哪位能把京剧诸多门派梳理一下

京剧的门派~

名家大师
京剧形成以来，涌现出大量的优秀演员，他们对京剧的唱腔、表演，以及剧目和人物造型等方面的革新、发展做出了贡献，涌现出了一大批优秀的演员，并形成了许多影响很大的流派。除上述各流派的创始人外，此外还有著名琴师：孙佑臣、梅雨田、徐兰沅、王少卿、杨宝忠等；著名鼓师杭子和、白登云、王燮元等。
当代京剧名家：
生：
于魁智（国家京剧院副院长）
张建国（国家京剧院三团团长，奚派名家）
耿其昌（国家京剧院余派老生名家）
朱强（北京京剧院马派老生）
陈少云（上海京剧院麒派掌门人）
杜镇杰（北京京剧院余派老生）
李宏图（北京京剧院叶派小生）
张克（天津市青年京剧团杨派老生）
李军（上海京剧院杨派老生）
王佩瑜（上海京剧院余派女老生）
旦：
李维康（国家京剧院京剧名家）
李胜素（梅派青衣名家，国家京剧院一团团长）
迟小秋（程派青衣名家，北京京剧院青年团团长）
赵葆秀（北京京剧院 著名老旦艺术家）
王蓉蓉（张派名家，北京京剧院一团团长）
李静文（武旦名家，沈阳京剧院副院长）
史依弘（上海京剧院著名梅派青衣）
袁慧琴（国家京剧院著名老旦演员）
张火丁（中国戏曲学院教授，著名程派青衣）
赵秀君（天津市青年京剧团张派名家）
李海燕（著名程派青衣，国家京剧院二团团长）
净：
孟广禄（天津市青年京剧团著名铜锤花脸）
杨赤（大连京剧院院长）
丑：
朱世慧（湖北省京剧院院长，丑角名家）
流派及创始人
京剧的流派习惯上以创始人的姓来命名，各行当被公认的主要流派大致如下：
老生：谭派——谭鑫培；汪派——汪桂芬；孙派——孙菊仙；汪派——汪笑侬；王派——王鸿寿；刘派——刘鸿声；余派——余叔岩；言派——言菊朋；高派——高庆奎；马派——马连良；麒派——周信芳；新谭派—谭富英；杨派——杨宝森；奚派——奚啸伯；唐派——唐韵笙
武生：俞派——俞菊笙；李派——李春来；黄派——黄月山；杨派——杨小楼；盖派——盖叫天
小生：程派——程继先；德派——德珺如；姜派——姜妙香；叶派——叶盛兰
旦角：陈派——陈德霖；王派——王瑶卿；梅派——梅兰芳；程派——程砚秋；荀派——荀慧生；尚派——尚小云；筱派——筱翠花；黄派——黄桂秋；张派——张君秋
老旦：龚派——龚云甫；李派——李多奎；孙派——孙甫亭
花脸：何派——何桂山；金派——金秀山；裘派——裘桂仙；金派——金少山；郝派——郝寿臣；侯派——侯喜瑞；裘派——裘盛戎
丑角：萧派——萧长华；傅派——傅小山；叶派——叶盛章
有部分人主张京剧的流派应从程长庚时代开始，实际上是不可取的，当时京剧属于初创阶段，譬如人之婴幼儿时期，尚无流派可言，尽管他们都是京剧史上不可或缺的人物。京剧史上的第一个真正意义上的流派，应是老生行的谭鑫培派无疑。因此，包括老生行的程长庚、余三胜、张二奎、王九龄；小生行的徐小香；旦行的余紫云、梅巧玲；丑行的刘赶三、王长林等在内的著名演员，都未列入。
编辑本段当红新秀生
谭正岩、凌珂、刘宏建、金喜全、蓝天、傅希如、 黄佳、杨少彭、詹磊、马力、郝仕鹏、杨淼、朱福、张建峰、杜喆、王璐等。 大破铜网阵 白玉堂
旦
王艳、常秋月、张馨月、丁晓君、马佳、张佳春、肖迪、 张笠媛、朱虹、窦晓璇、郑潇、郭瑶瑶、冯蕴等。
净
刘大可、杨东虎、裘继戎、方旭、王嘉庆等。
丑
谈元、焦敬阁、徐孟珂等

