音乐指挥开场怎么指挥?

作者&投稿:濯咏 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
音乐怎么指挥?~

大合唱音乐指挥手势合唱指挥和训练者的手势动作,除了表达音乐作品内容的发展和意图外,也必须与歌唱声乐的要求相吻合,至少不能对声乐的要求产生对立。特别在呼吸和共鸣的要求上,应给合唱队员以极有力的影响和支持。在演唱时,往往因指挥的动作过分夸张,手的部位过分手提高,而影响队员合唱队员失去气息应有的支持。这样会造成演唱的音准偏高而气息短促。相反有时因指挥的动作较低而面部表情以“锁眉”代替了“提眉”,因而影响合唱队员的上部共鸣的畅通,这样会造成音准的偏低。总之合唱队员指挥的动作除了表达作品意图外,也必须与歌唱生理和心理要求互相支持和吻合。这样将对演唱造成更好的效果。往往在排练或演出前有这种情况:合唱队员因刚刚起床或感到疲劳,一般练习往往一时达不到应有的效果。有关肌肉一时活动不起来,此时可在已进行一般练习之后,从已演唱过的作品中选用一句,作为练习。而作为练习的乐句必须是:1、由低音跳到较长的高音。2、高音上所用的字必须是开口字 字串8在排练作品时,对咬字和吐字的要求,无论如何都不能放松。并且要结合声乐发声的要求。唱歌不等于说话,首先每个字必须在好的气息的支持和共鸣位置的状态中进行。必须细致处理,不然就会唱得“含混不清”。合唱训练中有关咬字吐字的规律,必须贯彻到排练中去。使每个队员成为一种习惯,特别关于“归韵”和“收声”的问题,必须服从声乐的发声要求。这样才能达到“字正腔圆”的境地。在练习时,多采用些音量较弱的作品,多用“半声”的唱法,这样对训练是有利的。合唱的一切表现要求,好与不好首先是依靠内在听觉来分辨的,没有好的内在听觉就无从要求好的表现。因此指挥及合唱队员,应对提高自己良好的内在听觉进行不断的努力。特别对指挥来说,更加需要先行一步,才能对合唱队员提出要求。从这个意义上讲,指挥应当给自己提出更高的要求。字串8指挥是合唱队的支柱与灵魂。指挥不仅是合唱团的组织者、领导者,而且是合唱队声音艺术表现的再创造者,同时他又是一个表演者,所以作为一个合唱指挥首先自身要具备较高的艺术修养、文学造诣及较高的艺术审美鉴赏力,方能使合唱队的训练达到科学性、思想性及艺术性内在与外在的完美协和统一。所以指挥的动作要经过一定的手势——指挥的语言,来引导演员对音乐的表现,指挥的动作要省,即根据作品的内涵、语气速度、力度的对比准确而精炼地去设计每一个动作,做到动作大小适度。“点”到情绪到,不去浪费任何一个设计的动作。准,即准确地把握作品的各种起拍、收拍、呼吸点、换气点以及你的预示和眼神情感。美,即指挥的动作要协调、富于舞蹈性,动作要美观大方并有可欣赏性,将你内心的感情融会在你的动作之中,这样就会给观众留下美的享受。因此,指挥的动作姿态要端庄大方,雍容可亲,情感真挚,通过指挥的表演激发演员的情感,同时通过演员的演唱使观众得到最有价值的艺术享受。指挥的击拍方法有以下几点:字串21.身体挺拔端正、两脚站稳、肩放松、腿稍分开,给人一种稳定感,达到一种外形和谐的美。 字串62.指挥的动作要适度,不要过分地夸张,尽量减少多余的动作,做到准确而精炼。通常是右手掌握节拍,左手提示各种表情,既有分工,又有合作。字串63.根据作品的内容,指挥在处理作品强弱、动作上要有一种“重力向下、离心向外”,即重拍、强拍手势向下,弱拍、轻拍向外的动势规律。