张雨生，不死的传奇，他的家庭情况？

黄家句影响你们了嘛？~~

　　家驹一生中写下至少七八百首曲，只有廖廖一百多发表!!
　　先简单回顾一下香港乐队兴盛时期。
　　八十年代，乐队潮出现在香港歌坛。太极开始是最受欢迎的乐队，但很快水平大滑倍受质疑，逐渐沉下。
　　达明后来者居上，演绎新浪漫曲风。排第三的RAIDAS由作曲黄耀光，主音陈德彰，词人林夕组成，风格接近大众，极受欢迎。
　　这个时期的BEYOND出了《永远等待》《阿拉伯跳舞女郎》两张唱片，因风格另类，没引起太多注意。
　　而BEYOND最早录音是在香港另类音乐先驱唱片《香港》里，他们的ART ROCK作品《大厦》《脑部侵蚀》收录其中。
　　88年3月BEYOND出专辑《现代舞台》，9月出专辑《秘密警察》，《冲开一切》，《大地》，《喜欢你》三首歌横扫各种排行榜，异军突起，《大地》还进入了十大金曲，从此开创自己的时代，形成达明和BEYOND齐驱并驾的局面。
　　89年后，BEYOND声势超过被批没有突破的达明，奠定自己的高度。那时还有小岛，凡风，民间传奇，蓝战士等乐队，BEYOND的刘志远也离队组成浮世绘，转向类似达明的曲风。
　　后来乐队基本陆续解散，很多人转干别的事，很奇怪的是蓝战士的单立文，这位出色的乐手，当年为家驹扶灵的挚友之一，成了拍***的明星，令人惊愕。

　　以前只知道BEYOND的歌，其他基本一无所知，直到97年张雨生车祸而逝，偶尔在BBS上看到一篇写张雨生和黄家驹对比的文章，才开始慢慢了解。过去一直以为黄家驹另类，看过很多视频资料后才知完全错了。
　　黄家驹没有明星气质，华丽浪漫这样的字眼无法用在他身上，更不是苗乔伟吴岱融（我觉得两人是香港帅哥的代表）
　　那种玉树临风小生，但却是越看越舒服的人。
　　我解读出来的黄家驹认真质朴爱笑，很有主见，也很有趣，随和亲切得象邻家哥哥。
　　家驹骨子里有种朴素的传统执着,令他的歌和他所带领的BEYOND都有这样气质，他离世后，BEYOND的质朴也随之消减。
　　他进歌坛前做过很多工作，进歌坛后前三年仍兼职，后来红了，财产也寥寥，富士电视台的补偿比他一生挣的钱多，真是唏嘘。
　　曾有很多人开出各种诱惑条件企图令BEYOND分开发展，家驹说：“不要期望我解散BEYOND，不是BEYOND需要我，是我需要BEYOND，失去BEYOND，我无法承受这个打击，BEYOND失去我，找个人补上就行了。”但用刘卓辉的话来说，补人容易，可去那里再找一个家驹？


　　在香港，打造一个乐队比打造一个明星要花费多几倍的钱财人力，所以唱片公司极少起用乐队，条件也较苛刻。
　　作为创作编曲等工作都包揽了的乐队，BEYOND的付出和收入绝对不成正比，四人分一份工资，除了宣传，大半时间都花在创作和练习上，他们不可能也无意去参加更多活动以得到更丰厚的收入，所以前十年发展，都处在一个很辛苦，收入一般的状态。
　　香港不少明星出了位就变得非常奢华，家驹一直依旧，不管红或不红，也不象其他明星那样衣光鲜艳，精心装扮，镜头拉近，你还可以清晰看到他不光滑的脸无任何修饰。当年有媒体评BEYOND成员是娱乐圈衣着品位最差之一，因为他们就是牛仔裤T恤之类。对此评论家驹觉得很无谓，他表示收入本来就不多，而且每年个人吉他维护费就高达四五十万，买乐器和BAND房设置更要花一大笔钱，根本没多少钱去衣服。家驹朋友都说，家驹宁愿把钱都花在音乐上，也不肯花钱去多买一件衣服。
　　其实以家驹的条件做个人发展，肯定成赚千百万天皇巨星级人物，风光无限。
　　香港象他那样曲词弹唱编样样出色的人极其少有，多少人想把他收为已用，但很多诱惑被他推开了。
　　家驹更极力淡化在BEYOND的突出位置，队友演唱时，常有意无意退后或走开，让灯光不聚焦他。歌迷叫他名字，他偶而笑笑却从无回应，有时还说些“这是我们的吉他手PAUL”之类的话转移注意。
　　家驹的光芒实在太强烈，无法忽视，但他从来没向任何人摆过一丝架子，不能感觉到任何明星气息。
　　闪光灯下始终不迷失，家驹一直保持到生命结束，这是我最敬佩的一点。

　　除了工作，家驹的生活游离娱乐圈外，他站在这个圈子的边缘，走在现实和理想之间。
　　《再见理想》，家驹85年写的歌，第一次唱时他说，这是我写后几天几夜睡不着的歌。88年刘志远离队，他也唱了这首歌说，我们的远仔有更大的理想要进行，我期待他理想的实现。
　　在91年生命接触演唱会，家驹说：这么多年经历了很多事，从没机会到有机会，有开心也有不开心，都不重要，重要的是我们会坚持自己的信念，一起弹吉他弹到手指不会动为止，这首很老的歌，记载着我们当年玩音乐的感触，虽然今天那么多人分享我们的音乐，但很多时候还是孤独落寞，我要多谢一位朋友，八年来他和我们一起笑一起落泪，他就是我们的经纪人。
　　家驹料不到当年真心感谢的陈建添后来会做伤害他的事。拥有多首家驹遗作版权的陈建添卖了一首给某个乐队后，给家驹父亲的支票赫然写的是黄家驹收，使BEYOND火冒三丈，陈建添却说是笔误。
　　他还趁着20周年出了张BEYOND早年演唱会VCD，付上家驹生气歌迷乱扔东西骂了句“扑街”的镜头。
　　前些时候香港某周刊把家驹遗容登出来，更令BEYOND在媒体前骂人。
　　家驹去世十年仍不安宁，也难怪当年BYOEND到日本寻找另外天地，却为此失去家驹。

