中国南宋有什么古画是六幅

中国著名的十二古画有哪些？~

唐人宫乐图
轴／绢本／设色画
纵 48.7 厘米　横 69.5 厘米
本图描写后宫嫔妃十人，围坐于一张巨型的方桌四周，有的品茗，也有的在行酒令。中央四人，则负责吹乐助兴。所持用的乐器，自右而左，分别为筚篥、琵琶、古筝与笙。旁立的二名侍女中，还有一人轻敲牙板，为她们打着节拍。从每个人脸上陶醉的表情来推想，席间的乐声理应十分优美，因为连蜷卧在桌底下的小狗，都未被惊扰到！
这件作品并没有画家的款印，原本的签题标为「元人宫乐图」。仔细观察画中人物的发式，有的发髻梳向一侧，是为「坠马髻」，有的把发髻向两边梳开，在耳朵旁束成球形的「垂髻」，有的则头戴「花冠」，凡此，都符合唐代女性的装束。另外，绷竹席的长方案、腰子状的月牙几子、饮酒用的羽觞，还有琵琶横持，并以手持拨子的方式来弹奏等，亦在在与晚唐的时尚相侔。所以，现在画名已改定成「唐人宫乐图」。
宋／范宽／溪山行旅
轴／绢本／浅设色画
纵 206.3 厘米　横 103.3 厘米
范宽（活动于十世纪），陕西华原（今耀县）人，经常来往京师与洛阳一带。个性宽厚，举止率直，嗜酒好道，擅长山水画，初学五代山东画家李成，后来觉悟说：「前人之法，未尝不近取诸物，吾与其师于人者，未若师诸物也；吾与其师于物者，未若师诸心。」于是隐居华山，留心观察山林间，烟云变灭，风雨晴晦，各种变化难状之景，当时人盛赞他：「善与山传神」。此图是传世唯一的名迹。
巍峨的高山顶立，山头灌木丛生，结成密林，状若覃菌，两侧有扈从似的高山簇拥着。树林中有楼观微露，小丘与岩石间一群驮队正匆匆赶路。细如弦丝的瀑布直泄而下，溪声在山谷间回荡，景物的描写极为雄壮逼真。全幅山石以密如雨点的墨痕和锯齿般的岩石皴纹，刻画出山石浑厚苍劲之感。画幅右角树阴有「范宽」二字款。
宋／郭熙／早春图
轴／绢本／浅设色画
纵 158.3 厘米　横 108.1 厘米
郭熙（活动于西元十一世纪），河南温县人，神宗时为宫廷画师，早先曾经为京师几个重要的宫殿与寺庙绘制大型的屏风画或壁画，深受皇帝赏识，后来升迁为翰林图画院最高职位的「待诏」，制作了许多大型山水画。他擅长巨障长松，烟云变灭之景，山石用「卷云皴」，树木作「蟹爪」状，创为一派。
此图作于神宗熙宁五年（1072），是存世最着名之作。画上自题「早春」，顾名思义，画的是初春瑞雪消融，大地苏醒，草木发枝，一片欣欣向荣的景象。主要景物集中于中轴在线，近景大石与高大的松树，衔接中景「S」形的山石，隔着云雾，再起二峰，主峰居中，下临深渊，溪涧从谷间潺潺流下，深山中有宏伟的殿堂楼阁，悬崖上有草亭，背后衬以远山。左侧平坡委迤，遂觉有千里之遥。笔墨清润，构图综合高远、深远、平远法，呈现了可行，可望，可居，可游的理想山水。
宋／黄居／山鹧棘雀图
轴／绢本／设色画 　
纵 97 厘米　横 53.6 厘米
黄居（西元933~993年以后），为四川成都人。字伯鸾，五代花鸟名家黄筌之子，继承其父双钩填彩的风格。黄筌父子之画且成为宋初图画院比较画艺优劣的标准。
此幅中景物有动有静，配合得宜。像山鹧跳到石上，伸颈欲饮溪水的神态，就十分生动。另麻雀或飞、或鸣、或俯视下方，是动的一面；而细竹、凤尾蕨和近景两丛野草，有的朝左，有的朝右，表现出无风时意态舒展的姿态，则都予人从容不迫和宁静的感觉。下方的大石上，山鹧的身体从喙尖到尾端，几乎横贯整个画幅。背景则以巨石土坡，搭配麻雀、荆棘、蕨竹，布满了整个画面。画的重心在于画幅的中间位置，形成近于北宋山水画中轴线的构图方式。而具有图案意味的布局，有着装饰的效果，显示作者有意呈现唐代花鸟画古拙而华美的遗意。
