结合《踏莎行》一词评价秦观词特色

秦观诗词踏莎行~

雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。

驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？

注释

①津渡：渡口。

②可堪：那堪。

③驿寄梅花：陆凯在《赠范晔诗》中有“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊寄一枝春。”

④鱼传尺素：《古诗》中有“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”

⑤幸自：本自，本来是。

⑥为谁：为什么。

译文

雾迷蒙，楼台依稀难辨，

月色朦胧，渡口也隐匿不见。

望尽天涯，理想中的桃花源，无处觅寻。

怎能忍受得了独居在孤寂的客馆，春寒料峭，

斜阳西下，杜鹃声声哀鸣！

远方的友人的音信，寄来了温暖的关心和嘱咐，

却平添了我深深的别恨离愁。

郴江啊，你就绕着你的郴山流得了，

为什么偏偏要流到潇湘去呢？

背景

此词为作者绍圣四年（1097）作者因坐党籍连遭贬谪于郴州旅店所写。表达了失意人的凄苦和哀怨的心情，流露了对现实政治的不满。

绍圣四年，作者因新旧党争先贬杭州通判，再贬监州酒税，后又被罗织罪名贬谪郴州，削去所有官爵和俸禄；又贬横州，此词作于离郴前，写客次旅舍的感慨。

元祐六年七月，苏轼受到贾易的弹劾。秦观从苏轼处得知自己亦附带被劾，便立刻去找有关台谏官员疏通。秦观的失态使得苏轼兄弟的政治操行遭到政敌的攻讦，而苏轼与秦观的关系也因此发生了微妙的变化。有人认为，这首《踏莎行》的下阕，很可能是秦观在流放岁月中，通过同为苏门友人的黄庭坚，向苏轼所作的曲折表白。

赏析

上片写谪居中寂寞凄冷的环境。开头三句，缘情写景，劈面推开一幅凄楚迷茫、黯然销魂的画面：漫天迷雾隐去了楼台，月色朦胧中，渡口显得迷茫难辨。“雾失楼台，月迷津渡。”互文见义，不仅对句工整，也不只是状写景物，而是情景交融的佳句。“失”、“迷”二字，既准确地勾勒出月下雾中楼台、津渡的模糊，又恰切地写出了作者无限凄迷的意绪。“雾失”、“月迷”，皆为下句“望断”出力。“桃源望断无寻处”。词人站在旅舍观望应该已经很久了，他目寻当年陶渊明笔下的那块世外桃源。桃源，其地在武陵（今湖南常德），离郴州不远。词人由此生联想：即是“望断”，亦为枉然。着一“断”字，让人体味出词人久伫苦寻幻想境界的怅惘目光及其失望痛苦心情。他的《点绛唇》，诸本题作“桃源”。词中“尘缘相误，无计花间住。”写的当是同样的心情。“桃源”是陶渊明心目中的避乱胜地，也是词人心中的理想乐土，千古关情，异代同心。而“雾”、“月”则是不可克服的现实阻碍，它们以其本身的虚无缥缈呈现出其不可言喻的象征意义。而“楼台”、“津渡”，在中国文人的心目中，同样被赋予了文化精神上的蕴涵，它们是精神空间的向上与超越的拓展。词人多么希望借此寻出一条通向“桃源”的秘道！然而他只有失望而已。一“失”一“迷”，现实回报他的是这片雾笼烟锁的景象。“适彼乐土”之不能，旨在引出现实之不堪。于是放纵的目光开始内收，逗出“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”桃源无觅，又谪居远离家乡的郴州这个湘南小城的客舍里，本自容易滋生思乡之情，更何况不是宦游他乡，而是天涯沦落啊。这两句正是意在渲染这个贬所的凄清冷寞。春寒料峭时节，独处客馆，念往事烟霭纷纷，瞻前景不寒而栗。一个“闭”字，锁住了料峭春寒中的馆门，也锁住了那颗欲求拓展的心灵。更有杜鹃声声，催人“不如归去”，勾起旅人愁思；斜阳沉沉，正坠西土，怎能不触动一腔身世凄凉之感。词人连用“孤馆”、“春寒”、“杜鹃”、“斜阳”等引人感发，令人生悲伤心景物于一境，即把自己的心情融入景物，创造“有我之境”。又以“可堪”二字领起一种强烈的凄冷气氛，好像他整个的身心都被吞噬在这片充斥天宇的惨淡愁云之中。王静安先生吟诵至此，不禁挥笔题曰：“少游词境最为凄婉，至‘可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮’，则变而为凄厉矣。”（《人间词话》）前人多病其“斜阳”后再着一“暮”字，以为重累。其实不然，这三字表明着时间的推移，为“望断”作注。夕阳偏西，是日斜之时，慢慢沉落，始开暮色。“暮”，为日沉之时，这时间顺序，蕴含着词人因孤寂而担心夜晚来临更添寂寞难耐的心情。这是处境顺利、生活充实的人所未曾体验到的愁人心绪。因此，“斜阳暮”三字，正大大加重了感情色彩。

