对于海派绘画,是时候拓宽丰满认知了

作者&投稿:枕奔 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
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吴昌硕《枇杷图》。张大千《芙蓉彩蝶》。任伯年《添筹图》。任熊《天宫赐福》。(均刘海粟美术馆供图)

海派绘画正成为最近长三角艺术展览的热门主题。上海海派艺术馆新近开馆,开馆大展“海上风起——上海市美术家协会藏品展”首次大规模集中展示上海市美术家协会的近现代海派书画珍藏;历时一年筹备的“海派绘画年度研究展”第一回(1843-1927)亮相刘海粟美术馆,从各地借展海派早期近70幅佳作;“海派三人行:任伯年、蒲华、吴昌硕书画精品展”正于浙江省博物馆举办

提起“海派绘画”,很多人想到的或许仅仅是“雅俗共赏”“海纳百川”之类有些模糊的概括性字眼,这些字眼却远不能诠释海派绘画的全貌。“看待海派,或许需要跳出艺术史,将其放到更广阔的经济史、文化史、社会史发展过程中来。”日前上海举办的一个海派艺术研讨会上,有专家认为,借着近期多个集中展示、系统梳理海派绘画的大展,人们对于海派绘画的认知是时候拓宽、丰满了

海派绘画是如何走通市场的,需要一分为二看待

一位学者指出,官方、学术和市场,可谓艺术研究的三个维度,而理解海派绘画,市场这个维度尤其重要。这是因为,海派绘画的发生和发展,与上海高度发达的商品经济有着不可分割的关系。鸦片战争后开埠的上海,一跃成为新兴的商业化大都市,城市经济飞速发展,产生了一批来自民间的新兴消费群体。“海派”从某种意义上讲,就是满足这种商业环境下的大众审美。

19世纪中叶以来,上海吸引了全国各地的画家前来。他们大多寓居于豫园一带,靠卖画为生,不得不将作品变成商品。比如,当时的上海画家往往注重题材的讨喜。传统文化习俗中的“福”“禄”“寿”“禧”等主题常常使得他们的画作热销。迎合吉利喜庆的大量风俗人物画也开始出现。其中,群仙就是很多画家钟爱的题材。尤以钱慧安笔下的仙女最合时尚标准,眼细眉长,桃腮杏脸,且自有一番福气上涌。据说,钱慧安能在一片月季花瓣那么大的脸形里,控制并排的两条细线,描绘俊秀的双层眼皮,在眼梢上轻轻挂上几笔,还能勾出睫毛来。由于画艺精湛,符合大众口味,钱慧安的画在光绪年间非常流行。一时间,天津杨柳青还采用他的画稿印过大批年画。

不过,也有专家认为,走市场的海派绘画需要一分为二看待。深沉,同样是海派绘画不容忽视的底色。比如,面对当时的国难民生,自立谋生的海派画家们也曾通过绘画来表达内心的态度。对此,艺术史论家徐建融举了这样一个例子:“海派中影响最大的两位画家——任伯年和吴昌硕,无不一边按照民间习用的谐音取意等通俗手法,创作着一幅又一幅《玉堂福贵》《无量寿佛》,在强化艳丽色彩和写实造型的审美意蕴中挖掘世俗化的活力,另一边又遵循着个性自由和人文关怀的精神情感倾向,在《苏武牧羊》 《关河一望萧索》 《饥看天图》《拒霜魄力》以及与之相应的文人画写意传统中抒发性灵。”此外,致力于慈善事业也可谓海派画家的一个传统。1909年在上海豫园成立的豫园书画善会,就是中国绘画史上第一个以举行慈善活动、义卖捐赠为己任的书画组织。这个画会最初每年举办一次书画展览会筹集善款,到上世纪二三十年代这样的活动每年多达三四次。鼎盛时期,画会多达两百余人,几乎网罗了当时上海的主要书画家。

说起海派绘画,绕不开它所处的开放、流动的生态

“海派是种气息,我很赞成这种说法。实际上这种气息贯穿着海派当时所处的一种生态,海纳百川、中西交错,上海城市逐渐生长的这么一种生态。”上海大学上海美术学院史论系教授李超告诉记者。他因此认为,研究海派,不仅仅要看前后,也要看内外。上海美术家协会顾问朱国荣也指出,海派其实是在中西文化碰撞与融合中产生的一种艺术思潮,它反映了上海在19世纪末至20世纪初这一时期中逐渐形成的海纳百川开放包容的城市精神。海派画家的创新精神是在上海这座开放性城市里养成的一种秉性。

被尊称为“海派开宗之祖”的任伯年身上,就留有中西文化交融的影子。比如,任伯年在画钟馗等人物的面部时,对所绘对象的肌肉起伏都以明暗烘染,显示出高超的写实造型能力,但整体看起来线条仍流淌出中国的东方韵味。又如,绘画、书法以外,任伯年亦擅雕塑人物小像。几年前的一次拍卖会上,任伯年存世的雕塑孤品亮相,令很多人大吃一惊——这是任伯年为纪念其父亲所塑的一尊紫砂肖像。任伯年与西方艺术的关系一直是让学界着迷的难题,一方面其作品中中西交融的痕迹很难抹去,另一方面却又有记载否定任伯年学过素描,认为他没有受到西画的影响。