宋／崔白／双喜图
轴／绢本／设色画
纵 193.7 厘米　横 103.4 厘米
崔白（活动于十一世纪后半），濠梁人（今安徽凤阳东）。擅长道释、人物、山水、花木、鸟兽，尤精于花鸟。
本幅描绘两只山喜鹊，向一只野兔鸣叫示警。山喜鹊属鸦科鸟类，性机灵，喜群聚，有卫护领域的习性。画面上一只腾空飞来助阵，一只据枝俯向鸣叫，并向闯入者张翅示威，野兔知道这是威胁性不太大的鸟类，无需像遇到鹰隼那样紧张，故伫足回首张望，似欲回应经此路过不行吗？三者动态与其唿应之关系，恰构成似有「S」型之韵律动感。还有树木的枝叶、竹、草均受风而有倾俯之姿，更添增了活泼生动的神韵。这种自然生态中的景象，不是从笼槛中能观察到的，画家必需具备精湛的绘画描写能力，而且时常到郊野观察，在偶然中见此生动有趣的一幕，遂以精练的技法忆写稍纵即逝的景象，再参考平时曾画过的相关画稿，或继续观察描绘，始能慢慢完成工谨详实的作品。画成于嘉佑辛丑（1061）年.
宋／李唐／万壑松风
轴／绢本／设色画
纵 188.7 厘米　横 139.8 厘米
李唐（约1049~1130后，另一说约1070~1150后），河阳三城人，字古，北宋徽宗朝任职翰林图画院。靖康之难后，中原纷乱，建炎年间（1127~1130）李唐渡江至杭州，高宗绍兴年间（1131~1162）重建画院又重入画院，授成忠郎，为画院待诏，赐金带。
主峰旁边的远山上，题有「皇宋宣和甲辰（1124）春河阳李唐笔」，高龄的李唐表现的山石仍然是雷霆万钧的阳刚力量。主峰布置在画幅中央，左右有高低参差的插云尖峰。画中冈峦、峭壁似刚被斧头凿过的痕迹，是典型的斧噼皴法，这一片石质的山，显现出特别坚硬的感觉。山腰处朵朵白云，好像是冉冉欲动，一方面把群山的前后层次感划分出来，还使画面有了疏密相间的效果，也使整个气氛上有柔和调剂的一面，不会因为太密、太实而让欣赏者有过分的压迫感。山巅的丛树，近树的松林，有隐有现的石径，加强了画面幽深的情调。左方中景各有瀑布一线垂下，几折而后，转成一滩溪涧，涧水穿石而过，如闻声响，真是画到有声就是诗。
元／吴镇／双松图
轴／绢本／水墨画
纵 180 厘米　横 111.4 厘米
吴镇（1280~1354），浙江嘉兴魏塘镇人。字仲圭，号梅花道人，又尝自署梅沙弥。吴镇工诗文，善草书。擅画水墨山水和墨竹。与黄公望、倪瓒、王蒙合称为「元四大家」。
吴镇早年常临摹北宋名家的山水画，五十岁以后，画风逐渐成熟。幅左款题：「泰定五年（1328）春二月清明节，为雷所尊师。吴镇。」知此画为吴镇四十九岁的作品，是他传世的画迹中，署有年款最早的一件画作。
画中双树擎天而立，树后有一条蜿蜒的溪流渐渐地向后推延，几户房舍座落在岸边，空间深邃。虽然这件画轴的画题是「双松图」，可是从画上两棵树的枝干看来，吴镇画的应该是桧树才对。画中桧树的枝纠结，仍然保存了李成、郭熙画树的风貌。树皮以长披麻皴来表现，笔法又和董源、巨然相似。坡岸多作矾头，也是董巨山水画的重要特色。全作的笔力雄劲，墨气沈厚，有一种平淡天真的韵致。
宋／苏汉臣／秋庭戏婴图
轴／绢本／设色画
纵 197.5 厘米　横 108.7 厘米
苏汉臣是北宋末的汴梁人，靖康之难后，跟随宋室，迁居钱塘。详细生卒年已经不可考，大致的活动时间为十一世纪末至十二世纪中期。他早年曾当过民间画工，宣和年间被征入徽宗画院。擅长画佛像及人物，其中尤以童婴题材最为人所赞赏。
本幅画庭院中，姊弟二人围着小圆凳，聚精会神地玩推枣磨的游戏。不远处的圆凳上、草地上，还散置着转盘、小佛塔、铙钹等精致的玩具。背景部分，笋状的太湖石高高耸立，造型坚实挺拔，周围则簇拥着盛开的芙蓉花与雏菊，这样的布局，不仅冲淡了湖石的阳刚之气，也充分点出秋天的节令。