下片由叙实开始，写远方友人殷勤致意、安慰。“驿寄梅花，鱼传尺素。”连用两则有关友人投寄书信的典故，分见于《荆州记》和古诗《饮马长城窟行》。寄梅传素，远方的亲友送来安慰的信息，按理应该欣喜为是，但身为贬谪之词人，北归无望，却“别是一般滋味在心头”，每一封裹寄着亲友慰安的书信，触动的总是词人那根敏感的心弦，奏响的是对往昔生活的追忆和痛省今时困苦处境的一曲曲凄伤哀婉的歌。每一封信来，词人就历经一次这个心灵挣扎的历程，添其此恨绵绵。故于第三句急转，“砌成此恨无重数。”一切安慰均无济于事。离恨犹如“恨”墙高砌，使人不胜负担。一个“砌”字，将那无形的伤感形象化，好像还可以重重累积，终如砖石垒墙般筑起一道高无重数、沉重坚实的“恨”墙。恨谁？恨什么？身处逆境的词人没有明说。联系他在《自挽词》中所说：“一朝奇祸作，漂零至于是。”可知他的恨，与飘零有关，他的飘零与党祸相联。在词史上，作为婉约派代表词人，秦观正是以这堵心中的“恨”墙表明他对现实的抗争。他何尝不欲将心中的悲愤一吐为快？但他忧谗畏讥，不能说透。于是化实为虚，作宕开之笔，借眼前山水作痴痴一问：“郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？”无理有情，无理而妙。好像词人在对郴江说：郴江啊，你本来是围绕着郴山而流的，为什么却要老远地北流向潇湘而去呢？关于这两句的蕴意，或以为：“郴江也不耐山城的寂寞，流到远方去了，可是自己还得呆在这里，得不到自由。”（胡云翼《宋词选》）或以为词人“反躬自问”，慨叹身世：“自己好端端一个读书人，本想出来为朝廷做一番事业，正如郴江原本是绕着郴山而转的呀，谁会想到如今竟被卷入一切政治斗争漩涡中去呢？”（《唐宋词鉴赏辞典》）见仁见智。依笔者拙意，对这两句蕴意的把握，或可空灵一些。词人在幻想、希望与失望、展望的感情挣扎中，面对眼前无言而各得其所的山水，也许他悄然地获得了一种人生感悟：生活本身充满了各种解释，有不同的发展趋势，生活并不是从一开始便固定了的故事，就像这绕着郴山的郴江，它自己也是不由自己地向北奔流向潇湘而去。生活的洪流，依着惯性，滚滚向前，它总是把人带到深不可测的远方，它还将把自己带到什么样苦涩、荒凉的远方啊！正如叶嘉莹先生评此词说：“头三句的象征与结尾的发问有类似《天问》的深悲沉恨的问语，写得这样沉痛，是他过人的成就，是词里的一个进展。”（《唐宋词十七讲》）与秦观悲剧性一生“同升而并黜”的苏轼，同病相怜更具一份知己的灵感犀心，亦绝爱其尾两句，及闻其死，叹曰：“少游已矣，虽万人何赎！”自书于扇面以志不忘。是以王士祯云：“高山流水之悲，千古而下，令人腹痛！”（《花草蒙拾》）

