结合自己熟悉的一件设计作品，简析其设计风格来源和特征。

设计中各种风格的历史渊源和特点~

　　中国传统

　　稳重、优雅，家具摆放有强烈的对称性，常装饰有雕饰、线脚，并以红木家具为主要家具 以雕花隔扇、落地罩、漆画屏风、字画、手工艺品为主，博古架上摆设唐三彩、青瓷花瓶等古董

　　欧式传统

　　室内布置、线型、色彩及家具制作都吸取了传统的“形”和“神”，又以各个国家的地域的不同风格而各具特色以各国不同时期的代表性饰品的摆放来体现这一时期的特色 有欧式陶艺品、古罗马柱、西式茶几、壁炉等

　　包豪司风格

　　注重功能与形式相结合，推崇无色效果 以黑色为主色调，风格简洁、明了

　　田园式

　　来自乡村、田野的灵感，推崇自然的生活模式 多采用木料、织物、大理石、花岗石、卵石、麻石、红砖块、杉木板、原木、藤器、竹帘、竹花盆、半成品陶器以及金色布艺

　　欧陆风尚

　　随意、简约、时尚，颜色富有个性，或热烈、或宁静、或舒适，个人主观喜好反映明显 以丹麦家具为主，还有自然有创意的灯饰；家具不多，但结构合理，还可自己动手做一些陈设品

　　新西式风格

　　以单一黄色为基调，天花板以白色、淡黄色为主，浅黄色墙面配白色家具 灰兰色挂画，与墙面颜色相似的地毯，沙发、扶手椅样式现代，铺以大量的布艺装饰，窗帘色彩丰富

　　中国古典风格
　　以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格，气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋、金壁辉煌，造型讲究对称，色彩讲究对比装饰材料以木材为主，图案多龙、凤、龟、狮等，精雕细琢、瑰丽奇巧。但中国古典风格的装修造价较高，且缺乏现代气息，只能在家居中点缀使用。

　　古埃及风格
　　古埃及装饰风格简约、雄浑，以石材为主，柱式是其风格之标志，柱头如绽开的纸草花，柱身挺拔巍峨，中间有线式凹槽、象形文字、浮雕等，下面有柱础盘，古老而凝重。光滑的花岗岩是铺地惯用的材料，毛糙的花岗岩小块多用于电视墙主背景上，又称文化墙。

　　希腊古典风格
　　神庙建筑体现了希腊古典风格单纯、典雅、和谐的风貌。多立克、爱奥尼克、科林斯是希腊风格的典型柱式，也是西方古典建筑室内装饰设计特色的基本组成部分。多立克柱式粗犷、刚劲，基座有三层石阶，柱身由一段段石鼓构成，呈底宽上窄渐收式，柱头由方块和圆盘构成，无饰纹。爱奥尼克柱式整体造型风格坚挺娟秀，比多立克多一个柱础，纵向有凹槽24条，各凹槽的交接棱角上设计一部分圆面，最具特征的是它的柱头，左右各有一对华丽、精巧、柔美的卷涡式装饰。科林斯柱式用毛莨叶作装饰，形似盛满花草的花篮式柱头，规范而细腻，充满生气，其柱高、柱径比例、凹槽都同于爱奥尼克柱式。古希腊风格的三种柱式常用于客厅的隔断中。

　　古罗马风格
　　古罗马风格以豪华、壮丽为特色，券柱式造型是古罗马人的创造，两柱之间是一个券洞，形成一种券与柱大胆结合极富兴味的装饰性柱式，成为西方室内装饰最鲜明的特征。广为流行和实用的有罗马多拉克式，罗马塔斯干式，罗马爱奥尼克式，罗马科林斯式及其发展创造的罗马混合柱式。古罗马风格柱式曾经风靡一时，至今在家庭装饰中还常常应用。

