什么叫书法,什么叫写字,什么叫画字???

写字与书法的区别?~

书法和写字完全是两个不同的概念。
1、写字是靠练出来的，而书法是靠养出来的。
2、写字是一种简单的书写，字体清晰看明属一种语言交流工具，不需太多的讲究。而书法是中国特有的一种传统艺术，均以毛笔书写汉字为主。
3、写字只能说是学习的一门文字。而书法讲求的是意境，在为字体作更高层次的艺术升华，给人一种美的感受。

扩展资料：
一、写字
写字是人类表达思想的原始的基本方式之一。也指明代职司抄写的低级官员、古埃及为人写信的人。
执笔方法正确与否，关系到笔的控制能力，运笔的灵活性，书写的速度，直接影响书写的效果。良好的执笔方法必须从小培养，否则，一旦形成习惯，纠正起来很难。
正确的执笔方法，应采用三指执笔法。具体要求是右手执笔（有些人用左手写字）大拇指、食指、中指分别从三个方向捏住离笔尖3厘米左右的笔杆下端。
食指稍前，大拇指稍后，中指在内侧抵住笔杆，无名指和小指依次自然地放在中指的下方并向手心弯曲。
笔杆上端斜靠在食指的最高骨处，笔杆和纸面呈50。左右。执笔要做到“指实掌虚”，就是手指握笔要实，掌心要空，这样书写起来才能灵活运笔。
二、书法：
书法，是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。
从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。
参考资料：
百度百科－写字
百度百科－书法

写字的人其用笔，运势，用纸，在不同的场合，纸、笔、墨，还有心境的不同，写出来的字，字体结构、运笔走势都有不同，其表现出来的的风格也不同，即便是写同样的字也会富于变化。比如：王羲之、米芾、王铎、林散之、沙孟海等。
再说画字，画字是说将字定势在一种模式上，注重固定的形，在不同场合，用笔、用墨、用纸不同，其字体结构，书写走势大致相同，甚至一模一样。比如：启功、舒同、刘炳森、田蕴章等。

人们常说，大千世界无奇不有。的确，就连写字（过去叫书法），本来是再平常不过了，现在也被披上了神秘的外衣。一时间，各种对写字的看法，比如要有天赋，要用某种什么神奇方法，甚至什么专用练字笔等等，弄得很多人云里雾里，不知道怎样才能写好字，有些人对写好字都失去了信心，甚至害怕写字、不敢写字
（一）写字究竟是什么

写字真有这么复杂吗？写字究竟是什么呢？现在为什么有越来越多的人字写不好呢？
客观地说，电脑的日益普及，以及现在生活节奏的日益加快，在一定程度上对写好字起了负面影响。但是，我认为主要的原因还是人们对写字缺乏正确的认识。为什么这样说呢？因为人们对写字的认识，基本上可以分为两种，一种是认为写字是从一笔一画的楷书开始，另一种则是认为写字应通过大量的描红、临摹字帖来训练。这样的认识，表面上好像也是写字，但从本质上看却不是，前一种其实是识字，识字当然不能简单地等同于写字，后一种则是画字，画字更不是写字了。至于还有些人以为的拿起笔“写”就叫写字未免就太肤浅了。

那么，写字究竟是什么？我认为应该是用好的“写”方法来完成规范“字”的书写。中国书法，最能表现东方文明的独特性，最能表现中国文人的精神世界，最能表现出中国文化的博大精深，是世界文字中唯一的，可以独立成门类的书写艺术，书法美的意识已融入每一个中国人的骨髓之中。同为线条造型艺术的签名设计，如果另起炉灶，无易于丢西瓜捡芝麻。所以艺术签名应根植于书法而求发展，创作中遵循最基本的书法法度，即线条必须遵循笔力的审美标准；线条之间的安排必须遵循汉字结构的基本规律。

