比较晏殊与欧阳修的蝶恋花

《蝶恋花》究竟是晏殊还是欧阳修所作？~

第一重境界“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望断天涯路”出自晏殊的《蝶恋花》 第二重境界“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”出自柳永的《凤栖梧》（不是“或名”，《凤栖梧》是《蝶恋花》的一个变体，其格式和字数虽与《蝶恋花》相同，但每句的平仄关系是不同的，柳永的那首是很标准的《凤栖梧》，当然只有部分大学的古汉语教材才将其分开，市面通行的宋词读本依然标做《蝶恋花》，就传承中国古典文化的角度，我认为还是应该分开的） 在这里王国维显然犯了一个错误，误将此句当作欧阳修的作品。 细观《人间词话》会发现王国维犯了很多错误，常把A君的作品套到B君头上，引用的句子和现在通行的版本有出入也是常有的，毕竟王国维创作时条件有限，大部分都是凭自己记忆，不能一一校准核对。 现在通行的《人间词话》一般都会对有谬误的地方加以标注，很好辨别的。

蝶恋花[编辑本段]一、词牌“蝶恋花”
蝶恋花，商调曲；原唐教坊曲名，本采用于梁简文帝乐府：“翻阶蛱蝶恋花情”为名， 又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》。其词牌始于宋。双片六十字，前后片各四仄韵。
双调，上下片同调，押仄声韵。共六十字，前后片各四仄韵，其规范格律如下：
正体，上下阕第四句尾三字可以用“仄平仄”
（仄）仄（平）平平仄仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。
（仄）仄（平）平平仄仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。
《蝶恋花》词牌一般以抒写缠绵悱恻之情为多
蝶恋花

柳永
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
[译文]
他久立在高楼上微风拂面一丝丝一细细，望不尽的春日离愁，黯黯然地升起从遥远无边的天际。碧绿的草色，迷蒙的烟光掩映在落日余晖里，默默无言什么人会理解他独自凭栏的深沉含义？
打算让这疏懒放纵的心情喝得醉醉，可是对着美酒要纵情高歌，勉强取得欢乐反而觉得毫无意味。衣衫丝带渐渐觉得松宽了，可他始终不感到懊悔，宁愿为她消瘦得精神萎靡颜色憔悴
【注释】
①此词原为唐教坊曲，调名取义简文帝“翻阶蛱蝶恋花情”句。又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》等。双调，六十字，仄韵。 ②危楼：高楼。 ③黯黯：迷蒙不明。④拟把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合时宜。 ⑤对酒当歌：语出曹操《短歌行》。当：与“对”意同。 ⑥强：勉强。强乐：强颜欢笑。 ⑦衣带渐宽：指人逐渐消瘦。语本《古诗》：“相去日已远，衣带日已缓”。
【品评】
这是一首怀人词。上片写登高望远，离愁油然而生。“伫倚危楼风细细”，“危楼”，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。“伫倚”，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。但始料未及，“伫倚”的结果却是“望极春愁，黯黯生天际”。“春愁”，即怀远盼归之离愁。不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象，增加画面的视觉性与流动感；另一方面也是因为其“春愁”是由天际景物所触发。接着，“草色烟光”句便展示主人公望断天涯时所见之景。而“无言谁会”句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。“无言”二字，若有万千思绪。下片写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌：“拟把疏狂图一醉”。但强颜为欢，终觉“无味”。从“拟把”到“无味”，笔势开阖动荡，颇具波澜。结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅性格与执着的态度，词境也因此得以升华。贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思帝乡》中的“陌上谁家年少足风流，妾疑将身嫁与一生休。纵被无情弃，不能羞”诸句，是“作决绝语而妙”者；而此词的末二句乃本乎韦词，不过“气加婉矣”。其实，冯延已《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦”，虽然语较颓唐，亦属其类。后来，王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度
蝶恋花
苏轼
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草？
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐杳。多情却被无情恼。
【赏析】
此作题一作“春景”。上片写暮春自然风光。从郊游少年的视角，由小到大，由近渐远地展开，极富层次感、色彩感和运动感。“天涯何处无芳草”，既是对暮春景色拓开一景，又点化游春少年的惆怅，引发下片境界。下片写自然背景中的人事：一道短墙将少年与佳人隔开，佳人笑声牵动少年的芳心，也引起少年之烦恼。自然春意与人事春情相绾合，优美地表现出在流走跃动的春之气息中，惜春少年微妙的恋情之萌动及转瞬便迷失的怅惘。有声有色，情韵悠远，颇富婉媚绰约的风姿。是一篇天韵圆转的佳作。《词林纪事》卷五引《林下词谈》云：“子瞻在惠州，与朝云闲坐。时青女(指秋霜)初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意。命朝云把大白，唱‘花褪残红’。朝云歌喉将啭，泪满衣襟。子瞻诘其故，答曰：‘奴所不能歌，是“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”也。’子瞻翻然大笑曰：‘是吾正悲秋，而妆又伤春矣。’遂罢。朝云不久抱疾而亡。子瞻终身不复听此词。”
蝶恋花