由于画中姊弟俩所玩的枣子，是中国北方的作物，在当时的江南并不生产。加上全画的描写，极端细腻、写实，符合北宋末期的宫廷院画特质。根据这项线索，推测此作完成的时间，应该是在徽宗的宣和画院时期。
宋／刘松年／画罗汉
轴／绢本／设色画
纵 117 厘米　横 55.8 厘米
刘松年，钱塘（今浙江杭州）人。居清波门，故人称之为暗门刘。淳熙间（1174~1189）为画院学生，至绍熙年间（1190~1194）成为画院待诏。师张敦礼，工画人物、山水，而神气精妙，过于其师。宁宗时（1195~1224）进「耕织图」称旨，赐金带，时称绝品。
本院藏画中，有三幅刘松年画罗汉，每幅都款署「开禧丁卯（1207）刘松年画」，此轴即为其中之一。幅中罗汉浓眉高鼻，貌若印度高僧，身着右袒式袈裟，倚树沈思。身侧随侍的和尚以衣袂承接树上长臂猿所摘之石榴，身前尚有二鹿仰观，画面生动。此罗汉脸上满布皱纹，双眉蹙起，神情专注，栩栩如生。全作用笔变化多端，衣纹流畅罗汉头后的圆光，及三树枝柯掩映，层次分明。全画敷色妍丽，繁缛精美，皆臻绝纱。
宋／马远／雪滩双鹭
轴／绢本浅／设色画　
纵 59 厘米　横 337.6 厘米
马远（活动于西元1190~1224年），字钦山，祖籍河中（今山西永济）。光宗、宁宗朝画院待诏。擅画山水，不论构图、笔法或意境均有新意，创立「水墨苍劲」一派风格。与夏圭齐名，人称马夏。
雪崖枯枝，芦竹寒汀，滩旁四只白鹭，均做瑟缩之状，寒天的景致，令人有着身临其境的感觉。而浓淡墨色画出的树石、远山和芦草，对比于留白的积雪处，和几不见墨痕的白鹭们，在黑白之间，充分表现出清冷的意趣，达到了画雪得其清的境界。另从岩壁上伸出的枝干，曲折扩展，势如蛟龙升腾游动，这种笔势往下拖垂，形成长而斜向伸出的画枝方法，正是典型的「拖枝马远」风貌。
宋／马麟／秉烛夜游
册／绢本／设色画
纵 24.8 厘米　横 25.2 厘米
＜纨扇画册＞第二幅
马麟（约西元13世纪），祖籍山西河中（今永济县），后迁居浙江钱塘。宫廷画家马远之子, 曾任职南宋宁、理宗（1194~1264）两朝画院，位至只候。作画题材广泛，工山水、花鸟，也擅长人物。其作品多进呈君王供赏玩或颁赐用，画上常见有南宋宁宗、杨皇后（1162~1232）及理宗的题诗。
此图取材自苏东坡海棠诗：「东风泛崇光，香雾霏霏月转廊，只恐夜深花睡去，更烧高烛照红妆。」绘夜色掩映的深堂廊庑，茫茫夜色中庭院烛光高照，映照园中海棠盛开。
一士人据太师椅当门而坐，品味幽静月夜良辰美景。马麟对自然观察敏锐，写生功夫颇深，抒情小景工致细腻，表现宫廷园苑亭廊建筑和园林布局，作品有院体画工整细致的特点，极富有情致。
宋人人物册／绢本／设色画
纵 29 厘米　横 27.8 厘米　
历代画幅集册第一幅
本幅画士人坐于榻上，驻目凝思，执笔似欲书写。身旁陈设琴、棋、书、画四事，以及饮食之物，童子在旁斟酒。榻后有座屏风，其上悬挂着士人之写真画轴。画中主人公集文人之雅玩趣事于身边，表现出闲适雅逸之生活。关于画中之人物，可能是追想王羲之，事实上是反映宋文人的生活。南宋流行之“烧香、点茶、褂画、插花”等情趣，在北宋末已酝酿发展中，本幅可见其端倪。一般「画中画」的屏风，多填饰以山水，本幅则以花鸟为饰，相当难得。不但反映出北宋末汀渚水鸟的风格，也反映出徽宗朝花鸟画特别兴盛的时代性。
本幅画曾经宋徽宗、高宗、清高宗等帝王收藏。清高宗对画中人物甚感兴趣，曾命姚文瀚也画张相似构图之作，画中人物则代之以穿着士服的乾隆皇帝，流露出皇帝也向往雅逸文人生活的心意。