　　罗大佑写《家驹为什么会死？》中提道：人死了，是谁害死家驹？冲动之后，骂骂日本人骂骂记者是可以理解的。
　　日本人没有害死家驹，上电视是需要的，但不幸出了意外。我要问的是，为什么家驹会死在日本，而不是死在香港。
　　很简单，因为家驹觉得在香港搞音乐没有什么前途，所以转往日本发展。家驹及beyond一直坚持一点，就是创作自己的音乐，很不幸的是，香港乐坛是一个及其不尊重音乐的地方！
　　日本是一个及其尊重原创音乐的市场，排行榜一百名内，原创音乐超过90％以上。
　　在日本改编歌曲或抄歌，是乐坛及社会最看不起的一种行为。beyond坚持原创，因为他们知道这不只是自己风格的问题，更是一个尊严问题。beyond肯定无法生存，因为做原创音乐，起码要消耗乐队一半以上的时间和精力，而别人只要抄抄歌，张张嘴就行。在这种完全不公平的竞争之下，beyond如何在香港生存？”
　　90年去非洲后家驹得到灵感做了一张非洲音乐为主的唱片样板，但被公司全部否决，最后出的是《Deliberate 犹豫》。
　　我觉得这张唱片也不错，但对家驹来说，一直被牵制的郁闷难排解，也为他们去日本埋下伏笔。
　　《谁伴我闯荡》一曲就出自这专辑，冷寂孤独，里面的《系要听ROCK N‘ ROLL》，《坚持信念》，《谁来主宰》也预示着什么。

　　91年是BEYOND最鼎盛时期，香港第一个进红馆开唱的乐队，更大诱惑在前面，BEYOND却就在此时放弃这些，转向日本。
　　新艺宝的老板陈小宝希望家驹不要去，家驹说在香港不开心，决意离去，他又怎知是走上一条不归路？
　　BEYOND和日本公司也有冲突，但在富士山下住的日子是他们感觉很快乐的一段时光。
　　看那些打雪仗，四个人在家里做饭，家驹赖床不愿起，家强蹲在马桶上刷牙被世荣偷拍下的情形，确实很开心。
　　92年，BEYOND带了风格冷峻的《继续革命》回港发行,这是一张充满离乡别井感觉，每首歌都值得玩味的唱片，主打歌是《长城》和《农民》。
　　在异国他乡的家驹，漂泊感会令他希望有种依*，而作为中国香港居民来说，祖国太遥远陌生，缺乏实质了解。
　　家驹远远审视着这陌生国度，长城是中国文化象征，农民是中国最大群体，凭着对两者的感觉，他的曲和刘卓辉的词天衣无缝结合，造出悠远深沉意境。
　　好曲一定要好词才能完美，黄家驹和刘卓辉这对搭档是完美的。他们总是心有灵犀，合作十五首歌全是精品。
　　家驹去世后，刘卓辉渐渐不再填词，说找不到好曲。
　　他和家驹相呼应的质朴沉稳在越来越充满沉沦情欲的香港已无用武之地，沉寂是无奈也是必然的。
　　驹生命最后两年写的曲多带冷清悲凉，比如《无语问苍天》《遥望》《无尽空虚》等，还有那么熟悉的《海阔天空》。
　　在日本飘泊，虽然有了些自由，但无法合拍，孤立无助，前路在哪里？
　　家驹漠然地唱着《继续沉醉》：冷眼望，望四周人已变化，繁荣湛清的海港，已变得世俗与冷漠。
　　而《可否冲破》中有他们的期望：
　　“不想每天争斗，真假我已经看透,世界已越变越糊涂,太多欲望逼压,我已厌倦了象从前受骗,可否冲破眼前这装扮,可否冲破以前那颤抖的岁月,道别旧日落寞坚守我自信。”
　　《不可一世》中更有家驹的强硬：从不信要屈膝面对生命，终使没人帮，一生只*我双手，让我放声疯狂叫嚷。
　　这是〈继续革命〉里最高昂放肆的歌，看家驹现场唱，声音神态异常坚定。


　　93年的〈乐与怒〉，快乐与愤怒，是家驹生命的终结，我们永远看不到后面会有什么样的灿烂。
　　〈乐与怒〉比〈继续革命〉明朗很多，充满希望和积极。
　　狂野的〈我是愤怒〉〈狂人山庄〉激昂豪气，《狂人山庄》是我极其喜欢的一首歌，家驹写的好词，一改以往的唱腔，令人如回到一个热血悲壮的侠客世界，而家驹就是那个始终抱着热情和信仰的大侠。
　　暗喻97回归的〈爸爸妈妈〉则有着他们的迷惘和期待。
　　〈走不开的快乐〉里，家驹告诉我们：“世界终然冷冰充满压抑，繁华都市里，人群失去感觉。平凡中的你，平凡中的我都不错，不须抱怨跌倒了，快乐在暴风内寻，不要苦恼自缚，只要懂得胸襟变深海……”
　　很多人说〈命运是你家〉是家驹的写照：“天生你是个不屈不挠的男子，不须修饰的面孔都不错”。
　　可是这个无论多不屈不挠的男子，也无法抵挡死亡。
　　据说他昏迷前对抱着自己的家强说了一生最后三个字：“疼，保重……”。
　　“也会怕有一天会跌倒”的《海阔天空》是如此离奇巧合地成了家驹的绝唱，以致家强唱到这句失声痛哭。

