具有划时代意义的书坛巨匠：张改琴

~ 张改琴，甘肃庆阳人，现任：全国政协委员、中国书协顾问、中国美术家协会会员、甘肃省书协名誉主席、甘肃省文史馆馆员、甘肃改琴书法教育奖励基金会理事长。获甘肃敦煌文艺奖、甘肃敦煌文艺奖突出贡献奖甘肃省优秀专家、全国三八红旗手荣誉称号。曾任：第六届中国书协副主席、中国书协隶书委员会主任、中国书协妇女工作委员会主任、中国书协楷书委员会副主任、甘肃省文联副主席（驻会）、甘肃省政协常委、甘肃省政协科教文体卫委员会副主任、甘肃省书协主席。

读张改琴的书画
叶鹏飞
记得我于2001年11月到兰州，参加由甘肃省书协、兰州市书协在甘肃省 博物馆联合主办的我与朱培尔、葛鸿桢三人的书法展的开幕式上认识张改琴的， 当时她作为主办方作了热情洋溢的发言，尤其难忘的是当时天气较冷，她亲自 撰稿讲了十多分钟，让我深受感动，她的真诚给了我深刻的印象。相隔四年， 又因甘肃省书协之邀，到兰州参加七人联展，再次见到她，她赠送我一本她与 女儿左文辉合出的一本台历,女儿作画她作书，让我第二次看到了她十多幅书法作品，给我印象是，她是一位当代不可多得的女书家。第三次见到张改琴 是2005年9月在北京召开的岳安杯国际书法论坛上，那天举行百米长卷笔 会，我看到了她从容自如地挥洒，笔墨随其心性流淌，使我更由衷的敬佩。然 而，今年春节间，读到了她寄赠的两本大型作品集，一是书法、一是中国画， 更使我惊叹，原来她还是画坛高手！作为甘肃省书协主席的她，居然还进行国画创作。尤其是刘大为、肖云儒、文怀沙、.傅爱国分别撰文肯定了的艺术成就，给于极高评价，让我更感到她是当今名符其实的书画兼擅的艺术家，而且是稀若星凤的巾帼书画家。

读张改琴的中国画，觉得她首先表现的是她对家乡山水的感情。
一个成功的画家，总是离不开养育她的地方，总是喜欢写生于斯、长于斯的土地家乡的景物，而不是其他。因为只有对表现对象了解透了、熟悉透了，才能真正地表现好。张改琴的山水，表现的是养育她的古老的陇塬，在她的笔下，陇上山山水水在深厚古朴中充满生机，这种生机来源于她对陇塬的感受，表现的是陇塬人的一种生命渴望，写出了陇塬人的苏醒、勤劳。画面上包孕千里的大块山水中，点缀着窑洞、庭院，栖息在这里的人们在放牧、犁地、晒谷、打场，这种耕作、收获的细景与山川的雄浑、云彩的悠游、涧水的流淌互为表里，充满着生机，凸显出山因人而鲜活，人因山而毓秀。可以说，张改琴的山水立意是依托人与山的关系、是对家山的眷恋，证明了山为人文之源，而人文又为作品之源，这正是她作品独有的生活气息和情感特征。

读张改琴的中国画，另一个重要特征是她表现自己的心性流露，展示和抒发了内心的动意和对中国画的独特体验。
张改琴有着札实的绘画功底，她在中央美院学习时，人物、花鸟、山水无不体味，古代、现代名作无不研摹，练就了娴熟、过硬的笔墨线条功夫和造型能力。绘画必须坐实于形，这拥有不可替代的地位，但仅有此，绘画又只能处于技的层面，而无法进乎道。因此，画家必须以洗心养性的方法，将中国 传统文化与山峦树石相溶化，将画中山水与自然山水作等量齐观，让手中的笔墨、流走的线条，表现出千姿百态的画面，这表现、沟通过程就是画家心性修养的过程。由于张改琴的山水出于对家乡的热爱和真情，在她的画面中，表述 的正是她对家乡山水所蕴藉的真情。将眼中之山，转换为心中之山，运之为笔下之山。然而创作过程又决定了笔墨形态上是不可重复的，在特性上是不可逆转的，这不可逆转性正是创作过程时间性的必然产物，即以物化的形式来展示作者当时的内心世界、表现对当时事物的感知。所以，张改琴的中国画正有着这种精神产品的本质特征，山在她胸中，情在她心中。在她的画中，既有西北山水粗狂浑厚的特色，更蕴含着男人们所没有的细腻、多思和依恋。这种细腻、 多思和依恋，又带给她画风的静远和沉郁，在充满诗境般的恬静中,多了一份 远思。她的中国画说明了艺术不在生活以外，也并非生活本身，艺术必须表达 画家的心境、性格和思维与想象，这正是张改琴中国画的魅力。

