传说中风,雨,雷的是哪三位神

含有风、云、雨、雷、雪、日、月、光、暗、天的成语！越多越好！急！！！~

伴风搭雨:
密不透风:
风光不再:
风格迥异:
风生水起:
风雪载途:
秋风萧瑟:
独领风骚:
寒风刺骨:
中风狂走: 中风：像中了邪一样；狂走：发狂般奔跑。形容举止失常，放纵癫狂
熏风解愠: 熏风：和风；愠：恼怒怨恨。温和的风可以消除心中的烦恼，使人心情舒畅。
迅雷风烈: 犹言迅雷烈风。
寻风捉影: 比喻说话做事毫无根据。
雪月风花: ①代指四时景色。②比喻男女情事。
血风肉雨: 形容剧烈残酷的屠杀或性格刚强。
宿水飡风: 形容旅途或野外生活的艰苦。同“宿水餐风”。
宿水餐风: 形容旅途或野外生活的艰苦。
宿雨餐风: 形容旅途辛劳。
腥风醎雨: 犹腥风血雨。形容疯狂杀戮的凶险气氛或环境。
啸吒风云: 形容威力极大。同“叱咤风云”。
笑傲风月: 犹言吟风弄月。形容心情悠闲自在。
啸傲风月: 啸傲：随意长啸吟咏游乐。在江湖山野中自由自在地吟咏游赏。
相风使帆: 相：察看。看风向用帆。比喻为人处事随机应变
相习成风: 习：习惯。指都习惯于某种做法或看法，而成为一种风习。
向风慕义: 指向往其教化，仰慕其礼义。或指向往其风度，仰慕其义行。
线断风筝: 比喻如断线的风筝一样，消失得无影无踪
细雨和风: 细雨：小雨；和风：春天的微风。温和的风，细小的雨。比喻方式方法温和而不粗暴
五风十雨: 五天刮一次风，十天下一场雨。形容风调雨顺。
雾鬓风鬟: 鬓：脸旁靠近耳朵的头发；鬟：环形发髻。形容女子头发的美。也形容女子头发蓬松散乱。
无风三尺浪: 比喻无缘无故也会生出事来。
云英未嫁:
云雾飘渺:
袅袅烟云:
雪照云光:
天高云淡:
瞻云陟屺: 陟：升，登；屺：没有草木的山。望云登山。比喻非常思念亲人
轩盖如云: 轩：古时供官员乘坐的一种便车；盖：车盖。旧时形容官员很多，也形容官员、士绅集会的盛况。
星落云散: 比喻惨败。
星罗云布: 犹星罗棋布。形容数量很多，分布很广。
兴云致雨: 兴云：布下云彩。致雨：使下雨。神话传说，神龙有布云作雨的能力。借喻乐曲诗文，声势雄壮，不同凡响。
星飞云散: 比喻事物四处分散或四散消失。
杏雨梨云: 杏花如雨，梨花似云。形容春天景色美丽。
啸吒风云: 形容威力极大。同“叱咤风云”。
巫山云雨: 原指古代神话传说巫山神女兴云降雨的事。后称男女欢合。
雾鬓云鬟: 头发象飘浮萦绕的云雾。形容女子发美。
望云之情: 比喻思念父母的心情。
望断白云: 形容想念父母。
天有不测风云，人有旦:
耸入云霄: 形容山或建筑物很高，都进了云端。
水流云散: 比喻时过境迁，人各一方。
梳云掠月: 指妇女梳妆。“云”指发髻之形，“月”喻妇女容貌。
诗云子曰: 《诗经》所说和孔子所言。二者均为历代儒者遵奉的信条。因用以泛指儒家言论或经典著作。
胜友如云: 胜友：良友。许多良友聚集一处。
蛮云蜑雨:
蛮云瘴雨:
裂石流云: 流：往来无定或转运不停。裂开山石，震动云霄。形容声音高昂响亮
风轻云浄:
风云变色: 风云：比喻变幻的局势。比喻局势变化大
风云叱咤: 叱咤：发怒吆喝。一声呼喊、怒喝，可以使风云变色。形容声势威力极大
风兴云蒸: 蒸：上升。大风刮起，乌云蒸腾。比喻事物迅速兴起，声势浩大

蒙娜丽莎
《蒙娜丽莎》微笑之谜

500年来，人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。在一幅画中，光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别。但在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。

哈佛大学神经科专家利文斯通博士说，蒙娜丽莎的微笑时隐时现，是与人体视觉系统有关，而不是因为画中人表情神秘莫测。利文斯通博士是视觉神经活动方面的权威，主要研究眼睛与大脑对不同对比和光暗的反应。利文斯通说：“笑容忽隐忽现，是由于观看者改变了眼睛位置。”她表示，人类的眼睛内有两个不同部分接收影像。中央部分(即视网膜上的浅窝)负责分辨颜色、细致印记。环绕浅窝的外围部分则留意黑白、动作和阴影。据利文斯通说，当人们看着一张脸时，眼睛多数集中注视对方的双眼。假如人们的中央视觉放在蒙娜丽莎的双眼，较不准确的外围视觉便会落在她的嘴巴上。由于外围视觉并不注重细微之处，无形中突出了颧骨部位的阴影。如此一来，笑容的弧度便显得更加大了。不过，当眼睛直视蒙娜丽莎的嘴巴，中央视觉便不会看到阴影。利文斯通说：“如果看着她的嘴巴，便永远无法捕捉她的笑容。”蒙娜丽莎的笑容若隐若现，源于人们的目光不断转移。利文斯通指出，若要临摹《蒙娜丽莎》，描绘口部时便要望着别处。

