《播种者》画的资料

播种者的简介是什么?~

『凡·高到阿尔后不久, 在520信上曾说过:"我在巴黎所学的似乎已逐渐消失, 相反地, 不断想起昔日乡居时, 印象派之前的画法。"早年的他想成为一位农民画家, 曾数度以"播种者"为主题作画, 而对米莱的敬仰也终身未改。此画的主题即是由米莱处得来的, 可以说是他的得意作品之一。他将画面构成斜向, 树与人物突出地面在前面, 把太阳画成柠檬色的大圆盘。这种构图法, 得益于日本版画。黄绿色的天空飘着粉红色的云, 地面是淡紫色, 而树与人物则使用鲜丽的蓝黑色与褐色。这幅画对色彩的象征性用法及大胆的构图法, 与主题浑然一体, 诚属佳作。』(世界名画与巨匠)
人物是一个变暗的剪影, 被后面日轮的色彩压力压得萎缩了, 他让那谷粒的黄色线条(像一片片阳光)洒落到地上。这样的画充满了象征意义, 太阳的统治一切的存在表达了这样一个想法：生活是在一个巨大外界意志的影响下度过的, 像播种、收获这些工作不是单纯的工作, 而是一个生与死的寓言。(休斯)

目录
米勒-播种者
基本资料
作品赏析
梵高-播种者
创作背景
作者简介
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米勒-播种者
基本资料
作品赏析
梵高-播种者
创作背景
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编辑本段米勒-播种者
　　名称：《播种者》（The Sower）

米勒 播种者
[1]
编辑本段基本资料
　　作者：让•弗朗索瓦•米勒
　　时间：1850年
　　材质：油彩•画布　规格：101cmX82.5cm
　　现藏于：美国波士顿美术馆藏
编辑本段作品赏析
　　1850年米勒（Jean-Francois Millet）在巴黎沙龙展出的《播种者》，从好的意义，还是从坏的意义都使他出了名。画劳动的农民，表现农民的生活，决不是愉快的；农村不是乐园。
　　当然，在那以前，也有画农民生活的画家。例如十七世纪的荷兰画家奥斯塔德等都画过。但是他们所画的农民，都是大吃大喝的，无聊闲扯的，打架斗殴的等等，都不是在劳动的农民。而米勒画的却是额上流汗劳动着的农民。《播种者》穿着大木靴，腰挂种子袋，一面右手撒种子，一面重复地一步步向前走。用欧洲的耕种方法，这样撒种子以后，就要让马曳犁把土埋上。然而我们看画面，在撒种子的农民后面，飞来几十只鸟儿，想吃净他撒的种子。
　　这幅画招到了“高等市民”的不安，他们在播种者那充满韵律感和强有力的动作中看到了类似六月革命时巴黎街头人民的形象。但当时的进步人士却有不同的反映，作家雨果从这幅画中看到对人民创造力量的赞美，因而予以充分的肯定。米勒用一种雕塑般的单纯而简练的形象，概括地表达耐人寻味的内容，所以荷兰画家凡高评述说：“在米勒的作品中，现实的形象同时具有象征的意义。”
编辑本段梵高-播种者
基本信息
　　名称：播种者

又名：收工的农夫、夕阳
　　英文名称：The Sower
　　创作时间：1888年 6月
　　创作地点：阿尔 Arles
　　类型：画布油画 Oil on canvas
　　尺寸：64x80.5cm
　　现存：奥特罗，克罗勒-穆勒博物馆
作品介绍
　　梵高使用了强烈黄蓝对比色来表现夕阳下的麦田景观。开阔的前景和紧实的背景，呈现出后退延伸的效果。农夫的姿态和位置与地面上的土沟，形成上下动势的平衡。
编辑本段创作背景
　　凡高到阿尔不久后，在信中曾说过：“我在巴黎所学的似乎已逐渐消失，相反地不断想起昔日乡居时，印象派之前的画法.”早年的他想成为一位农民画家，曾数度以“播种者”为主题作画，而对米勒的敬仰也终生未改.此画的主题即是由米勒处得来的，可以说是他的得意作品之一。
　　画面的构成是罕见的斜向，树与人物突出地画在前面，把太阳画成柠檬色的大圆盘.这种构图法应该是得益于日本版画，一种纯平面的写意.黄绿色的天空飘着粉红色的云，地面是淡紫色，而树与人则使用鲜丽的蓝黑色与褐色.这幅画对色彩的象征性用法以及大胆的构图法，对主题浑然一体的表达，使我们不得不深究一下这幅勘称极品的佳作。
　　记得斯宾格勒在《西方的没落》的“色彩的象征”一节中这么写到：“蓝色与绿色，是天的颜色，是海的颜色，是丰沃的平原、南欧午夜的色彩，是黄昏和远山的色彩。它们本质上，属于空气的范围，而不是实质的颜色.它们是冷冽的，可以消解一切，它们唤起了辽阔、遥远，与无边无垠的印象。”
　　所以在“透视法”油画的历史中，代表空气范围的蓝绿色，是一种创衍或变化空间的要素；它是一种基本的、特别重要的色调，它支持了我们所欲运用的整个色彩效应，一如基调低音支持了管弦乐队一样，至于温暖的黄色与红色，则是依随着此等基本的色调，而徐徐配入的。
　　然而进入印象主义时期后，蓝绿色被画家们不断尝试的自然光给淹没替代了。
　　等到了梵高手上，色彩一觉醒来时，猛然发现它已经在空气中燃烧了起来，火焰万丈，铺天盖地，从天际一直扑向收割中的田野...以往蓝绿色的全部诗意，此刻在这个疯子的金黄色中被燃烧得呼呼作响.谁也没想到可以用这样的色彩，这样的构图来作画，来表达这样的主题...也许，也许连凡高也没想到他会以这样的方式抵达生命的伟大终点...或者我们可以这样说，上帝借凡高的刷子，让我们窥探到天堂里灿烂的万丈光芒……
编辑本段作者简介
　　姓名：梵高　Vincent van Gogh
　　生日：1853年3月30日
　　职业：画家
　　去世时间：1890年7月29日
　　派别：印象派、表现派
　　籍贯：荷兰
　　经历：为画商工作，当过传教士
　　代表作：《吃土豆的人们》、《夜咖啡》、《向日葵》、《星夜》、《自画像》等。
　　梵高自杀年仅三十七岁，作为一位艺术家，直到死前不久他才以其震撼人心而富于想象力的绘画赢得评论界的赞扬。梵高死后不出几年，一些画家就开始模仿他的画法，为了表现强烈的感情，可以不对现实作如实的反映，这种创造性的态度被称作表现主义，并且证明是现代绘画中一种历久不衰的倾向。
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播种者