戏曲在中国五大戏曲剧种：京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧。
我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧、昆曲、粤剧、川剧、淮剧、晋剧、汉剧、湘剧、潮剧、闽剧、祁剧、莆仙戏、河北梆子、湖南花鼓、吕剧、花鼓戏、徽剧、沪剧、绍剧、秦腔等五十多个剧种
1、昆曲
昆曲，又称“昆腔”、“昆剧”，是一种古老的戏曲剧种。它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。
2、高腔
高腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。它原被称为“弋阳腔”或“弋腔”，因为它起源于江西弋阳。其特点是表演质朴、曲词通俗、唱腔高亢激越、一人唱而众人和，只用金鼓击节，没有管弦乐伴奏。自明代中叶后，它开始由江西向全国各地流布，并在各地形成不同风格的高腔，如川剧高腔、湘剧高腔、赣剧高腔等 。
3、梆子腔
梆子腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。它源出于山西、陕西交界处的“山陕梆子”，特点为唱腔高亢激越，以木梆击节。然后，它向东、向南发展，在不同地区形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山东梆子等。

　　京剧流派的形成不外有三：一是集百家之大成，取长补短，兼容并蓄，融合于一身，而不是简单地继承某一流派创始人或传人的艺术衣钵。二是在表演上具有自己独特的、系统的，符合观众欣赏要求的理论根据和艺术创造，并在频繁的实践中得到观众的理解和熟悉，而不是通过评选、大赛和某位专家的批准。三是必须建立以主演为中心的创作和表演团体，从编剧、演员、作曲、乐队、服装上，形成统一的艺术风格。例如四大须生的余、言、高、马，都是在继承谭、孙、汪等前辈的基础上发挥自己的特长，在长期的演出中逐渐形成了简约明快的余派，委婉俏丽的言派，高亢挺拔的高派，潇洒飘逸的马派。四大名旦的：梅、尚、程、荀则是在继承陈德霖、孙怡云、王瑶卿等前辈艺术的同时结合自己的本身条件发展成庄重深邃的梅派，矫健流畅的尚派，深沉含蓄的程派，自然质朴的荀派。三大名净的金、郝、侯则是在学习何桂山、黄润甫、金秀山等前辈的基础上根据自己的实际情况发展成以重唱工的金派铜锤、以“架子花脸铜锤唱”为特点的郝派架子花脸和以表现人物精气神为特征的侯派架子花脸。
　　在各种艺术中形成不同的学派是很自然的。诸如表现派、体验派、抽象派、印象派、意识流等。而京剧中的学派都是以演员的名字命名的，所谓梅派，程派等等。这是因为京剧是以主演为中心的演员艺术，都是通过演员本人广泛学习与继承前辈的表演技艺，结合本身的性格爱好、生理特征和艺术修养在艺术上所形成的不同的艺术见解，并据此所创造的独具特色的表演剧目、方式和手段，经过频繁的演出实践，得到观众的承认和欢迎，从而在京剧舞台上形成以主要演员的艺术个性和独特的创造形成了自己的艺术潮流和学派。
　　30年代的观众喜爱听京剧的老生唱腔，当时最负盛名的老生（须生）是：马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯，被人们誉为京剧“四大须生”。

　　马连良（1901—1966），幼年先习武生，后改学老生。在表演艺术上，宗法余叔岩等京剧名家，博采众长，最后自成一家。早期以做功及念白出名，中年后兼重唱功，发展为唱、念、做并重。唱腔委婉、俏丽新颖，念白清楚爽朗，声调铿锵，做工潇洒飘逸，形成独特的艺术风格，人称“马派”，是继余叔岩之后京剧老生中最有影响的流派之一。排演了许多独具风格的剧目，如《十老安刘》、《串龙珠》、《春秋笔》、《将相和》、《赤壁之战》、《赵氏孤儿》等。《借东风》中诸葛亮的唱腔，经他加工，风靡一时。

　　谭富英（1906—1977），出生于京剧世家，从小受到祖、父两辈的艺术熏陶。幼年拜京剧名家萧长华等为师，扮演老生。出科班后，又拜京剧名家余叔岩为师。在演唱和武功方面均有坚实基础，尤其擅长靠把戏。唱腔继承了“谭（鑫培）派”和“余（叔岩）派”的风格，并发挥自己的特长，酣畅淋漓，朴实大方，称为“新谭派”。代表剧目有《定军山》、《空城计》、《战太平》、《击鼓骂曹》、《将相和》等，《群英会》中演鲁肃，更使观众倾倒。