1993年，加拿大美术史家苏珊·吉鲁公布了一项令人震惊的研究成果。她说蒙娜丽莎那倾倒无数观赏者的口唇，是一个男子裸露的脊背。这一论断既新鲜又荒诞，然而论证是有力的。集画家、雕刻家、建筑师、工程师及科学家等多种才艺于一身的达·芬奇，可谓是个“怪杰”。他喜欢穿粉红色外套，在胡须上毫无顾忌地涂上五颜六色，还常称自己解剖过不下30具死尸。他还是个左撇子，习惯从右到左倒着书写，别人要借助镜子才能读出他写的东西。因此借助镜子亦不失为欣赏者读画的一种方法。旋转90度后从镜中看蒙娜丽莎抿着的笑唇，恰好是一个背部线条分明的结实男性脊背以及左臂和肘部的一角；再说，表现人体美和呼唤人性的觉醒，既是大师的人生哲学，又是他的艺术观。

确实，在不同角度不同光线下欣赏这幅画，人们都会得到不同的感受。那微笑时而温文尔雅，时而安详严肃，时而略带哀伤，时而又有几分讽嘲与揶揄，神秘莫测的微笑显露出人物神秘莫测的心灵活动。

几百年来，“微笑”的新解层出不穷。诸如微笑不露皓齿是因原型虽典雅美丽却口齿不齐；原型因爱女夭折，忧郁寡欢，难掩凄楚之态；更有甚者，把蒙娜丽莎从贵妇宝座上推落下来，把原型贬为妓女，故而微笑中带着讥嘲和揶揄。

美国马里兰州的约瑟夫·鲍考夫斯基博士认为：“蒙娜丽莎压根就没笑。她的面部表情很典型地说明她想掩饰自己没长门牙。”

法国里昂的脑外科专家让·雅克·孔代特博士认为蒙娜丽莎刚得过一场中风，请看，她半个脸的肌肉是松弛的，脸歪着所以才显得微笑。

英国医生肯尼思·基友博士相信蒙娜丽莎怀孕了。他的根据是：她的脸上流露出满意的表情，皮肤鲜嫩，双手交叉着放在腹部。性学专家推测：蒙娜丽莎刚刚经历了性高潮，所以才表现出令世人倾倒的微笑。

还有一种近乎无稽之谈的说法：她的表情就像吃了苯氨基亚胺似的，显得很陶醉，这是吃完巧克力后人体内产生的一种欢愉激素。这种说法很少有人相信，因为当时还没有巧克力呢。

画中，左边的地平线比右边的低，蒙娜丽莎的左侧看上去比右侧大。历史上左边代表女性，体现达·芬奇崇拜女性。电脑分析显示，蒙娜丽莎和达芬奇自画像的脸部有多处相似，可能蒙娜丽莎就是达芬奇本人，埃及传说中主管男性生殖器的神叫阿蒙（Amon），主管女性生殖器的神叫伊西斯（Isis）——古代文字中曾将其读做L'ISA，因此Mona Lisa就是暗示AMON L'ISA，即蒙娜丽莎非男非女，是两性的融合体。

《蒙娜丽莎》真伪之谜

按照以往的说法，达·芬奇的《蒙娜丽莎》收藏于巴黎的卢浮宫。但在收藏界却有一种说法称，挂在卢浮宫的不是《蒙娜丽莎》，真正的《蒙娜丽莎》是在伦敦一所公寓的墙上。

这间寓所和这幅作品的保管者普利策博士说，《蒙娜丽莎》完成后，作品就留在了丽莎·德·佐贡多家。后来，又有一个贵族请达·芬奇为他的情妇画一幅肖像，这个被称为“拉乔康达”（意为“微笑的人儿”）的女子，和蒙娜丽莎长得很像。于是，一时懒惰的达·芬奇把《蒙娜丽莎》的脸部换成拉乔康达。画作完成后，那个贵族抛弃了拉乔康达，因而没有买下这幅画。后来达·芬奇应弗朗西斯一世的邀请去法国，带去了这幅画。普利策说，使卢浮宫增添光辉的是拉乔康达的肖像画。《蒙娜丽莎》后来流落到英格兰，本世纪初被一家博物馆馆长、艺术鉴赏家威廉·布莱克买下，后来又为瑞士一财团收购，普利策便是其中的成员。

