中老年民族舞蹈要求怎样的基本功？

浅谈中老年如何学习好民族舞蹈（二）~

教授中老年舞蹈已有大几年的时间，在教授的过程中，我也不但的学习和总结，我真诚的希望跟着我学习的阿姨们学到东西，享受舞蹈，开心快乐！首先来谈谈我对现在社会上中老年人学习舞蹈的现状~~~~~~~可能在90年代或者更早，中老年学习舞蹈只是更多的目的是锻炼身体，活动手脚，陶冶情操，愉悦身心，对舞蹈的质量要求不是很高，很多阿姨甚至刚刚开始连手脚都动不了，对舞蹈的认识也不够，对老师的要求就更不用说了，只是停留在学会套路与动作上！慢慢随着时代的进步`社会的发展老龄化进程加快，社会上更多的舞蹈发烧友也投入到中老年舞蹈教学中来，通过教授和不断学习，阿姨们跟的老师多`跳的多`对舞蹈有了认识，对学会一个成品舞基本没问题，当然跳的多的就更没问题了！我很敬佩老阿姨们对舞蹈的热爱和执著，我为之感动，但是渐渐的我发现一个普遍的现象出现了，大家只是停留在学会上、当学会了以后就又想学新的了、学的成品舞倒是不少可是都不精！在我看来中老年通过对民族舞蹈的学习，首先强身健体、陶冶情操、预防老年痴呆、达到修心、养身这样一个目的！让自己变的更年轻、更有气质、更美丽~~~~~~~~~但是中老年这个群体，由于生理上机体内部各器官功能上的退行性衰老，心理情绪方面也随之出现反复无常老化现象，所以做为这样一个群体的教师一定要专业，要针对中老年的生理，心理特点来安排我们的教学计划（舞蹈的教授，编排等）针对班上学员情况由浅入深，循序渐进的完成每个阶段的教学计划和任务！虽然老年大学是一个特殊性质的学校，学员不考核、不考试，老师、学员都没压力，但是做为教师应该明白怎样教学和编排能让学员学会、学好、有进步、只有通过正确的方法和教学让舞蹈带给他们的是愉悦、而不是身体损伤并且逐步提高，只有按照正确的方法去学习才能有质的飞跃！才会跳的好！跳的美！跳的有意境！舞蹈是一个残酷的艺术，对肢体的要求非常高，对身体的柔韧度、协调性、模仿能力，包括音乐的理解、乐感等都非常重要，当然我们不能急于用专业的眼光去看待这个群体，一个舞蹈演员是从小经过长期专业`科学的训练才能出来的，那做为我们中老年学习舞蹈时间短，没有系统的训练怎么办呢！我认为老师很重要、老师要能用正确教学方法和专业舞蹈技能来引导学员学习，中老年普遍不愿意学形体、练习简单的基本功，错误的认为我这把年纪了还学那做什么~~素不知连基本的直立都没有改善、站都没站好、又何谈手舞足蹈呢？所以我都建议我的学员先学形体，有些简单的基本功的练习，这样再来配合舞蹈的学习就会好很多，我会编排一些简单的，大家能接受的动作，按照我的要求可以逐步达到，当然在教学中，我会不断提醒只要到您的极限就可以不要勉强自己，但是一定要去尝试，不能觉得我做不到就不做！老师要将动作分解的非常细，要反复教授和练习，强迫学员记忆、只有先记住、才能再跳好，找感觉！当然学员下去还要自己消化，这样才能逐步提高！现在大多数学员就仅仅靠课堂上的时间一个星期一次、下个星期来时又还给老师了，所以只练不习也是不能提高的。有很多学员只是学会了就不跳了，甚至还觉得自己很不错、特别是“小老师”我认为心态很重要，所谓能者为师，有些“小老师”没有放下自己，这样是学不好、也学不到的，大家互相学习最重要，学习每个人的长处，这样才会提高、才会越来越好！要明白舞蹈这个东西没有最好，你要的好可以是没止境的，我记得以前有比赛或演出老师总觉得你不够好，只到比赛那天，甚至比完了自己还有觉得不好的位置，所以放下自己，认真学习，真正由心而发，享受舞蹈！