如何学好美术？

如何学习美术？~

1先练习线条,从认识线条开始,再培养色彩灵感,从认识颜色开始,看到漂亮的图案尽量画下来,常设计图案,培养创意,还要多练,当然,要适当的看些关于绘画的书籍,浏览一些关于绘画的网页.2细心观察你身边的事物,每个人,每件东西,都可以是你创作的题材,就连一块钻头,也有它的艺术价值,我学画画的时候,老师就是这么说的!
真的,既然你不能找老师,就要靠观察.
另外,就是要画,如果不画,再怎么观察都不行,绝对不能懒,要对你画的每一副画负责,就把他们当作是你的孩子,细心对待,不能画不好就放弃,那是不负责的行为,只有坚持住的人才会成功,记住,当你认为你画的不好使,就是你进步的时候,因为只有进步了,才会认识到不足,所以,在画不进去,不想画的时候更不能放弃!
如果有条件,最好再买几本书临摹一下,等你能画好人的时候,最好找你的朋友做你的模特,这样进步更快!
但是切记不能心急,要循序渐进的来,先从几何形体开始,等能找好比例时,临摹书上的静物,临摹好了再写生景物,先画好素描,再画色彩,景物话好了接着画石膏像,也是从临摹到写生,从素描到色彩,最后才是画人
至于速写,则要时刻不听的画,作车的时候.
走路时.在学校.工作时....只要有时间就画自然就会进步
还有就是要大胆,要有自己的想法
最后祝你成功,希望以后能合作一起画画!
3其实画画是很感性的东西，主要是靠感觉表达自己的想法。
你自学一定要先多看，会看画的好坏最重要，这是第一步，可以让你少走很多弯路。
刚开始不懂得看，就要多听，多问，记得要问专业人士。
第二步再是画，临摹（因为你已经会分好坏了，所以就不会去临摹差的作品），写生，
第三步就是创作，你就可以有自己的风格了。
重要的是你要坚持你最初的意念，表达自己的想法。切不可形成一定的模式，造成千篇一律，

激发兴趣，学好美术课
星城小学
李晶
兴趣是学生渴求获得知识，探索真理而带有情绪色彩的意向活动，是推动学生认真学习的一种内部动力。有了学习兴趣，学生在学习中产生很大的积极性，从而产生某种肯定的、积极的情感体验。下面我就结合几节课，谈一谈在小学美术教学中如何结合学生的年龄及思维特点，培养学生的学习兴趣。
一、
关爱学生，萌发兴趣。
亲密无间的师生关系是校园生活中不可缺少的空气，对孩子们的学习与发展具有不可估量的作用。一年级的学生从家庭来到学校，老师成了他们最亲近的人，追求老师的爱，使自己成为老师心目中的好孩子将成为他们一切行为的动机和迫切需要。一般说来，学生往往是喜欢哪位老师，也就喜欢她所教的那一科。而要做到学生的喜欢，老师首先就要尊重、相信每一位学生，不放弃任何一个学生。不能因为他画得不符合要求或不如其他同学画得好，就给他很低的分数或瞧不起他。而应多一些建设性的意见，如：你画得真好看，我觉得要是再加一些背景就更好……这样既不伤学生的自尊心，又对他进行了指导。其次是教师要善于发现学生的点滴进步，善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的语言等来缩短师生心灵间的差距，培养学生的自信心。再次教师应以精深渊博的知识，娴熟的教学技巧博得学生的信任和喜爱。从而激发学生的学习兴趣。比如：在教授一年级学生使用水彩用具时，当我用毛笔蘸着颜料，快速地画了一幅小风景画后，学生们佩服地鼓起了掌，并且一边鼓掌还一边说：“老师你画得真好看，老师你真帅……”
二、
趣味导学，诱发兴趣。
俗话说：“良好的开端是成功的一半”，而
兴趣是学习入门的向导，是激发学生求知欲，吸引学生乐学的内在动力。
在平时的教学工作中，我经常用“小谜语、小故事、小幽默”等形式导入新课。例如，在教学《变脸的太阳》这节课时，一上课我先讲了一个《太阳妈妈和十个孩子》的故事，引起学生很大兴趣，然后又帮助他们分析了不同天气时对太阳的不同感受。这样导课生动、形象、自然，使学生迅速进入学习情境。为学习新知识作好了心理准备。
三、
尝试探索，激发兴趣。
儿童天生具有好奇心，对未知世界充满好奇，什么都想亲自试一试，并希望自己是一个成功者。尝试探究教学最基本的特点是“先讲后练”。即在教师的引导下，由学生先行尝试学习解决，再由师生共同归纳讲解。例如，在教学《勤劳的蚂蚁》这一课时
，我布置了课前作业“观察蚂蚁”。上课时先让学生根据自己的记忆画一只小蚂蚁。然后，通过课件向学生介绍蚂蚁的形态、习性……最后，再让学生找差距，看看自己画得蚂蚁哪些地方画错了。“尝试”是学生创新学习的心理基础。一是把学生推到学习的主体位置上，让学生在尝试中切实体验到自己是学习的主人，满足亲自“试一试”并获得成功的心理需求；二是使学生在“尝试”中了解、“尝试”中发现、“尝试”中学会创新。
四、
进行游戏，提高兴趣。
根据美术学科特点和小学生好动、好新、好奇、好胜的特点，设置游戏性情境，把新知识寓于游戏活动之中，通过游戏使学生产生对新知识的求知欲望，让学生的注意力处于高度集中状态，在游戏中得到知识，发展能力，提高学习兴趣。如：在学习《找妈妈》这一课时，先听了小故事《小蝌蚪找妈妈》，然后请同学们分析一下妈妈与孩子的区别，再通过小组合作的方式，每人制作一个头饰，其中有妈妈有孩子。最后，请每个小组的同学戴上头饰表演一个小节目。学生在游戏中大脑处于高度兴奋状态，精神高度集中，在不知不觉中学到不少有用的知识，并受到美的熏陶，有力地提高了学生的学习兴趣。
五、
联系生活，增添兴趣。
美术教学要充分考虑学生的身心发展特点，结合他们的生活经验和已有知识设计富有情趣和意义的活动，使他们有更多的机会从周围熟悉的事物中感受美、鉴赏美。
因此，必须把美术贴近生活。使他们体会到美就在身边，感受到美术的趣味和作用，对美术产生亲切感。
例如，例如：在上《摆花样》这节课时，先观看录象，看一看在生活中有很多地方需要装饰，如，毛衣、栏杆……都是如何进行装饰的。再看一看在生活中同样的一种物体有规律的排列和无规律的，效果是怎样的。然后再让学生动手摆一摆。这样教学，既让学生体会到美术的应用价值，培养学生运用美术知识解决实际问题的能力，又培养了学生的创新意识，学生兴趣盎然，效果好。
通过多种形式的教学情景设计，不但使学生对学习美术产生乐趣，而且有助于培养学生勇于探索，大胆创新的精神。