本世纪初，曾经有许多人大规模地复制、伪造艺术名作，有理由怀疑伦敦的那幅是赝品。但是，普利策博士对他的这幅画的真实性深信不疑。他用显微摄影技术证实，伦敦这幅画上的指纹同达·芬奇其他作品上的指纹相同；根据记载，蒙娜丽莎比拉乔康多年轻19岁，被画时披着一条表示悼念的面纱，在两幅画中，只有伦敦那幅显示一个更显年轻的女人披着漂亮的面纱；另一个证据是，拉斐尔当年在达·芬奇作这幅画时曾经作过速写，速写中的蒙娜丽莎背后有两根圆柱，这两根圆柱出现在伦敦的肖像画里，而卢浮宫那幅的背景是山崖、小径、石桥、树丛与潺潺的流水。

几百年以来，不少收藏家各自声称他们藏有真正的《蒙娜丽莎》,数量竟达60幅之多。更有趣的是，美国缅因州伯特兰美术馆在1984年收到一幅《不微笑的蒙娜丽莎》，经测定，此画确实是当年达·芬奇的手笔，画中的人物除了不微笑以外，其余都酷似蒙娜丽莎本人。专家由此推测，这幅《不微笑的蒙娜丽莎》可能是作者同时画的一幅底稿。

还有一种说法认为目前卢浮宫内收藏的《蒙娜丽莎》是一幅赝品，其依据在于1911年发生的那起盗窃案。在那起盗窃案中，《蒙娜丽莎》失窃。两年后，它出现在意大利，但是画面上蒙娜丽莎身后两旁的廊柱已经被切掉了。几年后，《蒙娜丽莎》被归还卢浮宫。但许多专家都认为，这次失而复得只是一场烟幕，真正的《蒙娜丽莎》已经被一位富有的收藏家重金收购，挂在卢浮宫内的只是一件赝品而已。

《蒙娜丽莎》背景之谜

加利福尼亚大学教授卡罗·佩德雷蒂认为，蒙娜丽莎身后的背景是意大利中部阿雷佐市布里阿诺桥附近的景色。佩德雷蒂的证据是，达·芬奇出生在距阿雷佐约100公里的芬奇镇，并曾经在阿雷佐生活过，这一地区的原始景观与《蒙娜丽莎》的背景几乎完全一样，因此，达·芬奇很有可能采用这一地区的田园景色作为《蒙娜丽莎》的背景。当佩德雷蒂的这一观点在达·芬奇绘画国际研讨会上宣布后，许多美术史专家都对他的研究结果表示肯定。

《蒙娜丽莎》死因之谜

按照记载，丽莎·迪·格拉尔弟尼在46岁时抑郁而死，但一位日本心脏病专家说他发现蒙娜丽莎的左眼上有一块黄斑，这是胆固醇含量过高的征兆。这个日本心脏病专家说蒙娜丽莎应该死于心肌梗塞。

说不尽的蒙娜丽莎

蒙娜丽莎，这是一个永远探讨不完的问题。自问世至今，将近五百年，后人不知做过多少品评和揣测，留下越来越多的迷局。当今，世上有研究《蒙娜丽莎》的专著数百部，而有近百名学者将此画作为终身课题。时间的推移不会使疑团得到解决，只会随着研究的深入，将更多的疑惑留给后人。

人们过分地喜爱她。无止境地探讨她那难以觉察的、转瞬即逝然而亘古不变的微笑，那洞察一切而又包容一切的眼神，那端庄沉稳的姿态，高贵而朴素的装束，以及无懈可击的完美构图。人们惊叹：列奥纳多，惟有列奥纳多，上帝一样的智慧，才能采集那么多美的元素，将众多美好合为一个完美。于是，美、智慧、永恒，三位一体，极致的搭配，再无超越的可能。就这样，蒙娜丽莎带给人们无限美好的遐想，也给人们无限沉重的压力。人们既愿意栖身她的庇荫，吸取滋润的营养；又渴望走出她的阴影，呼吸自由的空气。多少年了，无数醉心绘事的人，都为这一重矛盾所困扰。

这是一个神话，它与达．芬奇无关，完全是后人制造的。神话像雪球，随着时间的推移不断滚动，无限膨胀，最终连神话的制造者也被吞没。如今，蒙娜丽莎坐在卢浮宫一处显要的位置，隔着厚厚的防弹玻璃，每天以我们熟知的、神秘而永恒的微笑迎候数以万计的来访者。这些朝圣般的观众心中装着各式疑问，他们渴望通过这一张温柔娴静的脸庞读出答案，然而离开时却将更多的问题带走。问题是五花八门，许多与蒙娜丽莎并无关系。有人会问：蒙娜丽莎究竟是画中人的名字，还是微笑的别称？画中人究竟是银行家乔．贡多的妻子，还是伊萨贝尔王妃？此画确有真人模特，还是凭想象画成？画中人物没有眉毛，这是当年佛罗伦萨的审美时尚，还是像某人所说，其人正在怀孕，是妊娠反应？画中人是否刚经历流产的伤痛，所穿衣裳是丧服？蒙娜丽莎那令人迷惑的表情真的是微笑吗？难道不是面部麻痹症造成？蒙娜丽莎到底是男是女？其原型是否就是达．芬奇本人？问题越问越离奇，距离画本身越来越遥远，不仅无助于解读该画，反而将人不断引向迷途。