作者：吴钩（腾讯·大家专栏作者，历史研究者）
　　对于中国传统社会，今人有两种看起来严重对立的评价：一种认为，古代政府是全能政府，什么事情都管，权力没有边界；另一种则提出，古代政府是小政府，政府职能非常简单，除了收税与司法，几乎不提供任何公共服务。
　　以常理常情，便可判断这两种说法都有失偏颇。如果说中国古代政府什么都管，那管得过来吗？像后世的罗马尼亚那样设立“月经警察”了吗？或者像中世纪教会那样规定了“传教士体位”吗？显然没有嘛。反过来，如果说古代政府不提供任何公共服务，那居民又如何组织公共生活？特别是城市，消防、供水、环卫、交通、治安秩序、福利救济等公共服务，该由谁来提供？
　　在清末上海，疏浚河道、修筑公路、清洁街道、修建路灯等市政工程由一个叫做“上海城厢内外总工程局”的民间自治机构负责。但这是晚清绅商势力崛起、而清代政府公共职能退化的缘故。当我们将目光聚焦到宋代，却会发现，宋政府的公共职能是相当健全的，至少跟当时的社会需求是匹配的。
　　从《武林旧事》、《梦粱录》等南宋笔记，便可找到政府为满足临安市民生活之需而供应的各种公共服务：从城市的集中供水到发达的消防系统，从建设公共游乐设施到为贫困市民提供福利救济。只不过，文字的记载显得零散，而且未免有些枯燥。好在两年前，有一幅收藏于美国福瑞尔美术馆的《西湖清趣图》在国内公布了全图，让我们有机会一睹南宋杭州一部分市政设施的形象。
　　《西湖清趣图》的主图长达16米，从钱塘门绘起，逆时针绕西湖一圈，再回到钱塘门，环360度描绘了南宋西湖全景。有学者认为这是一幅堪比《清明上河图》的宋画，另一些学者则质疑此图为清人的伪作。我看过双方争论的文章，觉得质疑者的证据并不能说服我，《西湖清趣图》即使不是宋人所绘，也必有宋朝粉本供临摹，因为后世的画家如果单凭想象，是不可能将南宋西湖景观描绘得如此造车合辙的。
　　从美术鉴赏的角度来看，《西湖清趣图》的笔法可谓拙劣，难及《清明上河图》之万一。但作为图像史料，《西湖清趣图》蕴藏着文献未记录的丰富信息，是不可多得的了解宋代杭州城市建筑与公共设施的历史图像。
　　【消防队望火楼】
　　让我们展开这幅《西湖清趣图》吧。在钱塘门外左边的高处，画家绘出一座高耸的塔状建筑物。这是杭州城的望火楼，城市消防设施之一。



