日本的哪一种音乐被列为了世界非物质文化遗产保护名录
联合国首批世界非物质文化遗产名录 (附介绍)全球范围19个首批获受保护对象目录如下：
亚洲
中国：2001 昆曲
印度：2001卡提亚达姆梵剧
乌兹别克斯坦：2001博恩逊区的文化空间
日本：2001 能剧和狂言
韩国：2001 宗庙皇家祭祖仪式及神殿音乐
菲律宾：2001伊夫高人的哈德哈德圣歌
欧洲
格鲁吉亚：2001 格鲁吉亚复调唱法
立陶宛：2001 十字架工艺及其在立陶宛的象征
西班牙：2001 埃尔切的神秘剧
意大利：2001 西西里傀儡戏
俄罗斯：2001 塞梅斯基口头文化
南美洲
伯利兹城：2001加利弗那语言、舞蹈和音乐
厄瓜多尔和秘鲁：2001 萨培拉人的口头遗产与文化现象
玻利维亚：2001奥鲁罗狂欢节
非洲
贝宁：2001杰莱德口头传统
多米尼加：2001 维拉•麦拉康果斯圣灵手足之情的文化空间
象牙海岸：2001 塔巴纳人的喇叭音乐
摩洛哥：2001 djamaa el-fna广场的文化空间
几内亚：2001 尼亚加索“苏苏-巴拉”的文化空间
昆曲——中国 昆曲是中国最古老的，也是最有影响力的一个剧种。在中国的很多地方都有昆曲的演出。一部戏曲通常包括至少24折，包括独唱、复杂的故事主线和次要情节，题材涉及人或神。昆曲以12个演员通过手势、身段、打斗招式、杂技和一些程式化的舞蹈和歌唱来表现，并由管弦乐和打击乐器伴着吟唱和表演。 昆曲来源于明清时代（1644—1911）的戏曲。1949年新中国成立后，政府开办了传统戏剧和音乐的培训学院和研究机构。文化大革命期间（1966—1976）这些措施被压制，80年代初，文化部调动所有幸存的昆曲演员和其他剧种的演员投入演出、创作，重新开始他们的演艺生涯。一代代新人也就得到培养。 威胁：缺少统一固定的表演形式，且自从1990年以来，登台表演只零星地有过 。 保护计划：戏曲研究院开始正视收集昆曲剧本的各种版本、照片、录音和录像片。政府计划支持六个现有的昆曲剧院、新学员的培训、稀有剧种的复兴，并组织各种节目。
卡提亚达姆梵剧—印度 卡提亚达姆梵剧是一种神圣的戏剧，来源于12至17世纪期间的寺庙戏剧。梵剧由繁复的仪式、布景、管弦乐队和舞台道具组成。象征神圣的火把、圣洁的舞台、心灵纯净的演员，以及庄严神圣的演出，都显示出梵剧的宗教本源。 卡提亚达姆梵剧表演在喀拉拉邦的chakyar,nambiar 和 nangiar部落代代相传。保护梵剧是如此重要：对于喀拉拉邦，马拉雅拉姆方言亟需保护；对于整个印度南部，德拉威语的梵剧文化万古流芳；对于印度，它是一个国家的财富。 威胁：卡提亚达姆梵剧正面临着因缺少资金支持而逐渐消失的危险。另外，chakyar家族以表演梵剧为生的人越来越少，18个家族中只有5户还在继续这个职业。 保护计划：提议建立卡提亚达姆梵剧档案和资料馆。计划包括组织培训工场、制作道具服装等相关用品、培养表演大使，号召多建两家传统的剧院以供梵剧表演。
博恩逊区的文化空间—乌兹别克斯坦 位于小亚细亚平原到印度的博恩逊区是世界上最古老的居住区之一，至今仍保留着古老的文化和宗教，如索罗亚斯德教、佛教和伊斯兰教。很多与季节和家庭有关的传统仪式仍存在着，人们以歌曲、舞蹈和音乐庆祝节日。他们求雨的方式是将一个布偶放入河中吸满水，这种仪式就来自于索罗亚斯德教。留存下来的习俗还有婚礼、葬礼及治病的驱邪仪式。 威胁：苏联时期的文化政策忽视博恩逊的传统艺术。 保护计划：地方组织正在收集、整理民俗传统。民俗学者、音乐学者和民族学者将致力于研究这些受到威胁的传统文化。音乐和歌曲会以出版物、音乐会和节日的形式再现。
能剧和狂言—日本 能剧和狂言的产生可以追溯到8世纪，随后的发展又融入了多种艺术表现形式，如杂技、歌曲、舞蹈和滑稽戏。今天，它已经成为了日本最主要的传统戏剧。该剧由传统文学作品、面具、服装、道具和舞蹈组成。 有两种类型：能剧和狂言。“能剧”中超自然的英雄化成人类讲述故事。面具用来表现幽灵、女人、孩子和老人。“狂言”以滑稽的对白来表演，剧本采用的语言为中世纪时的口语。 威胁：青年人对古老戏剧没有兴趣。 保护计划：自1957年被列为无形遗产后，能剧和狂言及其艺术家们得到了应有的保护。日本政府提供财政支持培训戏剧演员。一整套记录该古老剧种的计划正在筹备。