　　杨宝森（1909—1958）出生于京剧世家，祖父、伯父均为著名京剧花旦，父演武生。幼年便练就毯子功，后习武生。10岁登台演戏，16岁倒嗓后，专心研习余叔岩的表演艺术。他的嗓音宽厚有余而高昂不足，根据这一特点加以变化，唱工清醇雅正，韵味朴实浓厚，做工稳健老练，称为“杨派”。代表剧目有《失空斩》、《伍子胥》、《击鼓骂曹》、《洪羊洞》、《汾河湾》等。

　　奚啸伯（1910—1977）自幼爱好京剧，青年时常出入北京票房，学谭派，唱老生。曾得到京剧名老生言菊朋的赏识，授以《击鼓骂曹》等戏。21岁正式登台演出，后到上海为梅兰芳配戏，回京后与张君秋等同台演出。他虽未受科班的严格训练，但经过刻苦自学，认真实践，博采众长，融会贯通，终于成名。代表剧目有《白帝城》、《宝莲灯》、《清官册》、《苏武牧羊》、《法门寺》等，尤以《乌龙院》更负盛名。
　　30年代京剧鼎盛时期，流派名家纷呈。老生（须生）除了“四大须生”（马、谭、杨、奚）之外，尚有“麒派”老生周信芳。

　　周信芳（1895—1975），出身演员家庭，6岁学戏，7岁登台，在《铁莲花》中配演娃娃生，因而取艺名“七龄童”；后到上海演出，改艺名“麒麟童”，专工老生，曾与梅兰芳、谭鑫培等同台演出。周信芳长期在上海演出，与王鸿寿、汪笑侬、潘月樵等协作，编演了许多剧目。他艺术上勇于革新创造，反对墨守成规，博采老生名家孙菊仙、谭鑫培、汪桂芬诸家之长，并借鉴花旦、花脸的表演艺术，融会贯通，加以变化，形成自己独特的艺术风格，世称“麒派”，享誉海内。他的唱腔纯朴苍劲，念白挺拔，韵味醇厚，字字饱满有力。周信芳最擅做功，一向被称为“做功老生”。他功底深厚，文武兼备。身段洒脱洗练，全身有戏，节奏感强，善于通过外部动作，表达人物内心感情和思想变化，并善用髯口、服饰、道具等为塑造人物服务。在《清风亭》中扮演张元秀，当发现老妻被养子逼死时，先用颤抖的手势，指天、指胸、指屈死的老妻，指不孝的养子，表现了极度的愤怒，继而挥起一把银须含于口中，触柱而死，动人心魄，感人肺腑。

　　周信芳是一位具有正义感的表演艺术家。早在五四运动前后，他受新文化运动影响，演出时装戏《宋教仁》，表现了同情民族民主革命的政治倾向；又演出《学拳打金刚》，把矛头指向卖国贼。抗日战争前后，演出《洪承畴》，抨击伪满汉奸；演出《徽钦二帝》，激励爱国热情。周信芳的代表剧目有《四进士》、《徐策跑城》、《萧何月下追韩信》、《清风亭》、《乌龙院》、《义责王魁》、《海瑞上疏》等，大多表现爱国、正义的主题思想。他运用精湛的技艺，塑造了宋士杰、徐策、萧何、宋江、王中等生气勃勃、性格鲜明的艺术形象，为京剧艺术的发展作出了贡献。
　　1927年，北京《顺天时报》举办评选“首届京剧旦角最佳演员”活动，梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生当选，被誉为京剧“四大名旦”。名旦的出现，大大提高了旦角的地位，对京剧的发展起了很大的作用。他们刻苦钻研艺术，创造了各具特色的旦角艺术流派。

　　梅兰芳（1894—1961），出生于京剧世家，8岁学戏，11岁登台，擅长青衣，兼演刀马旦。在五十多年的舞台实践中，梅兰芳对旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各个方面都有创造发展，形成了独特的艺术风格，世称梅派。他功底深厚，文武兼长；台风优美，扮相极佳；嗓音圆润，唱腔婉转妩媚，创造了为数众多、姿态各异的古代妇女的典型形象。梅派代表作有《宇宙锋》、《贵妃醉酒》、《断桥》、《奇双会》、《霸王别姬》和《穆桂英挂帅》等。梅兰芳曾率京剧团多次赴日本、美国、苏联演出，是把中国戏曲传播到国外、享有国际声誉的戏曲表演艺术家。

