如何评价王菲的但愿人长久？

每次听王菲的《但愿人长久》都想哭，这是为什么？~

如果你每次听到这首歌曲都有想哭的感觉，那是因为你一个人在外面太孤单了，你听到这首歌曲的话，就会想起家里面的温暖。

但愿人长久不是来自于苏轼的词吗 意境的话，应该是说词的本身吧。就是哀伤啊，多愁什么的。过节的时候，经历了坎坷的他毕竟还是伤感了起来，感觉时运不佳，对亲人弟弟的想念也就更深了。那就叫“每逢佳节倍思亲”
一直都很喜欢王菲，她的嗓音很好，把当时苏轼心中的感慨都唱咯出来，隐忍的发泄，多年的压抑，借酒的狂放，是苟且的放松。旋律忧伤却不低沉，缓慢但有着刚健和执着 ，外柔而内刚，虽然屡次失败但又不愿意放弃，是人的写照

王菲的但愿人长久，这首歌是我第一次对古风歌曲有了一点印象，他的声音的确是非常特别的，而且唱腔也会让人听起来非常舒服，现在有很多歌手模仿他，但是总是没有那种调调。

王菲的其他歌曲有的我是喜欢的，但是有的也不太喜欢，毕竟他是一个非常有个性的人，所以我觉得特别喜欢他的人应该也是非常有个性的吧，我不是那种特别有个性的人，所以我只喜欢他一部分的歌曲，比如红豆。

还有但愿人长久，这首歌因为它本来就是根据一首古诗来唱出来的，让我们想象一下，古时候的诗人是不是也是以这样的语调来朗诵他的诗歌的？据说诗歌诗歌本来就是最开始拿出来唱的。

总的来说，当初这首歌出来的时候，就会给人一种古风的感觉，当然，我也不知道，我的感觉是不是正确的？只能说这首歌当年让我有了很深的印象，毕竟那时候这种曲风的歌还是非常少的。

《水调歌头*明月几时有》解说
原文
丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去 ，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，
但愿人长久，千里共婵娟。
解说：
高迈的意气，在“把酒问天”中排空直上。
清满的明月，照耀着醉态朦胧的兀傲词人。月宫本非人间，
岂可以“年”月相询？“琼楼”既在仙境，又何有世间之炎凉？
醉中的思致奇怪而又可笑，在起舞弄影飘逸中，
未尝不带几分怫郁的清狂。
彻夜的无眠毕竟孤清，亲人分隔的恼恨，便只能唯圆月是问。
月儿无恨，又焉知人间之离愁？阴晴圆缺，自是天运之常道。
醉中的思绪旷达而无奈，那离合的悲欢，正可借自宽自慰消解。
明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阕，今昔是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