　　望火楼
　　南宋时，临安的街道每隔二百余步，即设一个消防站，叫“军巡铺”，每铺布置巡逻兵三至五人，“遇夜巡警地方盗贼烟火”。同时，宋政府又将杭州城内外划分成二十三个消防区，叫做“隅”，各隅分别配备消防官兵一百至数百员，叫“潜火兵”；每隅又建望火楼一座，日夜派人瞭望，一旦发现烟火立即拉响警报，驻守该隅的“潜火兵”马上出动灭火，不劳百姓动手。宋代的其他城市也配备有消防队，如建康、会稽、泉州、静江等州府，均有潜火队。《西湖清趣图》此处所绘，当是杭州“钱塘隅”的望火楼。
　　按宋朝的国家工程建设标准《营造法式》，望火楼由砖石结构的台基、四根巨木柱与顶端的望亭三部分组成，台基高十尺，木柱高三十尺，望亭高约八尺，整座望火楼高达四十八尺左右，接近16米（按一宋尺约等于0.32米计算）。不过《西湖清趣图》中的钱塘隅望火楼，看起来并非由四根巨木构成，而是更牢固的砖砌结构。
　　一些研究中国近代史的人似乎并不知道宋代已经出现了专职、专业的消防队，而将1852年上海租界当局在虹口建立的“沈家湾义务消防队”视为中国第一支城市消防队。那么我们不妨来比较这相隔600年的两个消防机构，看看哪一个更为先进。
　　就硬件设施而言，13世纪的消防设备无疑不能跟19世纪的比。宋朝潜火队的常用设备是“大小桶、洒子、麻搭、斧锯、梯子、火叉、大索、铁猫儿”，而沈家湾义务消防队则从国外购入了先进的蒸汽机移动水泵。另外，沈家湾消防队的瞭望台高达30多米，也远远高于宋代的望火楼。
　　但从消防制度的角度来看，高下之分可能要倒过来。沈家湾义务消防队，从其名字便可看出，这是一个业余性质的灭火组织，说白了，消防队员是不专业的乌合之众，直至1919之后，这支消防队才改为完全的雇佣制；而宋朝的潜火队乃是由专职、专业的消防官兵组成，潜火兵平日必须接受严格的训练。
　　沈家湾消防队采用鸣钟的方式拉响火警，并用钟鸣次数来表示起火的地段。租界当局当辖区划成若干个防火警报区，当火警响起时，如果每隔10秒钟鸣一声，即表示第一区发生火灾；如果每隔10秒钟鸣两声，表示第二区发生火灾；如果每隔10秒钟鸣三声，表示第三区发生火灾。这个警报机制看起来很开脑洞。
　　但，且慢，来看看宋人的做法。南宋杭州的望火楼以敲锣为火警警报，同时以旗为号（夜晚改以灯为号），指明失火方位。宋政府先将杭州城内外划成几个防火警报区，并进行编码，比如，朝天门内的区域代码是三，朝天门外的区域代码是二，城外的区域代码是一，消防警报拉响后，潜火兵根据望火楼打出的旗帜（或灯笼）数目与方向，便可立即判断出失火的方位，争取第一时间出动救火。
　　——嘿，我真有点儿怀疑，上海租界的消防队是不是从宋朝的消防制度得到灵感。
　　【集中供水系统】
　　2015年11月，杭州市文物考古研究所在西湖边发现一处南宋时的居民用水设施，考古现场发掘到一口方井，井口一侧的水渠横卧一根木管。考古所的专家称，“这是杭州古代的一种集中供水系统。”如果以一根输水管的出土就断言古代杭州出现了集中供水系统，未免有些轻率。不过，查文献记载，宋朝时候，宋政府确实在杭州城建成了集中供水网络。集中供水，放在1000年前，是相当了不起的市政工程了。
　　原来，杭州“本江海故地，惟附山乃有甘泉，其余井皆咸苦”，城内地下水不能饮用。唐时杭州刺史李泌开凿六井，引西湖之水，才解决了杭州居民的饮水问题。北宋熙宁年间，六井废坏，知州陈襄又招募了四名工程师，重修供水工程：在西湖建造六个水口，城内整修六口井池，“以竹为管”，引西湖水储于城内六井，供市民汲取饮用。但竹管极易堵塞，元祐年间，知杭州的苏轼又改用“瓦筒盛以石槽，底盖坚厚”，将竹管更换为瓦筒管道。
　　南宋时，杭州成为国都，“四方辐辏，百司庶府，千乘万骑，资于水者十倍昔时”；“百万之众，仰给此水，其所关系尤重”。因此，对六井供水系统的维修便成了历任府尹的重点市政工程。淳祐七年（1247），由于西湖六个水口一带，多被居民占为荷荡，于是淤泥堆积，水质浑浊，严重影响供水。临安政府用三万贯会子赎回被占用的荷荡，“锄掘菱荷”，“开掘深广，潴蓄湖中之水，以资京城日用之常”。又“用石砌结，疏作石窗，立为界限，澄滤湖水。舟船不得入，滓秽不得侵，使井口常洁，咸享甘泉”。
　　到咸淳六年（1270年），新任临安府尹潜说友再次大规模整修供水工程：一、疏浚西湖水口，“以澄其源”；二、扩建供水管道，“更作石筒，袤（纵长）二千七百尺（接近900米长），深广倍旧”；三、增修排水沟，“又别为沟，疏恶水，行于路之北”，供水管道与排水管道是分开的；四、修建井亭，“极宏敞，旁为神祠，置守者使无敢污漫”。
　　可以说，西湖六个水口对于南宋杭州的供水系统是极为重要的，所以政府要将水口围起来，立石窗过滤湖水，又禁止往水口扔杂物垃圾，禁止舟船驶入附近水域。这六个水口是什么样子的呢？《西湖清趣图》将它们都绘出来了，依次为涌金池水口、镊子井水口、相国井水口、杨家府水口、激赏库水口、小方井水口。