　　哥特式风格
　　哥特式风格是对罗马风格的继承直升的线形，体量急速升腾的动势，奇突的空间推移是其基本风格。窗饰喜用彩色玻璃镶嵌，色彩以蓝、深红、紫色为主，达到12色综合应用，斑斓富丽精巧迷幻。哥特式的彩色玻璃窗饰是非常著名的，家装中在吊顶时可局部采用，有着梦幻般的装饰意境。
　　伊斯兰风格
　　伊斯兰风格的特征是东、西方合壁，室内色彩跳跃、对比、华丽，其表面装饰突出粉画，彩色玻璃面砖镶嵌，门窗用雕花、透雕的板材作栏板，还常用石膏浮雕作装饰。砖工艺的石钟乳体是伊斯兰风格最具特色的手法。彩色玻璃马赛克镶嵌，可用于玄关或家中的隔断上。

　　意大利风格
　　意大利风格充分发挥柱式体系优势，将柱式与穹窿、拱门、墙界面有机地结合。轻快的敞廊，优美的拱券，笔直的线脚，以及运用透视法将建筑、雕塑、绘画融于一室，使其具有强烈的透视感和雕塑感，创造出既具有古希腊典雅的优美又具有古罗马的豪华壮丽景象，体现出更接近人的个性解放以及人文主义思想的朴素、明朗、和谐的新室内风格。

　　巴洛克风格
　　巴洛克风格的主要特色是强调力度、变化和动感，强调建筑绘画与雕塑以及室内环境等的综合性，突出夸张、浪漫、激情和非理性、幻觉、幻想的特点。打破均衡，平面多变，强调层次和深度。使用各色大理石、宝石、青铜、金等装饰华丽、壮观，突破了文艺复兴古典主义的一些程式、原则。
　　洛可可风格
　　洛可可风格的总体特征是轻盈、华丽、精致、细腻。室内装饰造型高耸纤细，不对称，频繁地使用形态方向多变的如“C”“S”或涡券形曲线、弧线，并常用大镜面作装饰，大量运用花环、花束、弓箭及贝壳图案纹样。善用金色和象牙白，色彩明快、柔和、清淡却豪华富丽。室内装修造型优雅，制作工艺、结构、线条具有婉转、柔和等特点，以创造轻松、明朗、亲切的空间环境。

　　新古典主义风格
　　新古典主义以尊重自然、追求真实、复兴古代的艺术形式为宗旨，特别是古希腊、古罗马文明鼎盛期的作品，或庄严肃穆、或典雅优美，但不照抄古典主义并以摒弃抽象、绝对的审美概念和贫乏的艺术形象而区别于16、17世纪传统的古典主义。新古典主义风格还将家具、石雕等带进了室内陈设和装饰之中，拉毛粉饰、大理石的运用，使室内装饰更讲究材质的变化和空间的整体性。家具的线形变直，不再是圆曲的洛可可样式，装饰以青铜饰面采用扇型、叶板、玫瑰花饰、人面狮身像等。
　　现代风格
　　现代装饰艺术将现代抽象艺术的创作思想及其成果引入室内装饰设计中。现代风格极力反对从古罗马到洛可可等一系列旧的传统样式，力求创造出适应工业时代精神，独具新意的简化装饰，设计简朴、通俗、清新，更接近人们生活。其装饰特点由曲线和非对称线条构成，如花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀以及自然界各种优美、波状的形体图案等，体现再墙面、栏杆、窗棂和家具等装饰上。线条有的柔美雅致，有的遒劲而富于节奏感，整个立体形式都与有条不紊的、有节奏的曲线融为一体。大量使用铁制构件，将玻璃、瓷砖等新工艺，以及铁艺制品、陶艺制品等综合运用于室内。注意室内外沟通，竭力给室内装饰艺术引入新意。

　　和式风格
　　和式风格采用木质结构，不尚装饰，简约简洁。其空间意识极强，形成“小、精、巧”的模式，利用檐、龛空间，创造特定的幽柔润泽的光影。明晰的线条，纯净的壁画，卷轴字画，极富文化内涵，室内宫灯悬挂，伞作造景，格调简朴高雅。和式风格另一特点是屋、院通透，人与自然统一，注重利用回廊、挑檐，使得回廊空间敞亮、自由。