这是熙宁九年（1076）苏轼在密州任所写作的一首中秋词，词首有序：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇兼怀子由。”通常认为这是一篇怀人之作，一“兼”字说明并非止于此。这首词久负盛名，历来评价甚高，前人云：“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废”，由此可见一斑。其时作者政治上甚不得意，又久未与其弟苏辙谋面，心中颇多积郁。中秋之夜，与友人共游金山，“天宇四垂，一碧无际……俄月色如画，遂共登金山顶之妙高台”，苏轼请同行著名歌者袁陶歌其《水调歌头》，不觉随之起舞，藉以宣泄对时事人生的无限感慨并抒发对弟弟的强烈思念。
词的上阕以无端陡起的形式突兀发问，从何时开始，有普照人间的明月？不知天上的神仙宫阕，现在已是什么年代？此句以屈原《天问》的笔法，化用李白《把酒问月》的诗句，以豪迈潇洒的姿态，把酒问青天，笔势奇特。顺势写道，我真想驭气乘风回到天庭啊，又怕经受不住天宫琼楼玉宇里的寒冷。一“归”字，点出自己并非凡人，如李白一样，苏轼也是以“谪仙人”著称的。传说宋神宗曾问内侍，宫外流行什么小词，内侍将苏轼《水调歌头》抄录呈上，神宗读至“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”，也深受感动并叹息曰：“苏轼终是爱君”。苏轼以奇幻的想象，创造了一个空灵蕴藉的境界，极虚极活，若远若近，神余言外，寄意深远而幽隐，折射出他虽遭受挫折，仍存忠爱之心，却也透露出他内心的空虚和痛苦。于是“起舞弄清影”，舞罢，顾谓众人曰：“此便是神仙矣！”“何似在人间”，意谓在这清朗的月下翩翩起舞，心无杂念，自由自在，尽欢尽兴，不就如登仙界了吗？哪里还像在人间呢？“又恐”二字说明苏轼仍未能离开人间，却又令人“直觉有仙气缥缈于毫端”，表现出苏轼脱俗超尘的清逸品质。上阕即景想象，着重写见月思君，有所企盼又万分无奈，而欲超越现实超越自我的内心矛盾。
下阕着重在写睹月思人，抒写对弟弟苏辙的深切怀念，写得惋恻缠绵而又富于理趣。作者先从室内视角望月，以“转”、“低、”“照”三字细腻地描写月光移动的动态。月光巡行于朱红楼阁之间，低低地照射在绮丽的门窗之上，映照着长夜不眠的人。点出怀人者及其内心的伤感。接着抒写内心的愤懑，月亮莫不是与人们有什么怨恨吧，为什么偏偏在别人离别之时又亮又圆？以怨月之议反衬离情之苦，责怪月亮故意捉弄离人；继而又自我宽解，人生遭际总有悲欢离合，月亮运转也会出现阴晴圆缺。天行有常，这样的事情，自古以来就不可能十全十美。最后，作者终于战胜了自己，以超迈豁达的心情表达对弟弟的祝愿，只愿我们都能健康长在，即使远隔千里，却能共同欣赏这美丽的月光。下阕怀人，写得宛转曲折，缱绻深沉，令人玩味不尽。

这是苏轼一首著名的中秋词，此词构思奇特，境界清虚，胸襟豁达，才气飘逸，历来被推为写中秋词的绝唱。这首词语言明白如话，可以说不假雕饰，洗尽铅华，如出天籁。但真切的手足之情，感人至深，至情至理、豪迈高洁的情怀撼人心魂。全词境界高洁，说理通达，情味深厚，同时又寄寓着深刻的人生哲理，折射出诗人感人的人格魅力。因此，九百年来，传颂不衰，深得人们的喜爱。

题记中的丙辰年为公元1076年，正是宋神宗熙宁九年。苏轼同苏辙兄弟情谊很好。但两人自熙宁四年（1071）颍州分手后已有六年不相见了。苏轼任杭州太守三年后，因苏辙在济南掌书记，特地请求北徙。到了密州，还是无缘相见。这一情形我们从“咫尺不相见，实与千里同。人生无离别，谁知恩爱重。”（《颍州初别子由》）一诗也可以了解到。

中秋月圆人不圆，这对于经历了诸多人生坎坷、兄弟天各一方的苏轼来说，举头望月，情何以堪？古人说：悲莫悲兮生别离。朋友离别、骨肉分散，可说是人生的一大憾事。唐宋以来，出现了许多写离情别绪的诗词。那么，苏轼的这首词是如何表达这种至真至深的情的呢？

虽然此词用了明白如话的语言和白描的手法进行抒情和说理，但是却摈弃了线性平面的抒情方式，而采取了多层次、多角度的抒情方式，表现为抒情方式的丰富性和行文的跌宕有致，寓情于景，寓情于理。开头几句为一个层次，接连问月问年，好似屈原的《天问》，起得奇逸，情丝高远。又逢佳节，浩月当空，面对姣洁的月色，浩渺的宇空，诗人神思飞扬，情怀激荡，不禁对月发问，明月你何时开时有？天上如今是何年何月？这问月问年，好似张若虚的“江畔何人初见月？江月何年初照人？”表现了诗人高洁的情怀和对自然、对人生的思索。美好的月色令人陶醉，月宫仙殿令人神往，因而，诗人也设想自己是月中人，象“谪仙”李白一样，想“乘风归去”。但又怕月宫金殿，虚寒寂寞，怎比得上有兄弟亲朋之爱的人间生活温暧亲切。这一“欲”一“恐”体现出诗人对仙境的向往和对人间生活的留恋。天上和人间，出世和入世，同时吸引着他，最后诗人还是坚定地立足现实，热恋人世。月下起舞、光影清绝的人生境界，胜似月地云阶、广寒清虚的天上宫阙。诗人望月抒怀，胸怀豪迈的逸兴壮思，从高处着笔，幻想琼楼玉宇“不胜寒”从而转向现实，对人间生活寄与深情与热爱。