　　【西湖六水口】
　　为净化西湖水源，宋政府还在湖边建设水闸，用于截留山洪，澄清泥沙。杭州的暴雨季节，凤凰山的山洪挟泥沙而下，致使“泥滓侵浊西湖”，因此，临安府“特置堤岸于湖侧，引水直至澄水闸”，待泥沙沉淀下来之后，清水再排入西湖；“又有南闸者，亦分方家峪之水，故置闸焉”。这个“澄水闸”，也可以在《西湖清趣图》中找到：



　　澄水闸
　　【公共游乐设施】
　　如果套用马斯洛需求层次的理论，城市供水系统显然是满足市民生理需求的市政工程，消防系统是满足市民安全需求的市政工程。那么宋政府还会提供旨在满足市民更高层次之需求的公共设施吗？
　　答案是，有的。
　　宋时杭州人喜游乐，而西湖又是游玩的好去处。《梦粱录》载，西湖边尽是皇家园林、寺院园林，“钱塘玉壶、丰豫渔庄、清波聚景、长桥庆乐、大佛、雷峰塔下小湖斋宫、甘园、南山、南屏，皆台榭亭阁，花木奇石，影映湖山，兼之贵宅宦舍，列亭馆于木堤；梵刹琳宫，布殿阁于湖山，周围胜景，言之难尽”。这些园林都对游客开放，跟今天的公园差不多。实际上整个西湖便是一个巨型的公共园林，“湖山游人，至暮不绝，大抵杭州胜景，全在西湖，他郡无此，更兼仲春景色明媚，花事方殷，正是公子王孙，五陵年少，赏心乐事之时，讵宜虚度？至如贫者，亦解质借兑，带妻挟子，竟日嬉游，不醉不归”。
　　为方便杭州市民出游，宋政府在西湖建造堤坝、桥梁、码头。宋人称码头为“上船亭”， 《梦粱录》、《武林旧事》提到的上船亭便有钱塘门外上船亭、涌金门外上船亭、杨郡王府上船亭、惠明院上船亭、贾府上船亭，等等。《西湖清趣图》也画了很多处上船亭，下图是钱塘门外的一处上船亭：



　　钱塘门外一处上船亭
　　此处上船亭旁边，停泊着几条南宋西湖特有的游船。按《梦粱录》的记述，西湖中，“大小船只不下数百舫。有一千料者，约长二十余丈，可容百人。五百料者，约长十余丈，亦可容三五十人。亦有二三百料者，亦长数丈，可容三二十人。皆精巧创造，雕栏画，行如平地。……若四时游玩，大小船只，雇价无虚日。遇大雪亦有富家玩雪船”。总之，游客要租船游湖，非常便利。
　　宋代西湖最著名的长堤，当为“苏公堤”，为苏轼任杭州太守时所筑。其时西湖为葑田所占，“湖南北三十里，环湖往来，终日不达，若取葑田积之湖中为长堤，以通南北，则葑田去，而行者便矣”。因此，苏轼在整治西湖之后，又利用葑田的泥土、葑草修建长堤，“堤成，植芙蓉、杨柳其上，望之如图画，杭人名之苏公堤”。我们展开《西湖清趣图》，便可以看到以六桥相接的苏堤了，堤上不但种了芙蓉、杨柳，还建有上船亭、凉亭。显然，凉亭是修建来供游客憩息的。如果你看得够仔细，还会发现那芙蓉树下与杨柳树下，都围着一圈栏杆，这是为了防止游客攀折树木吧？