　　家驹对家强的疼惜是很明显，众所周知的，每次演出总有意无意地望向家强笑，带着笑意的眼里充满宠溺，或者走近他身边，可能是鼓励，可能是兄弟间一种交流。
　　家驹去世那天下着冷雨，有些日本的和从香港赶来的歌迷挤在大门外哭泣,不少工作人员坐在走廊里哭，家驹父母的悲痛哭声传得很远，与家驹一起掉下，却有帽子保护大难不死的主持人也在抱头痛哭，或许有很多愧疚，BEYOND三个成员则被隔离起来。
　　对家强，那是相伴依赖三十年的哥哥，对世荣，那是十七岁就认识，一起玩一起工作的死党，对PAUL，那是他的老师和好友，该如何面对这个无法接受的事实？
　　后来的记者招待会，PAUL沉默，面容浮肿的家强对着别人的示意，不知所措。世荣低头坐着，长长的头发遮住了眼睛和脸说：“我希望歌迷们冷静下来，家驹只是去了一个遥远的地方。以后，我们每个音符都是给他听的。”

　　面对死亡人极端无力，眼睁睁看着，一点办法也没有，是完全的绝望。如果你曾直面死亡，就会有这种刻心的感觉。
　　日本警方和富士电视台的处理令BEYOND不满，交涉几度破裂，家强激动地说：“我不要钱！把哥哥还给我！”
　　这些是是非非随着岁月流逝被很多人淡忘，唯有家强多年后还会忿忿说句：“我真的很憎恨他们。”
　　虽然他不再象以前一提就哭，长长一段时间怕黑怕孤独，要人日夜陪着，更不能听家驹以前的声音，但悲伤可以被时间埋葬得很深，不忿和遗憾无法轻易消散。只是生命逝去了，无论怎么不忿，怎么伸手想抓回，都是徒劳无功。
　　如果可以，我宁愿家强是永远在哥哥庇护下的孩子，宁愿BEYOND还在艰难地探索前路。
　　出名又如何？成功又如何？艰难又如何？都抵不过一个有很多梦想没有实现的生命，一个给朋友家人带来温馨的生命，一个写出很好音乐的生命。
　　江湖夜雨十年灯，人事浮沉几番新，是也，非也，化为蝴蝶。
　　家驹对音乐很执着，对吉他更到了痴迷地步，也是香港公认的吉他顶尖高手。
　　曾经在TVB一个大型晚会上，家驹和好友，太极的邓建明即兴吉他大斗法，整整玩了20多分钟（有点奇怪，当时怎么被允许了？！），看到台下的人目瞪口呆。
　　PAUL的技术有八成学自家驹，香港有不少人也是家驹的学生或受过点拨，比如后来出现在BEYOND演唱会上的吉他手黄仲贤，而当年玩乐队的少年起码有九成是受家驹影响，一直追随他。
　　除了吉他，很多乐器家驹也拿得起放得下，如贝斯，鼓，萨克斯，笛，键盘等，少年家驹最喜欢吹萨克斯，但买不起，他捡回邻居遗弃的一把吉他，从此步入音乐生涯。看过一次家驹吹萨克斯，我一直认为吹萨克斯很优雅，家驹当时的风度大约倒了不少人，至少我这么觉得。也见过一次家驹吹笛，86年的剖析演出，家驹用笛伴奏〈旧日的
　　足迹〉，长达三分钟，吹错一下，羞涩地笑了，唱的时候把笛象宝剑一样抗在肩上，让我想起少年剑客，那样意气风发。
　　〈沙丘魔女〉里的笛声是家驹吹的，应该是他公开发表唯一一次不是吉他的乐器声。
　　家驹一生中写下至少七八百首曲，只有廖廖一百多发表，没发表的也有少量流传出来，有些类似圣歌，有些以七大洲或一些城市做主题，表达对这些地方的感觉等等，各种各样的风格题材都有。
　　听过的DEMO，我最喜欢《Southern All Stars》，感觉如在晚风中，满天星光下，轻弹吉他，落寞但恬静。
　　这些未发表作品跟家驹发表的作品比，就象藏在海底的根基和露出海面的一角，让你由衷地感叹他的才华。
　　很可惜，这些深海下的东西永远不能看到了。

　　家驹发表的作品除了十几首情歌外，大致可分为励志，BEYOND式怨曲，和平与爱，家国情思四类。
　　他的作品没有隐晦嗳味故弄玄虚，也没有学院派的华丽精致，鲜明简朴无修饰。
　　如果说许冠杰是开创门派的一代宗师，家驹就是他门派里最出色的高徒，能最好继承歌神那种深入平民，简洁明朗风格，只有本身出自草根家庭的黄家驹。
　　他们有很相似的东西，都是受西方音乐影响成长，都是十六岁开始玩乐队，都写得一手好曲，会玩很多乐器，而且形象都是那么健康。也是乐队出身的许冠杰写歌旋律优美，编排比BEYOND更简练短小，却仍然动人，充满人生真实感触。
　　但许冠杰绝对不会负上ROCK的累，而做着类似事情的家驹却一直背负这样的累。
　　他们之间的渊源也不浅，许冠杰很嘉赏家驹，和朋友合作的专辑《SamAndFriends》就有家驹作曲的《交织千个心》，那时BEYOND还不是红乐队，对着许冠杰，年少气盛的家驹也恭敬叫声“大哥SAM”。

　　在粤语流行曲方面，家驹能写硬朗豪放的歌，也能写优美婉约的歌，以简明流畅的旋律，直抒胸臆的词表达人生，和许冠杰相似。
　　两者的曲调，一个古雅和诙谐，一个质朴和率真，但许冠杰的层面更广，面对所有男女老少，家驹主要是面对年轻人。
　　“鬼马歌”不是随便就能作唱的，没有许冠杰的睿智温文，会非常恶俗。
　　如果没有切身体会，或者那种心怀，比如叫那些一派高贵沉沦的歌星演绎，只会矫柔造作。
　　对家驹来说，本身的环境令他感同身受，向歌神致敬翻唱的《半斤八两》轻车驾熟地演绎出来。
　　以前他们就作过首〈俾面派对〉，调侃参加娱乐圈各种派对的无奈。
　　92年出的试探性粤语EP《无尽空虚》只有三首歌：无尽空虚，点解点解，长城（日语版），《点解点解》便带了许氏“鬼马歌”风格，预示以后会有类似歌曲出现。
　　《乐与怒》里的《爸爸妈妈》和《无无谓》运用大量俚语，《爸爸妈妈》说97问题，家驹还有段搞怪念读。
　　《无无谓》被四人怪里怪气地调侃每天不知所谓的人们在为了什么活着。