然而人间也并非没有寂寞和遗憾，兄弟长别离，相见遥无期，这令诗人离愁难遣。古人说：“每逢佳节倍思亲”，中秋举杯赏月，诗人自然会想起难得相见的远方亲人。因此，下片转为直接抒情。前五句为一个层次，夜阑姗，月徘徊，人难寐。无眠是因为思念所致，深深的手足之情，溢于言表。想到与弟弟无缘团聚，所以向月发问：为什么在人们离别时偏偏这样圆呢？“不应有恨”而恨在其中。这是长期囿积于诗人内心的发问。但是，这首词不同于其他离别诗词之处，就在于诗人能及时地从这种难遣的思绪中摆脱出来，从更高的角度来写，宕开一笔，使行文舒缓，也体现了诗人情怀旷达的一面。诗人转而想到，人有悲欢离合，同月有阴晴圆缺一样，两者都是自然常理，从古以来皆是如此，何须怀恨？最后，诗人终于以理遣情，只要亲人能平安幸福，生命长久，虽分隔千里，但共赏这同一轮明月，并互致慰藉不也是一种团聚吗？难遣之情至此释怀，这是自我安慰，也是对亲人的劝慰，发乎情而止于理，表现出诗人豁达的胸襟和豪迈的情怀以及超妙的见解。这一阙由思念难眠到互致慰藉再到真诚的祝福，层层推进，至情至理。

苏轼一生虽然屡遭贬谪，仕途艰难坎坷，却处之泰然；历经人世沧桑，但仍然乐观向上，这与他那豁达的胸襟和豪迈的情怀是分不开的。读苏轼的词，“使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩气超乎尘埃之外”（胡寅《酒边词序》）。几百年来苏轼以其在诗、文、词等方面的成就和文采风流而为后世学者文人所羡慕，正是这上原因。苏轼的诗词极富真情实感而又饱含哲理，经常为后人引用，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，”、“但愿人长久，千里共婵娟。”等已成为脍灸人流传千古的佳句。

《水调歌头*明月几时有》解说
原文
丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去 ，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，
但愿人长久，千里共婵娟。
解说：
高迈的意气，在“把酒问天”中排空直上。
清满的明月，照耀着醉态朦胧的兀傲词人。月宫本非人间，
岂可以“年”月相询？“琼楼”既在仙境，又何有世间之炎凉？
醉中的思致奇怪而又可笑，在起舞弄影飘逸中，
未尝不带几分怫郁的清狂。
彻夜的无眠毕竟孤清，亲人分隔的恼恨，便只能唯圆月是问。
月儿无恨，又焉知人间之离愁？阴晴圆缺，自是天运之常道。
醉中的思绪旷达而无奈，那离合的悲欢，正可借自宽自慰消解。
明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阕，今昔是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