　　苏堤
　　看图像的魅力就在于，只要你观察细致，总是会有一些意想不到的发现。在《西湖清趣图》的孤山路尽头，我也找到了一处极不起眼的公共设施：宋政府在路边安置了几张长椅、长桌。有游客正在长椅上休息。从这个文献似乎未有记录的图像细节，我觉得可以体会到宋代杭州市政建设的贴心：你如果游玩累了，可以找张椅子坐下来，歇一口气，吃些小点心，再随意看看身边的湖光山色，多惬意啊，不知不觉便忘掉了疲惫。



　　西湖边的公共长椅
　　【余话】
　　宋朝城市的公共设施，当然不是只有《西湖清趣图》所表现的几种，还有其他维系城市正常运转的公共工程。比如地下排水系统，到过杭州的马可·波罗曾记录说，“通行全城之大道，两旁铺有砖石，各宽十步，中道则铺细沙，下有阴沟宣泄雨水，流于诸渠中，所以中道永远干燥。在此大道之上，常见长车往来，车有棚垫，足容六人。游城之男女日租此车以供游乐之用，是以时时见车无数，载诸城民行于中道，驰向园囿。”可知杭州城建有发达的地下排水系统。再据《梦粱录》，宋政府还会定期派人疏通这些地下暗沟：“遇新春，街道巷陌，官府差雇淘渠人沿门通渠；道路污泥，差雇船只搬载乡落空闲处。”
　　再如福利机构，《梦粱录》记载说，杭州戒子桥西设有“施药局”，对前来诊视的患者，以低于市价三分之一的价钱“给药医治”；施药局旁边又有“慈幼局”，“如陋巷贫穷之家，或男女幼而失母，或无力抚养，抛弃于街坊，官收归局养之，月给钱米绢布，使其饱暖，养育成人，听其自便生理，官无所拘”；又有“养济院”，凡“老疾孤寡，或贫乏不能自存及丐者等人”，政府“籍家姓名，每名官给钱米赡之”。
　　这些见于南宋杭州城的公共设施，《西湖清趣图》似乎都没有描绘出来。当然也有可能是，作者其实已绘于画面，却因为没有文字标注，我们未能将它们从一大堆寻常的建筑物中找寻出来。甚是遗憾。
　　美国评论家李普曼说过：“最好的政府是管制最少的政府，这完全正确；但同样正确的是，最好的政府也是提供服务最多的政府。”这个“最好的政府”，恐怕只能存在于想象中。宋朝政府当然谈不上是“最好的政府”，不过，跟其他王朝相比，宋政府大概可以称得上是“提供服务最多的政府”吧。
（来源：腾讯）

南宋的马麟 有六幅传世名画：

 

1、夏禹王像

 

2、夕阳秋色图

 

 

3、三官出巡图

 

 

4、芳春雨霁图

 

 

 

 

5、橘绿图

 

 

6、静听松风图

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门源回族自治县18314929467： 中国南宋有什么古画是六幅 - ？
皮新泰尼： 南宋的马麟 有六幅传世名画: 1、夏禹王像 2、夕阳秋色图3、三官出巡图4、芳春雨霁图5、橘绿图6、静听松风图

门源回族自治县18314929467： 南宋——桃花鸳鸯图欣赏 - ？
皮新泰尼： 南宋佚名工笔花鸟画《桃花鸳鸯图》.此图绢本,横49、纵105.3厘米.它曾为明代项氏天籁阁、蕉林梁相国先后收藏,近代曾入吴湖帆先生之手.新中国建国后为南博所征集、珍藏.吴湖帆对此画评价极高,认为“恐世传徐黄真迹不是过也....

门源回族自治县18314929467： 中国古代有哪些名画?列举3,4幅即可 - ？
皮新泰尼： 1 张择端(1085年-1145年), 字正道,北宋著名画家,东武(今山东省诸城县)人,曾在北宋宋徽宗时供职翰林图画院,专事绘画,曾为宣和年间翰林待诏,后因为丢失官位家居,以卖画为生.其自幼好读书,又攻绘画.擅长“界画”,尤善画舟车、市街、城郭、桥架皆独具风格.他的代表作有《清明上河图》、《烟雨风雪图》和《西湖争标图》等.2 顾恺之(公元346—407年)字长康,小字虎头.晋陵无锡人.东晋时期杰出的人物画家.3 《富春山居图》元代画家黄公望作4 韩熙载(902-970),字叔言,五代十国南唐官吏,青州人.《韩熙载夜宴图》