　　许冠杰急流勇退后，香港唯有BEYOND作这样的歌面对世俗生活，继承中也加上自己特点。
　　家驹绝对能成为走得更远的英雄，步入更高的殿堂，只可惜一切戈然而止。发生巨变后BEYOND所有计划打乱，“鬼马歌”在今天的香港绝迹。
　　家驹受许冠杰的思想影响也不浅，从他写的一些歌词可见一斑，但毕竟年轻，有着血性和冲劲，所以他的歌总带着男儿的阳刚之气，基本上我没发觉哪首歌适合女子唱。
　　不过他为王菲写过一首《可否抱紧我》，如果不说我猜不到是他写的，田震唱的〈千秋思念〉竟然是用家驹以前写的曲，也令人大感意外。
　　最清雅的要数《原谅我今天》，这首发表于89年的歌很多人都不熟悉，我却十分喜欢。
　　家驹用木吉他轻拂出一种落寞清净意境，象极琵琶那种大珠小珠落玉盘的感觉。
　　开朗的家驹写怨曲却很刻骨，《灰色轨迹》是我注意BEYOND的开始，无论什么时候听都有种无法消散的深刻伤感，我不知道原因，可能实在太凄绝吧。
　　这是家驹91年为电影《天若有情》写的音乐，还有悲怆的《未曾后悔》和温柔的《是错也不分》。
　　当年香港影视很多都用家驹的歌作气氛渲染的插曲，《大时代》用《未曾后悔》，《笑看风云》用《谁伴我闯荡》，《飞一般的爱情》用《喜欢你》等等。最怪的是风靡内地的古惑仔系列里，《岁月无声》用香港黑道语重新填词，改名叫《刀光剑影》，豪情励志的歌成了黑社会搏杀之歌，这首歌旋律本来很有男子血性，大概符合陈浩男形象就套用吧。

　　看着家驹从一个羞涩稚气轻狂的少年慢慢变沉稳冷静，就象看着很多人的生命历程。
　　年少的家驹站在台上，紧张拘谨，忘记歌词会楞一阵，说话还会说错词语，笑起来极其不好意思，弹吉他很自然，唱歌时手却不知怎么放，后来才慢慢变得自在，能轻松投入地演唱。
　　如果选一个词语形容家驹，我选善良，不了解之前，我会选另类。中学那时，照片里他的耳环，长发对我来说并不顺眼。
　　我不喜欢男子留长发戴耳环,而家驹，这个戴着耳环的男子在我心中却如孩子般的纯朴。
　　我很奇怪他有如此真挚的笑容，他一笑，好象整个世界笼罩阳光，灿烂无比，跟我对他的最初感觉有太大出入。
　　他的笑容从小到大没有过一丝改变，纯粹得令人心折。看到他笑，也会不由自主地笑，有一种温暖从心而生。
　　他有一颗善意的心，很自然地流露在平时的一举一动，待人接物。
　　香港媒体把家驹列为“香港年轻一代的典范”，电影人黄百鸣对家驹的评论是：“他是一个很乖的人。”
　　家驹拍的电影《笼民》是一部反映香港低下层生活的社会片，获几项金像奖。
　　当时导演张之亮要找个口碑好，长在逆境，形象反叛却令人有好感的年轻人演类似角色，放眼香港娱乐圈，张之亮选了
　　大家不看好但他觉得是唯一人选的家驹，成就了这部片的一个亮点。
　　家驹的音乐和他本人从来没有戾气，那怕唱多狂的歌也没有半点暴戾，如他所唱“年轻不是借口，放纵不是理由”。
　　这是我喜欢家驹及他的音乐的最主要原因。

　　BEYOND给香港歌迷的影响一是健康积极，二是让很多人迷上吉他和创作。
　　那时歌迷里的少男少女正是反叛时期，行为狂热，部分人常和BEYOND的工作人员甚至包括BEYOND成员起冲突。
　　这种疯狂，甚至令到BEYOND被列入不得在大会堂举办演出的黑名单，因为有些歌迷会搞破坏，弄烂设备。
　　家驹多次在媒体前为歌迷的行为道歉，也常软硬兼施地对付年少气盛的歌迷，有时甚至非常严厉。
　　家驹墓前曾有歌迷哭诉：“我已经答应你变乖了，为什么你答应我们回来却不回来？”
　　或许他们听不进长辈的话，但家驹的话是听进了。
　　对有些人来说家驹可能只是个抽象名字，但在我心里他很亲切得象一个身边的朋友，没有任何神秘感。


　　音乐其实是人生的浓缩，脱离了音乐，家驹也过着平常生活，一如我们有着平凡的喜怒哀乐。
　　他喜欢随意地上街溜达，喜欢一帮人天马行空笑谈，也常约上朋友露营，游泳，钓鱼，自由开心。
　　简陋的二楼后座是露宿者之家，认识的不认识的都上来，笑声骂声吵架声音乐声，还有家驹滔滔不绝的说话声交织，
　　令人怀念。失去家驹后，BEYOND三子很长时间不敢到二楼后座，不愿面对没有家驹。
　　除了音乐，家驹还有五大爱好：睡觉，吃东西，看书，聊天，沉思。
　　他在工作繁重的日子用安眠药才能入睡，怎么也叫不醒，所以常睡懒觉迟到，被同伴们埋怨惩罚，有时记者也会问家驹你还迟到吗？让他不好意思。
　　家驹走后，PAUL说不会再埋怨了，是家驹就是爱迟到。只是家驹这一睡不仅会迟到，还是永远不起来。
　　家驹很喜欢拿着吉他一边弹一边想事情，很安静，但一说话就不停地大侃，别人都怕被他缠着。
　　和BEYOND最好关系的媒体要数香港电台，除了谈音乐，常会一大群人天南地北地乱吹，听那些录音，纯属朋友闲谈，常笑到前仰后翻，令人怀念的单纯岁月。