这是熙宁九年（1076）苏轼在密州任所写作的一首中秋词，词首有序：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇兼怀子由。”通常认为这是一篇怀人之作，一“兼”字说明并非止于此。这首词久负盛名，历来评价甚高，前人云：“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废”，由此可见一斑。其时作者政治上甚不得意，又久未与其弟苏辙谋面，心中颇多积郁。中秋之夜，与友人共游金山，“天宇四垂，一碧无际……俄月色如画，遂共登金山顶之妙高台”，苏轼请同行著名歌者袁陶歌其《水调歌头》，不觉随之起舞，藉以宣泄对时事人生的无限感慨并抒发对弟弟的强烈思念。
词的上阕以无端陡起的形式突兀发问，从何时开始，有普照人间的明月？不知天上的神仙宫阕，现在已是什么年代？此句以屈原《天问》的笔法，化用李白《把酒问月》的诗句，以豪迈潇洒的姿态，把酒问青天，笔势奇特。顺势写道，我真想驭气乘风回到天庭啊，又怕经受不住天宫琼楼玉宇里的寒冷。一“归”字，点出自己并非凡人，如李白一样，苏轼也是以“谪仙人”著称的。传说宋神宗曾问内侍，宫外流行什么小词，内侍将苏轼《水调歌头》抄录呈上，神宗读至“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”，也深受感动并叹息曰：“苏轼终是爱君”。苏轼以奇幻的想象，创造了一个空灵蕴藉的境界，极虚极活，若远若近，神余言外，寄意深远而幽隐，折射出他虽遭受挫折，仍存忠爱之心，却也透露出他内心的空虚和痛苦。于是“起舞弄清影”，舞罢，顾谓众人曰：“此便是神仙矣！”“何似在人间”，意谓在这清朗的月下翩翩起舞，心无杂念，自由自在，尽欢尽兴，不就如登仙界了吗？哪里还像在人间呢？“又恐”二字说明苏轼仍未能离开人间，却又令人“直觉有仙气缥缈于毫端”，表现出苏轼脱俗超尘的清逸品质。上阕即景想象，着重写见月思君，有所企盼又万分无奈，而欲超越现实超越自我的内心矛盾。
下阕着重在写睹月思人，抒写对弟弟苏辙的深切怀念，写得惋恻缠绵而又富于理趣。作者先从室内视角望月，以“转”、“低、”“照”三字细腻地描写月光移动的动态。月光巡行于朱红楼阁之间，低低地照射在绮丽的门窗之上，映照着长夜不眠的人。点出怀人者及其内心的伤感。接着抒写内心的愤懑，月亮莫不是与人们有什么怨恨吧，为什么偏偏在别人离别之时又亮又圆？以怨月之议反衬离情之苦，责怪月亮故意捉弄离人；继而又自我宽解，人生遭际总有悲欢离合，月亮运转也会出现阴晴圆缺。天行有常，这样的事情，自古以来就不可能十全十美。最后，作者终于战胜了自己，以超迈豁达的心情表达对弟弟的祝愿，只愿我们都能健康长在，即使远隔千里，却能共同欣赏这美丽的月光。下阕怀人，写得宛转曲折，缱绻深沉，令人玩味不尽。

这是苏轼一首著名的中秋词，此词构思奇特，境界清虚，胸襟豁达，才气飘逸，历来被推为写中秋词的绝唱。这首词语言明白如话，可以说不假雕饰，洗尽铅华，如出天籁。但真切的手足之情，感人至深，至情至理、豪迈高洁的情怀撼人心魂。全词境界高洁，说理通达，情味深厚，同时又寄寓着深刻的人生哲理，折射出诗人感人的人格魅力。因此，九百年来，传颂不衰，深得人们的喜爱。

题记中的丙辰年为公元1076年，正是宋神宗熙宁九年。苏轼同苏辙兄弟情谊很好。但两人自熙宁四年（1071）颍州分手后已有六年不相见了。苏轼任杭州太守三年后，因苏辙在济南掌书记，特地请求北徙。到了密州，还是无缘相见。这一情形我们从“咫尺不相见，实与千里同。人生无离别，谁知恩爱重。”（《颍州初别子由》）一诗也可以了解到。

中秋月圆人不圆，这对于经历了诸多人生坎坷、兄弟天各一方的苏轼来说，举头望月，情何以堪？古人说：悲莫悲兮生别离。朋友离别、骨肉分散，可说是人生的一大憾事。唐宋以来，出现了许多写离情别绪的诗词。那么，苏轼的这首词是如何表达这种至真至深的情的呢？

虽然此词用了明白如话的语言和白描的手法进行抒情和说理，但是却摈弃了线性平面的抒情方式，而采取了多层次、多角度的抒情方式，表现为抒情方式的丰富性和行文的跌宕有致，寓情于景，寓情于理。开头几句为一个层次，接连问月问年，好似屈原的《天问》，起得奇逸，情丝高远。又逢佳节，浩月当空，面对姣洁的月色，浩渺的宇空，诗人神思飞扬，情怀激荡，不禁对月发问，明月你何时开时有？天上如今是何年何月？这问月问年，好似张若虚的“江畔何人初见月？江月何年初照人？”表现了诗人高洁的情怀和对自然、对人生的思索。美好的月色令人陶醉，月宫仙殿令人神往，因而，诗人也设想自己是月中人，象“谪仙”李白一样，想“乘风归去”。但又怕月宫金殿，虚寒寂寞，怎比得上有兄弟亲朋之爱的人间生活温暧亲切。这一“欲”一“恐”体现出诗人对仙境的向往和对人间生活的留恋。天上和人间，出世和入世，同时吸引着他，最后诗人还是坚定地立足现实，热恋人世。月下起舞、光影清绝的人生境界，胜似月地云阶、广寒清虚的天上宫阙。诗人望月抒怀，胸怀豪迈的逸兴壮思，从高处着笔，幻想琼楼玉宇“不胜寒”从而转向现实，对人间生活寄与深情与热爱。