曾有签名设计师认为书法签名是个体的唯一性、笔顺的不可逆性及其行草规范。现代艺术签名，应该以西方抽象艺术为蓝本，简洁抽象，标识化，打破行草规范。我认为这种看法有其片面性。随便翻翻草书大字典，每一个汉字，不同的写法，少则几种，多则几十种，单单看被誉为天下第一行书的《兰亭集序》中的“之”，就有二十六种变化之多。这也是造就历代众多书法大家的丰厚土壤。姓名诸字，在此基础上的变化组合，那就是千变万化。如能在千年的书法底蕴上进行创意设计，签名的文化品味、艺术品味自然会更高。而逆笔愈多，缠绕过甚其文化品质也就越低下。

书法笔画的不可逆性，果真如此吗？汉字的发展历程是从甲骨文到大篆、小篆、隶书、章草、今草、狂草。行书和草书的笔顺与楷书、隶书等有明显的差异，这种变化的根源是求得书写的便捷性，怎样便捷就怎么样写，只要不致于相互混淆即可，这是汉字书写的约定俗成的潜规则。并非是现代人的专利，在签名设计中我们大可大胆去发扬和深化它。

西方在抽象化和符号化方面，确实走在了我们的前面。但只要我们细心观察，各国的名人政要的签名，在正规场合，还是比较规范的，如罗格、里瓦尔多等。而这些现象，都具有文字发展特点和文化背景。从古至今，西方拼音化文字也有过对文字的美化各装饰。但一直没能形成一门独立的艺术。近现代很多西方艺术大师不断地从中国书法中汲取营养，有些还在画面中大量地运用中国文字。西方的现代绘画在发展过程中，不仅把中国的线条拿来运用，也把中国书法在创作中的趣味拿来学习。书法艺术是艺术家和设计师久用不衰的法宝。现在，我们的签名设计理论、签名设计技法探究的深度和广度还较低，只要大家一起努力。十年二十年，设计领域，让世界看中国，这绝非是不可能的事。“书法是写字，签名是画字”把签名等同于画字，是现在许多签名设计师的设计理念。在此，我实在不敢苟同。纵观很多设计师的签名设计作品，在造型上挖空心思，笔画却软塌无力，缠绕交结，缺失最基本的笔势。在签名中，只有将空间布白与笔势结合起来，在点画的各种对立和谐的组合中，使笔画间充满有形（牵丝）和无形（笔断意连）的呼应，达到因势生势，因势立形，形与意合，意随韵生的理想境界。书法艺术师法自然，从大千世界各种景物的动态中领悟行笔的速度与变化，以充满力量的生命意态展现了书法丰富的神采与意蕴。签名亦应如此。如果签名中缺乏笔势，再好的结构也是一种表面的、缺乏感染力和生命力的单纯的空间形式。就会“图写其形，未能涵容，皆支离而不相贯也”（《续书谱》），这正是当今许多签名缺乏最基本美感的根源。

签名设计的主要目的是什么？是寻求姓名诸字书写的最佳造型，为签名者提供一个能够接受的模式，让他去模仿、去发挥，最后应用于实际签字之中。这个形体应是写出来的，而不是画出来的。这也是签名与平面设计中的文字创意的主要区别。

中国书法经过两千余年的演变，书体分呈，风格各异。其中草书用笔自由放纵、化断为连、行笔飞动圆转，变化丰富而又气脉贯通，便于表达情趣，具有极高的艺术性；行书，介于草、楷书之间，易于辨识，字体亦追求洒脱飘逸、姿势疏朗、纵情挥写的书风，有很高的实用价值和艺术价值。所以行书和草书是最为常用的签名字体，简繁体均可。张旭、怀素的狂草，下笔如骏马奔腾，飞流直下，体势似云烟缭绕，变幻莫测。出于今草又胜于今草，独创一体。如怀素的《自叙帖》《论书帖》《千字文》：奔放、粗犷中能保持线条的份量；张旭《千字文》：字体大小、线条疏密形成极为强烈的对比，气势宏伟。多临习“颠张醉素”的草书作品，对把握签名的整体造型、对笔画使转的控制和线条力度的锤炼都有很大的帮助！颜真卿《祭侄文稿》、黄庭坚的《诸上座帖》，赵佶的《千字文》，王铎的《草书杜甫诗卷》及现代毛泽东、高二适、沈鹏、张海等大家的行草书，其行笔的连贯性、结字章法都对我们的签名设计有所启迪。在经营位置和结构安排上进行精心布局的日本的假名书法、具有强烈的意象性表现的日本象书、中国少字数书法、现代书法等对签名设计都有较好的借鉴作用。日本书法比之中国作品更自由随意，其假名书法形式感非常强，行笔有如行云流水般的秀美遒韧，让人感受到“美术美，线条美”。对于签名设计中的笔势造型、行笔的使转衔接等极富启发性。