　　看着这些影象听着这些声音经常突然醒起，这样一个有着温暖笑容，出众才华的人永远只能在屏幕上展现他往日的音容笑貌，再也没有未来……有时我想假如没有陈建添游说BEYOND加入乐坛，家驹的未来会是什么？
　　他应该过着正常生活，结婚生子，工作后才和一帮朋友玩玩音乐，而且肯定不会发生日本的意外。
　　如果这样，也绝对是一种幸福。
　　十年前的葬礼轰动全城，但形式简朴，没有珠光宝气，也没有一个个明星走秀似走入那条星光大道般的路的情景，圈内圈外的人都是一身便装静静而来，最多的还是歌迷和朋友的守侯。
　　家驹昏迷期间，一群群歌迷长跪庙里希望神灵庇护，香港电台也与邓建明开了个临时节目，为家驹祈祷。
　　面对死亡，每个人最后的希望只有神灵了。

　　把家驹从日本带回香港时，歌迷情绪非常激动，在机场发生了极度混乱。到出殡，警方加大了人手，仍被歌迷冲破拦住
　　灵车不放行。灵车去将军澳途中，后面跟着一条长长车龙，全是歌迷追着叫着家驹快回来。
　　但家驹终是带着那把伴他多年的木吉他而去，白头人送黑头人，一杯净土掩风流，令人扼腕沮丧，万分痛惜。
　　在香港电台组织的没有任何歌星，只有歌迷和家驹学生的纪念会上，一律黑衣白衣，手腕上扎着黑带，挥着家驹常用的手势，
　　流着泪唱他往日的歌。
　　十年来，歌迷很多人已经结婚生子，那段年少时光还在记忆永不老去。
　　而这个打击对BEYOND几乎是致命的，过了几年才慢慢缓过，他们绝迹于游乐节目不再去。
　　有家驹的BEYOND永远成为一个传奇，那是我最钟爱的。
　　我们和BEYOND在不同的轨道运行，一刹那有了相交点，然后分开，继续各自旅程，或许会走得越来越远，
　　但相交点永恒存在，多年后回头看，还在身后发着光芒。
　　这是人与人的一种奇妙交流，在生活没有任何交集，但能在心灵上进行共鸣，音乐的美好就在这家驹三十一年生命，是一出很完整的人生，欢笑，泪水，成功，失落，迷惘，追寻……最后是死亡。


　　作者： 龙啸VS皇 封 2006-1-24 05:09 回复此发言 删除

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　　7 回复：家驹一生中写下至少七八百首曲，只有廖廖一百多发表!!
　　他的一生充满争斗，不甘于捆绑，但对每个人来说，不羁放纵爱自由都是不可能的，所以苦满人生。
　　家驹属于香港整体上还有着社会责任感和精神追求的最后一代，所以他会唱出“常望见理想在前面，心中已破落都市，
　　重令这里再发光”，也询问“平凡人的理想是否叫妄想”。
　　人生之苦在于执着，家驹很执着，多少次迎着冷眼与嘲笑，带着BEYOND走向遥远的彼岸，虽然还走不到。
　　那么多人读着年表式的BEYOND简历又如何了解这种惨淡和不甘？
　　不同性格的人一起做事，需要一个有号召力和凝聚力的领袖带领，否则很难成事。
　　家驹就是BEYOND的领袖，他在的时候，他的人领导BEYOND，他不在的时候，他的灵魂引导BEYOND。
　　不管BEYOND的以前还是未来，家驹是不可超越的，各方面的出色使他能成为一种典范，影响不少人。

　　用家驹十几年前的一段话作结束，也许你会想，和我们今天是何等相似：
　　“圣经说世界末日会降临在2000年，如果我长命可以看到，这是颇为刺激的；但想到地球不再存有，我又以为是很没意思的一件事。 这几年流行一股末世纪风气，人人今朝有酒今朝醉，的确让人感到头痛。
　　末世气氛之浓厚让人难以抗拒,不断发现新的不治之症，国家与国家的互相争斗此等新闻不绝于耳。
　　我常想：地球上有着许多小国，正期待新的世界或美好将来的来临，但到了2000年末世，地球宣布再没有人类的存在，这不是不公平的事吗？为什么那些所谓大国，因为有感自己发展差不多到尽头，相信圣经所指的世界末日即将降临，而在制造一股末世气氛？
　　地球现在只有「期待死亡」与「渴望明天会更好」的两类人，这究竟是怎样的世界？我们应否继续积极工作？
　　这些都是我在工作之余或看新闻时才会想，也是我现在想到头痛的问题。”

　　家驹一生中写下至少七八百首曲，只有廖廖一百多发表，没发表的也有少量流传出来，这些未发表作品跟家驹发表的作品比，就象藏在海底的根基和露出海面的一角，让你由衷地感叹他的才华。
　　很可惜，这些深海下的东西永远不能看到了。

很多梦想却并没有因为他静静的离开而离开……好音乐最大的魔力就是在于不管人活着还是死了，音乐不死！那时候，我们总是“永不回头”，那时候，我们自由的像“一天到晚游泳的鱼”，青春的萌动伴随着张雨生所带来的歌声，年少的轻狂总在歌唱后化为感动，继而变成勇气、信念和力量，年轻、骄傲的脸庞似乎永远伴随我们的烈火青春……
只有真正有用心在听张雨生音乐的人才能明了，也才能同意我的说法。如今，张雨生走了，走了刚好十年，但是他还是不忘告诉我们什么是爱，不管为人父母，为人子女，爱，就该先爱我们的家人，爱我们周边的事物！不可否认音乐不是面包，不是汽车、不是别墅，但音乐可以让你不致成为一摊行尸走肉，他能使你快乐地活着。