　　米勒-播种者
　　名称：《播种者》（The Sower） 米勒 播种者
　　[1]
　　编辑本段基本资料
　　作者：让·弗朗索瓦·米勒 　　时间：1850年 　　材质：油彩·画布　规格：101cmX82.5cm 　　现藏于：美国波士顿美术馆藏
　　编辑本段作品赏析
　　1850年米勒（Jean-Francois Millet）在巴黎沙龙展出的《播种者》，从好的意义，还是从坏的意义都使他出了名。画劳动的农民，表现农民的生活，决不是愉快的；农村不是乐园。 　　当然，在那以前，也有画农民生活的画家。例如十七世纪的荷兰画家奥斯塔德等都画过。但是他们所画的农民，都是大吃大喝的，无聊闲扯的，打架斗殴的等等，都不是在劳动的农民。而米勒画的却是额上流汗劳动着的农民。《播种者》穿着大木靴，腰挂种子袋，一面右手撒种子，一面重复地一步步向前走。用欧洲的耕种方法，这样撒种子以后，就要让马曳犁把土埋上。然而我们看画面，在撒种子的农民后面，飞来几十只鸟儿，想吃净他撒的种子。 　　这幅画招到了“高等市民”的不安，他们在播种者那充满韵律感和强有力的动作中看到了类似六月革命时巴黎街头人民的形象。但当时的进步人士却有不同的反映，作家雨果从这幅画中看到对人民创造力量的赞美，因而予以充分的肯定。米勒用一种雕塑般的单纯而简练的形象，概括地表达耐人寻味的内容，所以荷兰画家凡高评述说：“在米勒的作品中，现实的形象同时具有象征的意义。”
　　编辑本段梵高-播种者
　　基本信息
　　名称：播种者
　　又名：收工的农夫、夕阳 　　英文名称：The Sower 　　创作时间：1888年 6月 　　创作地点：阿尔 Arles 　　类型：画布油画 Oil on canvas 　　尺寸：64x80.5cm 　　现存：奥特罗，克罗勒-穆勒博物馆
　　作品介绍
　　梵高使用了强烈黄蓝对比色来表现夕阳下的麦田景观。开阔的前景和紧实的背景，呈现出后退延伸的效果。农夫的姿态和位置与地面上的土沟，形成上下动势的平衡。
　　编辑本段创作背景
　　凡高到阿尔不久后，在信中曾说过：“我在巴黎所学的似乎已逐渐消失，相反地不断想起昔日乡居时，印象派之前的画法.”早年的他想成为一位农民画家，曾数度以“播种者”为主题作画，而对米勒的敬仰也终生未改.此画的主题即是由米勒处得来的，可以说是他的得意作品之一。 　　画面的构成是罕见的斜向，树与人物突出地画在前面，把太阳画成柠檬色的大圆盘.这种构图法应该是得益于日本版画，一种纯平面的写意.黄绿色的天空飘着粉红色的云，地面是淡紫色，而树与人则使用鲜丽的蓝黑色与褐色.这幅画对色彩的象征性用法以及大胆的构图法，对主题浑然一体的表达，使我们不得不深究一下这幅勘称极品的佳作。 　　记得斯宾格勒在《西方的没落》的“色彩的象征”一节中这么写到：“蓝色与绿色，是天的颜色，是海的颜色，是丰沃的平原、南欧午夜的色彩，是黄昏和远山的色彩。它们本质上，属于空气的范围，而不是实质的颜色.它们是冷冽的，可以消解一切，它们唤起了辽阔、遥远，与无边无垠的印象。” 　　所以在“透视法”油画的历史中，代表空气范围的蓝绿色，是一种创衍或变化空间的要素；它是一种基本的、特别重要的色调，它支持了我们所欲运用的整个色彩效应，一如基调低音支持了管弦乐队一样，至于温暖的黄色与红色，则是依随着此等基本的色调，而徐徐配入的。 　　然而进入印象主义时期后，蓝绿色被画家们不断尝试的自然光给淹没替代了。 　　等到了梵高手上，色彩一觉醒来时，猛然发现它已经在空气中燃烧了起来，火焰万丈，铺天盖地，从天际一直扑向收割中的田野...以往蓝绿色的全部诗意，此刻在这个疯子的金黄色中被燃烧得呼呼作响.谁也没想到可以用这样的色彩，这样的构图来作画，来表达这样的主题...也许，也许连凡高也没想到他会以这样的方式抵达生命的伟大终点...或者我们可以这样说，上帝借凡高的刷子，让我们窥探到天堂里灿烂的万丈光芒……
　　编辑本段作者简介
　　姓名：梵高　Vincent van Gogh 　　生日：1853年3月30日 　　职业：画家 　　去世时间：1890年7月29日 　　派别：印象派、表现派 　　籍贯：荷兰 　　经历：为画商工作，当过传教士 　　代表作：《吃土豆的人们》、《夜咖啡》、《向日葵》、《星夜》、《自画像》等。 　　梵高自杀年仅三十七岁，作为一位艺术家，直到死前不久他才以其震撼人心而富于想象力的绘画赢得评论界的赞扬。梵高死后不出几年，一些画家就开始模仿他的画法，为了表现强烈的感情，可以不对现实作如实的反映，这种创造性的态度被称作表现主义，并且证明是现代绘画中一种历久不衰的倾向。