然而人间也并非没有寂寞和遗憾，兄弟长别离，相见遥无期，这令诗人离愁难遣。古人说：“每逢佳节倍思亲”，中秋举杯赏月，诗人自然会想起难得相见的远方亲人。因此，下片转为直接抒情。前五句为一个层次，夜阑姗，月徘徊，人难寐。无眠是因为思念所致，深深的手足之情，溢于言表。想到与弟弟无缘团聚，所以向月发问：为什么在人们离别时偏偏这样圆呢？“不应有恨”而恨在其中。这是长期囿积于诗人内心的发问。但是，这首词不同于其他离别诗词之处，就在于诗人能及时地从这种难遣的思绪中摆脱出来，从更高的角度来写，宕开一笔，使行文舒缓，也体现了诗人情怀旷达的一面。诗人转而想到，人有悲欢离合，同月有阴晴圆缺一样，两者都是自然常理，从古以来皆是如此，何须怀恨？最后，诗人终于以理遣情，只要亲人能平安幸福，生命长久，虽分隔千里，但共赏这同一轮明月，并互致慰藉不也是一种团聚吗？难遣之情至此释怀，这是自我安慰，也是对亲人的劝慰，发乎情而止于理，表现出诗人豁达的胸襟和豪迈的情怀以及超妙的见解。这一阙由思念难眠到互致慰藉再到真诚的祝福，层层推进，至情至理。

苏轼一生虽然屡遭贬谪，仕途艰难坎坷，却处之泰然；历经人世沧桑，但仍然乐观向上，这与他那豁达的胸襟和豪迈的情怀是分不开的。读苏轼的词，“使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩气超乎尘埃之外”（胡寅《酒边词序》）。几百年来苏轼以其在诗、文、词等方面的成就和文采风流而为后世学者文人所羡慕，正是这上原因。苏轼的诗词极富真情实感而又饱含哲理，经常为后人引用，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，”、“但愿人长久，千里共婵娟。”等已成为脍灸人流传千古的佳句。

《水调歌头*明月几时有》解说
原文
丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去 ，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，
但愿人长久，千里共婵娟。
解说：
高迈的意气，在“把酒问天”中排空直上。
清满的明月，照耀着醉态朦胧的兀傲词人。月宫本非人间，
岂可以“年”月相询？“琼楼”既在仙境，又何有世间之炎凉？
醉中的思致奇怪而又可笑，在起舞弄影飘逸中，
未尝不带几分怫郁的清狂。
彻夜的无眠毕竟孤清，亲人分隔的恼恨，便只能唯圆月是问。
月儿无恨，又焉知人间之离愁？阴晴圆缺，自是天运之常道。
醉中的思绪旷达而无奈，那离合的悲欢，正可借自宽自慰消解。
明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阕，今昔是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