欧阳修（一说冯延巳）
谁道闲情抛弃久？每到春来，惆怅还依旧。日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。
河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？独立小桥风满袖，平林新月人归后。
【赏析】
本词抒写了一片难以指实的、浓重的感伤之情，大有“春花秋月何时了，往事知多少”的那种对于整个人生的迷惘和得不到解脱的苦闷，词中也同时包含着主人公对美好事物的无限眷恋，以及他甘心为此憔悴的执着感情。“独立小桥风满袖，平林新月人归后”两句，表现了主人公如有所待、又若有所失的情状，语淡而意远。
蝶恋花
欧阳修（庭院深深深几许）
庭院深深深几许？ 杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。①
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

蝶恋花
槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水远知何处？

此为晏殊写闺思的名篇。词之上片运用移情于景
的手法，选取眼前的景物，注入主人公的感情，点出
离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼
欲穿的神态生动地表现出来。王国维在《人间词话》
中把此词“昨夜西风”三句和欧阳修、辛弃疾的词句
一起比作治学的三种境界，足见本词之负盛名。全词
深婉中见含蓄，广远中有蕴涵。
起句写秋晓庭圃中的景物。菊花笼罩着一层轻烟
薄雾，看上去似乎在脉脉含愁；兰花上沾有露珠，看
起来又象在默默饮泣。兰和菊本就含有某种象喻色彩
（象喻品格的幽洁），这里用“愁烟”、“泣露”将
它们人格化，将主观感情移于客观景物，透露女主人
公自己的哀愁。“愁”、“泣”二字，刻画痕迹较
显，与大晏词珠圆玉润的语言风格有所不同，但在借
外物抒写心情、渲染气氛、塑造主人公形象方面自有
其作用。
次句“罗幕轻寒，燕子双飞去。”写新秋清晨，
罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。
这两种现象之间本不一定存在联系，但在充满哀愁、
对节候特别敏感的主人公眼中，那燕子似乎是因为不
耐罗幕轻寒而飞去。这里，与其说是写燕子的感觉，
不如说是写帘幕中人的感受，而且不只是在生理上感
到初秋的轻寒，而且在心理上也荡漾着因孤孑凄凄而
引起的寒意。燕的双飞，更反托出人的孤独。这两句
纯写客观物象，表情非常微婉含蓄。接下来两句“明
月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。”从今晨回溯昨
夜，明点“离恨”，情感也从隐微转为强烈。明月本
是无知的自然物，它不了解离恨之苦，而只顾光照朱
户，原很自然；既如此，似乎不应怨恨它，但却偏要
怨。这种仿佛是无理的埋怨，却有力地表现了女主人
公在离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景和外界事物所
引起的怅触。
“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”
过片承上“到晓”，折回写今晨登高望远。“独上”
应上“离恨”，反照“双飞”，而“望尽天涯”正从
一夜无眠生出，脉理细密。“西风凋碧树”，不仅是
登楼即目所见，而且包含有昨夜通宵不寐卧听西风落
叶的回忆。碧树因一夜西风而尽凋，足见西风之劲厉
肃杀，“凋”字正传出这一自然界的显著变化给予主
人公的强烈感受。景既萧索，人又孤独，在几乎言尽
的情况下，作者又出人意料地展现出一片无限广远寥
廓的境界：“独上高楼，望尽天涯路。”这里固然有
凭高望远的苍茫之感，也有不见所思的空虚怅惘，但
这所向空阔、毫无窒碍的境界却又给主人公一种精神
上的满足，使其从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向对
广远境界的骋望，这是从“望尽”一词中可以体味出
来的。这三句尽管包含望而不见的伤离意绪，但感情
是悲壮的，没有纤柔颓靡的气息；语言也洗净铅华，
纯用白描。这三句是本词中流传千古的佳句。
高楼骋望，不见所思，因而想到音书寄远：“欲
寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！”彩笺，这里指题
诗的诗笺；尺素，指书信。两句一纵一收，将主人公
音书寄远的强烈愿望与音书无寄的可悲现实对照起来
写，更加突出了“满目山河空念远”的悲慨，词也就
在这渺茫无着落的怅惘中结束。“山长水阔”和“望
尽天涯”相应，再一次展示了令人神往的境界，而
“知何处”的慨叹则更增加摇曳不尽的情致。
在婉约派词人许多伤离怀远之作中，这是一首颇
负盛名的词。它不仅具有情致深婉的共同特点，而且
具有一般婉约词少见的寥阔高远的特色。它不离婉约
词，却又在某些方面超越了婉约词。

