戏剧舞台美术设计

~ 戏剧是我国传统文化中的一种。在戏剧表演的过程中，舞台的美术设计也是非常重要的。那么，你知道戏剧舞台美术设计吗?以下是有我为大家整理的戏剧舞台美术设计，希望能帮到你。 　　传统系统舞美设计 　　统戏曲舞台的一个重要的美术特征，即它的“虚拟性”。经营好虚实关系，是舞台美术设计的一个关键问题。戏剧舞台的设计就是布景，运用实的布景为虚拟的戏剧服务，舞台上所有的布景和空间都具有假定性，一个景片或景块就可以是墙、门、山等等，这都是简单的实的营造，而舞台上空的部分才是真正的百宝囊，是观众无限遐想的发源地。可以说舞台设计就是通过实在布景的规划来经营舞台上空的空间，设计的主要任务就是布“空”而非布“实”。 　　戏曲舞台美术历来有关于“四个统一”说法，斗宏一是似于不似的统一，二是神似与形似的统一，三是生活真实与艺术真实的统一，四是有限空间与无限空间的统一。在空间处理上，用“虚拟艺术手法”，充分调动观众的想象力，从而，丰富舞台环境。这时的舞台美术，既讲生活真实，又重艺术加工、提炼，讲艺术夸张。 　　十个最佳戏剧舞台美术设计 　　1.《哈姆雷特》Hamlet (1912) 　　舞台设计师爱德华·戈登·克雷格(Edward Gordon Craig)是现代剧院设计的先锋，他的关于“灯光的想象力以及舞台和谐之美”的观点极大地影响了导演彼得·布鲁克(Peter Brook)(上世纪五六十年代现代舞台剧的代表者)。1912年莫斯科艺术剧院(MAT)上演的《哈姆雷特》是20世纪最具影响力的剧院实践者爱德华·戈登·克雷格和戏剧教育家斯坦尼斯拉夫斯基的联手之作，它不仅是《哈姆雷特》表演史上，也是20世纪剧场最重要的事件。整场剧中，克劳狄斯和乔特鲁德身披斗篷，金色斗篷反射在镀金的墙上，滑动屏幕即可带来场景的变化。布鲁克称爱德华·戈登·克雷格为“一个灵感，一个预兆”。 　　2.《仲夏夜之梦》A Midsummer Night’s Dream (1970) 　　1970年戏剧大师彼得•布鲁克(Peter Brook)创作的莎士比亚喜剧《仲夏夜之梦》是一个具有里程碑意义的设计。制片人、导演乔纳森•米勒(Jonathan Miller)说“它改变了我们关于舞台上要表现的事物的想法，把我们所有人从文字中解放出来，那就是视觉上的自由”。演员莎莉•雅各布斯(Sally Jacobs)说，空吵册马戏团的设计是强烈的白光灯照耀下的一个普通的白色盒子。仙女们荡在高高的秋千上，小精灵迫克(Puck)的魔汁是一个顶在杆上的旋转盘，而诱骗恋人们的森林更体现了精神画面。 　　这出戏充分发挥了想象力，特别是增加了舞台上对性的表现，比如：宫殿代表被克制和压抑的性欲， 而森林则代表着放纵的性欲。 　　3.《罪恶之家》An Inspector Calls (1992) 　　舞台设计重塑了这部戏。现代文学家约翰·博因顿·普里斯特利(Priestley)创作的戏剧《罪恶之家》写于第二次世界大战末期，表现了时代和阶级的碰撞。导演史蒂芬·戴德利(Stephen Daldry )1992年创作的《罪恶之家》在设计上受到了表现主义和悲观情绪电影的极大影响。支撑在高架上的不稳定碰明的房子预示着摇摇欲坠的中产阶级家庭，而裂开的墙壁像是玩偶之家，比例倾斜的房子，使房子里的人看上去像是曝露在房外。孩子们玩耍的地方是一个被炸毁的街道。这部戏剧被视为戏剧中的战马。 　　4.《暴风雨》The Tempest (2000) 　　保罗•布朗(Paul Brown)把美妙的自然世界搬上了舞台。在他的设计中，盖恩斯伯勒工作室被草坪覆盖着，大片的向日葵生长在一个老长途车站内。2000年，他为纳森·肯特(Jonathan Kent)的《暴风雨》创建了一个奇妙的水上景观。舞台上设计了一个巨大的湖，湖的边缘有岩石和碎石片，主人翁普洛斯彼罗思正在湖的后面苦苦思考着，屋顶上设计的洞口使得精灵爱里尔从高处悬挂下来却永远触不到地面。 　　5.《星期天在公园和乔治约会》Sunday in the Park with George (2005) 　　这部戏剧是第一个高低技术的完美结合。