　　随着时间的流失，世纪的交替，音乐中的张雨生已经永远可以和我们融成了一体，和我们的心融成了一体，还是朋友，还会听到那些熟悉的音符跳动在每一个不眠的夜空、不同的窗口……

中文名： 张雨生
外文名： TOM
别名： 小宝(因此雨生常自称张小宝)
出生地： 澎湖
出生日期： 1966年6月7日 13点30分
逝世日期： 1997年11月12日 23点48分
毕业院校： 台湾政治大学外交系毕业
籍贯： 浙江嘉兴
星座： 双子座
身高： 163cm
体重： 57kg
语言： 汉语、英语

个人履历
张雨生1966年6月7日出生于台湾澎湖，在家中他排行老大，还有两个弟弟一个妹妹（其实是两个妹妹，大妹15岁溺死，后来张雨生多次对这个妹妹表示怀念，还创作了《妹妹晚安》。1987年张家又添了一个妹妹，张玉涵，已于2007年结婚）。他被叫做张雨生，是因为下雨天出生，这个名字注定了他喜欢澎湖的海边，尽管张雨生的泳技不是很好，但胆子却是在那个时候练出来的。 张雨生的少年时代显现出主动活泼、聪慧多才、爱好广泛的特性。他很少花费时间念教科书，反而用大部分的精力来听音乐、打篮球、游泳和看自己想看的书，甚至尝试写作。张雨生写的张雨生第一部小说，描写了升学压力下学生被老师体罚的奇怪现象。在大学的时候，曾有人夸奖他的文字才华，具备驾驭文字的天赋。进入政大之后，张雨生从众多的爱好里找出了自己的最爱。他听了很多的西洋歌曲，更因为喜欢弹吉他，写了很多歌。最后他发现自己喜欢摇滚乐，因此，他深入地研究过摇滚乐的演变和每个摇滚乐团的意识型态。 在这个基础上他的创作开始具备鲜明的个人特色。大学三年级的时候，张雨生写了一首描述退役军人生活的歌曲“他们”，因此而获得了学校创作歌谣比赛的第一名。这个奖项带给张雨生很大的信心，他开始将自己的未来交付给了音乐创作。对他而言，唱歌是一种情感的释放，创作则是理想的实现。 1988年三月 张雨生组团“Metal Kids”参加第一届热门音乐大会，因为他高亢的嗓音，受到瞩目从此他进入了音乐界。同年五月电影《菜刀和六个朋友》原声合辑《六个朋友》上市，在这盒专辑中人们听到那首红遍各地的作品《我的未来不是梦》，另外有一首慢版佳作《以为你都知道》，充分显示了他的创作才华。八月《烈火青春》面市，十一月张雨生首张个人专辑《天天想你》出版。形象清新，嗓音独特的他，成为著名的“学生情人”。走过丰收的88年，1989年3月张雨生获得中时晚报年度十大新人奖，同时他参与了电影《七匹狼》的演出, 并在电影原声带中与王杰等人同唱主题曲《永远不回头》及数首插曲。大学毕业后，张雨生在1992年的七月发表个人首张制作兼创作专辑《张雨生创作专辑》，其中收录了很有个人风格的作品《带我去月球》，同一年度，他出版了《大海》专辑，赢得了很好的销售成绩。1993年张雨生过着半隐居式的生活发表《一天到晚游泳的鱼》专辑。1994年1月出版精选集，指出“歌手都是先被人认识的，才有那些自由的空间”。九月《卡拉OK 台北我》问世，这是一张前卫的专集，尽管未见热卖，但其中丰富的音乐元素却显示了张雨生日益成熟的个人风格。天天想你张雨生对事业的要求非常高，他努力坚持自我，不愿屈从于商业和销量。他象很多优秀的明星一样，在一个领域成功后，便向纵深处寻求新的发展。1995年开始张雨生为其他歌手担任制作人，此后他分别为伊能静、陶晶莹、张惠妹等人制作专集。其中他为张惠妹创作的《姐妹》使其成为台湾的天后，张雨生的才华得到了承认，在商业上也取得了成功。1997年5月张雨生制作张惠妹的《Bad Boy》专辑，其中涌现出《Bad Boy》，《一想到你啊》及《孤单Tequila》等曲风不同，激情四溅的歌曲。张雨生驾御音乐的能力达到了顶峰。10月他发表了最后一张个人专辑《口是心非》。 由于个性所致，张雨生显得有些沉默，他虽然会喜欢结交朋友，但不会喜欢让自己站在特别显眼的地方。张雨生去世后大批的歌手纪念他，并相继出版了纪念专集。每个人都能提起几件令人感动的事。可见张雨生人缘确实很好。而熟悉他的人都说嗓音高亢的他，做人并不张扬，就这一点张雨生曾说：“我知道我并不想成为众人眼里的英雄，徐志摩说得好：‘我再不想成仙，蓬莱不是我分，我只要这地面，情愿安分的做人’。除此之外我猜想，我和徐志摩相像的地方就是，我们都不够狠。 1997年10月20凌晨，张雨生于返回淡水的途中发生车祸。11月12日，昏迷22天后逝世，年仅31岁。张雨生用他的才华和短暂的生命为我们留下了很多经典的歌曲，至今仍有人唱着《我是一棵秋天的树》和《大海》深深地缅怀着他。
从业经历