手臂不要抬得过高,基本上是在胸前,尽量减少大臂挥手,要以小臂带动手腕,肘关节作为上下运动的枢纽,手腕、手指的关节要灵活,并富有弹性,做到柔中有刚、刚中有柔。要掌握动作的中心部分是手腕。一般指挥快速的动作,主要靠手腕去表现,速度越快,动作越小。大臂主要用于速度慢、力度大、较辉煌、声势浩大的作品。小臂则根据作品强弱快慢的变化起一个枢纽带动作用。字串74.指挥的动作线条要有一定的技巧,富有音乐性,而不能太平铺直叙,太常规化、简单化。在学会图式的基础上必须掌握一定的指挥技能,动作要做到和你内心世界是相辅的,感受和动作是统一的,这叫做手中有拍,心里有内容。字串35.指挥要善于调动每个合唱队员的积极性和挖掘出演员们最大的潜力,在作品的处理和表现上要有独到之处,从而体现音乐表现的最高意境。字串76.指挥的拍子有明拍、暗拍,明拍是眼能看得见的拍子,而暗拍则是“隐伏”在心里的拍子,这种“隐伏”拍是靠你的感觉和心里节奏,使“点”到位,使合唱队员不但理解明拍意图,也能意会你暗拍中的拍点、节奏及情绪。字串47.指挥要有案头工作,对作品要有分析能力,如曲式结构,调式、调性、段落之间的变化、对比,作品的内涵节奏、速度、力度、强弱、快、慢等,都要做到心中有数。千万不要“遍遍过、句句抠”,使演员对作品再也引不起新鲜感。这就是你排练的失败。 字串18.简单地说,指挥的艺术就是起拍和预备拍的艺术,因为预备拍就给演员提示了速度、力度及情感。清晰的击拍点是指挥的灵魂,是音乐时值准确的体现。指挥的拍子、图形是永远不能改变的,但指挥的主观能动性和他巨大的潜能是取之不完,用之不尽的。无论快慢及各种复杂的拍子的交替,只要指挥能掌握好击拍点,合唱队就能达到统一整齐。 字串79.起拍与收拍。 字串6起拍:起拍是指挥音乐开始前的预备动作。无论作品是热情奔放,或抒情优美,或威武雄壮,或深情细腻,当它发出声音的一刹那,是最能抓住和影响听众的情绪,而引起这些情绪的力量就是音乐艺术所追求的最佳效果,“好的开始便是成功的一半。指挥家们对起拍动作有以下几个内容:准确的速度,是慢还是快,还是中速鲜明的力度,是弱还是强,还是不弱不强。丰富的表情,是优美抒情还是坚强有力度。字串2起拍的预备动作是一个虚拍。这个虚拍是音乐开始的前一拍的图示,也是精确地给演员开始演唱的呼吸口,使演员们统一→吸气→张口→演唱,也就是预备→虚拍→实拍的过程。在某些多声部的演唱中它的声部是依次进入时,除了要给预备动作以外,还要绐其他声部进入提示。如《怒吼吧!黄河》它进入顺序是男高、女低、女高、男低…… 字串5收拍:就仿佛是话说完了,故事讲完了。那么无论是热情的、激烈的、宁静的、柔和的或是神秘的,等待的是指挥用手势鲜明地交代清楚,给观众以完美的结束感。反之,如果不确切、不干净、不适度、不恰当,你就破坏了音乐的完整性,你可能会使作品艺术表现前功尽弃,留下后悔和遗憾!所以收拍是作品表演成功与完美的关键。字串510.左右手的配合。一般是左手掌握感情,右手掌握拍子,要学会节省每只手的作用,如指挥单声部时,能够用单手完成的任务尽量不去用双手。右手准确地给予拍节,左手协助右手做起拍、止拍和加强音乐表情的作用,可协助某一声部延长而不影响右手的击拍,可协助指示各声部进入等。总之,指挥的双手配合应是均衡的协调、统一的完美。但要切记,虽然左手很重要,但右手准确的击拍仍占主要位置,两手的配合主功能仍属右手。