综上所述，这首词最佳处在于虚实相间，互为生发。上片以虚带实，下片化实为虚，以上下两结饮誉词坛。激赏“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”的王国维（静安），以东坡赏其后二语为“皮相”。持论未免偏颇。深味末二句“郴江”之问，其气格、意蕴，毫不愧色于“可堪”二句。所谓东坡“皮相”之赏，亦可谓“解人正不易得”。

夜雾如厚重的帷帘把楼台掩蔽，
月亮迷失方向我找不到渡口的痕迹。
我极目远望，桃源仙境你在哪里？
怎忍受，孤寂的客馆在春日寒风中紧闭，
还有：杜鹃的哀啼， 斜阳无声地落去……


驿站转给我友人馈赠的梅花，
驿使捎来的是亲人的信息——
如今却堆砌成无法数得清的离愁别绪。
郴江呵，你生来就围绕着郴山，
为什么——竟向潇湘水流去？
【赏析】

这是一首寄托个人身世之感的抒情词。宋哲宗绍圣初年，秦观因受“元佑党人”的牵连，先贬为杭州通判，继之，又因“影附苏轼，增损《实录》”再贬监处州酒税，最后又被迁徙郴州。政治上连续的挫折与打击，生活上一再的变动和颠簸，这就使一个曾经怀有远大理想的词人感到理想破灭，前途渺茫，心情因之也极度低沉。这首词形象地刻画了作者被贬郴州时的孤独处境和屡遭贬滴而产生的不满之情。就作者的遭遇和词中所反映的情绪看，似不能简单地把这首词归结为一般的羁旅相思之作。

上片写孤独的处境。开篇三句便勾勒出一个夜雾凄迷、月色昏黄的画面。雾气的浓重是从遮蔽楼台这一点上烘托出来的。“雾失楼台”的“失”字用得生动，因为整个空间布满了浓雾，所以在作者眼中，楼台已消失得无影无踪。“月迷津渡”与首句两两相对，十分工整；同时，它又是首句的补充。雾，遮住了楼台，当然也遮住了行船的渡口。“ 迷”，指月亮迷失了方向。每天，当明月东升之后，它总是照射在楼台之顶，辉映于渡口之上，然而，此刻，由于大雾茫茫，不仅吞失了楼台，连往日那熟悉的“津渡”也不知去向。一个“迷”字的出现，仿佛连月亮也有了人的情感。当然，作者瞩目之所在，并非眼前的“楼台”与“津渡”，而在于那长期索系于作者心头的“桃源”。所以第三句便明确点出：“桃源望断无寻处”。

词中的“桃源”，曾有不同的解释。有解作刘晨、阮肇天台山逢仙女的桃源者，此解似太牵强。这里仍以解为陶渊明《桃花源记》中的桃源为妥。一是，桃花源在湖南武陵（今桃源县），作者贬往郴州，虽与桃花源相隔甚远，但作者来到湖南，自然要联想到《桃花源记》中的桃源。二是，桃源在古诗词中，不仅是避乱隐居的处所，而且也是大多数有理想、有抱负的知识分子理想寄托之所在。所以，这第三句写的既是现实中的桃源县，又是写作者的理想。