其实，有些问题已经构成了对《蒙娜丽莎》的亵渎，只是提问者尚未觉察。蒙娜丽莎是男是女，这还用得着问吗？任何一个对性别有感知的人都不该对此产生疑问，可是有人偏要提出如此荒唐的问题。有人说蒙娜丽莎给人的感觉是中性的，至少她（他）不会给人产生性的诱惑。试问，难道惟有性感才能构成女性美吗？如此，一幅肖像画与一幅色情照片又有多大区别？无疑，蒙娜丽莎是美的，她的美充分体现在人性美上，而不局限于女性特征；或者说，她的美已经超越了性别阻隔，但这并不等于连性别都分辩不出。对于显而易见的事实还要发出荒唐的疑问，若不是别有用心也是无聊之极了。面对一幅分明令人愉悦的肖像却偏要说甚么面部麻痹症，这简直令人愤慨。蒙娜丽莎表情是僵化的吗？瞬间的表情被定格就说成僵化，那真是荒唐透顶。微笑是难以描述的，专注中不自觉的微笑，友善的微笑，欣慰的微笑，或是略带嘲讽的微笑，那是每个人不同情绪下的感受，但笑意是毫无疑问的。至于有人感到蒙娜丽莎的微笑是常人难以企及的，因而断定此画不是以真人为模特，而是完全凭想象画成，这种论断也纯属多余。人们惊叹达．芬奇卓越的绘画技巧：画中人由面部五官到双手，再到身体的其他部分，包括衣着穿戴，每一处都那么真实可感，几乎伸手可及，这是凭空想象无法完成的。倘若没有真实人物作参照，达．芬奇纵然有天大的才气也不可能画得如此生动细腻。有人要问，画中人的眼神、她的笑意是那么遥远和不辩深意，那是其人所独有的吗？为什么今人就摹仿不出？其实这样的问题很好解答。每一个了解绘画的人都懂得，肖像画并不等同于人物原型。一幅好的肖像画首先要体现作者与表现对象间的互动；画家将自己的智慧、情感、人生理念、精神渴求等等都融铸进了画中人物，这样观众从画面上读到的肯定比真实人物要丰富的多。我们了解了达．芬奇的生平，认识了他在诸多领域的非凡造诣之后，上述问题也就迎刃而解。既如此，那么画中人究竟是谁的妻子、叫什么名字就不重要了，她是达．芬奇全部艺术才情的汇聚，也是他理想人格的集中体现。从这个意义上说，她不是任何人的妻子，她是一个超乎常规限定的完美人性。我们可以理解蒙娜丽莎为达．芬奇的精神肖像，但要说是以他本人为模特就显得太庸俗化了。有人通过电脑技术将达．芬奇的自画像与蒙娜丽莎作以对照，发现两者的基本结构惊人地相似，于是断定该画是以他本人为模特。其实这是吹毛求疵。相似不等于吻合，当然完全吻合是不可能的，正如画中人与真实人物也非完全相同；然而不同的人总有相似之处，并且相似性是主要的，差异却是微小的；更何况每一个画家描绘他人时总会不自觉地把自己的形象带进画面，因为画家对自己最熟悉；这点想来达．芬奇也不会例外。说到这些，其余的问题也就无须解释了。如果我们多读一些画，多接触一些画家，那么不着边际的问题就不会提出来了。

驳斥了上述一些问题，不是说围绕《蒙娜丽莎》的研究都是无意义。作为世界美术史上最具知名度的一件作品，必然会有无尽的问题为后人探讨。对于《蒙娜丽莎》人们过分熟悉，很难再产生新鲜感；然而醉心于此画的人，却是每看必有新得，各中奥妙怕是只可意会了。《蒙娜丽莎》不但是卢浮宫的镇馆之宝，简直是法国人的骄傲。当年《蒙娜丽莎》曾经失窃，千万人为之痛不欲生，政府则把当日定为“国难日”；而当它失而复得时，则举国欢腾，其盛况不啻于国家重获新生。法国人莫非忘记了，《蒙娜丽莎》本不该属于他们。在蒙娜丽莎的故乡意大利，拥有无法估量的艺术宝藏；却不曾拥有《蒙娜丽莎》，不能不说是巨大遗憾。这是世界上拥有最多发烧友的一幅画，不要说艺术界，单就政界要员对她的迷恋就令人诧异：大名鼎鼎的戴高乐总统每当心绪烦躁时，必驱车前往卢浮宫欣赏《蒙娜丽莎》，出来后便满面春风，原先的烦恼荡然无存；而蓬皮杜总统则公开承认无法克制对《蒙娜丽莎》的心驰神往之情。世纪伟人邱吉尔可谓是曾经沧海了，可他晚年有幸亲抚《蒙娜丽莎》时，竟无法控制颤抖的手指；铁娘子撒切尔夫人亦对《蒙娜丽莎》情有独钟，无缘享有真迹，就收藏了4幅赝品。看到这些事实，我们会产生疑问：一幅不大的肖像画为何竟有如此巨大的魅力或是震慑力，难道不是有一种神秘的无形力量在驱动么？