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小河区15058086103： 梵高的播种者的相关资料?？
毕狐复方： 《播种者》是他一生最得意的画吧,在这幅画创作前后,他都写了许多创作心得体会,记述创作此画的创作动机和象征意义,这也是他最醉心的一幅画,就在这幅画的后面常常有着相联的两幅草图.其中一张叫做“我正在创作一张播种者,土地完全是紫罗兰煞费苦心,天空和太阳非常的黄,这是一个很难应付的题材.”是的,就是这样一个题材却在凡高的笔下现出了生命的三元色,把播种者视为撒播黄金色的上帝,把太阳的金画得逼人神往,而紫罗兰色的泥土虽然平凡,却寓于到诗一样的笔墨水中呈现一种富丽.

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小河区15058086103： 米勒的画作《播种者》作于哪一年？
毕狐复方： 你好:让.弗朗索瓦.米勒(1814---1875)法国诺曼底半岛格鲁什村人.《播种者》是他1850年创作,现收藏于美国波士顿美术馆.

小河区15058086103： 米勒的画作《播种者》现藏于哪个博物馆 - ？
毕狐复方： 作者:让·弗朗索瓦·米勒(Jean-Francois Millet) 作品名称:《播种者》(The Sower) 时间:1850年 材质:油彩·画布 规格:101cmX82.5cm 现藏于:美国波士顿美术馆藏

小河区15058086103： 凡高的播种者 - ？
毕狐复方： 画家——凡高《播种者》(1888) 沉重的老树 压得你透不过气 好象整个世界都坍塌了 砸在你的背 可怜的画家啊 辽阔的冷寂上 为什么只有你在播种 从心底掏出希望 播种到冷寂中 你在企求什么 是秋日的欣慰吗 难道你没有看到 暗淡的夕阳 正准备 把血热的种子 一个一个碾碎

小河区15058086103： 梵高的一幅一个人在大风中走,后面一个太阳的画叫什么? - ？
毕狐复方： 那幅画叫《播种者》,那并不是在大风中走,只是他的笔触带有激情和神经质,画中乌鸦代表吞噬 在吞噬他的梦想,希望.他用两种对比色,表现出自己内心的绝望,孤独,无助.在这夺目的色彩中,都不失用几只乌鸦,表露他的内心世界,希望中带着忧伤.很像他的一生

小河区15058086103： 画家米勒的简介 - ？
毕狐复方： 让·弗朗索瓦·米勒Jean-Francois Millet (1814-1875年)是19世纪法国最杰出的以表现农民题材而著称的现实主义画家.他创作的作品以描绘农民的劳动和生活为主,具有浓郁的农村生活气息.他用新鲜的眼光去观察自然,反对当时学院派一些...

小河区15058086103： 达芬奇的名画和世界名画的赏析 - ？
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毕狐复方： 按照马克吐温的《他是否还在人间》来看,米勒就是个穷困潦倒的画家,是借着他同伴的诡计而出名的,不过正史上米勒是从小学习绘画,31岁时凭着名画《祭品》而扬名,36岁时因为名画《播种者》的创作而享誉画坛,从而青史留名

小河区15058086103： 画作《播种者》作于哪一年？
毕狐复方： 播种者创作于1888年6月