然而，即使作者望穿双眼，“桃源”仍无处可寻。以上三句，形象地反映出作者屡遭贬滴之后的极度灰心失望的情绪。有了这样的一种情绪，作者的凄苦心情已经可想而知了。然而，更有甚者。作者此时独处“孤馆”，并且遭受着“春寒”的袭击，耳之所听者，“鹃声”，目之所见者，“斜阳” 。本来“雾失楼台”，“桃源望断”就已使作者生愁，凄苦难耐，又怎忍受得了“孤馆”、“春寒”、“鹃声”、“斜阳”的交叉袭击呢！作者于此，禁不住惊呼：“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”了。

“可堪”二字是感情的直接抒发。“闭”字准确生动、含有多层意思。一是衬托荒凉而又寂寞的环境，说明作者于此几乎断绝与人的来往，故“门虽设而长关”；二是逃避袭人的“春寒”，闭户不出；三是妄图借此阻止进入耳鼓的杜鹃的哀啼；四是妄图阻挡映入眼帘的落山的夕阳。“鹃声”、“斜阳”在古诗词中都是引起乡愁的客观事物。崔颢《黄鹤楼》：“日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。”由于杜鹃的啼声，似在说：“不如归去，不如归去！”所以张炎《高阳台》中有“莫开帘，怕见飞花，怕听啼鹃”这样的词句。正因为如此，作者才产生了把耳闻目见一概拒之于门外的情感。这是由“不堪”忍受而产生的怨恨。

下片写被贬谪的不满心情。“驿奇梅花”三句承“闭”字加以展开。“闭”在“孤馆”之中的情况又如何呢？一般说来，有了“梅花”和“尺素”这样的礼物和音信，似可略慰远谪他乡的客子之心了，然而事与愿违，这一切反而加重了孤寂怨恨之情。“砌成此根无重数”便是发自作者内心的最强音。“砌”字新颖、生动而有力。有此一“砌”字，于是那一封封书信、一束束梅花，便仿佛变成一块块砖头，层层垒起，甚至发展到“无重数”这一极限。作者心情的沉重是可想而知了。

那么，这“恨”字的内容是什么呢？作者没有直说。这正是秦观词婉转含蓄之所在。不过，从这首词的正面描写与侧面烘托，从上、下片用意深微的收结来看，仍可体味出作者的甘苦用心。“郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去”便是即景生情，寓情于景的警句。表面看，这两句似在写远望思乡之情，不过表现出一种羁旅相思之情而已。

实际上，“郴江”离开了“郴山”，并非简单地比喻人的分别，联系秦观政治上的不幸遭遇，这两句是有深刻的含义的。这就是，按作者的志愿，本该在朝廷里为国家做一番有益的事业，犹如“郴江”紧紧围绕“郴山”旋转一般。然而，如今却不知为什么被贬到这荒远地区，就象眼前的“郴江”一样，离开了它日夜索绕的“郴山”，竟然匆促地向潇湘涌流而去。

据宋惠洪《冷斋夜话》载：“坡翁绝爱此词尾两句，自书于扇云：‘少游已矣！虽万人何赎？’”苏武不仅赏识秦观的才能，而且也十分了解秦观的为人并同情他的不幸遭遇。秦观之所以被贬，也正是受到苏轼的牵连。所以“为谁流下潇湘去”的喟叹、不仅发自秦观的内心，实际也说出了苏轼（包括与苏轼有相同命运的知识分子）的深切感受，引起他强烈的共鸣。这才是苏轼极端欣赏的根本原因之所在。

本篇即景生情，寓情于景，语言情新洗炼，风格婉转含蓄，在艺术上达到很高的境地，因此为后人所称道。但除此之外，结构的匀称与构思的精到也似乎值得一提。这首词上下片的字、句、平仄、韵律完全相等，下片实际上是上片的重唱。由于上下两片完全对称，除平仄与韵脚以外，我们不妨把这首词当作一幅对联看。由此，我们还可以发现这首词在构思上的艺术匠心。