大合唱音乐指挥手势视频【教你如何指挥大合唱】

合唱指挥和训练者的手势动作,除了表达音乐作品内容的发展和意图外,也必须与歌唱声乐的要求相吻合,至少不能对声乐的要求产生对立。特别在呼吸和共鸣的要求上,应给合唱队员以极有力的影响和支持。在演唱时,往往因指挥的动作过分夸张,手的部位过分手提高,而影响队员合唱队员失去气息应有的支持。这样会造成演唱的音准偏高而气息短促。相反有时因指挥的动作较低而面部表情以“锁眉”代替了“提眉”,因而影响合唱队员的上部共鸣的畅通,这样会造成音准的偏低。总之合唱队员指挥的动作除了表达作品意图外,也必须与歌唱生理和心理要求互相支持和吻合。这样将对演唱造成更好的效果。

往往在排练或演出前有这种情况:合唱队员因刚刚起床或感到疲劳,一般练习往往一时达不到应有的效果。有关肌肉一时活动不起来,此时可在已进行一般练习之后,从已演唱过的作品中选用一句,作为练习。而作为练习的乐句必须是:

1、由低音跳到较长的高音。

2、高音上所用的字必须是开口字

在排练作品时,对咬字和吐字的要求,无论如何都不能放松。并且要结合声乐发声的要求。唱歌不等于说话,首先每个字必须在好的气息的支持和共鸣位置的状态中进行。必须细致处理,不然就会唱得“含混不清”。合唱训练中有关咬字吐字的规律,必须贯彻到排练中去。使每个队员成为一种习惯,特别关于“归韵”和“收声”的问题,必须服从声乐的发声要求。这样才能达到“字正腔圆”的境地。

在练习时,多采用些音量较弱的作品,多用“半声”的唱法,这样对训练是有利的。

合唱的一切表现要求,好与不好首先是依靠内在听觉来分辨的,没有好的内在听觉就无从要求好的表现。因此指挥及合唱队员,应对提高自己良好的内在听觉进行不断的努力。特别对指挥来说,更加需要先行一步,才能对合唱队员提出要求。从这个意义上讲,指挥应当给自己提出更高的要求。

指挥是合唱队的支柱与灵魂。指挥不仅是合唱团的组织者、领导者,而且是合唱队声音艺术表现的再创造者,同时他又是一个表演者,所以作为一个合唱指挥首先自身要具备较高的艺术修养、文学造诣及较高的艺术审美鉴赏力,方能使合唱队的训练达到科学性、思想性及艺术性内在与外在的完美协和统一。所以指挥的动作要经过一定的手势——指挥的语言,来引导演员对音乐的表现,指挥的动作要省,即根据作品的内涵、语气速度、力度的对比准确而精炼地去设计每一个动作,做到动作大小适度。“点”到情绪到,不去浪费任何一个设计的动作。准,即准确地把握作品的各种起拍、收拍、呼吸点、换气点以及你的预示和眼神情感。美,即指挥的动作要协调、富于舞蹈性,动作要美观大方并有可欣赏性,将你内心的感情融会在你的动作之中,这样就会给观众留下美的享受。因此,指挥的动作姿态要端庄大方,雍容可亲,情感真挚,通过指挥的表演激发演员的情感,同时通过演员的演唱使观众得到最有价值的艺术享受。指挥的击拍方法有以下几点:

1.身体挺拔端正、两脚站稳、肩放松、腿稍分开,给人一种稳定感,达到一种外形和谐的美。

2.指挥的动作要适度,不要过分地夸张,尽量减少多余的动作,做到准确而精炼。通常是右手掌握节拍,左手提示各种表情,既有分工,又有合作。

3.根据作品的内容,指挥在处理作品强弱、动作上要有一种“重力向下、离心向外”,即重拍、强拍手势向下,弱拍、轻拍向外的动势规律。手臂不要抬得过高,基本上是在胸前,尽量减少大臂挥手,要以小臂带动手腕,肘关节作为上下运动的枢纽,手腕、手指的关节要灵活,并富有弹性,做到柔中有刚、刚中有柔。要掌握动作的中心部分是手腕。一般指挥快速的动作,主要靠手腕去表现,速度越快,动作越小。大臂主要用于速度慢、力度大、较辉煌、声势浩大的作品。小臂则根据作品强弱快慢的变化起一个枢纽带动作用。

4.指挥的动作线条要有一定的技巧,富有音乐性,而不能太平铺直叙,太常规化、简单化。在学会图式的基础上必须掌握一定的指挥技能,动作要做到和你内心世界是相辅的,感受和动作是统一的,这叫做手中有拍,心里有内容。

5.指挥要善于调动每个合唱队员的积极性和挖掘出演员们最大的潜力,在作品的处理和表现上要有独到之处,从而体现音乐表现的最高意境。

6.指挥的拍子有明拍、暗拍,明拍是眼能看得见的拍子,而暗拍则是“隐伏”在心里的拍子,这种“隐伏”拍是靠你的感觉和心里节奏,使“点”到位,使合唱队员不但理解明拍意图,也能意会你暗拍中的拍点、节奏及情绪。

7.指挥要有案头工作,对作品要有分析能力,如曲式结构,调式、调性、段落之间的变化、对比,作品的内涵节奏、速度、力度、强弱、快、慢等,都要做到心中有数。千万不要“遍遍过、句句抠”,使演员对作品再也引不起新鲜感。这就是你排练的失败。

8.简单地说,指挥的艺术就是起拍和预备拍的艺术,因为预备拍就给演员提示了速度、力度及情感。清晰的击拍点是指挥的灵魂,是音乐时值准确的体现。指挥的拍子、图形是永远不能改变的,但指挥的主观能动性和他巨大的潜能是取之不完,用之不尽的。无论快慢及各种复杂的拍子的交替,只要指挥能掌握好击拍点,合唱队就能达到统一整齐。

9.起拍与收拍。

起拍:起拍是指挥音乐开始前的预备动作。无论作品是热情奔放,或抒情优美,或威武雄壮,或深情细腻,当它发出声音的一刹那,是最能抓住和影响听众的情绪,而引起这些情绪的力量就是音乐艺术所追求的最佳效果,“好的开始便是成功的一半。指挥家们对起拍动作有以下几个内容:准确的速度,是慢还是快,还是中速鲜明的力度,是弱还是强,还是不弱不强。丰富的表情,是优美抒情还是坚强有力度。

起拍的预备动作是一个虚拍。这个虚拍是音乐开始的前一拍的图示,也是精确地给演员开始演唱的呼吸口,使演员们统一→吸气→张口→演唱,也就是预备→虚拍→实拍的过程。在某些多声部的演唱中它的声部是依次进入时,除了要给预备动作以外,还要绐其他声部进入提示。如《怒吼吧!黄河》它进入顺序是男高、女低、女高、男低……

收拍:就仿佛是话说完了,故事讲完了。那么无论是热情的、激烈的、宁静的、柔和的或是神秘的,等待的是指挥用手势鲜明地交代清楚,给观众以完美的结束感。反之,如果不确切、不干净、不适度、不恰当,你就破坏了音乐的完整性,你可能会使作品艺术表现前功尽弃,留下后悔和遗憾!所以收拍是作品表演成功与完美的关键。