签名设计的根基是对流动性、连贯性的线条有较强的驾驭能力，平时经常临习这些行草书大家的优秀作品，是获取这种能力的最佳途径，对提高我们的签名设计水平和审美能力是大有益裨的。这些字帖虽然是竖式书写，我们也可以将其气势、造型移植于横式签名之中。

为了使草书更具丰富的变化，同样的偏旁部首，或字中某一部分，往往具有不同的写法和多种书写体势。通过前人的努力创造、规范，草书中形成了许多约定俗成的符号，用以替代字中的某一部分，有的甚至可以替代七八种汉字部位。草书的符号运用十分广泛，这为签名书写的简捷流畅提供了可能。以少代多，以简代繁，这本身就是草书的特点之一。笔画虽然减省了，其字的大略骨架仍在，故不失其根本，而后约定俗成，大家都认识。所以在签名之中，为整体构图的需要，可对次要的笔画作适当的减省或变形，但应遵循一定的法度，不可率意为之，弄得面目全非。这不是一种创造，而是扭曲破坏。中国书法与签名设计都是以简练的线条造型，表现各种复杂的意境和情趣。但它们各有侧重：书法美的最高追求不在于它的形式美，而在于它所表达的内在的理念美。高超的笔墨技巧，都是为此服务。书法中，对于线条本身的要求，历来主张精益求精，一丝不苟，但在结字章法上，从古到今却反对刻意求工，流于雕琢。如明末书法大家傅山就主张四“毋”——宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁直率毋安排。近人提出的“无意于佳乃佳”，强调艺术上笔画组合技巧的最高境界，是使人看不到有组合的技巧的存在。因此，千古传诵的神品，无不是心境使然，一挥而就。如天下第一行书《兰亭序》，是王羲之兴之所至，一气呵成；天下第二行书《祭侄文稿》，是颜鲁公悲愤之际，殚心竭虑，情动于衷而形诸于笔墨。怀素也有“兴来小豁胸中气，忽然叫三五声，满壁纵横千万字”的情形。这些都是高超技法加上灵感的结果。

艺术签名也讲究高超技法和创作激情。但在高科技时代，知识经济时代的背景下，受国际化、现代化、商业化的时代审美观念所景响，艺术签名更注重形式美感，强调以简洁生动的造型，流畅的笔调，丰富的内涵，给人以强烈的视觉冲击力，唤起种种复杂的审美意象。这一特性又使艺术签名游离于书法之外而更贴近于平面设计，签名的特性和强大的市场需求，催生它发展成为一个独立的艺术门类。如果能有一大批高素质的从业人员，那将起到摧波助澜的作用。

书法是艺术家对于文字及表现内容的感受表达，源于作者的思想状态、生活经验、文化积淀以及表现能力和技术技巧。而写字只是将字书写出来，文字正确即可。画字有两种情况，一种是美术字，属装饰类，将字用有规律的线条和图案表现出来，例如常说的黑体字，幼圆等。另一种画字是指书写文字时力图追求美观而缺乏技能和感受，单纯追求线条色形式而造出的“书法”。

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房县13067942635： 什么是书画 - ？
濮骂太可： 书画是书法和绘画的统称.书,即是俗话说的所谓的字,但不是一般人写的字,一般写字,只求正确无讹,在应用上不发生错误即可.倘若图书馆和博物馆把一般人写的字收藏起来,没有这个必要.图书馆和博物馆要保存的是字中的珍品....