上片即上联）在构思上是收束式的，作者把自己作为一个独立存在的小单位，处于浓雾的重重包围之中，在“孤馆”里独处、孤寂无依。下片（下联）是开放式的，作者通过虚（如“此恨”、“潇湘”等）实（“梅花”、“尺素”、“郴江”、“郴山”等）两方面有关细节的描绘，展开了作者想象的翅翼，把“闭”在“孤馆”中的自我与大世界联结了起来，抒写出超越时空拘限的内在情感。上片与下片形成强烈对比。这首词之所以耐人咀嚼，其原因也正在这里这一点应是这首词最显著的艺术特色之一。

　　秦观是苏门四学士之一。元祐初，苏轼极力推荐秦观，即任秘书省正字，兼国史院编修官，因竞争株连被贬谪，一生穷困潦倒，卒于藤州，年五十二岁，著有《淮海词》。绍圣三年。秦观徒郴州。四年春暮，作《踏莎行》(雾失楼台)，词日：雾失楼台，月迷津渡。桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。驿寄梅花，鱼传尺素。砌成此恨无重数。．郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去?这是秦观贬官后写的一首小词，风格有别于前期创作。满目凄凉，无限惆怅，迁客之孤清，失意之哀鸣，揉和着清丽典雅的风格，跃然纸上。婉约词宗秦少游在描写羁旅行役的词作中，

　　这首题为《踏莎行》(雾失楼台)，实为力作。

　　现在我就《踏莎行》(雾失楼台)谈谈秦观词的艺术特色。

　　一、 秦观词独特的白描手法。

　　就艺术来说，朴素是一种美，白描手法具有朴素之美。

　　《踏莎行》朴实无华，几乎没有运用什么华丽词藻，迁谪的哀怨，孤苦悲伤，委婉道来，读者不禁为之叹息。如"雾失楼台，月迷津渡，望断桃源无寻处"。巧用"迷"与"失"两字，构成互文"迷失"，空濛自然景色的描述，暗示自己如履薄冰的处境。不加渲染，全无雕琢的嫌疑，平常的语言，自是生情。

　　从词的上阙淡淡的几句描述，我们就可以知晓作者当时的生活环境，住在"孤馆"中；感觉着料峭"春寒"；听到的是"杜鹃"‘不如归去'的凄惨叫唤声；看到的是薄暮"斜阳"。层层围绕，就四个平常的词连缀在一起，把作者无法忍受，没有希望的痛苦心境，充分显示出来。"不加雕琢，水到渠成"，实在是难得的妙词。

　　秦观非常善于白描。《满庭芳》中的"斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村"也是运用了白描手法，遣词使语，生动鲜明，使人历历如见，是天生的好言语。

　　秦观的作品有很多篇目是描写"花间"、"尊前"的。他饱尝过尘世的苦难，对下层人物有很深的同情感。他笔下绝没有那种卖笑追欢、自甘堕落的荡妇形象，他同情下层妇女的苦难，怜悯她们的不幸，他描绘了这些妇女对真挚爱情的追求，对自由，幸福生活的向往、作者内心世界的剖白，加上他在借鉴了韦庄、柳永的白描手法基础上有所发展，使文辞更加生动、真切，从而丰满了词的表现手法。

　　如：照水有情聊整鬓，倚栏无绪更兜鞋。眼边牵恨懒归来。 --《涴溪沙》

　　再如；

　　想应妙舞清歌罢，又还对秋色嗟咨，惟有画楼，当时明月，两处照相思。

　　--《一丛花》

　　前一首词写一少妇春困无聊，依柳怀人的情态。后一首词写阔别后的相思之情。自然而平实的描述，朴实真挚。令人回味无穷。

　　二、秦词凝炼、娴熟的语言技巧。

　　陈匪石曾评《踏莎行》说："‘可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮'......表面写景。而怨诽之情寓焉。孤馆点出旅愁，馆已孤矣，春寒从而又闭之，凄苦之境，亦君门九重之叹。于是只闻杜鹃之声，而于声中，又俄而斜焉，俄而暮焉，则日坐愁城可知，不必写情而情自现矣"(《宋词举》)。我以为"可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮"充分体现了秦词的语言造诣。

