现代人写律诗一定要遵从格律吗？

现代人要怎样写格律诗~

1、分清汉字的平仄：
在现代汉语中，一二声归为平声，三四声归为仄声。因为现代汉语与古代汉语的发音已经产生了很大的变化，不需要强调古音，用现代汉语的平仄即可。

2、遵守律诗的平仄规律：
五言律诗讲究“一三不论，二四分明”，即要求每句诗的第二、第四个字要求严格遵守平仄规律，其它的字则可根据诗歌的内容作适当的变化。七言则是“一三五不论，二四六分明。”如果觉得律诗的平仄规律太多，可以先只记忆一种，完成律诗创作。

3、用相同词性的字词完成对仗：
律诗中，第三四句对仗，第五六句对仗。对仗的诗句需要将相同的词性的字词放在相对应的位置上。

4、偶数句的尾字押韵：
要把第二、四、六、八句的最后一个字押上同一个韵（韵母相同），首句的最后一个字可押韵也可不押韵。因为尾字的押韵是体现整首诗韵律的重要元素，押韵最好根据古音而不是现代汉语拼音。可以查询常用押韵字的古音来完成押韵。

5、将典故运用在诗句中：
典故可以加深诗歌的文化，让人在读诗的时候了解历史故事，同时更容易引起读者的共鸣。

扩展资料：
格律诗是唐以后成型的诗体，主要分为绝句和律诗，按照每句的字数，可分为五言和七言。篇式、句式有一定规格，音韵有一定规律，变化使用也要求遵守一定的规则。
这种古老和传统的诗体，结构严谨，字数、行数、平仄或轻重音、用韵都有一定的限制。它的句数是一定的。如，律诗一般讲究平仄和押韵、押韵和对仗。例“平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平”。不同的国家有不同的格律诗。如中国的近体诗(绝句、律诗)、西方的十四行诗、五行打油诗、四行诗、西班牙的八行诗、意大利的三行诗以及日本俳句等。

写古诗也分很多种，如仿诗经风格的，仿魏晋风格的，仿唐宋风格的等等，许多，
其中，只有唐宋的律诗才比较讲究格律，但也不是特别的严。只是到了明清时期，后人矫枉过正，愈发要求格律的严整了，这样的后果是每每因律害意。

现代人写古诗，如果写律诗，建议还是要遵守基本的律诗要求，可自行按照平水韵或中华新韵的要求来写，但注意新韵与旧韵不能混合在同一首诗中。
有些极端的复古人士坚决要求完全用平水韵，用繁体字，甚至书写也要从右到左，从上到下，
这种情况无需理会。

这个不一定的，要看你做的是哪种诗。

说到格律，首先得理解什么叫“格律”？用于诗歌方面，格律是指诗歌创作时的格式、音律等方面所应遵守的准则，具体包括声韵、结构、对仗三方面，声韵包括平仄和押韵，结构包括句数和字数，近体诗的绝句是四句诗有每句五言和七言之分，律诗是八句诗也有五言和七言之分，至于排律等暂不论。

但格律又不单运用于近体诗，还运用于词和曲，所不同的是词曲每句字数有多有少，平仄并不如近体诗那般严格要求，而用韵更是平仄韵皆可，也无须一韵到底。

所以如果是写近体诗，需要用格律，这和古代人现代人有什么关系？没有格律要求的诗也有很多种，现代诗不说，还有古体诗，当然还有用英文写作的诗歌，实在不喜欢格律要求，可以不写近体诗。

您好，律诗必须要遵从格律来写方可称之为律诗，否则就不能称之为律诗了。如果是自由式的诗歌是不讲究格律的，甚至可以不押韵，如果要写律诗，那么押韵还有格律是必不可少的。
律诗是按照一定的格律来写的诗。这种格律十分严谨，作诗的人必须遵守，不能违反，就象国家的法律、部队的纪律一样，律诗通常分五律、七律和排律三种。正像七律是七言律诗的简称一样，五言是五言律诗的简称。排律有五言的，也有七言的，但以五言为多，七言较为罕见。
律诗格律的定型化，毕竟是在唐代完成的。因此，完全可以说律诗（近体诗）是唐代的新兴诗体。正因为是新兴诗体，所以律诗也称为“近体诗”、“今体诗”。