首先，晏殊和欧阳修都分别写过若干首蝶恋花。
其次，欧阳修的词风受到晏殊很大的影响。欧阳修比较出名的蝶恋花有《蝶恋花 庭院深深》，《蝶恋花 谁道闲情抛弃久》。虽然也属于婉约派，不过有一股清新脱俗的气质。晏殊则本人一直处于朝廷中，官至宰相，终日花间，诗相比欧阳修胭脂气息更浓。
如果楼主喜欢欧阳修，其实他的代表作是《采桑子》一十三首。前十首是欧阳修三次到颍州之后，看到西湖之后写下的感受，其中也包含了自己的政治愿望。
而晏殊，他主要的代表诗词是《浣溪沙 一曲新词酒一杯》 《木兰花 绿杨芳草》等。晏殊的词主要就是委婉的表达了自己心中的抑郁和生活的乏味。而欧阳修的词风清新秀丽，脱离了浓厚的胭脂气息，更着重表现人物的心情以及生活的美好。
我是研究生，主修也是古代文学。以后好好切磋切磋。

---

庐阳区13268128383： 比较晏殊与欧阳修的蝶恋花 - ？
愈物盐酸： 蝶恋花 槛菊愁烟兰泣露,罗幕轻寒,燕子双飞去.明月不谙离恨苦,斜光到晓穿朱户. 昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路.欲寄彩笺兼尺素,山长水远知何处?此为晏殊写闺思的名篇.词之上片运用移情于景 的手法,选取眼前的景物,...

庐阳区13268128383： 比较晏殊《蝶恋花》和欧阳修《踏莎行》,说说你更喜欢哪首,为什么? - ？
愈物盐酸： 晏殊《蝶恋花》

庐阳区13268128383： 《蝶恋花》究竟是晏殊还是欧阳修所作? - ？
愈物盐酸： 第一重境界“昨夜西风凋碧树,独上高楼,望断天涯路”出自晏殊的《蝶恋花》 第二重境界“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”出自柳永的《凤栖梧》(不是“或名”,《凤栖梧》是《蝶恋花》的一个变体,其格式和字数虽与《蝶恋花》相同...

庐阳区13268128383： 苏轼 晏殊 欧阳修 - ？
愈物盐酸： 相同:都是北宋著名的文学家,都对中国宋朝文化有很深的影响.而且都曾官居要职,在各自的任职期间做出了不菲的成绩.不同:1年代不同,晏殊处于北宋早期,欧阳修是经他栽培提拔的,而苏轼又是出自欧阳修门下.2文化成就不同,晏殊...

庐阳区13268128383： 欧阳修的《蝶恋花》,苏轼的《蝶恋花》和晏殊《蝶恋花》各抒写了怎么样的情感,最好附一下译文吧,Thanks~？
愈物盐酸： 欧阳修的《蝶恋花》译文:庭院十分深远到底深有几许?杨柳被罩住雾烟,象重重帘幕无法指数.豪家贵人的车马挤满游冶之处,楼高却看不见章台去路. 雨势很猛,风刮很大,正是三月春暮,拟用门关住黄昏,却无法把春天留住.满含泪眼问...

庐阳区13268128383： 晏殊比较短的词 - ？
愈物盐酸： 【作者】:晏殊——《蝶恋花》 【内容】: 槛菊愁烟兰泣露, 罗幕轻寒, 燕子双飞去. 明月不谙离恨苦, 斜光到晓穿朱户. 昨夜西风凋碧树, 独上高楼, 望尽天涯路. 欲寄彩笺兼尺素, 山长水阔知何处.【作者】:晏殊(991-1055)字...

庐阳区13268128383： 古诗蝶恋花谁写的最好?？
愈物盐酸： 蝶恋花 苏轼 花褪残红青杏小.燕子飞时,绿水人家绕.枝上柳绵吹又少.天涯何处无芳草. 墙里秋千墙外道.墙外行人,墙里佳人笑.笑渐不闻声渐悄.多情却被无情恼. 蝶恋花 柳永 伫倚危楼风细细,望极春愁,黯黯生天际.草色烟光残照...

庐阳区13268128383： 晏殊与柳永的蝶恋花在手法上的异同 - ？
愈物盐酸： 蝶恋花 晏殊 槛菊愁烟兰泣露, 罗幕轻寒, 燕子双飞去. 明月不谙离恨苦, 斜光到晓穿朱户. 昨夜西风凋碧树, 独上高楼, 望见天涯路. 欲寄彩笺兼尺素, 山长水阔知何处! 此为晏殊写闺思的名篇.词之上片运用移情于景的手法,选取眼前...

庐阳区13268128383： 蝶恋花词牌名的来历 - ？
愈物盐酸： 蝶恋花,词牌名,出自唐教坊曲,本采用于梁简文帝:“翻阶蛱蝶恋花情”为名.分上下两阕,共六十个字.蝶恋花唐教坊曲.本名《鹊踏枝》,宋晏殊词改今名.《乐章集》注“小石调”,赵令畤词注“商调”,《太平乐府》注“双调”....

庐阳区13268128383： 请问《蝶恋花》晏殊 的内容 - ？
愈物盐酸： 欧阳修 庭院深深深几许……泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去.苏轼 花褪残红青杏小……墙里秋千墙外道. 墙外行人,墙里佳人笑…… 多情却被无情恼 晏殊 槛菊愁烟兰泣露……独上高楼,望尽天涯路…… 你要哪个