　　孤独凄清的羁旅生活，时刻被"春寒"所侵袭。本就是"孤馆"，加之"春寒"，又一"闭"字，把"孤"与"寒"紧紧联在一起，真可谓"雪上加霜"了。这时太阳又偏偏落下去了，给孤身独影的词人，要添几多忧愁，几多凄凉！短短的两句，只十四个字，把作者的点点泪、声声恨于概其中。使读者如设身处地，便觉得作者有无边无垠的愁绪，比江，似海，无处倾诉。愁不尽，泪空流。下阙有"砌成此恨无重数"。"恨"是人的情感，怎么能"砌"呢?似乎叫人不可想象。秦观用一动词"砌"，很形象，使全句活起来了，扩大了读者思维空间。秦观是一位以"愁"字为基调的词人，文章的"愁"与"恨"，有一种说法是国愁，还有一种说法是私愁，我以为读者如能全面分析作品，不难看出，这两种说法是相通的，词中没有什么豪壮言辞，就词理解，作者官职一眨再贬，萍寄他乡，想到过去的美好，那"鵷鹭同飞盖"是一去不复返了，与朋友的分手，情人的离别，无止境的党争，国恨、私恨交织在一起，就像无数的"恨"在一层一层地堆砌，永无止境。语言的凝炼，不愧为婉约派中的语言大师。

　　秦观语言的凝炼委婉，不仅仅是表现在《踏莎行》中，在其它作品中亦有表现，如：

　　流水落花无问处，只有飞云，冉冉来还去。

　　--《蝶恋花》

　　又如：

　　两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

　　--《鹊桥仙》

　　词中或抒情，或写景，亳不掩饰，不加浮夸，技巧纯熟，避免繁冗，读时引起联想，耐人玩味."杜鹃声里斜阳暮"中的"斜阳暮"尤其令人叫绝。"斜阳"表示日将落；"暮"亦表示日落。乍一看，似乎是语病。有重复的嫌疑。其实不然。古人有诗曰："明月皎夜光"。"明""皎"、"光"都表示明亮，并不显得重复，常被后人引用。一声"斜阳暮"，使人倍觉作者悲凄肠断，跌入"愁如海"的深渊了。

　　词的发展到了秦观生活的时代，大概有二百多年漫长的历史了。在这期间名家璀灿，如温庭筠、韦庄、冯延己、晏殊、晏几道、柳永、张先、苏轼，前后交相辉映，语言风格方面，日趋成熟，或凝炼、或凄婉、或流畅，各呈异彩。秦观正是博取众家的长处，形成了属于自己的艺术特色。宋张先被称为"三影郎中"，是因为他写出了"云破月来花弄影"。仔细体味，正如前人所论，妙在"破"、"弄"字铸炼得确切精当。与"月"、"影"相搭，产生了一种特有的朦胧之美。而秦观的"乱分春色到人家"，"绿荷多少夕阳中，知为阿谁凝恨背西风"的"乱"、"凝"、"背"在炼词上与张先有异曲同工之妙。

　　秦观的"天粘衰草"，炼字极工，就好像草有粘性。可以粘住天体，虽从杜牧的"连天草树芳"中得来，但反其意而用之，比他造诣更深，使语言更加自然，极其传神。

　　三、秦观词的审美价值

　　踏进自然，令人心旷神怡。昆仑的雄伟，黄河的奔腾不息，草原的辽阔，湖泊的怡静、柔和，无不给人以大自然的美感；一篇结构和谐，文字生动，作者用笔墨倾吐真情的文学作品，同样给人们以美的享受。