有些问题是难以回答的，我们先从《蒙娜丽莎》自身来认识。举世公认的真迹现藏卢浮宫，那是流传有序的。当年达．芬奇迁居法国，身边就带着这幅画；达．芬奇死后，《蒙娜丽莎》即为法国王室所拥有；卢浮宫建成后，此画就被永久收藏。然而，人们不解，现今看到的《蒙娜丽莎》与当初描述的不尽相同。莫非已经过他人做手脚了？的确，我们今天看到的画与当年达．芬奇初画的已经有了不小的差距。据说，当年拿破仑得到《蒙娜丽莎》，为了将它装进现成的镜框，裁去了画面左右各三厘米；原先的画上两侧有石柱，现在看不到了，只能看见一点柱础。按说拿破仑给此画造成了极大破坏，可我们今天却不会这么认为。在今人看来，《蒙娜丽莎》的构图是完美无缺的，人物身后的风景拓展了画面空间，又很好地烘托了人物内心世界，人物形象也极为突出；相反，两侧增加了立柱反倒觉得构图沉闷，视野欠开阔，人物形象也失去了单纯。拿破仑戎马一生，未曾对艺术有过特殊的关注，却在美术史上留下了显著的一笔，真是不可思议。看来神圣也不见得是不可动摇的。

我们现在看到的《蒙娜丽莎》是棕褐色调，略带些青绿色相，色彩简洁而沉静，朴素而凝重。我们以为画向来如此，其实不然。据达．芬奇同时代人对此画的描述，当时的画是色彩鲜艳，调子明快的，什么时候变成了现在的样子呢？当年法王得到了《蒙娜丽莎》，为了更好地保护它，在表面涂了过多的光油；历经数百年光阴，光油变成了暗褐色，像我们目前看到的色彩；画表面已经开裂，形成了蛛网般的细密纹理。保存状况不佳，那是令人惋惜的；然而，我们宁愿承认当今的《蒙娜丽莎》。单纯浑厚的色调与人物沉静内敛的精神气质相得益彰；深暗的衣饰、迷蒙的背景将人物脸庞及双手衬托得响亮动人；而均匀的裂纹则给人物增添了神秘气息，让我们欣赏她时带上更多的崇敬与神往。有人想通过现代科技手段除去表面油垢，恢复原先明丽的色彩；只是担心技术不过关，怕损伤画面。其实，倘若真的修复了，我们反倒会觉得陌生以至难以接受。

临摹名画是一种喜爱的表现，《蒙娜丽莎》就拥有世界上最多的临本。且不说今人的临摹，仅在达．芬奇时代就有好几个版本的《蒙娜丽莎》，那多半是达．芬奇的学生或助手临的。有几幅技巧拙劣，放在原作跟前不堪入目，不过其中也不乏佳作。在美国新泽西州也有一幅《蒙娜丽莎》，和卢浮宫的原作极为相似，只是构图略大一些，露出左右两侧的石柱（原作构图本来如此）。画上的蒙娜丽莎秀丽、清纯，更具人间气息。专门研究《蒙娜丽莎》的学者雷特认为这幅也是达．芬奇所作，而且是最初作品，该作表现出了人物的青春魅力；而收藏于卢浮宫那幅大约作于1513年。达．芬奇到了晚年技艺愈加炉火纯青，但多年过去，蒙娜丽莎已不再年轻，而多了些许成熟与深沉。这种说法颇耐人寻味，但毕竟只是推测，难以得到证实。多数人对此持否定意见，反对者认为：达．芬奇一生中创作的绘画屈指可数，他从未重复过自己的作品。不过，这种论断也缺乏说服力，达．芬奇本人就曾经画过两幅同样的《岩间圣母》 。既如此，那么他留下两幅《蒙娜丽莎》也非绝对不可能。据称达．芬奇画《蒙娜丽莎》前后耗费了四年时间或更久，那他在这其间画过一幅或多幅变体画的可能性是存在的。真伪鉴定会有专人去考据，而我们将新泽西州的《蒙娜丽莎》与卢浮宫的原作放在一起欣赏是别有趣味的。两幅画看去几乎一模一样，但仔细分析就会发现两者风格截然不同。新泽西的蒙娜丽莎看去更活泼些，娴静温柔中透出靓丽与清新；人物动态是平静自然的，毫无刻意临摹的那种拘谨与呆板；背景色彩反差较大，不似原作那般含蓄沉稳，却与该画的气氛极为协调。无疑，这是一幅佳作，但与原作相比就显得单薄了。当我们面对《蒙娜丽莎》原作时，不会有惊艳之感；那不是一位绝代佳人，似乎也不大年轻。