　　乡土风格
　　现代人对阳光、空气和水等自然环境的强烈回归意识以及对乡土的眷恋使人们将思乡之物、恋土之情倾泻到室内环境空间、界面处理、家具陈设以及各种装饰要素之中。大量木材、石材、竹器等自然材料以及自然符号得到应用，自然物、自然情趣的直接切入，室内环境的“原始化”，“返朴归真”的心态和氛围，体现了乡土风格的自然特征。此风格得到文人雅士的推崇。

　　构成风格
　　构成风格运用立体、平面、色彩三大构成原理，将简洁的几何形体，点、线、面。直、曲、折弯等数字造型模式，经过多种组合运用到设计之中，再赋予纯净的色彩原色，体现一种强烈的理性和象征，带有明显的主观精神。构成风格普遍受到年轻一代的欢迎，迎合了E时代人们追求强烈个性的心理。


　　所谓的欧陆风格泛指：欧洲大陆的的建筑风格。
　　其中有：法式风格，德式、意式、英式、古希腊。
　　法国以浪漫为主体。德国以简约为主体......
　　意大利的磅礴，英式的园林，古希腊的圆柱
　　其实所谓的风格不单单指装饰一类。更多的是指建筑本身的风格。某些开发商其实并不懂什么是欧陆风格，以为只要用点类似于柱式、拱券之类的建筑元素就可以炒作，全然不知欧陆风格的建筑应是由内而外、由表及里的一个系统的语言符号展示，其结果只能是“画虎不成反类犬。欧洲的建筑师根本就不知道什么是欧陆风格。
　　建筑往往代表着一座城市的文化背景，“建筑风格是一种文化的沉淀，如果对文化底蕴缺乏理解，就会形神俱伤”

孩纸
这个应该针对具体的作品来分析
说空话是不行的····
建议还是上网多差些资料自己弄吧·····
多方面抄写也是学习的一种

　　红蓝椅
　　红蓝椅是荷兰风格派最著名的代表作品之一。它是家具设计师里特维尔德受《风格》杂志影响而设计的。里特维尔德的红蓝椅对包豪斯产生了很大的影响。1917-18年设计，当时没有着色，着色的版本要到1923年。 这把椅子整体都是木结构。13根木条互相垂直，组成椅子的空间结构，各结构间用螺丝紧固而非传统的榫接方式，以防有损于结构。这把椅子最初被涂以灰、黑色。后来，里特维德通过使用单纯明亮的色彩来强化结构，使其完全不加掩饰，重新涂上原色。这样就产生了红色的靠背和蓝色的坐垫。 红蓝椅的理性化设计与设计家对一战的反思和对抗有着内在的联系。里特维尔德是将风格派艺术从平面延伸到立体空间的重要艺术家之一。这款红蓝椅具有激进的纯几何形态和难以想像的形式。在形式上，是画家蒙德里安作品《红黄蓝相间》的立体化翻译。该画家以利用处于不均衡格子中的色彩关系达到视觉平衡而著称。里特维德说"结构应服务于构件间的协调，以保证各个构件的独立与完整。这样，整体就可以自由和清晰地竖立在空间中，形式就能从材料中抽象出来。"里特维尔德在这一设计中创造的空间结构可以说是一种开放性的结构，这种开放性指向了一种"总体性"，一种抽离了材料的形式上的整体性
　　中国缺乏自己的原创设计，如何由中国制造的现状走向真正的中国设计，是目前国人需要思考的

---

迭部县15313699891： 结合你熟悉的一个广告策划案例,谈谈对广告策划观念的体会 - ？
季贴依信： 广州乐颐广告; 体会就是:还是多看看别人案例吧. 案例如下: 发起者:慕思 主题:第七届全球睡眠文化之旅——我们与世界一起入梦 创意:利用H5,范冰冰打电话说出慕思的活动,邀约大家去参与活动. 链接: http://gz.jiaju.sina.com.cn/...