　　《踏莎行》(雾失楼台)的作者秦观生活在一个令人感到空虚的时代，连年不断的社会动乱，统治者的昏庸无能，宦官间的明争暗斗，他虽抱有富国强民的美好愿望，但无休无止的派系斗争，使他感到前途茫茫。这首词正是作者把自己在政治上的失意，通过抒情宛转地表达出来的，从而赢得了无数读者美的赞赏。词的上阙"雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处"。展现出雾霭飘绕，遮蔽着楼台，月色朦胧，迷失了渡口的自然景色，纵是极目远眺，忘断天涯，桃源样的乐土也无法寻得。绍圣初年，章惇当政，变法矛盾十分激烈，由于秦观跟从苏轼抨击王安石新政而卷进了朝庭的派系斗争，新派得势，旧党大量遭受贬斥，卷进这场斗争旋涡的秦观，也没有能够幸免，词中明写生活实景，而宦海沉浮，仕途蹉跎的感伤情绪寓于其中。既可虚指情，亦可实指景。妙语双关，以达到物我统一的艺术境界，让读者进入作品的意境，体会到正是作者的愁心朦胧，才反馈出自然界的朦胧。使审美主体在理性情感的指导和支配下，含英咀华，推本溯源，从而深化了作品的美感. 悲欢离合，本是人类生活中的一种社会现象。似它们反映到人的大脑中用以描绘自然，则形成一种主观的情感，主观和客观进行了有机的组合，使感性上升为理性，审美主体在审美过程中所获得的这种理性认识，也正是作品强烈、深刻的美感。而秦观反映悲欢离合的题材，具有独特的审美价值。下阙有："郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去?"表示了作者望还思乡的离愁。郴江水绕郴山而行，江山相依，千姿百态，才富有诗情画意，而今郴水流入潇湘去了，未免美中不足。作者通过写景，展示了自己孤处异域的境遇，迁客愁情，洒落字里行间。据《冷斋诗话》记载，苏轼绝爱秦词"郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去?"并书于扇上。

　　秦词中具有审美价值的词不限于《踏莎行》，如作者抒发离人迷茫心境的《满庭芳》，也有很高的审美价值。词意含蓄，虚实兼顾，自成风格，为人们所歌咏、吟唱、传诵。苏轼曾戏语秦观为"山抹微云君"。由此可知读者对秦词的酷爱，作品在读者中赢得的反响。

　　综上所述，可以看出秦词在感情上注入了自己真挚的情思，或描写羁旅行役，或抒发离情别绪。都唱出肺腑之声。"唯有真言，才有美文。"艺术上秦观汲取了前人艺术创作的精华。把传统的借鉴同自己的创造融为一体，经过积淀、反思，形成了朴素典雅，凝炼委婉的风格，达到了"辞情兼胜，穷极工巧"的艺术高度，在我国北宋词坛上独树一帜，具有很高的美学价值。虽百代更迭，而艺术魅力永不衰竭，吐蕊飘香！当代学人给秦少游写下了"百代风流淮海赋，千古绝唱踏莎行"的赞词。我看是名副其实的。

　　今天我们学习秦观的词，不仅仅可以学习他高超的艺术手法，还能体味出秦词有一种内在的真情之美，给人以心灵的净化，可以陶冶情操，热爱生括，在品尝现代意识流作品的同时，再度探讨秦观词的艺术价值，我想，该别有一番情韵吧！

---

莒南县15697481908： 结合《踏莎行》一词评价秦观词特色 - ？
播良疏尔：[答案] 秦观是苏门四学士之一.元祐初,苏轼极力推荐秦观,即任秘书省正字,兼国史院编修官,因竞争株连被贬谪,一生穷困潦倒,卒于藤州,年五十二岁,著有《淮海词》.绍圣三年.秦观徒郴州.四年春暮,作《踏莎行》(雾失楼台),词日:雾失楼台,...

