣曲三首；圆舞曲十七首；船歌；摇篮曲；f调幻想曲；幻想即兴曲。
　　(3)室内乐曲：钢琴三重奏；大提琴奏鸣曲；大提琴与钢琴《引子和波洛奈兹舞曲》。
　　(4)歌曲：波兰歌曲十七首。


　　弗伦兹·李斯特,匈牙利作曲家，钢琴家，指挥家。早年即以卓越的钢琴琴艺驰誉欧洲各国，同时也从事创作与评论。他的绝大部分创作都明显地反映了对祖国，人民，对生活和自然的热爱，体现了强烈的民族特点和民族精神。李斯特极大丰富了钢琴的表现力，充分发挥出钢琴的演奏技法和独奏音色，使钢琴音乐不仅具有室内乐抒情小品的诗情画意，还具有交响性的宏伟气魄和辉煌效果。他同柏辽兹一起倡导新型标题音乐。他在交响音乐领域，首创了单乐章标题交响诗的形式,作有《塔索》、《前奏曲》、《匈牙利》等交响诗共十三部。从而扩大了管弦乐的表现领域。他的音乐上直接从柏辽兹、肖邦和帕格尼尼身上得到启发。受帕格尼尼的影响，李斯特创作了十九首《匈牙利狂想曲》和十首钢琴练习曲。他树立了与学院风气、市民习气相对立的新的浪漫主义原则，并支持阿尔贝尼斯、斯美塔那、柏辽兹、瓦格纳等作曲家的创作。

　　大约14、15 岁时，李斯特开始作曲，一生写了大量作品,李斯特的钢琴作品在六百部以上。有时，人们很容易被那眼花缭乱的技巧、雷霆万钧的力量和疾风暴雨般的速度所吸引，其实，更重要的，还是音乐中的浪漫主义激情，广阔豁达的胸怀，对祖国的歌颂和热爱，以及对大自然的抒情。他的音乐贯穿着乐观主义精神。他的戏剧性、悲剧性总是带着深刻的哲理性。他的浪漫主义总是洋溢着朝气蓬勃、积极进取的精神。他从不柔弱、委靡。

　　《狂想曲》不是李斯特首创，但一提《狂想曲》，人们首先想到的是李斯特。李斯特一共写了19首《匈牙利狂想曲》和一首《西班牙狂想曲》。这些作品，都以民间曲调或民间风格的曲调为主题，按多段组合的方式，充分施展钢琴技巧的“十八般武艺”，驰骋作曲家的想象，寄托着对祖国、人民的热爱。李斯特所创作的十九首钢琴曲《匈牙利4狂想曲》，在他的钢琴作品中占有特殊重要的地位。这些作品不但充分发挥了钢琴的音乐表现力，而且，为狂想曲这个音乐体裁创作树立了杰出的音乐典范。

　　《超级练习曲》写于1851 年，题献给他的钢琴老师车尔尼。与肖邦练习曲一样，这也是将艺术趣味与技巧相结合的，可作为音乐会节目的练习曲。《b小调奏鸣曲》这首写于1852—1853 年间，题献给舒曼的作品，是李斯特唯一的奏鸣曲。由于在他之前已经有了贝多芬和肖邦等人伟大的奏鸣曲，这使李斯特不能不以十分谨慎的态度思考他自己的奏鸣曲。既然叫奏鸣曲，就要遵循一些规范。但创作，总是意味着创新。这也许是李斯特只写了一首奏鸣曲的原因。尽管他很慎重，这首作品还是引起了不同看法的尖锐对立。

　　李斯特的主要钢琴作品有:

　　19首《匈牙利狂想曲》,《西班牙狂想曲》; 大量练习曲如《超级练习曲》,《帕克尼尼—练习曲》; 交响诗《塔索》，《普罗米修斯》; 交响曲《浮士德
　　http://jml0818.bokee.com/5425571.html