迭部县15313699891： 艺术概论 1、列举某一位你所喜欢的艺术家,结合其艺术作品进行分析,谈谈你对他的艺术风格的理解.2、举例 - ？
季贴依信：[答案] 梵高.印象派后派代表人物,代表作品鸢尾花,灵活运用紫色和黄色,进行补色搭配,使画面具有很强的视觉冲击感.

迭部县15313699891： 软装设计师都需要掌握哪些基本的能力? - ？
季贴依信： 软装设计师一定要有一定的美学基础或者审美水准,并且要有一定的文化修养.自己的生活体验和时尚感才能在进行软装搭配之时,灵活的将各种元素融入设计之中,让自己的设计跟上世界的潮流.搭配技法是软装设计师必须要懂得的5个方面...

迭部县15313699891： 对于艺术作品而言是外在形式美更重要还是内在内容美更重要?亦或是二者兼备?结合熟悉的艺术作品谈谈看法 - ？
季贴依信： 当然是二者兼备更好了--其实当下--有个人们不愿意看到--却又不得不承认的事实--形式比内容显得更重要了--图式化-- 长处是--有形式感--有节奏感--打眼--易记得住--在眼球经济的时代-- 短处是--失却了精神性的表达--无论是西画还是国画亦或是版画等画种--- 古典的绘画无论中西--都注重精神,思想的表达--也并不是不注重形式--- 成功的作品--高手都是二者兼能的-- 熟悉的作品有但--我嫌累----

迭部县15313699891： 做室内设计师的前期工作是什么 - ？
季贴依信： 一般室内设计师他的工作是从构思和绘图到三维制模等方面提供完整的设计方案.这其中包括物理环境规划和室内空间风格以及装饰形象设计等方面,当然还有室内用品及成套设施配置等等.它是通过创意与设计来体现家具设计的空间感,从而达到实用性和优越性,以及革命性等的人性化设计.

迭部县15313699891： 求一篇关于民间美术造型的特点的文章 800字左右 - ？
季贴依信： 1、 形体简练、概括、脱形写神 艺术作品形象的单纯性往往更富有表现力,从视觉感受看,单纯的形象是最醒目,它是作者捕捉对象的最基本的东西,因而也能给人们留下深刻的印象,如民间剪纸受自身材料的局限性,制约了它不善于表现纷繁...

迭部县15313699891： 从艺术语言的角度,分析评价你最熟悉的一件艺术作品. - ？
季贴依信： 反驳 谁怜我心 !!~素描不是像黑白照片一样!不是这么简单!不是只找美!!只美的话那就俗了!!!看没看过大师的素描!画画就是要找感觉!你的画是和你这个人的气质,感觉,生活阅历相应的.美不是靠追来的,是你的气质赋予画上的,而你要追的应是一种感觉,通过适当或者夸张的变形来表达.不过,问问题的好象是中学生吧?那你就练一些基础的功底就好,高考就看基础.通过线条,结构的表达,体现出你的才气就好!

迭部县15313699891： 怎么样才能做好设计(做出一份好的方案)!？
季贴依信： 做好一个专业设计 1、深厚的专业基础.(审美观、专业技能、色彩认知、设计史论、手绘技能、电脑制作技能、甚至模型制作等) 2、浓烈的文化底蕴.(对文化有很深了解并有独道见解、对各学科均有所学习了解、对市场的熟知、对顾客的全...

迭部县15313699891： 一名软装设计师到底需要具备哪些能力 - ？
季贴依信： 作为一名合格的软装设计师,无外乎都需要具备以下几种基本能力:一、拥有美学基础、兼有艺术修养 拥有一定的审美水平与美学基础才有可能创造并且发现美,才能在自己的作品中展现出自己对于美的理解.在自己的作品中,每个细小的变...

迭部县15313699891： 简述Flash动画的原理? - ？
季贴依信： Flash动画原理:动画是通过把人物的表情、动作、变化等分解后画成许多动作瞬间的画幅,再用摄影机连续拍摄成一系列画面,给视觉造成连续变化的图画.它的基本原理与电影、电视一样,都是视觉暂留原理.医学证明人类具有“视觉暂留...