莒南县15697481908： 有关《踏莎行》——秦观 的赏析 - ？
播良疏尔： 砌是堆砌、堆叠的意思.一个“砌”字,就把愁恨这类抽象的感情具体化了,当作具有一定体积的实体,显得很有分量. 所谓“有我之境”,就是词中抒发了作者主观感情,刻画了词人的自我形象,使人读后,感到其中有个“我”在.春寒料峭,词人独处孤馆,凄凉况味,可以想见.采纳哦

莒南县15697481908： 帮忙把秦观《踏莎行》赏析一下? - ？
播良疏尔： “雾失楼台,月迷津渡,桃源望断无寻处”,写夜雾笼罩一切的凄凄迷迷的世界:楼台茫茫大雾中消失;渡口被朦胧的月色所隐没;那当年陶渊明笔下的桃花源更是云遮雾障,无处可寻了.当然,这是作者意想中的景象,因为紧接着的两句是“...

莒南县15697481908： 秦观踏莎行上阙词人用了什么表现手法 - ？
播良疏尔： 词的上片写行人在旅途上的离愁,下片写想象中家室的离愁,两地相思,一种情怀,全篇的中心意旨是表现离愁.主要运用了以下四种艺术手法. 以乐写愁,托物兴怀.这种手法运用得很巧妙.词的上片展现了这样的镜头:一位孤独的行人,骑着马...

莒南县15697481908： 秦观《踏莎行》赏析 - ？
播良疏尔： .“雾失楼台,月迷津渡,桃源望断无寻处.” “楼台”,高大,崇高.词人少有大志、喜读兵书的时候,心中有一个高远的理想和目标,好像是一个楼台一样.可是,经过这么多的挫伤,是“雾失楼台”,在云雾的遮蔽之中,这个理想的楼台...

莒南县15697481908： 《踏莎行》秦观 赏析 - ？
播良疏尔： 赏析: 春寒料峭,杜鹃啼血,当得凄迷二字,孤馆紧闭,更显得愁情 深重,被锁于眉间压在心关.郴江幸自绕郴山,为谁流下潇湘去?似 无聊之问,实则心中已是凄苦重重愁怨一日九回肠,深得东坡赞赏.

莒南县15697481908： 如何赏析秦观的《踏莎行·郴州旅舍》?踏莎行·郴州旅舍作者:秦观雾 ？
播良疏尔： 这首词抒写谪居之恨与对人生痛苦的悲剧性体验,笔法委婉曲折. 上阕以写景为主,描写作者当时生存的环境,亦表现了他苦闷、孤寂的情怀.“雾失楼台”三句,以想象...

莒南县15697481908： 踏莎行郴州旅舍的抒情特色 - ？
播良疏尔： 雾失楼台,月迷津渡,桃源望断无寻处.可堪孤馆闭春寒,杜鹃声里斜阳暮. 驿寄梅花,鱼传尺素,砌成此恨无重数.郴江幸自绕郴山,为谁流下潇湘去?在苏仙岭

莒南县15697481908： 秦观词的特点?？
播良疏尔： 秦观词的艺术特色:1、擅长描绘凄迷感伤的意境,将外在之景与内在之情结合起来,极具艺术感染力.秦观能够敏锐地感受到他所描写的事物,把握它们最突出的特征,构成鲜明的客观形象,同时,以强烈的主观感情注入其中,形成一种情景...

莒南县15697481908： 秦观的〈踏莎行〉这首诗中的“雾失楼台,月迷津渡,桃源望断无寻处”的描写有什么特点? - ？
播良疏尔： 本篇即景生情,寓情于景,语言情新洗炼,风格婉转含蓄,在艺术上达到很高的境地. 缘情写景,劈面推开一幅凄楚迷茫、黯然销魂的画面:漫天迷雾隐去了楼台,月色朦胧中,渡口显得迷茫难辨.“雾失楼台,月迷津渡.”互文见义,不仅对...