总之，律诗（近体诗）篇有定句，句有定字，讲究平仄和对仗，有一定格律，比较严谨；古诗（古体诗）则篇无定句，句无定字，不讲究平仄和对仗，没有一定格律，比较自由。所以，两者的界限，一般来说，是很清楚的。
1、律诗的形成和发展
律诗的出现可以追朔到南北朝时期，随着语音学的发展启发了诗人，南齐‘永明’年间，以沈约、谢脁为代表的文人，写诗讲究声、韵、调的配合，以追求诗的音韵美。后人称这种诗体为‘永明体’。这种诗体一出现就受到了文人的喜爱，纷纷校法，到了唐朝初年已经趋于成熟，诗人沈全期、宋之问将其定形化。为了将这种限字限句，讲究平仄，声韵和谐，对仗工整的诗体与已往的诗体相区别，当时称其为‘今体诗’后人称为‘近体诗’，而把那些不受格律限制的诗体称为‘古体诗’。
近体诗也称格律诗，简称律诗。律诗两句为一单位，上、下句组成一联，一首诗可以两联四句，也可以四联八句，或者更多。到了宋代，人们把八句律诗称为律诗，而把四句律诗称为‘绝句’，多于八句的长律诗称为‘排律’。这些称谓一直沿用至今。
2、律诗的用韵
律诗每联下句的最后一字，要求必须是‘同韵’的字，称为‘押韵’，第一联的上句可以押韵，也可以不押韵，而其余各联的上句不押韵。何谓同韵字，古代是由朝廷颁布韵书加以规定。清代的《佩文诗韵》基本上沿用了唐、宋以来的分韵方法，按平、上、去、入四声分了106个韵部，一首诗只能在一个韵部里用韵，限制很严。格律诗有五言和七言两种，七言诗不管律诗还是绝句，一般都用平声韵。五言律诗一般也用平声韵，只有五言绝句有用仄声韵的。

不一定。看看这个：踏阁攀林恨不同，楚云沧海思无穷。。。。
另一个，张籍的诗：老农家贫在山住，耕种山田三四亩。苗疏税多不得食，输入官仓化为土。。。。南山北山树冥冥，猛虎白日绕村行。向晚一身当道食，山中麋鹿尽无声。。。
白居易的：寒闺怨。 寒月沉沉洞房静，真珠帘外梧桐影。
秋霜欲下手先知，灯底裁缝剪刀冷。。。

格律诗呢，顾名思意，格律是必然要有的，但是诗词格律的有关书籍都会给出一些诗的平仄，为定格，例如五绝中的“平平仄仄平，仄仄仄平平，”可是为何咱们平时所看到的格律诗，却很多都不是严格按照这个标准来的呢？其实格律诗通常都只是按着整句的偶字来重平仄，因为古人认为，格律诗的节奏点在于偶字，是故单字多可不论，故有言：“一三五不论。”当是一三五不论，也只是放宽了说，还有一种叫作“孤平”，例如，“仄仄仄平仄仄平”，这就是所谓的“孤平”了，“孤平”是格律诗的一大忌讳，应该尽量避免，但是如果偶尔出现，放宽了，也可以归入格律诗的。只要整句偶字的节奏点有着平仄相对的特点（特殊拗句）除外。综上所述，这样平仄的规律就出来的，注重平仄相粘，偶字平仄相间的大规则，平仄记忆就会容易了许多，加上押韵的规则（这就免提了），也是格律诗了。结论，平仄是需要记忆的，但是也不难记忆，其实多练多看，自然就记住了。韵字，哇靠，那么多，你就别去硬记了，死记硬背我绝对是不提倡的，其实韵部之间都些规律可言，跟平仄一样，你多写多看，自然会掌握韵字的规律，自然会记住这些，而且能灵活运用。灵动不是更好嘛~别太死板，格律诗也是有不符合格律诗的大原则的“拗句”嘛~但是格律诗，还是要讲究几个大原则滴，你不能总“拗”吧，多难听呀，格律诗，本就是以格律之美著称的嘛~只是有时可以灵活处理而已。提醒：格律还是要讲究着来滴，受不了，写新诗去吧~啊~轻轻的我走了，正如我轻轻地来~啊~告辞