在张改琴的书法集中，真、草、隶、篆四体俱全，但最多的也是最有特色的是她的行草书。
读张改琴的书法，觉得她注重线条的内劲和灵动，将速进、迟涩、曲直、方圆诸多因素交织在一起、有着丰富变化的笔法。在结体上，她化北碑楷书于行草之中，追求古拙和生趣，形成耐人寻味的风韵和形态。尤其是她作品的布白上最具特色:当今写碑式行书者众多，但大多数人皆以茂密雄厚和古拙生稚 的风格出现，体现在布白上是字与字、行与行相当紧凑，使作品的空间节奏加强，字与字、行与行之间的干扰力增多。但张改琴的过人处在于她将碑式行书以疏朗、清雅的格局来布白，使字与字之间、行与行之间产生距离感，计白当黑，更加注重韵的生动，让作品在浑厚、古朴中多了许多清雅气息。还有一点 是她的书法风韵又与她的画风相互辉映，协调统一，这些都是她的与众不同处。

刘熙载在《艺概》中说：笔性墨情，皆以其人之性情为本，书法更是一种智慧、人格力量的展示。张改琴的书法，更多的是蕴含着她的情怀和抱负， 她将书画艺术与书法事业视作生命，书法正凸显了她的意志和内心。她主持甘肃省书协以来，为推动甘肃书法事业做了许多工作:创办《甘肃书法》、设立奖励基金、主持评审甘肃书法专业奖张芝奖、策划承办了多次国家级书法展和邀请展、全国第二届行草书大展、举办了首届敦煌国际书法艺术节使甘肃书坛的地位日益提高甘肃书法的创作、研究成果叠出。工作的出色和艺术创作的出色，也是她不断吐纳和进取的力量。可以说，她对书法事业的执着、投入和她爽直、能干的性格、乐于助人的精神、游艺于翰墨的意志，养成了她书法的高境，她的作品正是她人格精神的体现。

大师凋零与当代书法预测
全国政协委员、中国书法家协会副主席张改琴访谈
暮春三月，草长莺飞，在张改琴先生寓所，笔者就当代书法一些问题进行了访谈。
一、当代为什么出不了大师
杨清汀：张主席，当下文化界有个共识，即精神矮化，大师凋零。假若未来人们冷峻地叩问：何以如此？当代人恐怕唯有愧怍。文化学者卞毓方先生有个寻找大师的课题，力图对此有所解释。在他寂寞的寻找之旅中，实际上碰到的也就是季羡林、饶宗颐、南怀瑾这么几个，至于是不是大师，尚不好说。因为大师最好以后人定论为妥。卞先生实则以此为引子，旨在反思当下文化现象。他采访了许多科教文化界名家，各自就大师问题进行了阐述。现在委托我采访书法界人士，您作为中国书法家协会副主席，又是当代书坛的代表人物，想请您就此谈谈。
张改琴：大师是衡量一个时代的文化尺度，是高标，可遇而不可求，在文化转型期，由于种种原因，目前不能急。就纵向来说，比如新时期建国才60来年，和近300年的唐朝相较，算是一种新文化的生发期。唐朝大家熟悉的，不过有欧阳询、虞世南、褚遂良、颜真卿、柳公权等，宋朝有苏、黄、米、蔡四家，元朝有赵孟頫，明、清有董其昌、王铎、何绍基等，每朝每代，也就是那么数得上的几个。这些大师级人物，诸体兼擅者虽不多，但都有自己最突出的一两种经典书体。所以，无论历史还是现实地看，如果想要有见贤思齐的勇气，目前还要补许多功课。从现在起，要本着文化良知和历史责任，应该呼唤、促进、补缺、积累，倡导一种精神，为将来产生大师提供良好的土壤。大师是目标，目前方向的意义大于成果的意义。