◎1988年3月以自组金属小子乐团参加第一届台湾省热门音乐大赛，获团体组冠军及最佳主唱 4月为黑松沙士唱主题曲《我的未来不是梦》 5月与知己二重唱、钮大可录制合辑《六个朋友》 8月以“金属小子”主唱身份与第一界热门音乐大赛优胜团体合录《烈火青春》纪念专辑 11月个人第一张专辑《天天想你》推出，拥有三十五万张的销售量 ◎1989年3月当选中时晚报年度十大唱片新人榜首，参与第一部电影《七匹狼》，并推出电影原声带带合辑。6月政大毕业，拍摄首支广告《可口哈士》 7月推出入伍前专辑《想念我》想念我8月入伍服兵役 9月服役时借调演出华视八点档连续剧《六壮士－古宁头大战》单元 10月获金曲奖“最佳新人奖”提名 ◎1990年1月服役中借调演出电影《金马大兵》10月入围第二届金曲奖最佳男演唱人 ◎1991年6月退伍，10月跨刀为第四届热门音乐合辑演唱单曲《我学会飞翔》 ◎1992年2月推出赴洛杉矶录制的创作专辑《带我去月球》 7月《带我去月球》入围亚洲区全美音乐录影带奖 12月发行第四张专辑《大海》 ◎1993年4月演出首部舞台剧《淡水小镇》 6月推出第五张专辑《一天到晚游泳的鱼》 ◎1994年1月出版精选集《自由歌》 8月推出《卡拉OK·台北·我》专辑 ◎1995年3月推出《还是朋友》专辑 ◎1996年4月出版合辑《去香港看看》（麻将电影原声带） 7月推出两张迷你专辑《两伊战争》（红色热情&白色才情），并担任伊能静、陶晶莹专辑之制作人 9月演出果陀剧场《天龙八部之乔峰》 11月制作张惠妹《姐妹》 ◎1997年5月制作张惠妹《BADBOY》专辑 8月制作阿妹妹《我要为你做做饭》专辑，并担任果陀音乐剧《吻我吧娜娜》音乐总监 10月推出最新专辑《口是心非》 10月20凌晨于返回淡水途中发生车祸严重受伤 11月12日11点48分，昏迷22天后终因肺炎并发呼吸衰竭逝世于淡水马偕医院，时年31岁 2003年 张雨生DEMO《雨生欢禧城》发行 2007年 丰华唱片发行张雨生纪念专辑《如燕盘旋而来的思念》 ★张雨生的金色历程★ 张雨生是通过歌唱比赛踏入歌坛的，动机却是缘于他最钟爱的小妹。在他还是个学生时，妹妹意外地溺水而死，妹妹活着的时候特别喜欢唱歌，为了替她完成梦想张雨生步入歌坛，以一首《我的未来不是梦》获得歌迷喜爱，接受了来自各地的掌声。而后的《天天想你》张雨生又在自己的清新飘扬中加入了几分柔情，《烈火青春》中灌入摇滚的脉动，《一天到晚游泳的鱼》释出一份谈笑风生的洒脱，还有献给小妹深情款款的《大海》、意气风发的《带我去月球》……张雨生时时都在变，不变的是他越飞越高的歌声和渴望自由、渴望无束、渴望飞到月球飞得更高更远的心。从一个怀着梦想的学生，到实力偶像歌手，张雨生的每一步都留下了深刻的足迹。渐渐地，单纯的创作歌手身份已不能满足张雨生渴望奋进的心，在实验性的Live专辑《卡拉OK．台北．我》大玩了一把后，张雨生用《还是朋友》作为自己在飞碟七年工作的结束语，专辑中的《别放弃希望》是雨生和他的五个朋友在经历最初的激情、走过滟潋青春后彼此温馨的叮咛，而后，雨生就是那个背着梦跑得更快的孩子。 离开飞碟后，张雨生做的第一件事是读书，“读书是一辈子的事”这是雨生固执的理由，在这时，他有足够的自由选择自己喜欢的事做，从前经历的一切太繁杂、太沉重，现在他愿意借时带我去月球间让一切都沉淀下来，藉此机会充电以便日后蓄势待发。雨生始终认为读书只是充实自己的过程而已，音乐才是他一生最根本的追求。 摆脱所有顾虑和牵绊的张雨生开始尝试制作人的工作，师妹伊能静的《下大雨了，春花开了》该算最初的尝试，张惠妹则标志着他作为制作人成就的顶峰，两张专辑《姊妹》和《Bad Boy》全部大红大紫，名不经传的山地女孩张惠妹因此一炮走红，张雨生也从歌手成功转型为幕后制作人，并成为台湾屈指可数的几个金牌制作人之一。 在制作《姊妹》的九六年，张雨生还发行了一张自己的专辑《再见女郎．最爱的人伤我最深》，此时的张雨生已转签丰华唱片，这张专辑是张雨生多种才华比较全面的展示。 九七年，在为张惠妹制作完新大碟《Bad Boy》后，他又制作了自己的最新专辑《口是心非》，同时还在栽培两个新人“阿妹妹‘双人组合’”，并为她们录制专辑《我要为你做饭》。除此之外，张雨生还参与剧场工作，曾演出的三个舞台剧都获得好评，在当年八月他还在担任一个剧场的音乐总监，车祸发生前他一直与剧场工作人员一起为12月份的演出进行彩排。这一年是张雨生最忙碌的一年，也该是他最骄傲的一年，只可惜天妒英才，硬将这样的不幸降到他的头上！ 记得曾经看过关于一个非常著名的天才歌手死亡的故事，据说那个超乎凡人的天才在死之前拍了一个古怪的MTV，MTV中演绎了他死亡的过程，不久，他真的死了，死去的方式和MTV中丝毫不差！如果你知道这个故事，并且看了张雨生出事前最后那支《口是心非》的MTV，你会深深震撼于造化的神奇，冥冥之中真有超于生命外的东西，被人类极少的几个天才提前领悟了命运的气息。那个镜头是这样的：雨生背墙而立，墙顶忽然流下了道道血痕……然后又有他侧脸躺在柔和的草地，黄色的短发在微风吹拂下轻轻地飘呀飘，雨生面色安详地闭着眼睛，一只绒绒的小白猫用它的绒毛在雨生脸上擦来拂去……
乐坛贡献
于1996年，成功推出亚洲天后张惠妹，并为其担当制作人。同年12月13日，张大海惠妹在张雨生的协助下发行第一张音乐专辑《姊妹》。此张专辑在IFPI榜上蝉连九周销售第一名、销售量超过一百零八万张，同时也打破素有歌神称号的张学友在1993年所创下的记录。 次年、1997年06月11日，张惠妹推出第二张专辑《BAD BOY》、并且再度蝉联IFPI销售冠军长达九周之久、销售达到一百三十五万，成为台湾女歌手最高销售纪录。张惠妹因此获得国内各大流行榜冠军及亚洲多项歌坛大奖、更引起国际乐坛的高度重视。 1998年 举办第一场个人大型售票演唱会“妹力四射”，创下台湾歌手有史以来最快举行大型演唱会的纪录。(从第一张专辑发行日到演唱举办日仅相隔短短一年又二十八天)