JONGMYO宗庙皇家祭祖仪式及神殿音乐—韩国 皇家儒教神殿由于供奉朝鲜王朝的祖先，主持独特的歌舞音乐等表演。每逢五月的第一个周日，皇室后裔就会组织祭祖活动。这种典型的宗庙祭祀以传统的中国经典为基础，通过祭祀祖先和孝行希望祖先的灵魂得到永久的安息。 盛装的宗教祭司头戴王冠代表王族，在圣器里摆放祭祀用的食物和美酒。锣、钟、琵笆、锡塔尔琴、长笛和64种舞蹈分别代表着“阴”和“阳”，其中一种舞蹈，mumnu代表国王间的战斗，也显示了阴阳的力量。 威胁：现代化使得民众对神殿仪式和传统音乐失去兴趣。 保护计划：该仪式和音乐已经被列入了国家无形遗产保护名录，并于1982年立法保护文化遗产和传统艺术家。为增加祭祀仪式表演艺术家的培训课程即将出台。复兴传统仪式委员会的史料调查工作得到支持，而且，韩国国家传统戏剧中心和国家音乐学院也开始联合研究恢复传统服饰、相关用品、曲谱和乐器。
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还有很多自己看拉。。 我可偷懒下，！-_-
能：佩带面具表演的一种古典歌舞剧。能乐，是”式三番”（神道教祭祀剧）、”能”（古典歌舞剧）与”狂言”（古典滑稽剧）的总称。广义的“能”与“能乐”相通，狭义上的”能”，则指”式三番”及”能”。
文乐：本指专门演出人形净瑠璃的剧场，现在常作为人形剧、人形净琉璃的代称。文乐演出三大要素，包括义大夫、三味线、木偶表演等。
歌舞伎：特徵是布景精致、舞台机关复杂，演员服饰华丽，且演员清一色为男性。
以上名词所代表的内容，亦可详查百度百科，以深入了解。
2009-2014年亦有多种表演艺术、祭祀、庆典等被录入非遗名册。
以日本传统音乐与表演艺术而言，这三者是极具代表性的文化遗产。
供参～
世界非物质文化遗产日本传统艺术“能乐”
麻烦详细介绍一下拉丁音乐
曼波，由伦巴与爵士乐中的摇摆乐相结合而成。形成于1940年左右，并在40至50年代风靡世界。演奏曼波音乐的乐队一般规模较大。乐队中有铜管、萨克斯管、钢琴、贝司等摇滚乐队中的常用乐器，也加入沙球、响棒、康加鼓等拉美打击乐器。音乐的构成常以固定低音及和弦序列为基础。萨尔萨（Salsa）萨尔萨，一种结合...
音乐的基本表现要素中具有独立性,可单独存在的是哪一种
音色。音色是声音的属性之一，主要由其谐波（或称泛音）和基波（或称基音）的比例所决定，是音乐的基本表现要素中具有独立性，可以单独存在的一种类型。
请教一些西方古典音乐的问题
梅西安:勋伯格开创了“序列音乐”,似乎梅西安把“序列”推广到了节拍上`为日后的“整体序列”迈出了一步`梅西安最有名的是《末日四重奏》《百鸟苏醒》《图伦伽利略交响曲》`梅西安似乎较容易接受~抓住三要素——爱情、信仰、鸟鸣,梅西安能够辨别很多种鸟叫声。施托克豪森:施托克豪森`的音乐是绝对“抽象”,他的音乐...
音乐本体分析应该从哪些方面来进行分析呢?
相同音的进行方向称水平进行；由低音向高音方向进行称上行；由高音向低音方向进行称下行。2、节奏：音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地、有规律地重复进行。我国传统音乐称节拍为“板眼”，“板”相当于强拍；“眼”相当于次强...
谁能给我介绍一下日本的文化
歌舞伎是日本典型的民族表演艺术,歌舞伎三字是借用汉字,正名以前原来的意思是"倾斜",因为表演时有一种奇异的动作。后来结它起了雅号"歌舞伎":歌,代表 音乐;舞,表示舞蹈;伎,则是技巧的意思。 歌舞伎的主题大致有两类:一是描写贵族和武士的世界,二是表现民为生活。剧目可分四种:"义大夫"狂言,通过舞蹈表演滑稽...
东亚音乐文化区包含中国、朝鲜、韩国、蒙古、日本,这一区域的民间音乐多...
