中国画家笔下为什么竹子会是朱红呢

作者&投稿:斗常 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
中国画竹子的名画家有哪几个?~

当代画竹画家——李国胜,1975年生于广西桂林,字忠晔,曾进修于清华大学中国画高研班。其间得到导师刘怀勇教授以及王玉良教授,梅墨生老师等言传身教。现为广西美协会员,清华大学“百年树人” 优秀画家。作品在《唯美艺术》,《东方书画报》等发表,出版有《水墨清华——李国胜画集》,《当代工笔画--李国胜画集》。第二届中国金币金色文化艺术大赛银色艺术奖。
当代画竹画家——李国胜先生喜爱竹,以水墨表现竹的形象与气韵,一枝一干,一节一叶,疏密有致,虚实相间,气韵非凡,表达了不同意境。给人以不同的审美视觉,令人击节赞叹。

画家李国胜《虽然高下分浓淡》

画家李国胜《直竿千秋》

画家李国胜《竹报平安》

现代擅长画竹子的画家——李国胜,1975年生于广西桂林,字忠晔,曾进修于清华大学中国画高研班。其间得到导师刘怀勇教授以及王玉良教授,梅墨生老师等言传身教。现为广西美协会员,清华大学“百年树人” 优秀画家。作品在《唯美艺术》,《东方书画报》等发表,出版有《水墨清华——李国胜画集》,《当代工笔画--李国胜画集》。第二届中国金币金色文化艺术大赛银色艺术奖。

画家李国胜竹子《直竿千秋》

李国胜 虽然高下分浓淡,总是新篁得意

李国胜《青竹江上帆影》

李国胜《竹报平安》
李国胜先生喜爱竹,以水墨表现竹的形象与气韵,一枝一干,一节一叶,疏密有致,虚实相间,气韵非凡,表达了不同意境。给人以不同的审美视觉,令人击节赞叹。

朱墨竹创始人
由史料记载墨竹首创是北宋文同,开起了墨竹画法新局面,苏东坡首画朱竹被尊为“朱竹鼻祖”。当代板桥陈培华把易学融入画竹中,用朱砂和水墨画竹,画出朱墨两色竹,命名"朱墨竹“。总结创作理论概述。,形成自文同首创“墨竹”以来,千年后文人画竹新的局面,为中华文化国画文人画竹又添重笔,创“朱墨竹派”。陈培华被尊称为“朱墨竹创始人”。
朱墨竹创始人陈培华以擅长画竹著称。他注重吸收众家所长,主张以写代画,画朱墨竹的同时,把易学融入创作中。他画竹用朱砂和水墨,首次提出浓墨画近淡墨画远,浓朱画近淡朱画远,三维空间思想。创作出朱墨两色竹,命名"朱墨竹“。总结朱墨竹创作理论概述。深受书画爱好者喜爱,形成自文同开启“墨竹”以来,千年后文人画竹的新局面,为中华文化又添重笔,创“朱墨竹派”被尊称为朱墨竹创始人。

可能是血染的吧!!~~

有吗

  中国绘画到了北宋,文人士大夫越来越多地参预绘事,绘画与文学逐渐合为一体。文人士大夫所崇尚的和象征人生美德的梅、菊、竹、兰“四君子”也成为绘画的主题。苏轼正是那时文人兼画家的代表,也是朱竹的创始人。
  苏轼,字子瞻,四川眉山县人。他是唐宋八大家之一。苏轼与辛弃疾开北宋豪放词派,苏轼又是宋代四大书法家之一。其生平事迹,为大众所熟知,是多方面的天才学者。由于苏轼书法超妙,意趣清新,故其画一经着笔,便入神品。他生平爱竹,“可使食无肉,不可居无竹。无肉令人瘦,无竹令人俗。人瘦尚可肥,士俗不可医。”他的墨竹技法,自称是从表亲文同那里学来的。苏轼又和北宋名家王诜、李公麟、米芾交好,故其画多得名家指点。他画竹往往从地上直升到画幅顶部,人家问他:可何不逐节分画?他回答说:“竹生时何尝是逐节生的?”苏轼在任杭州通判的时候,一次坐于堂上,一时画兴勃发,而书案上没有墨只有朱砂,于是随手拿朱砂当墨画起竹来。后来人家问他:世间只有绿竹,哪来朱竹?苏轼答曰:“世间无墨竹,既可以用墨画,何尝不可以用朱画!”据说由于他的首创,后来文人画中便流行画朱竹了,而苏轼自然也被尊为朱竹鼻祖。
  轼画朱竹,正体现了他不重形似的绘画主张,这种绘画理论具有远大的艺术观点,也是后来士大夫“逸笔草草,聊以自娱,非求人赏”的艺术原理的发源。