作曲家斯蒂芬·桑德海姆(Stephen Sondheim)的音乐剧《星期天在公园和乔治约会》的灵感源于法国点彩派画家乔治·修拉(Georges Seurat)。在2005年的明尼尔巧克力工厂，导演山姆·洛克(Sam Buntrock)汇聚舞美及服装设计师大卫·法利(David Farley)、视频设计师提摩西•伯德(Timothy Bird)共同创作此剧。该剧以乔治·修拉的翠绿色风景画为背景，白色的窗帘通过视频动画变成了一棵树，树枝在绿黄色灯光照射下显现出深色的线条，卡通狗跳跃在迷你屏幕上。这个演出采用了高科技技术来使演出完整。 　　6.《头发乱蓬蓬的彼得》Shockheaded Peter (1998) 　　《头发乱蓬蓬的彼特》是一部根据海因里希·霍夫曼 (Heinrich Hoffmann)的德国儿童读物《Der Struwwelpeter》改编的音乐剧，是过去20年最有想象力的演出，并获得了巨大的荣耀——这个剧目的创造融合了导演麦克德莫特 (Phelim McDermott)和设计者朱利安•克劳奇(Julian Crouch)的共同心血。他们将海因里希·霍夫曼的警示故事生活置景于一个玩具班的场景里：剧院荷叶边的窗帘;纸板做的，需要人弯腰才能使用的家具和门;演员头上带给人强烈视觉感的木偶，头发蓬乱的彼特瞪视着舞台台口;玩火柴烧死的女孩穿着火红的裙子，泡沫涂满在她的身上.... 这里面结合了哑剧和木偶剧的元素。在音乐剧中，孩子们都如同诗歌里一样死了。1998年该剧首次在英国利兹市的西约克郡剧院上演。1998年曾荣获巴克莱/ TMA最佳导演奖，1999年曾提名南岸剧院并荣获纽约剧评界奖最佳设计。 　　7.《浮士德》Faust (2006) 　　2006年是实境剧场开始的年代。在英国沃平的1500平方英尺的废弃仓库里，Punchdrunk公司创造了一个让观众可以随意漫步的舞台世界。这部剧的设计灵感来自于歌德的浮士德和美国绘画大师爱德华·霍普(Edward Hopper)的画作，Punchdruck公司将一系列的巫术用于50年代美国小镇的精美装饰中，例如：散发着香味的圣诞树森林;汽车旅馆里的轻飘床单和用破碎玻璃框起来的消防指示;堆放着船只和奇特树根的实验室;餐厅、电影院、百货商店等。 　　戏剧演出中，剧场会发给观众一个面具，并让他们像幽灵偷窥狂一样随意地漫游在这个小镇子里。有时你会和其他观众一起在酒吧围观斗殴，有时你会独自一人在殡仪馆，让观众感觉自己是演出中的一部分。演员会在演出的时候突然抓住你的手、抚摸你的脸或者在你的耳边低语。如此的舞台设计让观众身临其境，观众不仅仅是观看者，更是表演者、参与者，使整个演出融为一体。 　　8.《白卫军》The White Guard (2010) 　　剧场舞台设计师邦尼•克里斯蒂(Bunny Christie)的设计都很大胆。她擅长令人惊悚的舞台设计，将利特尔顿舞台分层出一个格拉斯哥房屋，并瓜分了西约克郡剧场，从而使他们分裂成两个部分。她用舞台不断运动的方式来表现1917年十月革命。当剧中的醉酒从钢琴倒向柱子时，向后退缩的舞台使得观众仿佛感受到了醉鬼的倾倒会将视野放在他的身上。演出的成功绝大部分在于邦尼•克里斯蒂的设计，同时，尼尔•奥斯丁(Neil Austin)的灯光设计以及克里斯多夫•舒特(Christopher Shutt)的声效， 让我们如同身处于战争前线的那种混乱和动荡中。 　　邦尼•克里斯蒂出生于加勒比海地区的圣安德鲁，并且在伦敦中央艺术院学习。她的戏剧作品赢得了许多大奖其中包括三个奥利弗戏剧奖。她参与的导演简尼夫·班纳(Kenneth Branagh)的作品《Swan Song》曾获得奥斯卡提名短片。2014年，克里斯蒂参与设计了新的音乐剧《达格南的制造》。 　　9.《红》Red (2009) 　　《红》是美国作家约翰·洛根(John Logan)写的一部关于艺术家马克·罗斯科(Mark Rothko)作品，并于2009年12