在谈这个问题的时候，先要知道什么是格率诗？
格律诗即近体诗。又叫今体诗。是句数、字数、平仄、用韵、对仗都有严格规定的诗体名。所谓“今体”是相对古体诗而言。
格率诗，一般指依照严格的格式、声律和韵律创作的古代诗歌作品。
律，指音律，（声调，音韵之律）和法律（篇章、句式、对仗之律）。
格律之“格”、“律”，意指诗歌创作中要尊照一定的格式、法规和律令，作者不可随意破律、出格。格律的综合可以使诗歌具有特殊的音响效果和诗体形式美。近体诗讲究格律，就是要求诗作者精心、巧妙地选择和利用语言的声、调、韵等物质材料，按规定组合起来，使诗句具有抑扬顿挫的声调和乐曲般的节奏，在词语与句式上呈现出整齐和谐的对称美，给人以强烈的艺术感染力。
近体诗按句式可分为五言、七言两大类。包括五律、五绝、七律、七绝，长律。若按篇章长短，可分为律诗（八行体）、绝句（四行体）和长律（十行以上的长篇）。
一、构律要素。
构律要素即构成格律的形式、呈现格律气氛的主要因素。近体诗之构律要素除声律、韵律两大要素外，还有一些补充因素，如对仗（词语和句式的对仗）字数和音节的对称和谐等，也可称句律。
古人把构律要素概括为六个字。整、俪、叶、韵、谐、度。“整”，指每句字数要完全一样。“俪”，即有对仗。“叶”,奇句与偶句之平仄要依次相对。“韵”，即韵律要求。“谐”，全诗平仄有定规。“度”，全诗字数、句数一定。其‘叶、谐’指声律要素。‘韵’指韵律要素。‘俪、整、度’则是篇章、句式、对仗等补充因素。
声律要素功能在于安排诗歌的语音节奏。是指附在音节上的声调、长短音、轻重音等。声调在汉语中是最重要的声律要素。汉语声换声调的起伏分阴平、阳平，上声、去声。或者分为平声 （阴平、阳平），仄声（上声、去声）。（元代之前还有入声）。诗作者选用的字、词因为声调等关系可组成不同的音响效果，这自然关系到每行诗句在节奏上的变化，所以声律要素是构成诗歌格律形式、呈现格律气氛的第一要素。
二、辨声。
辨声是分辨四声（平、上、去、入），或者称为辨平、仄。
平仄是近体诗最重要的格律因素。诗人根据汉语声调高低变化的特点，巧妙地运用平仄交互来寻求声律之美。
1.辨四声。古人作诗，辨四声为第一步，《四声歌诀》：平声平道莫低昂，上声高呼用力强；去声分明哀道远，入声短促急收藏。形象地说明了四声的发音准则。平声发音不高不低，尾音略有延长。上声发音比较响亮，没有尾音，读降升调。去声发音哀远，尾音较短。入声音长短促没有尾音。
平仄四声妙在清浊抑扬。让诗句更能反映诗人的思想意境。
2.辨平仄两读音字。由于语音演变的原因，有一些字如不辨清，容易犯出韵或者平仄不调之病。同一个字平仄两读有两种情况：A--平仄同义。如‘看’、‘忘’等。虽然平仄两读，但词义是一样的。B--平仄异义。如‘骑’，诗义是两腿跨坐读平声，骑马、骑缝。诗义是一人一马，则读去声，千骑，万骑等。掌握平仄两读字的方法是多读作品，用字时细究字义。
三、对仗。
对仗又称对偶，是近体诗区别于古体诗的一个重要标志。也是构成格律形式，呈现格律气氛的重要补充因素。
对仗要求：1.平仄相对，起句：平平仄仄平平仄，对句：仄仄平平仄仄平。
2.避同字。3.字面要相对，如云对雨、雪对风。4.句法结构要相同，如 ‘雁惜楚山晚，蝉知秦树秋’(主谓结构)。5.忌‘合掌’，如“舍弟江南没”、“家兄塞北亡”舍、家，没、亡同义。不可取。
对仗的类型有同类对，即平仄相反同类名词相对。如白日对青天（天类），
一树对三径（地类），日照对风吹（物类）。
异类对，平仄相反不同类的名词也可以对仗，字面相对，句法结构大致相同即可。如山影（地类）对月光（天类）。
流水对，对句是出句语意的延续，两句只可连贯理解，不可分解。如未穷天路尽，已觉世尘遥。
隔句对，又称扇面对，一般由两条出句和对句组成。如‘缥缈巫山女，归来七八年；殷勤湘水曲，留在十三弦’。
借对，借义对。一字多义的，诗中用甲义的同时又借其乙义或丙义跟另一字相对。如岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。寻常对几度。古代八尺为一寻，一丈六为常。这里寻常作为数目，对几度就完全可以的。
此外还有连珠对、掉字对、就句对、虚词对等等。
对仗是一种修辞手段，它的作用是形成整齐的美。汉语的特点适于对仗，因为汉语单言词较多，即使是复音词，其中的单音词，也有相当的独立性，容易形成对仗。对仗在诗中是一种很重要的经常使用的修辞方法。对仗忌“合掌”及“重字”。出句与对句的内容雷同，成为“合掌”。
四、近体律诗
五律，八句，每句五个字。计40字，七律，八句，每句七个字。计56个字。都分四联。依次叫首联、颔联、颈联、尾联。声律格式有 1.平起仄收，首句不入韵。2.平起平收，首句即入韵。3.仄起平收，首句入韵。4.仄起仄收，首句不入韵。
律诗的颔联、颈联必须对仗。
五绝，四句，每句五字，计20个字。七绝，四句，每句七个字，计28个字。首句起，二句承，三句转，四句合。声律格式有首句不入韵，平起仄收。仄起仄收两种和首句入韵，平起平收，仄起平收两种。
绝句是否对仗，任凭作者安排。可对，可不对。
六绝，除五绝、七绝外，还有六绝。六绝节奏整齐，表情达意比较拘束，不太流行。
五、用韵。
五律、七律、长律、绝句都必须一韵到底，不能像词一样转韵。
声律定式以两个字一个音节。一、三、五不论，二、四、六分明。就是说定式中的第二、四、六字的平仄不可以改变，应该使用平声字，不可以易为仄声字。因为，二、四、六处的字都在平仄交换处，如果此处的平仄声错了，那就看不出平仄交换。比如，一句诗原来的平仄是平平仄仄平平仄，如果第二字的平仄错了，应为平变成仄，那就成为平仄仄仄。如果是在每句的最后三字，则是三平冠，或者三仄尾，这是诗之大忌。当然也可以凹救。三凹四救，五凹六救。这种情况一般都是为了不改变诗的意境才不得而为之的。此外五律一句中不能犯孤平。即一句中除了韵字外只有一个平声字。
近体诗以押平声韵为常见，也有押仄声韵的。但较少。
用韵有八戒：戒凑韵，戒孤平，戒平调，戒调声法，戒重韵，戒出韵，戒倒韵，戒哑韵等。
韵部可以用平水韵，也可以用现代汉语新韵。
所以，写律诗一定要遵从格律，否则就不是律诗。