这是熙宁九年（1076）苏轼在密州任所写作的一首中秋词，词首有序：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇兼怀子由。”通常认为这是一篇怀人之作，一“兼”字说明并非止于此。这首词久负盛名，历来评价甚高，前人云：“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废”，由此可见一斑。其时作者政治上甚不得意，又久未与其弟苏辙谋面，心中颇多积郁。中秋之夜，与友人共游金山，“天宇四垂，一碧无际……俄月色如画，遂共登金山顶之妙高台”，苏轼请同行著名歌者袁陶歌其《水调歌头》，不觉随之起舞，藉以宣泄对时事人生的无限感慨并抒发对弟弟的强烈思念。
词的上阕以无端陡起的形式突兀发问，从何时开始，有普照人间的明月？不知天上的神仙宫阕，现在已是什么年代？此句以屈原《天问》的笔法，化用李白《把酒问月》的诗句，以豪迈潇洒的姿态，把酒问青天，笔势奇特。顺势写道，我真想驭气乘风回到天庭啊，又怕经受不住天宫琼楼玉宇里的寒冷。一“归”字，点出自己并非凡人，如李白一样，苏轼也是以“谪仙人”著称的。传说宋神宗曾问内侍，宫外流行什么小词，内侍将苏轼《水调歌头》抄录呈上，神宗读至“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”，也深受感动并叹息曰：“苏轼终是爱君”。苏轼以奇幻的想象，创造了一个空灵蕴藉的境界，极虚极活，若远若近，神余言外，寄意深远而幽隐，折射出他虽遭受挫折，仍存忠爱之心，却也透露出他内心的空虚和痛苦。于是“起舞弄清影”，舞罢，顾谓众人曰：“此便是神仙矣！”“何似在人间”，意谓在这清朗的月下翩翩起舞，心无杂念，自由自在，尽欢尽兴，不就如登仙界了吗？哪里还像在人间呢？“又恐”二字说明苏轼仍未能离开人间，却又令人“直觉有仙气缥缈于毫端”，表现出苏轼脱俗超尘的清逸品质。上阕即景想象，着重写见月思君，有所企盼又万分无奈，而欲超越现实超越自我的内心矛盾。
下阕着重在写睹月思人，抒写对弟弟苏辙的深切怀念，写得惋恻缠绵而又富于理趣。作者先从室内视角望月，以“转”、“低、”“照”三字细腻地描写月光移动的动态。月光巡行于朱红楼阁之间，低低地照射在绮丽的门窗之上，映照着长夜不眠的人。点出怀人者及其内心的伤感。接着抒写内心的愤懑，月亮莫不是与人们有什么怨恨吧，为什么偏偏在别人离别之时又亮又圆？以怨月之议反衬离情之苦，责怪月亮故意捉弄离人；继而又自我宽解，人生遭际总有悲欢离合，月亮运转也会出现阴晴圆缺。天行有常，这样的事情，自古以来就不可能十全十美。最后，作者终于战胜了自己，以超迈豁达的心情表达对弟弟的祝愿，只愿我们都能健康长在，即使远隔千里，却能共同欣赏这美丽的月光。下阕怀人，写得宛转曲折，缱绻深沉，令人玩味不尽。

这是苏轼一首著名的中秋词，此词构思奇特，境界清虚，胸襟豁达，才气飘逸，历来被推为写中秋词的绝唱。这首词语言明白如话，可以说不假雕饰，洗尽铅华，如出天籁。但真切的手足之情，感人至深，至情至理、豪迈高洁的情怀撼人心魂。全词境界高洁，说理通达，情味深厚，同时又寄寓着深刻的人生哲理，折射出诗人感人的人格魅力。因此，九百年来，传颂不衰，深得人们的喜爱。

题记中的丙辰年为公元1076年，正是宋神宗熙宁九年。苏轼同苏辙兄弟情谊很好。但两人自熙宁四年（1071）颍州分手后已有六年不相见了。苏轼任杭州太守三年后，因苏辙在济南掌书记，特地请求北徙。到了密州，还是无缘相见。这一情形我们从“咫尺不相见，实与千里同。人生无离别，谁知恩爱重。”（《颍州初别子由》）一诗也可以了解到。

中秋月圆人不圆，这对于经历了诸多人生坎坷、兄弟天各一方的苏轼来说，举头望月，情何以堪？古人说：悲莫悲兮生别离。朋友离别、骨肉分散，可说是人生的一大憾事。唐宋以来，出现了许多写离情别绪的诗词。那么，苏轼的这首词是如何表达这种至真至深的情的呢？

虽然此词用了明白如话的语言和白描的手法进行抒情和说理，但是却摈弃了线性平面的抒情方式，而采取了多层次、多角度的抒情方式，表现为抒情方式的丰富性和行文的跌宕有致，寓情于景，寓情于理。开头几句为一个层次，接连问月问年，好似屈原的《天问》，起得奇逸，情丝高远。又逢佳节，浩月当空，面对姣洁的月色，浩渺的宇空，诗人神思飞扬，情怀激荡，不禁对月发问，明月你何时开时有？天上如今是何年何月？这问月问年，好似张若虚的“江畔何人初见月？江月何年初照人？”表现了诗人高洁的情怀和对自然、对人生的思索。美好的月色令人陶醉，月宫仙殿令人神往，因而，诗人也设想自己是月中人，象“谪仙”李白一样，想“乘风归去”。但又怕月宫金殿，虚寒寂寞，怎比得上有兄弟亲朋之爱的人间生活温暧亲切。这一“欲”一“恐”体现出诗人对仙境的向往和对人间生活的留恋。天上和人间，出世和入世，同时吸引着他，最后诗人还是坚定地立足现实，热恋人世。月下起舞、光影清绝的人生境界，胜似月地云阶、广寒清虚的天上宫阙。诗人望月抒怀，胸怀豪迈的逸兴壮思，从高处着笔，幻想琼楼玉宇“不胜寒”从而转向现实，对人间生活寄与深情与热爱。