一：李斯特的练习曲是以炫技为主，主要的作品有《十二首超凡练习曲》（题献给他最敬爱卡尔·车尔尼老师，十七岁时（额，没记错的话）完成的神作，但所有希望在钢琴领域上有所建树的演奏家都要用一生来不断练习理解。正如霍洛维茨所说的——能完美诠释这十二首曲子的人，恐怕就只有李斯特他自己了）；《十二首练习形式的钢琴练习曲》（献给丽迪·加雷拉小姐（不大清楚她是谁啦））；还有就是著名的《帕格尼尼钢琴大练习曲》（改编自帕格尼尼的《24首小提琴随想曲》，都是神作啊。其中就包括大家最熟悉的《钟》——升g小调练习曲）；以及你所提到的《李斯特音乐会练习曲》（包括《侏儒之舞》、《森林细语》、《叹息》） 二：至于《肖邦练习曲》分为op.10里的12首+op.25里的12首+三首“为新的演奏技巧而作的”新练习曲，虽然也要求艰辛的演奏技巧，但更重在抒情而非炫技，且其中大都蕴含了他个人的思想感情（如爱情和爱国情怀）。所以有人把肖邦的练习曲誉为音乐诗（他自然是钢琴诗人咯！） 三：仅从难度上考量，李斯特的练习曲无疑要比肖邦的练习曲要高超得多啦！但话说回头，能流畅地演奏，以至于可以说是手指在键盘上随心飞舞肆虐（那个霸气啊），要达到这种境界，曲子越难，练习过程就越为艰苦卓绝！我是曾经练习过《钟》啦，那是一个字——苦！最终还是放弃了——唉！你会明白的——。形象的说，不是你在虐它，是它在虐你，直到你崩溃跌落到开始怀疑自己能力的深渊！从趣味性上看，肖邦练习曲明显更别具风味，如什么黑键练习曲、革命练习曲（为左手而作）、牧羊人的风笛、蝴蝶练习曲、大海练习曲、东风练习曲等等，光听名字就能让人兴奋不已了！而且正如我前面分析的，肖邦练习曲比李斯特练习曲更易上手，能充分满足你的成就感！要说哪一首更简单些，普遍认为是op.25 no.1(即牧羊人的风笛）。这里提供一个有关肖邦练习曲难易程度分析和曲目简介的资料，希望能帮上忙（http://zhidao.baidu.com/question/8602255.html?si=1）在此先谢谢作者bmcmedia咯！另外，我是正在练习李斯特的音乐会练习曲·叹息啦！这首曲子非常特别——左右手时不时地交叉弹奏，一开始用拇指交替弹奏主旋律，另外八指弹奏伴奏旋律，在中段和结尾又恰好反了过来，还有大量的7连音——额，怎么说呢尽管难度颇高，不过其中丰富的趣味性和优美的旋律应该足以吸引你继续坚持下去的啦！ 四：最后谈谈示范演奏的视频，既是听觉上的完美享受，又有所参考学习，一定能让你进步的更快——李斯特的练习曲我用的是加拿大钢琴家哈默林的版本（又是一个牛人啊！你去搜搜就知道了在此我不在赘言）；至于肖邦练习曲我用的是美籍乌克兰钢琴家Valentina Lisitsa（呵呵，是一个美女钢琴家来着，她的演奏和她的容貌一样令人动容）。建议你上优酷下演奏视频，又快又方便来着！ 补充一点：我是愤青兼钢琴爱好者啦（自学来着）——所以一打开了有关钢琴音乐的话夹子就收也受不住咯——没吓着你吧！还说什么呢？额——祝你钢琴越弹越好啦！还有，我也有个问题来着，你看看能不能帮帮忙
（http://zhidao.baidu.com/question/170908519.html） 谢谢了！