10.左右手的配合。一般是左手掌握感情,右手掌握拍子,要学会节省每只手的作用,如指挥单声部时,能够用单手完成的任务尽量不去用双手。右手准确地给予拍节,左手协助右手做起拍、止拍和加强音乐表情的作用,可协助某一声部延长而不影响右手的击拍,可协助指示各声部进入等。总之,指挥的双手配合应是均衡的协调、统一的完美。但要切记,虽然左手很重要,但右手准确的击拍仍占主要位置,两手的配合主功能仍属右手。指挥在台上的作用有以下几点:一,提示演奏员。一部作品常常规模庞大,演奏者往往不能在看谱的同时记住所有排练时要求的所有细节,这时,指挥在台上的手势会起到提示作用。二、决定一些无法定量的处理。比如,演奏员记得某处指挥要求渐慢或渐快,到底慢多少,快多少,从哪里开始慢,到哪里回到原来的速度等等这些,是无法量化在谱面上的,只能看指挥临场的表达,因为艺术是需要情绪的,不是写下来就行了的。三,临场发挥。演出,本身会让人处于一种亢奋的状态中,指挥常常在演出中迸发出排练时没有过的激情和想法,所以,演奏者必须注意指挥在台上的动作,并且要和指挥配合默契,一旦指挥出现了排练中没有的处理,演奏者反应要快,要立即表现出来。这种临场发挥常常是相当精彩且不可复得的。四,表现性,增强作品感染力。这一点并不是所有指挥都有,指挥各有各的风格,有的指挥看上去沉默,热情都在心里和手上,有的指挥则表演性很强,在音乐传达感情的同时,指挥自己也在用形体动作给观众传达着自己的情绪,也就是说,有的指挥确实有指挥给观众看的成分,比如最典型的日本指挥家小泽征尔。

四二拍,就是两只手向外再向里就OK了
基本图式要准确,原则:动作简练、准确、美!不要过分夸张。
动作:大臂带动小臂,通过手腕连接,手型就是钢琴手型。两脚不动,一前一后,不要并拢,那样站不稳,也不要丁字步,大概相隔一脚宽。指挥前双手自然垂直于两脚侧,预备拍时勿把手举太高,以免合唱队员气息扎不下去。
收拍:食指与大指一掐就好了。
练习方法:镜子是最好的老师,对着镜子多练。
容易犯的毛病:打拍时两手不要交叉,也不要碰到一块。始终打在同一平面。
两手分工:右手是指挥的灵魂,控制速度,节奏。左手是音乐的表情变化。
谢幕:上台台风要好,谢幕时侧身走,看准舞台位置,面朝观众致谢,原地转身,中间谢幕时上前一、两步转身致谢,再向前走一步转身开始指挥。

理论上收拍食指与大指一掐就好了。
关于这两支曲子,《团结就是力量》结束部分有一个长音渐强,可以双手向外推出去,最后右手握拳收。
《恒兴校歌》结束部分有一个慢结束句,可以手势幅度放大,把拍点处理出来。

就这些,希望对你有用

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音乐指挥开场怎么指挥?
收拍:食指与大指一掐就好了。练习方法:镜子是最好的老师,对着镜子多练。容易犯的毛病:打拍时两手不要交叉,也不要碰到一块。始终打在同一平面。两手分工:右手是指挥的灵魂,控制速度,节奏。左手是音乐的表情变化。谢幕:上台台风要好,谢幕时侧身走,看准舞台位置,面朝观众致谢,原地转身,中间...

音乐指挥手势怎么打
音乐指挥手势要领 左手高举过头顶,右手与额头平行,右手向右下方用力,左手向左下方用力。再向下的过程中,手指张开。前奏时准备左手与额头平行,右手高举过头顶,前奏开始时,左手不动,右手向右下方用力,再向下的过程中,手指张开,将手与与耳朵平行,再向上回到原来的位置,再回的过程中,手指收拢。就...

音乐指挥手势
如果歌曲是在正拍(强拍)进入,那么预备动作就要在弱拍上给气口,"点"在正拍上起唱.如果在弱拍上进声就要在强拍上给气口,"点"在弱拍上起唱.前半拍,后半拍起拍同样.