不同艺术门类之间的交叉、跨界,是朱国荣提到的海派绘画一个有意思的现象,亦颇能说明当时的艺术氛围。人们熟悉的京剧大师梅兰芳,就是海上画派朋友圈中的一员。他曾师从陈师曾、陈半丁、齐白石等诸位书画大家,受过正规的训练,其中最为擅长花鸟画。抗战期间,梅兰芳还曾一度蓄须明志,卖画为生。

“海派是文化大熔炉,让很多人在这里找到了发展空间。”刘海粟美术馆副馆长靳文艺说。在这之中,张大千是一个典型。1919年,从日本留学归国的张大千来到上海,拜入海派书画家曾熙、李瑞清门下。而后在上海宁波同乡会馆,他举办了首次个人画展,百幅丹青全部售完,一鸣惊人。正因在海上画坛声名鹊起,张大千职业画家的人生形态从此奠定。

作者:本报首席记者 范昕

编辑:施薇




对于海派绘画,是时候拓宽丰满认知了
”日前上海举办的一个海派艺术研讨会上,有专家认为,借着近期多个集中展示、系统梳理海派绘画的大展,人们对于海派绘画的认知是时候拓宽、丰满了 海派绘画是如何走通市场的,需要一分为二看待 一位学者指出,官方、学术和市场,可谓艺术研究的三个维度,而理解海派绘画,市场这个维度尤其重要。这是因为,海...

什么不是课程中提到的海派画家产生的背景
清政府宫廷绘画中,西洋画风的流行。海派是指发生于十九世纪中叶至廿世纪初期时,活跃于上海地区的一群画家,所从事绘画创作的结果与风尚。海派画家的绘画分格和题材与宫廷绘画有所不同。海派画家更注重个性表达和艺术创新,而宫廷绘画则更注重传统和规范。

简要介绍“海上画派”的绘画特点。
以海派绘画而言,早、中期海派绘画的一个最突出的特点就是商业化程度高,换言之,适合于一般有钱而又附庸风雅的商人购买悬挂,海派绘画就是为这些收藏群体服务的,所以其特点就是使用了浓烈的装饰色彩,追求画面的色彩缤纷,喜庆、吉祥,张挂好看热闹,这就是海派绘画最显著的特征表达。

十九世纪中叶的海派,对传统中国化色彩进行大胆的改革创新,主要创新是什 ...
海派又称“海上画派”,或“沪派”,一般指的是发生于十九世纪中叶(1843年),至二十世纪初期(1927年)时,一群画家活跃于上海地区,并从事绘画创作的结果与风尚。他们既秉承传统,又接近现实生活,善于将诗、书、画一体的文人画传统与民间美术传统结合起来,描写民间喜闻乐见的题材,将明清以来的[写意水墨...

什么不是课程中提到的海派画家产生的背景
这种情况不是的是清政府宫廷绘画中西洋画风的流行。海派画家产生于19世纪中叶至20世纪初一批画家活跃于上海地区并从事绘画创作,绘画风格和题材与宫廷绘画有所不同。海派画家更注重个性表达和艺术创新,而宫廷绘画则更注重传统和规范。清政府宫廷绘画中西洋画风的流行对海派画家有一定影响,但并不是海派画家...

海派是什么意思
国画流派“海派”又称“海上画派”,一般指的是发生于十九世纪中叶(1843年),至廿世纪初期(1927年)时,一群画家活跃于上海地区,并从事绘画创作的结果与风尚。就区域性而言,上海的开埠,所引发的社会发展──属于政治的、文化的、生活的多元性,包括商业的频繁已成为中国的活动特区,人民的生活也随着商...

什么是京派和海派?
海派是指发生于十九世纪中叶至廿世纪初期时,活跃于上海地区的一群画家,所从事绘画创作的结果与风尚。京派艺术特色:京派小说大都疏离政治,与政治斗争保持一定的距离,但看重人生,关注平民性,追求静穆的艺术境界。第一,着力描写淳朴、原始的人性美和人情美。如沈从文所描写的湘西世界人物,都那么淳厚、...

海派四杰是哪四位
虚谷、任伯年、吴昌硕、蒲华。海上画派,国画画派之一,又称“海派”或“沪派”,在成熟时期的主要人物是以任伯年、吴昌硕以及富有个性的著名画家虚谷、蒲华为核心,此外,还有很多海上名家。海派指发生于十九世纪中叶至廿世纪初期时,活跃于上海地区的一群画家,所从事绘画创作的结果与风尚。

石窟美术 、海上画派 中国美术史名词解释
在大山大川天然或者人工石洞,石壁,石窠留下的绘画,雕刻,建筑等艺术品的历史发展影响统称石窟美术.海上画派,国画画派之一,又称“海派”,或“沪派”,一般指的是发生于十九世纪中叶(1843年),至廿世纪初期(1927年)时,一群画家活跃于上海地区,并从事绘画创作的结果与风尚。代表画家有虚谷、任熊、...