房县13067942635： 什么是书法? - ？
濮骂太可： 1、字义理解 从表面字义理解,书法指书写的法度.生活中,书法一词另具备以下含义.第一,某幅书写作品的代称或者所有书写作品的统称;第二,一种艺术类别,一般指书写汉字的艺术. 2、狭义理解 狭义而言,书法是指用毛笔书写汉字...

房县13067942635： 书画除了叫书法跟绘画还可以叫什么? ？
濮骂太可： 书画是书法和绘画的统称.也称字画. 书,即是俗话说的所谓的字,但不是一般人写的字,一般写字,只求正确无讹,在应用上不发生错误即可.倘若图书馆和博物馆把一...

房县13067942635： 书法含义是什么 - ？
濮骂太可： 书法是中国特有的一种传统艺术.从狭义讲,书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律.包括执笔、运笔、点画、结构、布局(分布、行次、章法)等内容.例如,执笔指实掌虚,五指齐力;运笔中锋铺毫;点画意到笔随,润峭相同;结构以字立形,相安呼应;分布错综复杂,疏密得宜,虚实相生,全章贯气;款识字古款今,字大款小,宁高勿低等.从广义讲,书法是指语言符号的书写法则.换言之,书法是指按照文字特点及其涵义,以其书体笔法、结构和章法写字,使之成为富有美感的艺术作品,随着文化事业的发展,书法己不仅仅限于使用毛笔和书写汉字,其内涵己大大增加.

房县13067942635： 古时候人们说的:琴棋书画各指的是哪些???？
濮骂太可： 琴: 即古琴.但亦泛指中国乐器,如胡琴、月琴、琵琶、笛、箫、筝等.也就是说,懂音律,会演奏乐器. 棋: 会下棋.主要是围棋或中国象棋. 书: 书法,字写得好.泛指文化知识. 画: 中国画,花鸟、山水、人物等.善画. 以上四种技艺乃古代上流社会的士大夫、文人雅士,以至大家闺秀所必需或追求的.

房县13067942635： 什么叫做书法 - ？
濮骂太可： 书法,是世界上少数几种文字所有的艺术形式,包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯文书法等.其中“中国书法”,是中国汉字特有的一种传统艺术.从广义讲,书法是指语言符号的书写法则.换言之,书法是指按照文字特点及其涵义,以其书体笔法、结构和章法写字,使之成为富有美感的艺术作品.汉字书法为汉族独创的表现艺术,被誉为:无言的诗,无行的舞;无图的画,无声的乐.中国绍兴是书法圣地,兰亭奖为中国书法艺术最高奖.

房县13067942635： 写字和画字有什么区别 - ？
濮骂太可：[答案] 写字是基本功 画画是艺术行为

房县13067942635： 什么是书法啊 - ？
濮骂太可： 它有两个含义:一是用毛笔书写汉字的艺术;二是毛笔书写的方法,主要讲执笔、用笔、笔画、笔顺、结构、布局等技法.书法艺术是我国的传统艺术之一,也是东方特有的一种艺术.书法艺术,是中华民族珍贵遗产的一部分,历来为广大群众...

房县13067942635： 写字的毛笔和画画的有什么区别? - ？
濮骂太可： 区别不大.写字用笔主要有羊毫、剑豪、狼毫之分,硬度逐次增加.像狼毫主要写楷书,篆书等,羊毫剑豪写行草的比较多些,篆书隶书业可以写.画画用笔主要有写意山水,工笔白猫之分,不同的作品用笔也不同,比如画写意荷叶用斗笔较好,而工笔画用笔有专用毛笔.建议你到当地比较专业的文房四宝店去看看,就很快了解了.