再来我觉得当大家跳会了以后要多听老师讲解，尽量去做，让自己更好，有些学员我反复的讲，她还是按自己的做，不知道为什么？我无法理解？问题是做的不对，也不好看，连节奏都不准！这样很致命，甚至有些学员还赌气说我就是来锻炼的，不想学好~~~~~这样讲我就无语了，但是请有这些声音的人不要来评判老师怎么样~~~~因为你没资格评判！我们这里讲的是怎样学好，自己不按照要求做还说老师不好！这样就无语了~~呵呵接着我还想讲一下学习方法很重要！不要一味的跟跳，要强迫自己记动作找方法，找适合自己的方法，有些阿姨会说我们老啦~记性不好，当然会有这样的问题，我可以原谅和理解，但是也有和大家一样的年纪、甚至有些老阿姨比大家的年纪还要大许多她们怎么记的很熟、跳的好啊！所以这就是方法问题了！在学习的过程中我不知道其他的老师是怎么教的，我的教学方法是：动作要反复教几遍，再请大家跳，班上百分之90以上都可以我就过了，所以如果您学的慢、我可以在教几遍，这几遍中不要每遍都跟，第一遍跟、第2遍试着自己做、如果还不行就看一遍，着重看自己不会的位置，休息的时候可以问、可以再来消化，第4遍再来跟这样就会好很多~（当然这样的教法老师会很辛苦），在课堂上就自己记，慢慢习惯了就好了。很多学员有指望，不是指望老师，就是指望她前面的人，所以别人越来越好，你永远是没有别人就不会跳，那何谈键脑，我觉得也没健到身，因为永远停留在记上去了，大脑在别人身上，根本没有体会到每个动作带给身体的变化，锻炼的部位，要做到位才锻炼到，没做到位对身体没有刺激，也没锻炼到，对放松心情也没有达到要求，你的注意在别人身上，没办法注意自己，欣赏自己，所以很难让自己美起来，让自己愉悦，！最最致命的是大家永远在比较是谁的动作记的熟，没有去比较谁的跳的美，怎样跳美，美的标准是什么？记得有一次下课有个学员来问我兰花手怎么做，说有个老师怎么这样教的，我学的老师都不是她那样，我没说别的，只是告诉她，当他有疑问的时候，可以去看专业教材这个是权威的吧，（北京舞蹈学院的教材）自己就有标准啦，有免疫力啦，不会被别人所左右！我个人认为学什么，做什么就要把它做好，对得起自己，学到，练到才好！再来讲一下心态问题，大多数才50多就说自己老啦，甚至没开始练习就认为自己不行，我认为先尝试，再下定义，不是要求大家逞强，只是要告诉自己我可以的，我做的到，你会发现自己很棒，对自己也会很有信心！我在青少年宫的舞蹈晨练班，要求大家每天练功，大家平均年纪50多岁，现在哪天不练还不舒服，现在百分之90的都可以下叉，甚至是踢腿滑叉，其实我们这里起初大多数基础是不好的，但是我经常告诉她们可以尝试，慢慢来，你一定可以，最重要的是大家都按要求做，虚心学，认真对待，我认为现在真的进步很大，所以我将这样的教学方法也放在老年大学的学员身上啦，现在不断的告诉大家，教大家让大家学好，跳美，当你在走出去的时候，是自信的，美丽的，同样也带给身边的朋友美，让大家都受益！这里还要特别讲的是我希望小老师们，真的是要学好，因为你们是将这个美传播下去的，特别在广场上你的美会影响到跟多的人，让大家都想跟你学，都想跟你一样美！这样我们群众文化水平才会越来越高，也会觉得自己干的这个事情是很有意义的，你是美的传播者，也是把美带给大家的人！也是一道亮丽的风景！今天在这里谈了很多，也是我这几年来在教学中不断总结出来的经验，希望大家能够从中得到启发，仅供大家参考，还请大家多指教，我也会不断学习不断总结，做的更好！带给大家更多！我觉得很有意义！很快乐！最后愿大家在舞蹈中找到快乐，变的美丽，自信！