【答案】：A 本题考查世界民族民间音乐亚洲音乐的相关知识。亚洲可分为五个音乐文化区:东亚、南亚、东南亚、中亚和西亚。东亚音乐旋律十分丰富，多采用五声音阶。东南亚音乐最早受到中国和印度文化的影响。中亚和西亚属于伊斯兰文化，采用七声音阶。故本题选A。
爵士乐的更迭史更像是一种音乐风格向成熟探索的过程
本书收录了大量高清图片，包括音乐人、专辑封面、宣传海报、演出现场的照片等等，以作者详实的介绍从爵士乐的诞生之时至现代爵士乐的兴起与转变，全景展现出百年间爵士乐的发展历程。如同所有经历兴衰的事物一样，爵士乐也曾经历过低谷、大红大紫再到由底层音乐转变为严肃的艺术音乐，这期间所经历的种种...
这是一本关于音乐的书英文
这是一本关于音乐的书英文：This is a book about music。音乐是一种艺术形式和文化活动，其媒介是按时组织的、有规律的声波（机械波的一种）。它的基本要素包括强弱、调性、时长、音色等。由这些基本要素相互结合，形成 音乐的常用的“形式要素”，例如：节奏、曲调、和声，以及力度、速度、调式、曲式...
什么叫曲式?常见的歌曲曲式结构有哪几种?
一、曲式的释义：1、曲式（From）是对重要的音乐内容的有目的的排列。在建筑、雕塑和绘画中，表现的对象被放置在一种秩序中，当音响在时间中经过时，这种秩序创造出一种令人愉悦的形式。2、曲式是乐曲的结构形式。曲调在发展过程中形成各种段落，根据这些段落形成的规律性，而找出具有共性的格式便是曲式...
有哪位可以指点我一下 关于音乐理论方面的 论文可以写哪些方面? 非常...
音乐理论与常识外国音乐的主要流派 西欧音乐在古希腊时曾一度兴盛,但到中世纪,音乐被教会和封建统治阶级所垄断,成为他们宣传宗教、麻痹人民、巩固封建统治的工具,专业作品大多是教堂用的圣咏曲。 到十六、十七世纪随着资本主义的兴起,器乐曲、歌剧相继出现,音乐才开始进入剧场,转向市民。到十八世纪,音乐逐渐摆脱宗教的束...
壬功盐酸： 歌舞伎和艺伎有所区别,也有所相似:艺伎历史比歌舞伎长,歌舞伎只是做歌舞方面的工作,而艺伎工作内容除为客人服侍餐饮外,也有很大一部份是在宴席上以舞蹈、乐曲、乐器等表演助兴.所以说艺伎工作范围广些. 歌舞伎是日本典型的民...
南召县18789401435： 日本的歌舞伎是不是非物质文化遗产 - ？
壬功盐酸： 已经被认定为非物质文化遗产了http://www.kabuki-bito.jp/news/2005/12/_photo_32.html 歌舞伎美人 | 「歌舞伎」が世界无形文化遗产に登録されました.
南召县18789401435： 日本歌舞伎伴舞曲 - ？
壬功盐酸： 等一下,我要确认下你要的到底是 歌舞伎的音乐,还是艺妓表演的音乐,舞妓的舞蹈用曲,还是其他什么日本民乐 只要是传统音乐,都很老.…………好吧,你直接下载《祗园小调》这歌.
南召县18789401435： 什么是日本的歌舞伎? - ？
壬功盐酸： 歌舞伎是日本典型的民族表演艺术,起源于17世纪江户初期,1600年发展为成熟的一个剧种,演员只有男性.近400年来与能乐、狂言一起保留至今. 歌舞伎是日本所独有的一种戏剧,也是日本传统艺能之一.在日本国内被列为重要无形文化财...
南召县18789401435： 哪种乐器的历史更悠久?？
壬功盐酸： 古琴又称七弦琴,是我国最古老的弦乐器之一,是中国琴棋书画“四艺”之首,为历代文人雅士所崇尚.古琴是我国唯一一种被联合国教科文组织列为世界非物质文化遗产的民族乐器.河南在古琴艺术的保护、传承与发展方面一直处于领先地位,形成了风格独特的中州流派. 古琴是中国最为古老的民族乐器,历史悠久,本称为“琴”,本世纪初期为了和其他乐器的统称区别,改称为“古琴”.古琴作为一个古老的乐器,其音苍老、清亮、浑厚、圆润、古朴.人说琴的“四善”:(苍、松、脆、滑)和“九德”(奇、古、透、润、静、圆、匀、清、芳)则是古人对古琴音色的总结.
南召县18789401435： 日本的传统戏种是什么它被评为世界非物质文化遗产 - ？
壬功盐酸： 歌舞伎、还有一个叫「能」的传统剧种.