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吴堡县15189163693： 现代人写律诗一定要遵从格律吗? - ？
枞闹宜力： 不一定.看看这个:踏阁攀林恨不同,楚云沧海思无穷.... 另一个,张籍的诗:老农家贫在山住,耕种山田三四亩.苗疏税多不得食,输入官仓化为土....南山北山树冥冥,猛虎白日绕村行.向晚一身当道食,山中麋鹿尽无声... 白居易的:寒闺怨. 寒月沉沉洞房静,真珠帘外梧桐影. 秋霜欲下手先知,灯底裁缝剪刀冷...

吴堡县15189163693： 现代人写古诗还需不需要严格遵照诗词格律的要求 - ？
枞闹宜力： 写古诗也分很多种,如仿诗经风格的,仿魏晋风格的,仿唐宋风格的等等,许多, 其中,只有唐宋的律诗才比较讲究格律,但也不是特别的严.只是到了明清时期,后人矫枉过正,愈发要求格律的严整了,这样的后果是每每因律害意.现代人写古诗,如果写律诗,建议还是要遵守基本的律诗要求,可自行按照平水韵或中华新韵的要求来写,但注意新韵与旧韵不能混合在同一首诗中. 有些极端的复古人士坚决要求完全用平水韵,用繁体字,甚至书写也要从右到左,从上到下, 这种情况无需理会.

