浅析现代筝曲《西域随想》创作手法的创新|西域随想创作背景

~ 　　【摘 要】近年来经过众多艺术家们的不断继承与创新，筝曲风格已不局限于传统色彩。现代筝曲《西域随想》是王建民先生采用人工调式的创新曲调，摒弃传统的五声调式所作。该曲在传统素材的基础上尝试作品的创新与探索，突破传统五声调式的局限而设计新调式，在整个曲调中融入特有的变化音定弦，即在琴码保持不动的前提下，同样能够非常自然地进行转调。本文主要浅析该曲目创作手法的创新。
　　【关键词】现代筝曲；《西域随想》；创作；创新
　　一、古筝定弦
　　（一）传统古筝定弦
　　传统古筝定弦使用的是我国以宫、商、角、徵、羽为代表的传统定弦法。历史上，为了解决古筝转调的问题，前人先后发明了转调筝和蝶式筝，但是因为种种原因并没有得到广泛的普及和长期的传承，逐渐消失在历史的长河中。古筝和弦一般表现为四五度叠置的协和和弦，所以从其表现形式上较难达到丰富的效果。不管是纵向复合还是横向转调都存在较大的困难，给作曲和演奏带来了一定的封闭性，难以有突出的发挥余地。经典的五度生律，大大的限制了古筝曲调创作的题材和风格，演奏技法的固定导致曲调、曲风、韵律等领域难以有创新的突破，当代作曲家在学习和借鉴西方作曲技巧后，其融合性创作过程因此也受到了古筝定弦的限制，因此，寻求一种创新式的转变势在必行。为了解决上述问题，工人调式定弦应运而生。
　　（二）《西域随想》的定弦
　　此乐曲的定弦方式已经不仅仅局限于焦金海先生称之为“古筝第一定弦法”的规范五声音阶中，而是在此基础上出现了诸多的变音，即人工调式定弦。人工调式定弦是由当代作曲家梅西安发明的一种作曲方法，是对传统调式的一种突破和创新。我国现代作曲家们在借鉴国外作曲技巧的基础上，将西方作曲方法巧妙地融合到我国民乐创作领域，推陈出新。尤其是在传统演奏乐器古筝曲目的创作中，创新式引入了人工调式定弦，打开了我国现代古筝曲目创作新领域和新技巧的新局面，为古筝艺术在当代的持续发展和进步打下扎实的基础，作出突出的贡献。该方法是对过去定弦的一种革命性突破，使用新定弦法重新排列弦序，对整个曲目的曲调、曲风、节奏以及演奏技巧等诸多方面带来了转变，给人一种耳目一新的感觉，为古筝演奏带来了生机，同时也深深影响着我国当代古筝创作的方向。
　　该曲定弦采用七声音阶（如图1），完全摒弃了传统的五声音阶创作，更多地借鉴新疆地区民族特色的音乐调式，由作曲家在作曲过程中根据每个部分的需要来设定。此乐曲的定弦方式在五声音阶的基础上出现了诸多的变音，这种变音的出现，恰好与西域音调相衬，更好的将中原音调和西域音调合二为一，在乐曲演奏中表现浓郁的西域情。《西域风情》通过人工定弦形象生动地展现了新疆地区特有的异域风情，让人联想到一望无垠的广阔戈壁，丝绸走廊中的驼铃仿佛就在耳边响起，维吾尔族少男少女们正在翩翩起舞，该作品已经成为现代古筝创作的一个里程碑，在全国范围内获得了广泛的荣誉，也是现在古筝曲目创作的一个发展方向。目前，类似《西域随想》采用定弦表现方式的曲目很多，较为著名的有《长相思》和《箜篌引》等。
　　二、乐曲节拍、节奏
　　《西域随想》除运用常见的2/4、3/4节拍外，5/4、6/4、2/8、3/8、4/8、5/8、6/8等节拍随处可见。大量的复合节拍的运用，也是新疆少数民族音乐的特色，更加衬托出边**特的音乐风情，仿佛将听众带到了浩瀚的戈壁滩上，悦耳的驼铃声中。本曲采用大量非固定节奏型，节奏复杂多变、重拍鲜明，在旋律的进行中经常有节拍的盈增和亏减，这种创作手法与新疆维吾尔族音乐特色相一致。对于古筝创作来讲，采用少数民族音乐元素创作，还原少数民族音乐风格，《西域随想》的出现无疑起到了抛砖引玉的作用。新疆维吾尔族音乐中常见的固定节奏型有2/4节拍的来派尔节奏型。这些富有特点的节奏型在《西域随想》乐曲的慢板、小快板及快板的舞曲段落中都有不同程度的出现。从节拍、节奏型分析来看，王建民先生创作的《西域随想》是古筝曲创作中的一大创新。
　　三、演奏技法
　　传统创作中的作品，通常遵循着固定的演奏方式和技巧。无非是右手遥指、撮弦、快四点的反复使用，左手亦如此。自上世纪80、90年代，像《西域随想》这类体裁的创新型乐曲的出现，大大丰富了古筝演奏的技巧。④本曲中“叩、击、拍弦”的独特音响效果相信令你过耳难忘。“叩、击、拍弦”出现在上世纪90年代的创作中，其创作手法与新疆少数民族大型乐舞中的手鼓音响有许多的相似之处，与乐曲所要阐释的乐思相符合。如《西域随想》节奏稍快的第三段小快板就是一个精彩的敲击音响片段。作者精心设计了三种不同的敲击方法，即掌击琴板、握拳击琴板、拍击琴弦。在音乐的贯穿发展中，同时融入这三种不同的敲击音响，将这种非常规的演奏技法形成的“非乐音”音响与旋律音调的“乐音”音响相结合，在对比中达到完美的融合统一。再加上作者精心设计的一系列富有民族特色的节奏组合变化，这种不规则的强烈的音响交替，造成了节奏上的不规律动感，这样，音色的变化和节奏的变化，几种可变因素的同时结合，形成了变化中的变化，产生了丰富的音响色彩。在作品第三乐段与第四乐段的连接部，运用无音高的记谱表现方式强调了打击乐效果，同时结合多处拍击琴弦的演奏技法，令人联想到新疆少数民族乐舞中手鼓的音响效果。 四、和声
　　传统古筝创作中的和弦通常采用大三、纯五、大六等和弦音程，《西域随想》改变之前以五声调式结构为传统的乐曲创作模式，在乐曲中大胆使用二度叠置和弦、增三和弦、四度叠置和弦等。其中在本曲的和弦运用中，较多地使用了二度音程，这种音程的使用加强了作品的不协和性，也增加了乐曲色彩明暗度的对比。如在图2中，两声部同时将“7”和“1”并置使用，使和弦中增加了二度的音程，丰富了乐曲的色彩。在图3中“7”和“1”没有同时叠置出现，而是滞后，给人带来明显的二度音程的紧张感，音响紧迫而富于强烈的表现力。这种音程的使用既表现出浓郁的新疆风情，又描绘出西域戈壁广阔而空灵的深远意境，体现了作品的创新手法，别有一番西域风情。
　　【参考文献】
　　[1]汪莎.《论古筝艺术的传统与创新》[J].湖南师范大学.2006年.
　　[2]王宏.万新君：西域寻梦 [J]. 新疆艺术, 1998, (06) .
　　[3](日)羽田亨:西域文化史[M].新疆人民出版社，1947.
　　[4]李肖冰.西域文明的象征--论新疆古代陶器纹饰艺术[J].新疆艺术,1999(03).