但是，我们会长久端详着画面，不忍转移视线。我们首先会被那绝妙的光影效果所折服，层层退晕呈现出丰富的空间以及逼真的质感，无界线的形体转折及色彩变化，比同时代人领先了几个世纪。真正让人惊叹的还不是技巧，那时隐时现的神秘微笑才令人销魂。那笑容太浅淡了，离得再近也看不真切；然而，只要你看到画，无论距离多远，都能感到微笑的存在。微笑不仅体现在翘起的嘴角，而是遍及脸上每一部分肌肤，甚至画面的各个角落，以至观者在欣赏蒙娜丽莎的同时，内心也装满了微笑。面对真迹的感受是别处无法取代的，卢浮宫的《蒙娜丽莎》注定会被永久保存。

《蒙娜丽莎》就这样占据着人们的心灵。几个世纪过去了，蒙娜丽莎几乎成了一项法则，为无数艺术家所遵循。然而在艺术界，有了法则的设立者，就会有颠覆者。20世纪是艺术走向自由与多元的世纪，许多原本神圣的法则都发生了动摇。且看《蒙娜丽莎》近一个世纪的遭遇：先是杜桑用铅笔在她那美丽的脸上画上小胡子和山羊须，并题上L．H．O．O．Q字母；而后摄影师哈尔斯曼将蒙娜丽莎的脸庞换成了达利那怪异的面容：鼓瞪的双目，翘过眉毛的胡子，青筋突起的手中塞满钱币；再是南美画家博特罗将蒙娜丽莎画得肥胖无比，脸部像是充气球几乎占满画面而手却小得几乎看不见。此后衍化风盛行，各式各样的“蒙娜丽莎”纷纷出笼。裁剪了的蒙娜丽莎、肢解了的蒙娜丽莎、污损的蒙娜丽莎甚至烧毁的蒙娜丽莎都成了独立的艺术创造；还有人将蒙娜丽莎置换成动物头像，让人哭笑不得。随着衍化的普及，具有经济头脑的企业家看中了《蒙娜丽莎》的商业价值，于是蒙娜丽莎摇身一变，成了商品推销员。来自世界各地、形形色色的商品经“蒙娜丽莎”之手而身价倍增。蒙娜丽莎或握鼠标，或持饮料，或叼烟卷，或着泳装，或披婚纱，形象千奇百怪。无论人们赞叹其想象独特，还是因其歪曲名画而不齿，广告却因此为人注目，商家借此达到了促销的目的。与此同时，还有不少人喜爱装扮蒙娜丽莎，有的国家还举办“蒙娜丽莎模仿大赛”，获奖的女士总是无比荣幸。正因有了此类活动，某些男士也产生了装扮蒙娜丽莎的念头，有人还真的实践了，男士扮演的“蒙娜丽莎”让人看了实在是忍俊不禁。

这都是近些年的事情。在这个高速运转的、文化快餐统治的世界里，再神圣的经典也摆脱不了被解构的命运。对此我们很难做出评判，也许我们会为设计家天才的创意而赞赏有加，或因玩世者亵渎神圣而愤慨不已；然而，这都是确实的存在，我们除了承认别无他途。几百年来，《蒙娜丽莎》受到太多的赞誉，超出了它自身的承载力；当人们对它的推崇达到了饱和，不再有更新的创意时，歪曲、嘲弄和揶揄就应运而生。而正本清源，又有专门研究和品评《蒙娜丽莎》的文章或专著不断问世，包括各种推断与猜测；就这样，一幅画成了一门学科，许多人愿意耗费毕生的精力。未来的科学研究也许会为我们解答许多关于此画的疑问，然而神秘一旦消失，一切便如同猜破的哑谜般索然乏味。毕竟,《蒙娜丽莎》是一幅画，一幅美丽的肖像，我们带着虔诚，也带着无需解答的疑问去欣赏她，这就够了。

铜黄色的脸与手，和白色的头巾，白色的衣服形成了鲜明的对比。他的额上、脸上，被岁月刻满了一条条深深的皱纹；被时间风化了一道道深深的沟坎。这条条皱纹，是那世间沧桑的印证；这道道沟坎，是那世间风霜的再现。

他深深凹陷的眼窝里浑浊的一双眼，流露出无力的神色，茫然地注视着前方，让人们不由得感到一种无奈的凄凉。半张的嘴边，只有几丝似草一般的银白的胡须，与白头巾下的白发，形成了呼应，这仿佛在暗示着人们，这张嘴似乎已吃尽了天下之苦，而那“黑色的精华”，已被他毫无保留的倾注在了他的土地里面，他的儿女身上。
罗中立的>
谁都无法忘却这张布满皱纹的脸，他是你我精神上共同的父亲，也是中华民族沧桑历史的见证，更是时代的产儿——在经历了伤痕文学时期后，人们迫切需要一种更深沉、更本土的东西，八十年代初的“乡土风”成为艺术家们追求的时尚，当时还在四川美院读书的罗中立应运而生，碰巧西方现代艺术中超级写实主义成为《父亲》的最合适的借鉴。
再看看这双手吧，一双干枯的手，如潮汐一般蕴藏着无比巨大的能量，是它，将一块块苦难的利石，打磨成一颗颗光滑的石子，却不在乎“利石”所留下的深刻的印迹。而手中所端着的那碗水，仅仅是一碗普普通通的水么？不，那里面，包含了多少的辛与酸，多少的苦与咸啊！而这水，却又正是父亲日日夜夜所喝的水啊！