哦人他


胸有成竹 北宋时期有个著名画家,叫文与可。无论是人物、动物,还是山 ...
胸有成竹,手到擒来,栩栩如生

中国历史上最著名的画家是哪位?唐伯虎吗?
王绂善画竹,他笔下的竹潇洒简练,意态飞扬,很有文人画的清幽之境。王绂画竹虽承前人文同、吴镇墨竹画遗风,但笔墨韵味更具文人情怀,当时被称为画竹的“国朝第一手”。此画为元以后的新创风格。夏昶(1388——1470),迄今为止,中国画历史上画竹最好的画家,明代人,字仲昭,号自在居士,江苏昆山人...

陈沫吾:品读千江月先生的竹画作品有感
胸有成竹”,创立出千古不朽的“墨竹画派”,如今在加强兄的笔下又有新的诠释,欣赏加强兄的竹画艺术,既是对文同的缅怀,也是对中国画继承创新发展的最好解读。宋元已降,竹画从“画家之竹”已走向了“文人之竹”。清“画家之竹”已走向了“文人之竹”。清代著名竹画家郑燮题有画竹诗:“衙斋卧...

画家李景祥
若景祥先生其人如字,那画百节长春之竹,则意喻其为人向往。竹——顽强不屈、坚韧不拔、正直无私、虚心向上。竹倔劲,遇雨不浊,遇风不折,遇雪不凋,在安静清幽婆娑有致中所坦露的生命弹性,令谦谦君子喜托竹而言志。景祥先生胸植意竹多年矣,其笔下之竹,相互交叉依倚,枝干挺立峭拔,枝叶丛生...

为什么古代画家都喜欢画四君子呢?
它用着储蓄一年的生命力在寒冷之中怒放,“为了暗香来”,仅此而已。正是因为这些品德的象征,自古以来,文人是有傲骨的,他们向往而推崇这些高洁的人格,所以他们笔下的诗词与画作,淡与君子,雅如君子,他们都喜欢用梅兰竹菊还有松为题材,不知你对这些充满底蕴文化还有哪些呢?

郑燮《竹石》原文及翻译赏析
开头用「咬定」二字,把巖竹拟人化,已传达出它的神韵和它顽强的生命力;后两句进一步写巖竹的品格,它经过了无数次的磨难,才长就了一身英俊挺拔的身姿,而且从来不畏惧来自东西南北的狂风的击打。郑燮不但写咏竹诗美,而且画出的竹子也栩栩如生,在他笔下的竹子竹竿很细,竹叶着色不多,却青翠欲...

古诗中竹子常被用来象征哪些品质或意境?
16. "绿竹新芽,探出墙头,昭示着春天的到来和生命的延续。"<\/ 17. "闭门种竹,竹语如歌,秋风中,回忆起山间的爱情故事。"<\/ 18. "无竹之肉,不如无肉之竹,竹的力量,象征着简朴与纯粹。"<\/ 19. "竹石坚韧,破岩而出,风雨中的坚韧,是画家眼中最美的画面。"<\/ 20. "画家笔下的竹,...

从东坡竹石、米颠云山中窥探古代画家和他们的世界
他谪居黄州(今湖北黄陂)时,米芾初次拜谒,他酒劲上来,就让米芾把观音纸贴到墙上,挥洒出一幅幽竹树石酬赠。酒酣则胆气豪壮,立画则收纵自如,故苏东坡笔下的枯木怪石是很遒劲、很洒脱的,要“托物寓兴”,抒写他那满腹的“不合时宜”。狂傲如米芾,对苏东坡的树石也十分倾倒,说:“子瞻作...

竹子的资料
竹子,又名竹,品种繁多,在热带、亚热带地区,东亚、东南亚和印度洋及太平洋岛屿上分布最集中,种类很多,有的低矮似草,有的高如大树,生长迅速,是世界上长得最快的植物。通常通过地下匍匐的根茎成片生长,也可以通过开花结籽繁衍,种子被称为竹米。有些种类的竹笋可以食用。竹枝杆挺拔,修长,四季青...

喜爱竹子的画家是谁?(两个)
他笔下的竹潇洒简练,意态飞扬,很有文人画的清幽之境。王绂画竹虽承前人文同、吴镇墨竹画遗风,但笔墨韵味更具文人情怀,当时被称为画竹的“国朝第一手”。此画为元以后的新创风格。 夏昶(1388—1470),字仲昭,号自在居士,江苏昆山人。被称为迄今为止中国画历史上画竹最好的画家,他绘画讲究法度,结构严谨,起笔收...