门源回族自治县18314929467： 清明上河图被称为南宋文明中外的小百科全书 - ？
皮新泰尼： 清明上河图为北宋风俗画作品,宽24.8厘米,长528.7厘米,绢本设色;作品以长卷形式,采用散点透视的构图法,生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌,总计在五米多长的画卷里,共绘了五百五十多个各色人物,牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹,车、轿二十多辆,大小船只二十多艘.房屋、桥梁、城楼等也各有特色,体现了宋代建筑的特征.首段,汴京郊野的春光.中段,繁忙的汴河码头.后段,热闹的市区街道.整篇作品内容丰富,结构严谨,繁而不乱,长而不冗,段落分明.可贵的是,如此丰富多彩的内容,主体突出,首尾呼应,全卷浑然一体.画中每个人物、景象、细节,都安排得合情合理,疏密、繁简、动静、聚散等画面关系,处理得恰到好处,达到繁而不杂,多而不乱.

门源回族自治县18314929467： 南宋 梁凯的简介及代表作及他的风格是什么啊？
皮新泰尼： 宋代人物画在题材开拓方面成就突出,画法也有创新.南宋时期梁凯的减笔人物画开启了元明清写意人物画的先河. 代表作:《六祖截竹图》、《泼墨仙人图》、《布袋图》、《寒山拾得图》

门源回族自治县18314929467： 中国宋朝最有名的画家是谁? - ？
皮新泰尼： 宋代山bai水画大体可分为三类:其一是李成、范宽的传派,著名者du有燕文贵、郭熙、许道宁等,其共同特点是以坚挺的线条来描zhi绘北方的雄山大川,给人以dao冷峭雄峻之感,南宋著名山水画家有李唐、刘松年、马远、夏圭等,版李唐更创大斧劈皴,用笔方硬,气势磅礴; 还有张择端 清明上河图的权作者

门源回族自治县18314929467： 南宋的绘画风格特征,并对著名画家及作品进行分析 - ？
皮新泰尼： 在南宋,“以小观大”成为院画家们创作和观者欣赏的最主要方法,它是“边角之景”的绘画形式在美学思想上的反映.此时的“小”已经不是体积被缩小的全景山水的个体,而是一个浓缩的点,是画家深入观察和深刻认识对象后提炼而出的点...

门源回族自治县18314929467： 南宋院体画有何特点?你认为是哪些原因导致该特点的出现? - ？
皮新泰尼： 从东晋开始中国画的特点就不是写实了,南宋院体画注重意境,构图独特,重心多偏左或偏右,画风尽显苍凉,对故土怀念成为主题. 原因:南宋的政治环境,偏安一隅,丧失大片国土;理学的兴起,注重士人对内心的反省.

门源回族自治县18314929467： 南宋是不是中国绘画发展的鼎盛时期 - ？
皮新泰尼： 南宋画在中国绘画艺术发展史上具有独特地位.中国水墨山水和花鸟画的起源、山水画“皴”笔法的形成、梅兰竹菊入画以及墨竹的画法,均发端于五代而成熟于宋.南宋画题材偏重于花鸟山水并与文学互通因缘,因此南宋画又被称为我国“绘...

门源回族自治县18314929467： 南宋四大家有哪些？
皮新泰尼： 指中国画史上的南宋画院画家李唐、刘松年、马远、夏圭、亦称“南宋四家”简称:“李、刘、马、夏.”四家中李唐略早,刘、马、夏继承发展李唐的画法,成为南宋画院的主流.他们四家的风格特点是:李唐之画刚劲犀利,气魄雄伟;刘松年之画受李唐影响,而又工整方面更为突出.马远、夏娃师李唐笔直法刚劲简括,水墨淋漓,构图书馆多向特写.有“马一角”、“夏半边”之称.其画风对明代的浙派和院体山水画有较大的影响. 属豪纵简略一路画风,初无此称,屠隆说:“李唐、刘松年、马远、夏圭,此南渡以后四大家也.”张丑认为:“南宋刘松年为冠,李唐、马远、夏圭次之.”张泰阶则曰:“刘、李、马、夏,俱负重名,而李、马为最.”