　　程砚秋（1904—1958），自幼学戏，演青衣，受师于梅兰芳。他在艺术上勇于革新创造，讲究音韵，注重四声，追求“声、情、美、水”的高度结合，并根据自己的嗓音特点，创造出一种幽咽婉转、起伏跌宕、若断若续、节奏多变的唱腔，形成独特的艺术风格，世称“程派”。程砚秋擅长演悲剧，编演过《鸳鸯冢》、《荒山泪》、《青霜剑》、《英台抗婚》、《窦娥冤》等戏，大多表演封建社会妇女的悲惨命运。

　　尚小云（1900—1976），幼入科班学艺，14岁时被评为“第一童伶”。初习武生，后改正旦，兼演刀马旦。他功底深厚，嗓音宽亮，唱腔以刚劲著称，世称“尚派”。代表作有《二进宫》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁红玉》等，塑造了一批巾帼英雄和侠女烈妇。

　　荀慧生（1900—1968），幼年在河北梆子班学艺，19岁改演京剧，扮演花旦、刀马旦。他功底深厚，能汲取梆子戏旦角艺术之长，熔京剧花旦的表演于一炉，形成独特的艺术风格，世称“荀派”。擅长扮演天真、活泼、温柔一类妇女角色，以演《红娘》、《金玉奴》、《红楼二尤》、《钗头凤》、《荀灌娘》等剧著名
　　1936年，北京《立言报》举行公开投票选举，选出当时尚在科班或尚未满师的京剧旦角李世芳、张君秋、毛世来、宋德珠四人为“四大童伶”。1940年，在四大名旦的影响下，再次选举上述四人为“四小名旦”。李世芳死于1947年，未能充分施展才华。

　　张君秋，原名张家洪。14岁学戏，演青衣，16岁登台，不久就誉满艺台。他曾求教于四大名旦。扮相雍容华贵，气度大方，嗓音“娇、媚、脆、水”，甜润清新。早期代表作有《祭江》、《雷峰塔》、《玉堂春》。后来常演的有《铡美案》、《赵氏孤儿》、《龙凤呈祥》，并在新戏《望江亭》、《西厢记》中创造了具有新意的舞台形象。他善于从剧情出发，重新组合传统唱腔结构，创造优美动听的板式。晚年以华丽柔美、刚健清新的艺术风格自成一派。

　　毛世来，9岁入科班学艺、扮演花旦、武旦。曾拜四大名旦中梅兰芳、尚小云、荀慧生为师。他善于继承传统，借鉴前辈艺人的表演艺术，并加以发挥创造。代表作有《小上坟》、《英杰烈》、《十三妹》、《红娘》等。

　　宋德珠，12岁入戏校学艺，曾求教于四大名旦中的程砚秋、荀慧生。戏路宽广，尤以扮演武旦、刀马旦见长。幼年刻苦学艺武功基础扎实，舞蹈身段优美，开打利落干净。代表作有《杨排风》、《扈家庄》、《金山寺》、《战金山》、《泗州城》等。他的武旦戏，博采前辈名家之长，并能融合体操与舞蹈等造型美，加以创新。

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石狮市13086491050： 京剧的门派有哪些 - ？
郝露银芩： 京剧的流派习惯上以创始人的姓来命名. 潭派——谭鑫培(老生) 孙派——孙菊仙(老生) 李派——李春来 汪派——汪桂芬(老生) 刘派——刘鸿声 杨派——杨小楼 盖派——盖叫天 高派——高庆奎 言派——言菊明 余派——余叔岩 梅派——梅兰芳(旦角) 麒派——周信芳 荀派——荀慧生(旦角) 尚派——尚小云(旦角) 马派——马连良 程派——程砚秋(旦角) 裘派——裘盛戎

石狮市13086491050： 京剧分几个门派?都有什么特色? - ？
郝露银芩： 京剧17大流派(排名不分前后): 谭派(谭鑫培) 盖派(盖叫天) 汪派(汪桂芬) 余派(余叔岩) 马派(马连良) 程派(程砚秋) 李派(李春来) 言派(言菊明) 杨派(杨小楼) 梅派(梅兰芳) 麒派(周信芳) 裘派(裘盛戌) 刘派(刘...