兴庆区18767052517: 中国画家笔下为什么竹子会是朱红呢
东方黛奥尔: 中国绘画到了北宋,文人士大夫越来越多地参预绘事,绘画与文学逐渐合为一体.文人士大夫所崇尚的和象征人生美德的梅、菊、竹、兰“四君子”也成为绘画的主题....

兴庆区18767052517: 概括中国画家喜欢用红色来画竹的原因 -
东方黛奥尔: 朱竹不知昉自何代.相传汉寿亭侯乃倡为之.后苏长公于场屋中.见研有余朱.戏写数幅.好事者遂仿佛之.管夫人曾写百幅传世.要之竹本绿色.世人恒以墨为点染.若墨可代竹.则朱亦可代墨矣.嗟嗟.今世之朱紫夺色.墨白不分者.岂止一朱竹已耶.

兴庆区18767052517: 中国画中竹子为什么画成黑色的 -
东方黛奥尔: 非也非也,中国画的竹子不都是黑色的,我就看过用石青画的翠竹和用朱砂画的红竹,这要看画者所用的颜料种类,只不过水墨画在国画中占的分额比较大,所以通常见到的竹子题材画都是黑色的

兴庆区18767052517: 国画竹子的颜色 -
东方黛奥尔: 国画竹子一般用的都是墨色,西洋画多用彩色. 国画全部用墨色来画,以用笔,用墨的技法为技巧,墨分五色,浓、淡、焦、干、湿.小写意是细腻钩,细心染墨,大写意是笔韵有粗细大小墨韵,破墨是以焦墨破水破淡,泼墨是笔调浓淡,大量水分,求润泽韵味.扩展资料 竹在中国的文化中,是有骨气、有气节、坚贞的象征,同样也象征着生命的弹性、精神的真理,历代多少仁人志士常赞美竹、咏竹、画竹、写竹,它们有着虚心亮节、潇洒挺拔的君子风度,世人常用竹来寄托自己的情感或以竹的品质为自己品格的发展方向. 参考资料:搜狗百科-水墨山水画 搜狗百科-国画竹

兴庆区18767052517: 中国画家为什么不喜欢用绿色画竹 -
东方黛奥尔: 宋代及之前,在中国画以工笔重彩为主要手法的时代,是有用绿色绘制的竹子工笔画的,但南宋开始出现了水墨为表现手法的文人画,开始流行单纯用墨作画,追求绘画的书法意味.竹子因为其象征意味越发受到文人画家的青睐,逐渐形成了一种墨竹的程式,被历代画家追捧,到了清代晚期,扬州八怪中的郑燮更是以墨竹为招牌,将这一程式发扬光大.所以,不能说中国画家不喜欢用绿色画竹,只能说是追随传统和潮流罢了.

兴庆区18767052517: 中国画家不喜欢用绿颜料画竹的原因是什么? -
东方黛奥尔: 中国画主要表现意境而不是写实,所以中国画大多只是用单纯的墨色来画画,中国画一旦太写实就没有那种灵动飘逸的意境了,所以一般不用绿色颜料画竹子,有时宁愿用朱砂画竹子都不用绿色

兴庆区18767052517: 从“胸有成竹”谈起 宋朝有个画家叫文同,擅长画竹子.他画竹子的时候从不打草稿,随意挥洒,样样翠竹便栩 -
东方黛奥尔: 北宋画家文同,字与可.他画的竹子远近闻名,每天总有不少人登门求画.文同画竹的妙诀在哪里呢?原来,文同在自己家的房前屋后种上各种样的竹子,无论春夏秋冬,阴睛风雨,他经常去竹林观察竹子的生长变化情况,琢磨竹枝的长短粗细...

兴庆区18767052517: 什么是丹青? -
东方黛奥尔: 我国古代绘画常用朱红色、石青、石绿等色,故称“丹青”,用来形容中国绘画. 丹指红,青指蓝绿. 中国古人画画,常用水溶性的颜料,墨是最容易找到的东西,古人的素描画就是用木炭条来起稿用墨色来定稿,只用黑墨画的画叫做“水墨画”,中国画以墨色为主以其他色彩为辅,所以中国画也称为“水墨丹青”.

兴庆区18767052517: 郑板桥为什么只画竹子和兰花 -
东方黛奥尔: 不是只画竹子和兰花,这两种画的好比较有名而已

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