杨清汀：历史是残酷无情的，确实只有为数不多的才能让人记住。尤其，传统断裂，背景转换，当代文化语境又使传统艺术大为逼仄，确实让数千年的书法无所适从。书法的古典性，在信息化社会中需要现代性的审视。
张改琴：是的，时代和历史总存在错位，这是规律。传统难以为继，今昔背景差异，以传统理念和标准要求书法，当代书法家的问题自然纷至沓来，应该表示理解。如何在文化新秩序中构建当代书法的审美体系，这是一个持久而有意义的课题。
从1840年到1949年，100来年战乱频繁，国力衰微，强国是每个人的愿望。所以又从时代的横截面来看，新中国成立后，国家主要提倡科技和经济。特别是科技，作为国家发展的安全保障，是首要的，必须在国际上体现综合国力的抗衡力，这是国之大事。经济虽然也很重视，但消磨了许多精力，主要是想解决物质问题，走了许多弯路，改革开放之后，才走上正轨。在文化上，国家尽管花了很大精力，但政治运动太多，同样耗费了许多精力，比如文革，对传统文化是扫荡性的，确实是错了，让人很痛心，上世纪80年代以来才得以逐渐恢复。直到去年，在十七届六中全会上，提出文化强国战略，并且上升到国家文化安全的高度，这是文化的福音。至于书法，真正当做一种事业，也就是30来年的时间。传统元气既要恢复，多元思潮又汹涌澎湃，书法面临着新一轮的时代抉择。故此，首要问题是稳住阵脚，然后才能谈得上涵养大师的问题。充足的时间和必要的阳光，是非常重要的。

杨清汀：清末民国间，文化界出了一批学贯中西的人物，相当一些堪称大师级。就拿书法来说，一百多年来，康有为、于右任、沈尹默等应该是那个时代的大师。
张改琴：是啊，不仅这些人，就是沙孟海、林散之这些前辈，活到了改革开放以后，他们也应是大师级的，不过他们的底子仍然是民国时的。现在关键是，目前意识到问题的严重性，我们能做什么，做到何种程度，不要让这一段留下遗憾。

杨清汀：前人栽树，后人乘凉，文化确实是积淀下来的。不过，我想起王国维有句话，一时代有一时代的文学，那么，套用一下，一时代有一时代的书法。百余年来，确实出了属于那个时代的大师。在一个时代，大师是龙驹汗马，灵凤玉麒，应该宁缺毋滥。可不可以这样说，现在好些人，急于想成大师，的确降低了大师的高度。
张改琴：有这种情况。这是社会浮躁，文化泛化的表现，是世俗功利化的反映。书法在当代也就是三十年，老一辈远去，我们现在多做一些事情，或许若干年后，会磨练出这个时代段的大师，应客观看待这个问题。美国面积和我们差不多，稍小一些，如同一个家庭，一边是十多口人，一边是两口人，生活差别可想而知。我们这些年是发展了，但城市膨胀太快，教育、服务、医保、卫生等不配套，浮风蔓延，人心躁动。政治经济折射出文化心态，在社会整体推进中，这些问题是可以理解的。不过对艺术家来说，靠的是学养和耐力，一朝一夕不可能，沉心静气是关键，只要努力，即便成不了大师，也不会落得太远。这也就是我们不能急的地方。
另外还有历史背景的因素。科举制度把书法作为一项重要的内容，成为选拔官吏的条件，一开始学习工具是毛笔，写字是必修课，现在所有的都不用毛笔写字，国家只是一个协会，民间组织。再从发展条件来看，过去日常用，有时间保证；现在社会重视程度不够，书法面对的生存环境，是自由发展，实用性没有，只是艺术性，对书法没什么要求。历史上形成制度，为了功名，整个学养都养到书法那里；现在好些人退休了才有自由时间学习，一些搞专业的，也是技术性的东西多。世殊事异，发展机制不同；今昔对比，在发展轨迹上有天壤之别。
一切大师都是文化的产物，书法艺术亦然。文化形成强势，大师必然瓜熟蒂落。