民族舞对舞者的基本功要求是很严格的，因为民族的东西是我们中国的灵魂，民族舞蹈跳起来比较柔软细腻，所以如果没有舞蹈基本训练功底的人，是不可能跳出民族舞蹈的精髓的，那一颦一笑都是有气口的，对于身体的灵活度也是有它的呼吸的，所以先要打好基础。

老年朋友们退休后可以发展一下业余爱好，比如唱歌跳舞等是非常有正能量的活动哦。那么中老年民族舞蹈要怎样练习基本功呢？下面一起来看看小编为您介绍的几个训练方法吧。

中老年如何练好基本功 把杆训练组合

中老年民族舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。中老年喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注重结构简单易学，学生有能力做到。

压腿

中老年民族舞蹈基础训练中最为基本的训练内容就是压腿了，压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注重腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注重肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。

劈叉

中老年民族舞蹈劈叉有利于拉伸学生腿部韧带。在训练时，注重脚背不能败坏。我们可以按照如许的顺序训练:首先是左脚在前劈叉，双手抱住左脚，控1-2分钟，然后腿不动，身体向后仰。有基础的学生可让右首撑住地面，左手抓住后腿控住。其次是左脚在前的竖叉不动，身体向右转的同时变胯，变为横叉。双脚背不要趴倒在地面。上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面，双手臂向前伸展。趴胯1-2分钟。最后横叉不动，再向右转，变为右脚在前的竖叉。

劈叉跳

中老年民族舞蹈劈叉跳是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合。在做这一动作跳起来时要注重双脚同时一前一后打开。打开历程中，绷直脚背，伸直膝盖，跳跃越高，腿叉越开越好。着地时双脚迅速收拢，还要注意将两脚并起来着地。

下腰

中老年民族舞蹈练习时要注意了，由于中老年朋友腰的柔韧性相对年轻人来说没有那么好，手脚都没有气力，支撑不住身体，常常是用头顶住地面下腰。教师都要给学生以适当的帮助，保护她们，纠正下腰的仪态，告诉她们用力的部位和下腰的要领。脚打开至肩宽，双臂向上伸直，五指打开，手心朝前。下腰时，上半身向后仰，头抬起来向后找自己的脚后跟，身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷。下好以后，手臂和膝盖都尽力撑直，秋水看脚后跟。

以上就是小编为您介绍的几个中老年民族舞蹈训练的要点了，老年朋友们要根据自己的身体情况量力而行哦。

大踢腿
中老年民族舞蹈大踢腿是培养腿的力度和开度的训练。不论是前腿还是旁腿，都要保持上半身直立，中段夹紧，秋水注视前方。踢腿的历程中，同样要注重脚背和膝盖的绷直。在踢腿前要告诫她们，踢不高没有关系，最重要的是保持正确的仪态。在这一前提下，经过刻苦练习，腿会越踢越高，韧带越拉越长。

踢后退
中老年民族舞蹈练习时双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平着看前方。在踢后退的历程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的仪态，然后再过度到踢后退。

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梧州市18839959807： 民族舞基本功有哪些??????????? - ？
羽帜联邦： 转:双脚转,平转,四位转 翻:点翻,串翻身,踏步翻身,探海翻身,刺翻身,串翻身 跳:小跳,中跳,大跳(凌空越),简氏变身跳 其他:风火轮,腕花,摇臂,盘手,碎抖肩,笑肩,倒踢,旁提,冲靠平原,台步,卧鱼儿,探海,压腿,大踢腿,小踢腿,扳腿,掰膀子,扳腰,弯腰,大环动,吸伸腿,开胯,勾绷脚,前、后倒立,前桥,后,前桥脸,后桥脸,胸腰,弹腿,端腿,腋腿,横叉,竖叉,前后滚翻压腿.大踢腿.小踢腿扳腿.掰膀子.扳腰.下腰.弯腰.大环动.吸伸腿.开胯.勾绷脚.脚位.前、后倒立.前桥.后桥.前桥脸.后桥脸.下胸腰.弹腿.掂脚.平转.端腿.腋腿.蹲.侧翻.擦地.横叉.竖叉.前后滚翻. 音乐的节奏感

梧州市18839959807： 民族舞的基本功是什么 - ？
羽帜联邦： 学习民族舞蹈 基本功 外在条件是指人的基本条件,包括身高、体重、比例、外形等先天素质条件和要从事舞蹈专业动作学习的基础条件—“软开度”这一先天或后天素质条件;内在条件是指单纯从外表、外形看不出来的舞者所具有...