石狮市13086491050： 京剧分几派京剧毕小洋哪派京剧有哪些门派 - ？
郝露银芩： 京剧行当分为:生旦净末丑.毕小洋是旦角中的老旦(饰演老年妇女) 老旦多宗李多奎(李派).毕小洋,国家一级演员,工老旦,毕业于中国戏曲学院.曾荣获文化部优秀剧目展演“优秀表演奖”.擅演剧目:《赤桑镇》《强项令》《李逵探母》《遇皇后》《打龙袍》《罢宴》《杨门女将》及现代京剧《红灯记》等.

石狮市13086491050： 京剧有哪四大门派? - ？
郝露银芩： 京剧的四大门派有早期和后期之分.早期有:余派(余叔岩)、马派(马连良)、言派(言菊朋)高派(高庆奎)后期有: 马派(马连良)、谭派(谭富英)、杨派(杨宝森)、溪派(溪啸伯)

石狮市13086491050： 京剧名家派系及代表作 - ？
郝露银芩： 梅派《天女散花》《贵妃醉酒》《霸王别姬》程派《锁麟囊》尚派《昭君出塞》荀派《红娘》张派《状元媒》《望江亭》马派《十老安刘》《借东风》谭派《定军山》《空城记》杨派《洪羊洞》《伍子胥奚派《白帝城》《范进中举》麒派《四进士《萧何月下追韩信》《徐策跑城》裘派《姚期》《探阴山》《赤桑镇》《铡美案》言派《战北原》《让徐州》叶派《白门楼》《小晏》

石狮市13086491050： 京剧有哪四大门派?？
郝露银芩： 你的问题不对,不直四大门派.四大名旦,四大须生 梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生,被誉为京剧“四大名旦” 四大须生 大约在20世纪20年代,京剧史上产生了以“余、言、高、马”为代表的四大须生.即:余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良. 后,高庆奎因嗓疾而渐退舞台,余、言于40年代先后去世,“四大须生”的提法随即有所变化,“马、谭、杨... 为了选拔优秀人才,有识之士和广大热心观众遂发出倡议,评选“四小名旦”.经过一番细心筹划,于1936年秋天由北京《立言报》主持,专门接待各界投票.投票结果前四名是:李世芳得票5800张,毛世来得票5000张,张君秋得票4800张,宋德珠得票3600张...

石狮市13086491050： 京剧的门派,代表人物 - ？
郝露银芩： 梅派 梅兰芳 程派 程砚秋

石狮市13086491050： 京剧四大门派和谭派是什么关系 - ？
郝露银芩： 京剧的四大门派有早期和后期之分,早期有:余(叔岩)、马(连良)、言(菊朋)、高(庆奎),后期有:马(连良)、谭(富英)、杨(宝森)、溪(啸伯).京剧进京有200多年,是以徽调、汉调为基础发展起来的,代表人物有程长庚(...

石狮市13086491050： 流传最广的京剧有哪些?分别介绍. - ？
郝露银芩： 京剧没有四大门派,只是在某一行当中分不同流派 其中较为著名的有青衣中的四大名旦:梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生 和老生行当中的四大须生. 关于四大须生有不同的说法,其中公认说法如下: 20世纪20年代,最初的＂四大须生＂是指:余叔岩、马连良、言菊朋、高庆奎,简称为余、马、言、高.其后高因嗓败,退出舞台.谭富英崛起,＂四大须生＂又演变为:余、马、言、谭(富英).至40与50年代之交,余叔岩、言菊朋先后去世,杨宝森、奚啸伯相继成名,具有全国影响,＂四大须生＂即为马、谭、杨、奚,直迄今日.

石狮市13086491050： 戏曲行当都有哪些? - ？
郝露银芩： 1、中国戏曲与希腊悲喜剧和印度梵剧,一同称为世界三大古老的戏曲文化. 2、中国戏曲的各种角色依照不同类型人物的年龄、性别、身份与性格特征,从脸谱、服装、唱腔等诸多方面进行划分,分为:生、旦、净、丑. 1)、生:戏曲表演的...