关于乐队指挥的手势
如果歌曲是在正拍(强拍)进入,那么预备动作就要在弱拍上给气口,"点"在正拍上起唱.如果在弱拍上进声就要在强拍上给气口,"点"在弱拍上起唱.前半拍,后半拍起拍同样.

指挥四二拍手势图解
<学习雷锋好榜样>音乐指挥手势要领:1、左手高举过头顶,右手与额头平行,右手向右下方用力,左手向左下方用力。再向下的过程中,手指张开,手就像两手放松下垂一样的动作,但不是将手垂下,是将手与与耳朵平行,再向上回到原来的位置,再回的过程中,手指收拢。就这样重复。2、前奏时准备左手与额头平行...

年级组织了班歌比赛,本人担任合唱指挥,有些手势不太了解。到时候会用音...
第三拍是次强拍,击拍动作向外侧进行(略斜向下),反射动作顺势向上弹起。第四拍是弱拍,顺着第三拍反射动作自然回落之势,向下方作第四四拍击拍动作,反射动作由里侧向上弹起。音乐开始时先用右手(单手),大合唱的时候用双手,没有指挥棒的时候,双手握住半个鸡蛋的大小,音乐结束左手在上,右手在...

指挥合唱的话,歌曲开头音乐开始还没开始唱的时候指挥的手势要怎么...
左手向前抬起,小臂弯曲,右手依旧打拍子,但要轻一点,慢慢的,给人舒畅的感觉

关于乐队指挥的问题
乐队指挥 在起拍之前有一个动作叫呼吸也叫起拍,这个动作还有告诉乐队演出的速度意思。起拍的速度越快演奏的速度也就越快,起拍的速度和以后的演奏速度也会是一致的,并且在表现作品的时候每个乐句都会有一个起拍或换气。不能起拍慢然后拍节的速度快或者起拍快然后演奏的速度慢。另外:指挥不是节拍器...

音乐指挥手势图(44拍)
1. 指挥手势:在4\/4拍中,第一拍的手势向下,第二拍手势向左并自然翻转,第三拍手势向右,越过第一拍的位置,走到与第二拍相对称的位置,第四拍手势向上收回,使手势回到初始位置。2. 指挥姿势:指挥时,身体应保持端正,两肩放松,双脚自然分开,确保整个身体重心均匀分布在双脚上,整体姿态呈“虚...

大合唱音乐指挥的基本手势是怎样的,比如4\/4拍,是怎样划形状的?_百度知 ...
收拍的指挥法随着不同音乐灵活多变。通常情况下,最多见的指挥法是双手或一只手先向上然后向内侧划一个弧圈,停在外侧的收拍的拍点上。 音乐中最后一个音无论多长,一般只打一个拍点,然后就是收拍动作。这样,收拍的弧圈线条可能长可能短,速度可能快可能慢。 另外,...

海伦市18518286666: 音乐指挥开场怎么指挥? -
战峰益谱: 四二拍,就是两只手向外再向里就OK了 基本图式要准确,原则:动作简练、准确、美!不要过分夸张. 动作:大臂带动小臂,通过手腕连接,手型就是钢琴手型.两脚不动,一前一后,不要并拢,那样站不稳,也不要丁字步,大概相隔一脚宽...

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战峰益谱: 左手向前抬起,小臂弯曲,右手依旧打拍子,但要轻一点,慢慢的,给人舒畅的感觉

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战峰益谱: 起拍之前要作好准备.首先是精神准备,然后进入准备动作.全身静止,让合唱队与伴奏者注意力集中,抬前臂向前伸平,手自然放松,掌心朝前下方,眼睛环视合唱队,见大家准备好了,便可以开始了.要注意准备时间时间不宜过长. 起拍动...