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宙斯(Zeus) 它是至高无上的统治者，有权使用可怕的雷霆，权威比别的神明加起来还要大。宙斯先後爱上很多女神及人间女子，甚至不惜用各种诡计瞒著妻子发展婚外情。不过它却从来不帮助撒谎和违背誓言的人，它可说是有著低俗及高尚的双重人格。 希拉(Hera) 她是宙斯的妻子，也是宙斯的姊妹。善妒的她常让宙斯爱上的女人受到惩罚，不论他们是被欺骗，或者是被胁迫。希拉是最有威仪的一个女神，每当她出外巡视，都用黄金当马具，威仪堂堂，气派豪阔，连很多天神都感到畏惧。 雅典娜(Athena) 她是宙斯自己一个人所生的女儿，是从它的脑袋跳出来。雅典娜一出世，就全身穿著黄金盔甲、全副武装，呐喊之声震撼天地。希腊民族的最大强邦雅典，就是雅典娜所开创的。 阿波罗(Apollo) 它是天帝宙斯和丽桃的私生子，其权威之大可比拟宙斯，没有任何神敢跟它比。它形貌俊美，弹奏著金色的七弦琴，宙斯特别赏赐阿波罗黄金战车及权杖，让它可以乘著战车飞驰。 亚底米丝(Artemis) 她是太阳神阿波罗的孪生妹妹，被尊为月亮女神。亚底米丝素性温良优美，喜欢帮助苦难中的人和兽。罗马人称为黛安娜，她鲜活的表现出美好和邪恶的不确定性格。在以弗所供奉的女神，曾是世界七大奇迹之一，保罗在那里传扬福音时，还一度引发了全城的暴动。 维纳斯(Venus) 她是从海中泡沫诞生的，拥有惊人的美貌，是爱与美之女神，丘比特便是她得儿子。因此她非常漂亮，许多男神都向她求婚，然而所有追求者都被她拒绝，连宙斯她也没看在眼里。宙斯为了惩罚傲慢的维纳斯，强迫她嫁给最丑的火神。 波塞顿(Poseidon) 他是宙斯的弟弟，也是海洋的统治者，暴风雨掌握在他的手里。除了宙斯之外就属他最尊贵了。海神波塞顿在海里有一座辉煌的宫殿，不过他也常在奥林帕斯山出现。当他乘金车越过水域时，如雷的波浪立刻平静下来。他手中握有一根三叉戟，能随心所欲把东西击碎。 哈底斯(Hades) 他是宙斯的弟弟，负责统治地下世界，掌管死亡。哈底斯使任何人都感到恐怖，假如它出到地上，就是为了带死者入冥府，或者查看是否有日光从地缝射进地府。它手持双叉戟，虽然令人心生畏惧，但是并不邪恶。 汉密斯(Hermes) 天使汉密斯的父亲是宙斯，母亲是擎天之神亚特拉斯的女儿美雅。他的动作敏捷高雅，脚穿有翼的凉鞋，头上的低冠帽装有翅膀，魔杖有双蛇盤绕，想飞多快就飞多快，众神就属他最精明、最狡猾，他也是宙斯的使者。 阿斯库勒比尔斯(Aesculapius) 医药之神阿斯库勒比尔斯，他右手边的蛇与杖就是医学Caduceus的象徵，也是Caduceus的由来。太阳神阿波罗（Apollo）和森林女神科罗尼斯（Coronis）有了孩子，孩子尚未出生，Coronis就因红杏出墙而被阿波罗的孪生姊妹月神阿忒米斯（Artemis）杀死。Coronis的遗体将被火葬时，在最紧要关头把未出生的孩子从腹中救离出火窟，并送到皮利山洞Apollo穴中抚养，後来成了医药之神。他的塑像一般都带著一把有蛇旋绕的粗杖，蛇蜕皮看似死了又活，古时候的人类就把蛇当做病而不死的动物。 海克立斯(Hercules) 海克利斯是全希腊最有名的古代英雄，许多故事都传颂著他的英勇事迹。他和西西亚斯都有不畏任何事物的勇气。 海克立斯是宙斯与艾克米尔妮所生的儿子，出生不久就扼杀了两只想侵害他和他兄弟的大蛇。由於希拉一直恨他，所以曾使他发狂而误杀了妻子和小孩，所幸西西亚斯在他痛不欲生之际，及时分担并拯救他於痛苦之中。他完成了十二项艰难的任务，藉以赎其罪疚。他还做了更多伟大的事，他的特质是单纯又粗率，迅速忏悔且不计代价的赎罪。他死後和希拉和解，还娶了她的女儿海碧。