二、发展现状和预测
杨清汀：当代文化以今纳古，以中汇西，在磨合中矛盾重重，多元碰撞，形态各异，仍处于现在进行时中，转型期焦虑症困扰着人们。当代三十年的书法，在这种背景中有得有失。现在，想听听您对前景的看法和预测。
张改琴：现在往大师路上努力的人非常少。大家想要的太多，关注的太多，不成熟的主张太多，被现实奴役，过于物质，忽视精神，心无恒念，静不下来。在书法圈中，功成名就感太强，容易产生惰性。
但是，总体来看，你刚才提到将来的发展前景，我还是比较乐观的。有这么几个特征：一是现在创作环境的宽松，历朝历代都没法比。书法家生活条件和创作条件普遍好，如书写用具，史料碑帖，家庭条件等。历史上书法家有生存压力，现在生活好，创作环境是历史上最宽松、最自由、最和谐的时候。二是目前书法群体比历史上大得多。过去一个村里能有几个人念起书？现在人口多群体大了，再加上老干部，爱好者也很多。国家提供的条件也优越，咱们文联、书协这一块做得好，各种活动、展览、项目比较多。三是各种展览对书法促进大。各级书协方式多样，一个群众性组织能做到这样，非常不易。
另外，从提高方面看，第一届全国书法篆刻展和现在的水平，认真看作品，差别太大。一届投稿三五千件，十届上海、广西两地五万多件，量和质都有很大提高。中国书法的发展还是有成绩的，同时促进了广泛参与。我自己认为发展是比较健康的。这当然与评选机制的不断完善和制度化、程序化有关。虽然大家有不满意，如同考大学，取消高考，恐怕暂时没有比这更好的替代办法，书法评选也是这样，评出来的作品大家还是能普遍接受。
再一个是社会参与面广。如北兰亭、南兰亭组织的活动，各研究院、书法院的活动，青年展、提名展，也都从不同侧面，利用各种奖励机制，多种手段促进。还有官方五大书法媒体的介入，网络的发展，各种传媒的助阵，快速直接，覆盖面大；至于民间的宣传和组织就更多了，不管是谋生还是赚钱，都客观上起了作用。以上各层面的促进，提高了书法的社会认可度。

杨清汀：人类社会中的一切东西都有个轮回更替的过程，下一步书法恐怕变得太过，能不能良性轮回，我还是有担忧。
张改琴：好些东西已经在替换着，如服装，也不是我们这一代代替了。宋代替了唐，元代替了宋，后世各不一样，但仍然是衣服。汉文化传到周边，人家有韩服、和服，我们现在主要是西装，把民族的没有了，咱们没有特色。我期望看到一种民族和传统结合的服装。比如说网络把书法代替，将来也许有可能，但还得要人去写，并且仍然是书法。书法有很强的民族文化性，现在是如何继承传统，体现时代特色的问题。许多我们没有的都发展得很好，书法自然更看好。我喜欢与人为善，总从好处想，没有什么纠结的。