海伦市18518286666: 音乐会上的指挥家是如何指挥的?知道音乐会上都有指挥家,那他们是怎
战峰益谱: 指挥家的工作是通过乐队成员对指挥的服从,指挥家把音乐家的单独演奏和音乐作品连接起来,形成一个整体呈现给听众. 表演时,乐队指挥须和演奏乐队基于相同的理解,共同演绎一个音乐作品.从这个意义上来说,乐队指挥主要有两个方面的职责: 1、通过指挥棒给定演奏曲目的节奏,协调乐队的多个声部,使之能够成为一个整体. 2、通过对乐队的指挥和安排,体现乐队指挥对音乐作品的诠释和再创作.因此有人说,听大型乐队演奏,就可以知道指挥的性情修养. 呵呵,没指挥怎么演奏啊???那交响乐来说吧:各声部的谱子都是不一样的,弦乐是弦乐,管乐是管乐,指挥的任务就是在演奏时把各声部的谱子协调在一起,让听众听到一个整体的效果,否则各演奏各的,那还不乱套了.......

海伦市18518286666: 怎么指挥乐队? -
战峰益谱: 指挥通俗说就是“打拍子”,很多人在一起唱歌时,就需要一个人统一指挥,这样有助于把歌唱得整齐,唱出情绪,唱出效果来.指挥分歌唱指挥和乐队指挥两种,我们的合唱队指挥要兼顾这两种指挥,以歌唱指挥为主,辅以乐队指挥. 一、指...

海伦市18518286666: 怎样指挥乐队 -
战峰益谱: 首先,先要熟悉谱子,熟悉歌,要做到了如指掌,所有的配乐,乐器的旋律基本都可以唱下来,之后就是要压得住节奏,不可以带跑了,最后,要有一双好耳朵,哪里错了一下就听出来的. 除了以上这些技术上的,还有一点很重要,就是感情的把握,指挥一定要对感情把握很到位,但也有前提,那就是大家都听你的

海伦市18518286666: 请教简单的指挥手法 -
战峰益谱: 上台时,走到台中央,给大家鞠个躬,然后转身,(和他们事前说好, 不用回头用手示意下表示开始放音乐,左手放到腰部左侧平行40公分出不动即可).合唱的话,你两个手一起挥,左手高点,右手低点.如果分声部的话,左边唱,就左手挥,右边唱,就右手挥,如果三声部,就有点复杂点了,原理是一样的,只要你能记住你没指挥乱就好.不难的.哦,记得唱完下台时,转身鞠个躬,然后在很帅气的走下台就OK了,不要紧张,都是你班同学看着你,又没不认识的.加油,祝你们成功喔~!

海伦市18518286666: 我要指挥大合唱《歌唱祖国》怎么指挥呀? -
战峰益谱: 作为合唱的指挥,在自身要求与技术要领等方面是非常严格的,以下结合我自己的多年指挥经验和《歌唱祖国》这首乐曲的要求给你提供一点参考,不足之处还请方家指教: 一、指挥的任务与要求: 1)要有充分的自信心,相信自己能够做好指...

海伦市18518286666: 4/4拍该怎样指挥 -
战峰益谱: 指挥姿势:指挥时,身体要端正,两肩舒展,双脚自然分开,整个身体重心在双脚,总体呈“虚领顶胫,含胸拔背”. 指挥手势:第一拍手势向下,第二拍手势向左自然翻转,第三拍手势向右,越过第一拍的位置走到与第二拍相对称的位置,...

海伦市18518286666: 合唱指挥的基本手势有哪些啊 -
战峰益谱: 指挥手势的基本原则: 1.每一小节的第一拍(即强拍)向下击拍. 2.每一小节的最后一拍向上击拍. 3.在次强拍上改变击拍方向(向左或向右). 以下是常见拍子的指挥图式: 初学者在练习视唱时,可结合指挥图式进行练习,这有助于学习...

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