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洱源县18054902456： 戏剧影视美术设计专业怎么样 - ？
法春朗宁： 戏剧影视美术设计专业设有电视美术、人物造型设计两个方向,学生在第三学期根据个人专长和学习情况分方向培养.戏剧影视美术设计专业学生主要学习戏剧、戏曲、影视美术设计、戏剧史、电影史、舞台美术史、中外美术史等方面的基础理论和基本知识,受到绘画、美术设计的基本训练,掌握场景设计、服装道具设计、化妆造型设计等方面的基本能力.戏剧影视美术设计专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养,并具备戏剧、戏曲、影视和其他舞台演出的美术设计(含灯光设计、服装与化妆设计、布景绘制)等方面的能力,能在剧院、电影厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计的高级专门人才.

洱源县18054902456： 学舞美专业好吗? - ？
法春朗宁： 所谓舞美全称是舞台美术设计,跟电影美术不是一样的,但是因为现在大多学校分专业,名称是戏剧影视美术设计,包括电影美术和舞台美术而已,学这个没有好不好的说法,只有你喜欢不喜欢,是否愿意把它作为将啦的目标去努力

洱源县18054902456： 戏剧影视美术设计舞台美术设计专业是不是新兴专业? - ？
法春朗宁： 不算新专业,只是很少有学校开设这个专业.成本很高,你也无法去搭建真正的舞台,最多就是3D老师教你建模之类的.总之其实就是大设计专业里的小分支.

洱源县18054902456： 戏剧影视美术设计专业好不好 - ？
法春朗宁： 有利有弊. 如果真喜欢这个专业一定要到北京上海去,读专业戏剧院校的戏美.因为地方的会整得你好工作都找不到. 我们四川美院,第一届,就几乎都在飘. 就我们学校来说,戏剧影视美术设计分成3个大方向,舞台美术设计,电影美术设计,电视节目包装.就业面其实比较窄,舞美基本只能供职电视台,剧院剧团,舞美公司,电影就跟剧组,电视节目包装基本只是电视台,如果你是男生,那倒是有无数公司等你去闯荡,如果你是女生,非要学这个专业,首先做好吃苦准备,而且,还是去北京什么中戏国戏的读好,机会比较多.而且专业方向分得很细,学得比较精.如,舞美还分成舞台美术,服装化妆,绘景等,

洱源县18054902456： 什么是戏剧影视美术设计? - ？
法春朗宁： 戏剧影视美术设计是一门很专业的培养美术领域专门人才的学科.戏剧包含戏曲,基本是围绕舞台、演员服饰、灯光、布景、道具的设计,根据剧本的提供剧情、历史背景,设计出总色调,是欢乐、是悲剧,是爱情、还是战争等等,总色调决定总题材的气氛.舞台设计要写艺为主;影视美术设计就要求写实.写艺就不适应影视的要求了,影视要求要逼真,一件道具,在特写镜头的作用下,会放大几百倍,舞台道具则不需要.戏剧影视美术设计,除了要具备戏剧影视的美术设计的理论,技能以外,还要有很专业的知识面,专业知识的积累,就是让专业人才学有所用.

洱源县18054902456： 戏剧影视舞台美术设计专业属于什么设计?？
法春朗宁： 本专业学生主要学习戏剧、戏曲、影视美术设计、戏剧史、电影史、舞台美术史、中外美术史等方面的基础理论和基本知识,受到绘画、美术设计的基本训练,掌握场景设计、服装道具设计、化妆造型设计等方面的基本能力.

洱源县18054902456： 戏剧影视美术设计是干啥的? - ？
法春朗宁： 就是为影视剧和舞台戏剧作品的美术进行设计与制作的专业.舞美是个大概念,其中包括外景、内景的设计与制作,也包括影视场景内的灯光照明设计,还包括道具、服装和化妆等专业,甚至连动漫和字幕等也归于舞美设计这个大的总行业.总而言之就是戏剧影视美术设计就是专门从事与美术相关的设计制作.

洱源县18054902456： 请问中国戏剧学院舞台美术设计系怎么样?难考吗?？
法春朗宁： 中国戏曲学院舞台美术设计是舞美系四个专业中相对难考的,灯光专业也是很好的,很好就业,如果你是理科生的话可以考虑.但灯光和舞台设计都比较累,如果是女生的话要慎重.中央戏剧学院的舞台设计不错,好像话剧的设计较多,中国戏曲学院课程也有话剧歌剧之类,但有涉及戏曲舞台设计的部分. 另外中戏的舞台设计和绘景专业是分开的,专业分的比较细,而国戏是没有绘景专业的,只有舞台设计.

洱源县18054902456： 戏剧影视美术设计专业是什么样的? ？
法春朗宁： 本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养,并具备戏剧、戏曲、影视和其他舞台演出的美术设计(含灯光设计、服装与化妆设计、布景绘制)等方面的能力,能在剧院、电影厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计的高级专门人才.主要课程:舞台影视美术设计、灯光设计、服装道具设计、化妆设计、绘画、绘景、计算机辅助设计、特技美术等.就业方向:戏剧影视美术设计专业毕业生具有一定的马克思主义基本理论素养,并具备戏剧、戏曲、影视和其他舞台演出的美术设计(含灯光设计、服装与化妆设计、布景绘制)等方面的能力,能在剧院(团)、电影制片厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计工作.

洱源县18054902456： 我考了中戏舞台美术舞台设计23名,有希望么? - ？
法春朗宁： 我去年考了,全国20多名,文化课320多没去上,去上的朋友都是名次比我好文化课比我高的...如果全国还是招17个话,前面人文化课一定有不够的,所以你这名次靠外,文化课必须要高,过400后越高越好....祝你好运,希望前边那些人上清华央美给你腾地方