吴堡县15189163693： 写诗词的要求一定要平仄吗?不用就不是 诗词了?写诗词还有什么要求? - ？
枞闹宜力：[答案] 个人认为写诗词最重要的思想感情,因为情是文章的灵魂,格律等要求只是一个外在形式,它的目的还是为了能更好地表现其思想感情.一个是骨,一个是肉,就像一个是人本身,一个是人的衣服一样.所以,一首好的诗词的第一要求绝对是其感情真...

吴堡县15189163693： 现代人写律诗,绝句或宋词元曲,如果不按格式写,只每行字数对,末了押韵,是否也尚可? - ？
枞闹宜力： 现代人恐怕没几个能写出严格工整的绝句或律诗了.就算有估计也是要想个十天半拉月的.现代人写诗也就是娱乐一下吧,不用那么严格,毕竟诗这东西要想流传下来,还要大众化,太严格恐怕会失去群众基础,只要不往低俗方向发展就行了.但你看那么多人整天提问要藏头诗诗,百分之八十都是“**爱**”,我就觉得有点落俗套,也挺纳闷的,5句话的诗咋写啊?还是诗吗?最后献上一首刚写的小诗,不才,见笑了:古风遗韵如灰飞,今人写诗无酒杯.何必强求工整对?末字压韵意境随.

吴堡县15189163693： 写现代诗有什么格式和韵律的要求吗?还是只要是一些简短的语句就可以了? - ？
枞闹宜力： 不强制要求格律,当然如果有现成的韵也可以用,起码能够美化音节.因为从意象的角度来说,每个人的感受程度不一样,但对音乐美,多数人的耳朵是一样的.不过呢也不能为了押韵而押韵,不然就不自然啦.总的来说新手更喜欢去押韵,你看新诗刚发展那会儿,比如最出名的新月派.

吴堡县15189163693： 五绝七绝一定得按格律写么? - ？
枞闹宜力： 是的 律诗在韵和律上都有严格要求 律诗的特点律诗发源于南朝齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗,至初唐沈佺期、宋之问时正式定型,成熟于盛唐时期.律诗要求诗句字数整齐划一,每首分别为五言、六言、七言句,简称五律、六律、...

吴堡县15189163693： 现在写古诗要按古时的那种押韵吗? - ？
枞闹宜力： 写古体诗,最好按古时的那种押韵,但是现代人写古体诗,已经没有以前那么严格了.因此,这就要看你自己的水平阶段和自我要求了.另外,需要提醒你的是,写诗首重内容,形式服从于内容,形式固然很重要,但如果过于重视甚至拘泥于韵脚等形式,可能会影响你的水平的提高.祝你成功!

吴堡县15189163693： 现代人写古体诗,还要不要讲究平仄和押韵?有什么特定的套路吗? - ？
枞闹宜力： 固定套路有很多啊,比如五言的“仄仄平平仄,平平仄仄平”,七言的“平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平”.个人觉得律诗比较讲究这个,绝句也就这么回事,更别提现代人写的古体诗了,古文里这么多通假字,古音字,现在连发音都不一样了,除非是规定按照这个套路写,要不还有多少人管你平还是仄啊.现在好多人你跟他说平仄他都不一定能明白,对于他们来说还是押韵的效果比较明显些~

吴堡县15189163693： 古诗一定要押韵和平仄么? - ？
枞闹宜力： 古诗基本上都是非常讲究的. 当代人对诗词创作的理论知识掌握的普遍较肤浅,加上语文基础没有那么好,押韵和平仄等诗词基本要求大多达不到.写成顺口溜、打油诗的倒是比较常见. 创作出一首公认的好诗(词),必定是要讲究平仄和押韵的.

吴堡县15189163693： 五绝是否一定要按照平仄写? - ？
枞闹宜力： 不仅是五律,所有的律诗都要按照平仄来写,否则就成古风了.一些唐诗在今天看来不合平仄,那是因为一些字的读音发生了变化,当然也有的确实在该用平声的地方用了仄音字,或该用仄声时用了平声字,但自从律诗成型后也发明了一种补救的办法,叫救拗(或拗救),即在本句或下句相对应的地方再用一个仄音字或平声字来补救,以形成音律的抑扬顿挫.