然而人间也并非没有寂寞和遗憾，兄弟长别离，相见遥无期，这令诗人离愁难遣。古人说：“每逢佳节倍思亲”，中秋举杯赏月，诗人自然会想起难得相见的远方亲人。因此，下片转为直接抒情。前五句为一个层次，夜阑姗，月徘徊，人难寐。无眠是因为思念所致，深深的手足之情，溢于言表。想到与弟弟无缘团聚，所以向月发问：为什么在人们离别时偏偏这样圆呢？“不应有恨”而恨在其中。这是长期囿积于诗人内心的发问。但是，这首词不同于其他离别诗词之处，就在于诗人能及时地从这种难遣的思绪中摆脱出来，从更高的角度来写，宕开一笔，使行文舒缓，也体现了诗人情怀旷达的一面。诗人转而想到，人有悲欢离合，同月有阴晴圆缺一样，两者都是自然常理，从古以来皆是如此，何须怀恨？最后，诗人终于以理遣情，只要亲人能平安幸福，生命长久，虽分隔千里，但共赏这同一轮明月，并互致慰藉不也是一种团聚吗？难遣之情至此释怀，这是自我安慰，也是对亲人的劝慰，发乎情而止于理，表现出诗人豁达的胸襟和豪迈的情怀以及超妙的见解。这一阙由思念难眠到互致慰藉再到真诚的祝福，层层推进，至情至理。

苏轼一生虽然屡遭贬谪，仕途艰难坎坷，却处之泰然；历经人世沧桑，但仍然乐观向上，这与他那豁达的胸襟和豪迈的情怀是分不开的。读苏轼的词，“使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩气超乎尘埃之外”（胡寅《酒边词序》）。几百年来苏轼以其在诗、文、词等方面的成就和文采风流而为后世学者文人所羡慕，正是这上原因。苏轼的诗词极富真情实感而又饱含哲理，经常为后人引用，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，”、“但愿人长久，千里共婵娟。”等已成为脍灸人流传千古的佳句。

王菲：但愿人长久》再创气势非凡的模拟原声音效，天下无双的天后巨星，菲比寻常之魅声天碟。王菲是中国女歌手与影视女演员。她于1987年由出生地北京前往香港发展。曾使用艺名王靖雯（英文名是ShirleyWong）；对应“王菲”的英文名是 Faye Wong，一般在华人圈外使用。空灵的声音，率真的个性，智慧的眼睛，慵懒的表情，有时无奈、有时轻狂、有时平静、有时激扬。王菲在华人世界拥有很高的知名度。

音场超级宽阔，人声真实，愉悦的类比音质感受。温润甜美的音色，极高的声音密度，极强的空气感，质化数码音源。

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罗源县17285401413： 有谁可以对王菲的《但愿人长久》做点评价? - ？
戢萱奥硝： 王菲嗓音变化之妙,在于共鸣与气息之间的转化.根据歌曲内容的需要,王菲略略放松声线,融入气声的技艺,即成似断还续的缥缈稀声.有人批评王菲的声线太“飘”,但是王菲的缥缈是空灵音色加上气息运用结合而成的艺术效果,王菲歌曲中的华彩乐章,往往就是以这样的音色和表现手法去完成. 演唱会推荐曲目:《但愿人长久》~~(给王菲的情书) 特别是那一句:转朱阁……很喜欢 也听过邓丽君的,不过最喜欢王菲 其他也在电视上听到一些,没能表达出这首词的感情 我在的第一篇回答也是关于这首歌的,只要喜欢又何必再说什么