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兴平市15255046345： 求 古筝 西域随想 的乐曲介绍 - ？
相俊肾炎： 古筝组合演奏的《西域随想》,此曲至少要有五年的功底才可以驾驭,大量的新指法的运用令人目不暇接.整首乐曲充满了浓郁的西域风情,那西域一望无际的戈壁、阳关的羌笛和飞天的乐舞,优美的旋律里远远聆听到的沙漠的驼铃和手鼓的敲击声……

兴平市15255046345： 古筝 关于《西域随想》 - ？
相俊肾炎： 西域随想是个有很浓边疆味道的曲子,引子是很广阔的,主旋律很有节奏感,快板不算太难.整个曲子就是要听起来很激动,

兴平市15255046345： 古筝现代作品的特点 - ？
相俊肾炎： 以最现代的音乐配器与古筝的结合, 营造出一种前所未有的特色音乐. 音乐中所表达的是人们在喧嚣的城市生活, 内心非常渴望一片纯净的天空, 渴望自由的呼吸的一种概念, 水声,呼吸声箫的空荡悠扬、 古筝的高山流水、构造出一幅音乐山水画. 在山水中承纳世界, 给你最纯净的呼吸给你最美的感受.

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相俊肾炎： 筝曲《西域随想》是作曲家王建民根据新疆地区民间音乐的素材而创作的一幅异域风情画.全曲以新疆达卜鼓华丽的鼓点做伴奏,贯穿全曲.乐曲的开头是一段奇异诡怪的引子,一开场就将听众的想象插上翅膀,一直飞到那古西域群舞狂欢的景象之中.古筝的演奏颇具特色,时而打出新疆舞蹈的节奏,与达卜鼓交相辉映;时而用手拍击面板和弦面,烘托出一幕粗犷、奔放、热情的舞蹈场面.右手快速指序以及左手按滑音是有相当难度的,此曲根据京剧曲牌《智取威虎山》其中一段改编. 突出了在古筝乐器上没有fa音和si音的情况下,古筝快速演奏以及左手按音的高难度技巧.

兴平市15255046345： 古筝《西域随想》的调具体应该怎么调 - ？
相俊肾炎： 丫头,其实书上已经写的很明白了,呵呵,那我就一点一点的说,看看你能看明白不! 首先,用矫音器把琴调成G调,既然能弹到西域,那这个对你来说就应该很简单.由于电脑上书写的原因,只能这样告诉你了,琴上从＂低＂音到＂高＂音现...

兴平市15255046345： 古筝代表曲是? - ？
相俊肾炎： 古筝里面好听的一些代表曲有《渔舟唱晚》,《雪山春晓》《战台风》《彝族舞曲》《幻想曲》《西域随想》

兴平市15255046345： 有什么创作筝曲？
相俊肾炎： 现代创作筝曲《箜篌引》、 成公亮:筝曲《伊犁河畔》 传统筝曲《姜女泪》、

兴平市15255046345： 哪本古筝书里有西域随想这个曲子? - ？
相俊肾炎： 全国古筝演奏考级作品集(第二套),中国音乐家协会考级委员会编 主编王中山,第十级的那本上就有.

兴平市15255046345： 西域随想 古筝难吗? - ？
相俊肾炎： 速度快的时候会弹得比较乱,需要花时间练,不能急.部分曲子左手比较重要,练不好就不好听.其他还好

兴平市15255046345： 戏韵古筝曲,跟箜篌引,西域随想比,哪个难 - ？
相俊肾炎： 我觉得要追求内涵的话箜篌引最难 戏韵其次 西域随想最简单 追求技术的话戏韵最难 箜篌引其次 其次西域随想