雷公电母是古代汉族神话传说中司闪电打雷的神。雷公是司雷之神，属阳，故称公，又称雷师、雷神。电母是司掌闪电之神，属阴，故称母，又称金光圣母、闪电娘娘。

风伯雨师汉族神话中的风神和雨神。风伯又称风师、箕伯，名字叫做飞廉，蚩尤的师弟。相貌奇特，长着鹿一样的身体，布满了豹子一样的花纹。头象孔雀的头，头上的角峥嵘古怪，有一条蛇一样的尾巴。曾与蚩尤一起拜一真道人为师傅，在祁山修炼。

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卓资县13524437986： 中国神话中的风神、雨神、雷神、电神,雪神的名字是什么? - ？
畅咏喘可： 中国神话传说中风神“飞廉”.雨神(云神):古称＂雨师＂,亦称＂屏翳＂＂玄冥＂,古司雨之神.我国古代神话里的雷神不止一个,最有名的一个,出自《山海经·海内东经》:“雷泽中有雷神,龙身人头,鼓其腹则雷.”据《史记·周本...

卓资县13524437986： 有谁知道风雨雷电四神形象的描述? - ？
畅咏喘可： 一、风伯又称风师、箕伯,名字叫做飞廉.是古代汉族神话传说中的神怪.蚩尤的师弟. 形象如下: 相貌奇特,长着鹿一样的身体,布满了豹子一样的花纹.头象孔雀的头,头上的角峥嵘古怪,有一条蛇一样的尾巴.曾与蚩尤一起拜一真道人...

卓资县13524437986： 中国神话人物?风雨雷电 叫什么 - ？
畅咏喘可： 都是爱好中国古典神话的朋友啊!~ 希望一下回答能对你有所帮助! 【雷公】:又称雷神或雷师.古代神话传说中的司雷之神,道教奉之为施行雷法的役使神.传说雷公和电母是一对夫妻.雷公名始见《楚辞》,因雷为天庭阳气,故称「公」....

卓资县13524437986： 求风雨雷电神的名字？
畅咏喘可： 风神:古称＂风伯＂,受天帝之命乔风或息风,为天帝信使. 雨神:古称＂雨师＂,亦称＂屏翳＂＂玄冥＂,古司雨之神. 雷神:古称＂雷公＂,古司雷之神. 电神:古称＂电父＂,古主闪电的神明. http://baike.baidu.com/view/302130.htm?...

卓资县13524437986： 风雨雷电的生成的传说是什么? ？
畅咏喘可： 原始的人们是万物有神论者,在他们的眼里,世界上的一切东西都有神,风雨雷电这些自然 现象也不例外. 说到风雨雷电,首先离不开那些开天辟地开创世界的造物者,...

卓资县13524437986： 风雨雷电四神弹琴是哪个 - ？
畅咏喘可： 东方持国天王多罗吒,持琵琶,住东胜神洲 南方增长天王毗琉璃,持宝剑,住南赡部洲 西方广目天王留博叉,持蛇(赤龙),住西牛贺洲 北方多闻天王毗沙门,持宝伞,住北俱卢洲, 四大天王也被称为“风调雨顺”. 中国佛教徒认为南方增长天王持剑,司风; 东方持国天王拿琵琶,司调; 北方多闻天王执伞,司雨; 西方广目天王持蛇,司顺. 组合起来便成了“风调雨顺”.

卓资县13524437986： 掌管天气的神是谁?国内外的都要!! - ？
畅咏喘可： 一.中国 1.上古人们的“万物有灵”观念中,有视自然界风、雨、旱、雷、云、虹、雪等等气象现象,无不通寓神灵之性,这在上代神话故事里不乏其说,在殷墟甲骨文中也有所揭示. 《周礼•春官•大宗伯》有云:“以槱燎祀司中、司命、风...

卓资县13524437986： 宙斯,希腊神话中最高的天神,掌管雷电云雨,是人和神的主宰. - ？
畅咏喘可： 上古神话诸神 混沌天神--较正式的说法,盘古为开天辟地之始神,但仍有部分传说中,混沌早于盘古 而生. 创世神 天吴、毕方、据比、竖亥、烛阴、女娲 上古四方天帝与辅神: 太阳神炎帝与火神祝融共同治理天南一万二千里的地方 少昊与水...

卓资县13524437986： 水神共工火神祝融那土神、木神和金神是谁啊!? - ？
畅咏喘可： 1、土神:后土 后土,是一位女性的神仙,也被称为是后土娘娘.这来源于古代时期人们对母性以及大地的崇拜之情.其实她不仅代表着大地,就是幽冥也归她管理.在古代的神话之中,玉帝是主宰三界上天的天帝,而后土则被人们称为是地母...

卓资县13524437986： 在希腊神话里有没雨神啊?叫什么名字啊?或掌管这个神,如果有请仔细介绍下.. - ？
畅咏喘可： 有的,奥林匹斯十二主神之一的赫尔墨斯之母,风雨女神迈亚司管风、雨.并没有西菲涅斯这个神,俄额斯应该是黎明女神.奥赖翁是个半神,算...