清代晚期绘画最著名的是以上海为中心的
清代晚期绘画最著名的是以上海为中心的“海派”绘画。海派,又称“海上画派”,是中国绘画史上一个重要的流派,也是中国近代画史上的一个重要组成部分。海派绘画的代表人物有虚谷、任伯年、吴昌硕、赵之谦、张大千等。虚谷以没骨花卉画法著称,其作品色彩对比鲜明,线条流畅,富有装饰性。任伯年则以写实的...

蒲城县19330672134: 海派画家的艺术风格有什么特点 -
俎物塞克: 海派画家的风格特点一为色彩运用,二为以书入画.海派画家是在近两个世纪之交涌现出来的一支活跃而富有生气的画派.他们既秉承传统,又接近现实生活,善于将诗、书、画一体的文人画传统与民间美术传统结合起来,描写民间喜闻乐见的题材,将明清以来的写意水墨与强烈的色彩融为一体,形成雅俗共赏的新画风,同时加进了新兴时代的商业性的市民趣味.海派画家群是中国古典绘画向现代绘画过渡中的一个重要环节.

蒲城县19330672134: 上海画派是怎样形成的?
俎物塞克: 上海画派亦称“海上画派”、“海派”,上承唐宋传统技艺,吸取明清陈淳、徐渭、陈洪绶、八大山人、石涛和“扬州八怪”等诸家之长,又受清代金石学的影响,形 成了...

蒲城县19330672134: 什么是海派?? -
俎物塞克: “海派”又称“海上画派”,一般指的是发生于十九世纪中叶(1843年),至廿世纪初期(1927年)时,一群画家活跃于上海地区,并从事绘画创作的结果与风尚.就区域性而言,上海的开埠,所引发的社会发展──属于政治的、文化的、生...

蒲城县19330672134: 什么是海派?
俎物塞克: 海派有多种含义,第一种指发生于十九世纪中叶至廿世纪初期时,活跃于上海地区的一群画家,所从事绘画创作的结果与风尚.第二种指以上海为代表的京剧表演风格,第三种指主要体现都市文化和商业色彩的文学流派,第四种指那些由海外跨国公司或海外机构派遣回国,担任驻华机构代表或中高层管理人员.台湾偶像剧《海派甜心》里的海派是指家里又有钱,人长的又帅的男生(特别是海量为女生花钱的富家公子).

蒲城县19330672134: 什么是海派书法? -
俎物塞克: 中国古代的吴门派、娄东派、新安派、虞山派、浙派、金陵派、扬州派,近代的海派,现代的江苏派、长安派等等;外国的佛罗伦萨画派、威尼斯画派、巴黎画派等等.后者如中国的"没骨派"、米家...

蒲城县19330672134: 海派艺术是怎么产生的? -
俎物塞克: 海派艺术发源于十九世纪中叶至廿世纪初期的上海,当时上海是国外与中国的思想与文化交流地,本身传统文化的承继和外来文化激烈碰撞,政治的、文化的、生活的多元性使上海艺术独成一派包括海派...

蒲城县19330672134: 晚清时期的海上画派有什么特色? -
俎物塞克: 晚清的海上画派,其艺术精神、审美观念与清代中期的扬州画派有着一些基本的共同点.“扬州八怪”的绘画表现个性与兼顾买主口味,常常是以个性为第一位. 而海派画风则因上海市场之盛而兴,画家们迎合买主口味往往是积极主动的,他们...

蒲城县19330672134: 扬州八怪与海派的绘画有何异同 -
俎物塞克: 从“扬州八怪”到“海派”的花鸟画,时间不长,内涵却很丰富.从二者的同与不同中,或许可以看到这一群众喜闻乐见的绘画题材在18、19世纪社会复杂变革中的种种特征,为今天的花鸟创作提供一些借鉴与思考.

蒲城县19330672134: 在《中国近现代美术的起源》这个展馆中,主要展示作品的主题是什么??
俎物塞克: 海派绘画在中国美术发展历程中有着举足轻重的地位.中华艺术宫开馆首展推出的五大展览中,包括《海上生明月——中国近现代美术的起源》,这也是中华艺术宫以立足...

蒲城县19330672134: 罗志祥《爱疯头》歌词里的海派,海派,海派是什么意思? -
俎物塞克: 海派原指十九世纪中叶至廿世纪初期时,活跃于上海地区的一群画家,所从事绘画创作的结果与风尚.也是文学、京剧、画作的一种流派.在《海派甜心》这部剧里,指穿梭上流社会、多金帅气,过着挥霍的生活的男生.也可以理解为高富帅或者富二代啦~同时还可以理解为Happy,就是快乐啦

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