梧州市18839959807： 学习民族舞应具备的基本功有哪些 - ？
羽帜联邦： 学习民族舞应该首先喜爱,再有协调性、柔韧度好一些比较好,至于基本功,初学者不做特别要求,慢慢练习、就会有进步了.如果您是在天津的,可以去青年宫,那里有民族、古典、芭蕾等各个舞种的训练班.

梧州市18839959807： 【民族舞基本功】 - ？
羽帜联邦： 基本功比较难吧,毕竟15了,骨头也硬了,不太好练,得坚持啊!困难还是有的,努力就好了!舞感是天生的,得看资质了.视频,土豆的就好了,难一点的话,就找桃李杯的,简单的就随便好了.

梧州市18839959807： 我想学民族舞蹈,请问有什么基本功吗 - ？
羽帜联邦： 呵呵,我学舞蹈3年了,民族也学.首先也是最重要的就是你的韧带要好,还有你的协调性,劈叉应该没问题把^_^

梧州市18839959807： 怎样把功底练好啊?每天坚持压腿,撕腿,下叉.还应该怎样呢?大家给点意见.谢谢 - ？
羽帜联邦： 我是跳民族舞的,所以就给你说一下民族舞的基本功吧 1.踢腿(大踢腿、踢后腿) 2.压腿 3.甩腰 4.倒踢紫金冠 5.翻身(分为跳翻身和点翻身) 6.转(分为四位转 和五位转) 7.技巧(民族舞的技巧超多的,这里就不一一解释啦) 8.手位(也就是手的位置) 9.压肩 10.跳(大跳、小跳) 11.把上动作(就是把杆上的动作) 12.中间的动作(就是中间位置的动作,手慢慢的脱离把杆,会有些难) 13.然后就是舞蹈教学了 每天针对性训练!循环渐进!

梧州市18839959807： 如何跳好民族舞 - ？
羽帜联邦： 基本功要扎实,并不是说一定要能做多少技巧,但基本功能让舞蹈里的动作更稳,尤其是一些立和转里,基本功尤为重要.其次是动作要到位,要多体会这个民族的舞蹈的特有韵味并且努力做出这些韵味,有时小小的一个起范儿就能让你与众不同.最后如果可以,最好能带着相应的情感来跳.把自己的心情揉在舞蹈里,这样舞蹈会更加动人.

梧州市18839959807： 怎样跳好民族舞蹈? - ？
羽帜联邦： 中国的民族舞种类繁多,各有其特色和韵味,很多动作看似好学,民族的韵味却很难拥有,要做到跳什么像什么应该是你努力的目标. 我建议你根据自己的身材和喜好选择一到二种民族舞进行学习,身材修长偏瘦的最宜跳傣族舞蹈,若微微偏壮...

梧州市18839959807： 学民族舞的要点是什么呢? - ？
羽帜联邦： 若你的身体协调性很好,也就是天赋比较好,学习舞蹈除了有天赋,还要勤奋要舞感要柔韧性.学习动作要点:观察老师所授舞蹈的细节动作,勤奋练习动作,体会音乐和舞蹈的结合是表达什么样的感...

梧州市18839959807： 跳民族舞 怎样才能找到感觉?？
羽帜联邦： 1、基本功,即软度,横叉竖叉,学舞蹈的人都要轻而易举的作好 2、绷与直,此项考手臂的硬挺,腰部的直立性,脚尖是否绷直,这些都是细节,也是关键 3、表现力,这又分两个方面,一个是对于音乐的理解,一个是自己的风格,两者兼而有之,才是真正的舞蹈者