呵呵，问个人的感受的话，我更喜欢肖邦吧。即便是从作品上面来说的话，李斯特的作品也很诱人。但是在比较权威的音乐艺术家贡献排行榜里面，肖邦也在李斯特前面一位，记得好像是13和14位吧。
其实李斯特很也崇拜肖邦的哟。不单是作品上面来说，李斯特后来的每次音乐会都会演奏肖邦的一首曲子（好像是英雄波罗奈此）。肖邦其实钢琴技艺非常强大的。在《钢琴艺术》有一期的一篇评论里面看到有说，李斯特只有在水平的鼎盛时期才能和肖邦的钢琴演奏相媲美，但是因为肖邦的演奏会实在太少了（他更多地是在沙龙里面演奏的，听到的人并不多），而李斯特演奏会很多，又有魅力（很多富有的欧洲女人都追求他的，被视为最最有人气有魅力的音乐家），而且，肖邦流落巴黎的时候是李斯特发现并帮助了他，所以人们更加推崇而已。
而音乐史上面对李斯特的评价最高的似乎是他发明的“标题交响诗”。而且李斯特比较长寿，晚年的时候别的音乐大师纷纷去世，元老级的就剩下他了，所以他成了当时音乐界的泰斗级人物。虽然现在的人们大都是通过“钢琴之王”的名号和他传世的超炫丽的作品认识李斯特的，但是，其实他并不只是钢琴弹得好那么简单。
对于他们谁钢琴更精髓这个问题，我们谁也没有听过，不敢说什么，所以从留世的作品上面来说的话，我更加喜欢肖邦的作品多一些。呵呵，但是话说回来，李斯特的《钟》，《爱之梦》，《匈牙利狂想曲》，《侏儒舞》，《鬼火》等等都是我最最喜爱的钢琴曲。
每个人都应该会有不同的喜好，不过都是对的，因为对什么的喜好都是纯主观的，因此没有对错，各抒己见而已。

当然是肖邦咯！他的《夜曲》很用名。肖邦的《夜曲》，几乎每一首都是那么迷人。其中最为广大听众熟悉的可能是第二号《bE大调夜曲》，它的主旋律早已深入人心：中段开始是圣咏般的和弦进行，从容而又威严，蕴涵着内在的力量。这力量开始是片断的显露，逐渐积累，显露的片断在增大，终于，酿成双手八度齐奏从上往下排山倒海式的暴发，此时，真是身在“黑夜”心在“白昼”了。经过中段的暴发，“夜”再也无法平静，当第一段再现时，同样的曲调用了织体完全不同的伴奏，原来严整的节奏现在变成了惶惶不安的三连音，音乐变得哀怨、悲痛，久久不能平息。在增加了一段扩充的终止后，才勉强安静下来，最后消失在延长音里，可留下的沉重心绪始终没有消失。

肖邦，他特有的音乐气质，没人能比，不能把他和其他任何一位音乐家相比较…

肖邦吧！因为他年幼的神通事迹实在了不起…轰动了整个欧洲

我觉得肖邦和李斯特不能放在一起比，肖邦在音乐方面的成就与才华比李斯特高，但李斯特在钢琴以及演奏技巧上的开创发明比肖邦厉害，单从音乐上来说的话，肖邦强，但李斯特对钢琴技艺的发展做了不可忽略的功绩，李斯特将钢琴的技巧发展到了无与伦比的程度，极大地丰富了钢琴的表现力，在钢琴上创造了管弦乐的效果，他还首创了背谱演奏法，我觉得个有所长

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关岭布依族苗族自治县18431741153： 肖邦和李斯特的对比 - ？
其矿枸橼： 李斯特偏向演奏家,肖邦偏向作曲家. 李斯特作品风格浪漫狂野,肖邦比较闷骚内敛.

关岭布依族苗族自治县18431741153： 李斯特和肖邦哪位更杰出? ？
其矿枸橼： 不能单纯以“谁更杰出”来评价两位大师.李斯特更加注重炫技,他把钢琴技巧推向一个追求令人眩晕的、具有炫技特技的钢琴演奏风格.极快的速度、响亮的音量、辉煌的技巧、狂放的气势令当时的人们为之陶醉.肖邦被称为“钢琴诗人”,他的作品能使钢琴发出如此优美的音响,他创造了钢琴歌唱的幻觉.简单地说,肖邦的作品,钢琴语言更加浓厚些.