杨清汀：对，应该保持乐观心态。都想开了，反倒少了负担，说不定会激发出创造潜能。跳出书法看书法，思路上更宽一些，也是生活和艺术的需要。作为文化血脉，不是书法需要人，而是人需要书法。
张改琴：事实上发展势头是比较好的，好多人在传承，人们喜欢用它美化生活，托情寄性。随着国力的提升，会越来越受到重视。现在书法虽没多少实用性，但可以成为欣赏的艺术。如国画并没有太强的实用性，却一直传承着，因为人们精神上需要。所以书法和国画一样可以成为欣赏的艺术，精神层面的东西，反倒能长久兴盛。另外，还可以从文学、美术、戏剧，音乐、舞蹈的比较中看，书法自有其不灭的独特魅力。
尤其，传统是一个流动的概念，所有的古都可以出新，就在于新的是否合乎艺术规律。在这个时代的节点上，因人、因时、因地以及因接受观念的不同，书法已经在创作增损中出现了和前人不同的面貌、神气。目前，因媒体等方面助势，快捷跟风趋同化现象突出，发展到一定阶段回归理性，自我创作意识加强后，所谓合久必分，书法必然出现多元、多态的流派风格，各奔前程，异彩纷呈，同时必然纳入人们的精神生活。艺术是写心的，人心各不一样。一个健康开放的社会，能容纳和促进各种艺术成熟与发展。

三、当代妇女书法的喜和忧
杨清汀：新时期，文学上早对女性创作有较多关注，而书法上很少。谈当代书法不能忽视妇女书法这一块，您作为中书协妇女工作委员会主任，想听听这方面的意见。
张改琴：中国书协设有妇女书法专项展，届展到第五届了，又成立了工作委员会，但确实存在一些问题。一个是目前队伍很小，中书协妇女会员才591人，可怜不可怜？分布到各地就非常少了。再是发展的重视程度不够，我今年很有体会。四至五届隔了七年，主要是没人承办，张海主席和赵长青书记推荐到深圳，还没有完全落实。虽各省都有女书协，但实际支持力度不大。好些人认为妇女写得好的少，作品没人要，收藏价值不高，积极性不大。

杨清汀：最近一期《中国书法》上，是周慧珺和您，还有韦斯琴三个人的专辑，林岫和孙晓云也都是学养丰厚的书家，可以说是巾帼不让须眉。老一辈的萧娴、游寿都了不起，还是大学问家。
张改琴：还有周昭怡，也非常厉害。
杨清汀：对，原来的湖南省书协主席，写颜真卿和何绍基的，去世了，老太太学问也很好。
张改琴：人数少的原因，主要是女性社会角色关系，职业特点，要坚持下来，持之以恒比较难。有人问我，天资和功夫哪方面重要？我说，刚起步到中间，勤奋占多数，否则就没保证，也就不能发现天资。妇女天资最重要。到最后，自己和自己比，阶段性比，没有悟性再努力也不行。勤和悟分阶段，勤是悟的保证，悟是勤的体现，要建立在全面涵养的基础上。从后一段说，天资占主要的，特别是最后要有阶段性目标。再是道德品行，还有社会附加值等。人生是一种坚持，女性很难坚持下来。男人能坚持的女人很难，男人整齐一些，女人整天琐碎。家庭没有女人是不行的，否则就乱了套，因此把女人训练得更为柔和、包容、细心。所以女人的家庭角色很重要，但在社会角色上就不那么突出了。延伸到书法的发展上，圈子受限制，能做出一定成绩的很艰辛。

杨清汀：女人书法像女人，我对这种标签式的说法，认为很庸俗。
张改琴：社会对妇女书法的要求确实有不同。一个说法是女人书法如何像女人，如何不像女人，说你应该不应该的原因是什么，没人细想。女性和男性一样，都是学的王羲之、颜真卿这些人，怎么可能都叫女人像女人？书法上哪能分这个男，这个女？世俗社会对女的要求太多。还有个说法，说女性书家是故意学男人的。实际上她们本身就是学男人的，这是艺术创作规律的问题，用性别观念作为评判标准对号入座，对女性非常不公平。
再是历史文化传承上，似乎都是男人的天地。卫夫人的家族、管道升与赵孟頫夫妇，家庭教育和环境因素有很大关系。多少年形成的习惯，女人安身立命具有天生依附性，在悦人的成分上多，独立自主上少。传统观念中，社会对女性的生理要求也有局限。