罗源县17285401413： 王菲的但愿人长久表达出了什么感情 - ？
戢萱奥硝： 王菲的《但愿人长久》是翻唱邓丽君的一首脍炙人口的老歌,这首歌的词来自苏轼的词:《水调歌头》.词的上阕表达诗人在中秋佳节却独自一人把酒吟唱的悲伤心情,而下阕笔锋一转写到''转朱阁,低倚户,照无眠.不应有恨......人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全,但愿人长久,千里共婵娟'',这几句可以看出作者转悲为喜,心中释然和向往的感情. 歌词是这样的情感,加上王菲的演绎,唱出了与邓丽君不一样的味道.但是我想,除了这首词本身的情感蕴于其中,还有王菲对邓丽君的一份憧憬和喜爱,邓丽君是王菲十分欣赏的一位歌手.这首歌还叫做《但愿人长久》,我觉得这也是最为其中重要情感与寄托吧.

罗源县17285401413： 王菲的但愿人长久怎么样?？
戢萱奥硝： 不错啊. 她唱出来有一种遗世的感觉..

罗源县17285401413： 王菲的<但愿人长久>唱的好,还是邓丽君的好啊? - ？
戢萱奥硝： 呵呵 各有优点.不过我觉得王菲唱的更好,因为她的空灵飘扬的嗓子把词本身的意境刻画的更加细腻!

罗源县17285401413： 王菲的但愿人长久的歌曲是什么意思 - ？
戢萱奥硝： 但愿人长久,千里共婵娟——苏轼《水调歌头》 意思是“只愿互相思念的人能够天长地久,即使相隔千里,也能通过月光来传递思念(或者共享这美丽的月光)”

罗源县17285401413： 找一首有诗意的歌曲,及评价. - ？
戢萱奥硝： 许嵩 - 清明雨上 窗透初晓 日照西桥 云自摇 想你当年荷风微摆的衣角 木雕流金 岁月涟漪 七年前封笔 因为我今生挥毫只为你 雨打湿了眼眶 年年倚井盼归堂 最怕不觉泪已拆两行 我在人间彷徨 寻不到你的天堂 东瓶西镜放 恨不能遗忘 又是清明雨上 ...

罗源县17285401413： 王菲和邓丽君的《但愿人长久》谁更唱出苏轼的情感?语文题 - ？
戢萱奥硝： 这首词反映了作者复杂而又矛盾的思想感情.一方面,说明作者怀有远大的政治抱负,当时虽已41岁,并且身处远离京都的密州,政治上很不得意,但他对现实、对理想仍充满了信心;另方面,由于政治失意,理想不能实现,才能不得施展,因而对现实产生一种强烈的不满,滋长了消极避世的思想感情.不过,贯穿始终的却是词中所表现出的那种热爱生活与积极向上的乐观精神.我认为王菲更能唱出苏轼的情感.她的歌声很容易启发人们的艺术联想.一钩新月,可联想到初生的萌芽事物;一轮满月,可联想到美好的团圆生活;月亮的皎洁,让人联想到光明磊落的人格.(如果不采纳我,那我就白打了这么多字,可怜可怜我吧!)求采纳

罗源县17285401413： 怎样才能唱好王菲的但愿人长久? - ？
戢萱奥硝： 我是菲迷,其实王菲的歌曲之所以难唱,是因为王菲唱歌时候,她自己的唱功技巧和气息太明显了.我们每次去唱菲姐的歌曲时候总是喜欢模仿她的唱腔,那我们没有她的唱功,所以肯定唱不好. 但愿人长久呢,其实我们可以用一种很美好,很坦然的心情去唱,唱的时候感情中多带点期待就好啦.而且唱的好不好并没有一个标准,只要我们自己或者身边的朋友觉得好听,或者觉得能把感情表达出来,那就成功啦.你说呢?朋友?

罗源县17285401413： 王菲日本 唱歌 这首歌是什么情况 - ？
戢萱奥硝： 2002年中日友好歌会,王菲作为中方歌手之一,在日本受到了贵宾级别的礼遇. 晚会上,她作为压轴歌手出场,一曲完美的《但愿人长久》得到了最多的掌声. 当晚,王菲被日方主持人誉为“亚洲的宝石”.

罗源县17285401413： 王菲的但愿人长久的唱法特点? - ？
戢萱奥硝： 带一点点叫的味道 唱完一句后声音要往上抬一点