关岭布依族苗族自治县18431741153： 肖邦和李斯特谁的音乐你更喜欢? ？
其矿枸橼： 当然是肖邦.....

关岭布依族苗族自治县18431741153： 根据文章 李斯特和肖邦 回答我一个问题 李斯特和肖邦谁的琴声更好为什么 - ？
其矿枸橼： 肖邦 大概有几点: 1, Liszt是标题音乐倡导者 还首创了交响诗这一体裁 .而Chopin是不喜欢标题音乐的“所以我们看他的作品都仍然是奏鸣曲练习曲前奏曲等等” 肖邦也很少写钢琴以外的作品.2,Liszt喜欢从宗教、诗歌文学中寻找灵感 很多作品扉页上都题上配套的诗句“有标题就叫《彼特拉克十四行诗》” .Chopin则不同,没有从文学宗教里找东西的习惯. 两人虽然是很好的朋友 但Chopin到死都认为李斯特不能算个很好的作曲家(李喜欢改编别人的东西 有时候直接原旋律拿过来 并且由于肖邦死的早 李斯特的很多重要作品又都在38岁以后写出)只是个超级的演奏家. 李斯特则一生敬佩肖邦.

关岭布依族苗族自治县18431741153： 李斯特和肖邦谁更胜一筹?？
其矿枸橼： 肖邦

关岭布依族苗族自治县18431741153： 李斯特与肖邦谁对钢琴音乐的作为更大些?能否做比较呢?或许各有千 ？
其矿枸橼： 肖邦与李斯特的关系亲切.李是匈牙利钢琴家,有“钢琴大王”之称;肖邦是波兰人,有抒情的“钢琴诗人”之称. 肖邦的妻子乔治.桑,还是李斯特介绍的呢. 肖邦既是凄婉幽丽夜乐的作者,而又是慷慨激昂“英雄舞曲”的作者. 李斯特在音乐史上的最大功绩是,他所做的的“交响乐诗”,是近代标题音乐的名著.

关岭布依族苗族自治县18431741153： 李斯特和肖邦的风格最大区别是什么? - ？
其矿枸橼： 大概有几点: 1, Liszt是标题音乐倡导者 还首创了交响诗这一体裁 .而Chopin是不喜欢标题音乐的“所以我们看他的作品都仍然是奏鸣曲练习曲前奏曲等等” 肖邦也很少写钢琴以外的作品. 2,Liszt喜欢从宗教、诗歌文学中寻找灵感 很多作品扉页上都题上配套的诗句“有标题就叫《彼特拉克十四行诗》” .Chopin则不同,没有从文学宗教里找东西的习惯. 两人虽然是很好的朋友 但Chopin到死都认为李斯特不能算个很好的作曲家(李喜欢改编别人的东西 有时候直接原旋律拿过来 并且由于肖邦死的早 李斯特的很多重要作品又都在38岁以后写出)只是个超级的演奏家. 李斯特则一生敬佩肖邦.

关岭布依族苗族自治县18431741153： 李斯特和肖邦哪位更杰出?？
其矿枸橼： 都是古典浪漫派的伟大作曲家、钢琴家,都各自有享誉世界的作品,没法分出谁好谁坏!

关岭布依族苗族自治县18431741153： 《李斯特与肖邦 - ？
其矿枸橼： “他用这样的方式把肖邦介绍给了巴黎的观众.”这样的方式是指借黑灯之际把肖邦换到钢琴前的这种巧妙的“换人计”,李斯特这样做是想把肖邦介绍给大众,让众人了解到肖邦卓越的才华.从此,肖邦因李斯特的巧荐而成名于世.李斯特的...

关岭布依族苗族自治县18431741153： 肖邦vs李斯特？
其矿枸橼： 呵呵,你的说哪个更好听嘛,说实话我觉得都好听,这个是个比较主观的问题啦.这个不是很好比啦,呵呵 演奏难度上讲呢,也相差不大,都是十级左右的曲子. 个人认为爱之梦要难一些,更难表现出来一些.当然肖邦的作品要表现书来也不...