杨清汀：是的，简单的机械论者，永远走不进艺术。社会由男女组成，艺术由自身元素组成，是不同的概念。你看到的是书法，而不应该是男人和女人。所以，对妇女书法这一块缺少挖掘，当代书法是不完整，有缺陷的。
张改琴：历史上书法独立的学科没有形成，人们主要凭兴趣，凭家庭教育。日本妇女学书法的比较多，主要是没有工作，在家里。中国妇女的地位全世界排第九位，带来的好处是地位提高，带来的坏处是劳动强度大。男的可以不管家，女的不行。所有女人不可能脱离家务。不见得社会地位高了，家庭就有地位。社会整体对女人的看法还是有相当偏见。一个在艺术上有追求的妇女，和男性相比，需要承担双重，甚至多重责任。
杨清汀：今天耽误您一上午时间，非常感谢。
张改琴：不客气，是一些参考性意见，不见得对，有一些问题今后还可以慢慢讨论。

---

莒南县17074102103： 史前雕塑的艺术特色? - ？
甄先乙酰： 中国雕塑发展史一、史前雕塑(公元前6500年-公元前1600年)中国迄今发现最古老的雕塑,属新石器时代氏族公社繁盛阶段的遗物.原始社会雕塑对探讨社会发展进程、研究造型艺术与意识形态的历史,具有重要意义,所以历来深受人们的...

莒南县17074102103： 《论语》《孟子》在什么时候被谁列入四书五经的? - ？
甄先乙酰： 南宋光宗绍熙元年(1190年),当时著名理学家朱熹在福建漳州将《大学》、《论语》、《孟子》、《中庸》汇集到一起,作为一套经书刊刻问世.这位儒家大学者认为“先读《大 四书五经 学》,以定其规模;次读《论语》,以定其根本;次读《孟子》,以观其发越;次读《中庸》,以求古人之微妙处”.并曾说“《四子》,《六经》之阶梯”(《朱子语类》)朱熹著《四书章句集注》,具有划时代意义.汉唐是《五经》时代,宋后是《四书》时代.

莒南县17074102103： 酷比魔方C30怎么样? - ？
甄先乙酰： 酷比魔方C30,是深圳市欧度利方公司,于2009年底推出的一款具有划时代意义的纯音质MP3.C30采用了SigmaTel 3770主控芯片,美信MAX9722耳机放大器,搭载BBE公司的BBE高音质还原系统,随机赠送广受...

莒南县17074102103： 红楼梦成为四大名著的真正理由是什么? - ？
甄先乙酰： 汇集了,中国古典文化的各个方面及其很多精华. 当然他们也不能代表中国文化的全部. 也许中国人喜欢成双成对吧!就只选了四部作品啊!

莒南县17074102103： 世界儿童文学史上具有划时代意义的作家 - ？
甄先乙酰： 中国:金波、冰心、曹文轩、郑渊洁、汤素兰、杨红樱、秦文君 外国:罗尔德·达尔(《女巫》)、刘易斯·卡罗尔(《爱丽丝漫游仙境》)、阿斯特丽德·林格伦(《穿长袜子的皮皮》) 希望有所帮助.

莒南县17074102103： 《声无哀乐论》是谁的代表性美学著作 - ？
甄先乙酰： 《声无哀乐论》是一篇杰出的音乐美学论,也是玄学文艺思想的代表性著作,在魏晋南北朝的文艺思想发展中有着极其重要的地位,在整个中国古代音乐美学发展中,同样也具有划时代的意义,甚尔可以说他对整个中国的文艺思想的发展,都具有极深远的影响.

莒南县17074102103： 中国共产党成立的意义 - ？
甄先乙酰： 中国共产党的成立具有划时代的意义.是中国历史上“开天辟地的大事变”,从此,中国革命的面目就焕然一新了. (1)中国共产党的成立,使中国革命有了坚强的领导核心,灾难深重的中国人民有了...