张雨生
小名∶小宝
英文名∶Tom
生日∶6月7日
星座∶双子座
血型∶O
出生地∶澎湖
籍贯∶浙江嘉兴
身高∶163cm
体重∶57kg
语言∶国、台、英
教育程度∶政大外交系毕业
家庭成员∶一父一母二弟一妹
喜欢的运动∶篮球、游泳
休闲娱乐∶读书、听音乐、看电影
乐器∶吉他、Keyboard
收集∶好书、好的音乐出版品
喜欢的食物∶鸡腿
喜欢的零食∶王子面（干吃）
喜欢的水果∶西瓜
喜欢的饮料∶柳丁汁
喜欢的颜色∶蓝色
喜欢的音乐∶Rock N Roll、Blues、Jazz
喜欢的演唱歌路∶黑人灵歌

张雨生爸爸妈妈年轻时候都是国民党义工队的，爸爸是江浙人，妈妈是台湾的少数民族~

张雨生在家中是老大，有两个妹妹和两个弟弟~~可是大妹妹在15岁时不幸在海边溺死~

张雨生去世后，张爸爸张妈妈依旧时常生活在台中老家的高山果园里，果园由雨生和去世的妹妹玉仙取名为“雨仙果园”~还开了一家小小的名为“张雨生之家”的民宿，过着清净的生活~

张爸爸已经80多岁高龄，近日身体已渐渐不是很好了~~希望天堂的寳哥能多多保佑，让张爸爸长命百岁

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根河市18098375499： 张雨生的父母是谁 - ？
颛高捷立： 歌手 张雨生:父:张建民 母:张惠美

根河市18098375499： 张雨生个人资料. - ？
颛高捷立： 雨生的兴趣爱好: 运动:都喜欢(只要自己会)、篮球、游泳 休闲娱乐:读书、听音乐、看电影 乐器:吉他(guitar)、键盘(keyboard) 收集:好书、好的音乐出版品 特殊专长:不太敢自夸 家庭成员:父:张建民 母:张惠美 弟:张宇...

根河市18098375499： 张雨生全家都过世了,吗,他是怎么死的啊？
颛高捷立： 怎么可能全家过逝?他的父母和他弟弟还健在呢!不过他的妹妹也去世了,在他出第一张专集<天天想你>之前,他的妹妹溺水身亡...

根河市18098375499： 张杰有没有张雨生的真音高.?？
颛高捷立： 华语歌坛高音唱将排名 1,张雨生——毋庸置疑的第一,半真音有d4的表现 2,杨培安——现场节目里把死了都要爱翻5度唱,玫瑰的名字原调唱,都是g3的高度 3,张杰——在快乐大本营里现场稳定在f3,在冲g3的时候虽然有点到极限的感觉,...

根河市18098375499： 张雨生详细死因,请注意是详细的.？
颛高捷立： 在1997年10月20日雨生在排完《吻我吧娜娜》音乐剧后已是深夜,他先开车送同事回家,后来那位女同事说车子是新买的,开得非常快,但是感觉不出来.送完同事雨生开车回淡水,(他和他的女朋友一起买的房子在淡水),在凌晨2点左右在登辉大道红树林保龄球馆旁敞篷车失控撞上路边的分隔岛,树根被连根拔起.雨生的头部受到重创,凌晨2:45分被送往台湾淡水马偕医院,医生说雨生在送往医院时已进入脑死亡状态,后经全力抢救暂时保住了生命,可是天有不测风云,昏迷23天过后(张爸爸说雨生貌似醒来过),由于肺部并发症引起呼吸衰竭,雨生的心脏停止了跳动.在11月12日11点48分我们的小宝永远离开了我们

根河市18098375499： 张雨生和张惠妹有什么关系? 是不是师徒关系的好像? 都是高山族么? - ？
颛高捷立： 师徒关系.张雨生引领阿妹出道.高山族的话,在台湾没有这个族的.阿妹是原住民中的卑南族.张雨生的妈妈是泰雅族,爸爸是老兵.

根河市18098375499： 揭秘“张雨生怎么去世的”车祸原因细节 - ？
颛高捷立： 1997年10月21日凌晨2时50分,张雨生独自驾驶SAAB-900黑色敞篷车,于返家途中因过度疲劳驾驶及车速过快在台北县淡水镇登辉大道与中正东路的路口前发生严重车祸,车祸造成其头部重伤.1997年10月21日凌晨3时5分,张雨生经救护车送抵淡水马偕医院急救.1997年11月12日晚上11时48分,张雨生因并发吸入性肺炎急救无效而病逝于淡水马偕医院,终年31岁.

根河市18098375499： 有谁知道张雨生怎么死的?他跟黄家驹都是英年早逝,不知道谁更优秀? - ？
颛高捷立： 张雨生是出车祸死的.我也喜欢张雨生的歌,但相比之下,客观地说还是黄家驹更优秀!黄家驹的歌曲充满了对人类的关怀和同情.而黄家驹,是BEYOND的...

根河市18098375499： 张雨生的死因是不是因为车速过快 - ？
颛高捷立： 1997年 10月20凌晨于返回淡水途中发生车祸严重受伤 11月12日11点48分,昏迷22天后终因肺炎并发呼吸衰竭逝世于淡水马偕医院,时年31岁