学美术去哪留学好,世界四大美术学院当然不能错过的。米开朗基罗、达芬奇、大卫……这些誉满全球的艺术家都是哪里毕业的?世界美术界公认的，培养世界级巨匠最多的学校又是哪些呢?意大利佛罗伦萨美术学院、法国巴黎美术学院、英国皇家美术学院与俄罗斯列宾美术学院四大美术学院是实至名归的。下面我们详细了解这几个院校。

佛罗伦萨美术学院

佛罗伦萨美术学院，诞生于文艺复兴之都，世界艺术之都。佛罗伦萨是欧洲的文化中心，极为著名的世界艺术之都，歌剧的诞生地。是众多艺术家、学者、游客、学生心中的圣地。

佛罗伦萨，世界艺术之都，欧洲文艺复兴的发源地和最主要的城市孕育了美术学院的诞生，文艺复兴以来大师云集，达芬奇，米开朗基罗，但丁，彼德拉克，薄伽丘，乔托，拉斐尔，马萨乔，多纳泰罗，布鲁涅列斯基，乔尔乔内均出自佛罗伦萨美术学院。

学科设置

（1）艺术视觉学院：

绘画系绘画设计系

雕塑系

装饰系

版画系

舞台布景

新艺术形式语言表达

（2）应用美术与设计学院

舞台美术系

舞台背景绘制系时装与高级服装系

博物馆设计系

（3）裸体学校

裸体绘画及雕塑

巴黎国立高等美术学院

巴黎国立高等美术学院，是继意大利佛罗伦萨美术学院、博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院已有三百年的历史。

作为全世界顶尖殿堂级的美术学院，巴黎美术学院在全世界的高等美术院校中影响巨大，其中对中国也影响也是十分的巨大，为中国培养了一批杰出的艺术大师，林风眠，徐悲鸿，吴大羽，刘海粟，吴冠中，赵无极，朱德群等都毕业于巴黎美术学院。

学院结合传统美术教育和当代艺术为学生提供五个年级的高等教育，分别为三个方向：艺术实践、理论、技巧。为了有效灵活的提高学生的技能，除了提供工作室以及导师的专业辅导之外，学校定期组织与世界各国的艺术家会晤交流，以及旅行创作，每个学生都可以根据自己的创作方向选择不同的国家采风学习、创作。

英国皇家美术学院

英国皇家美术学院作为世界最著名艺术设计学院之一，英国皇家美术学院拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源，并且有促进优秀创意和智慧的环境。

英国皇家美术研究院是世界上学习Fine Arts领域最好的美术研究院。RA不仅历史悠久而且人才辈出，为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。该校每年举行优秀学生及艺术家作品展，也吸引了国内外艺术爱好者的瞩目。

首任校长约书亚雷诺兹爵士当初就决定，学校绝不因为学生交不起学费而拒绝他们于门外。这个古老的传统一直持续到今日。

研究生专业

纯艺术：3年制，课程包括绘画、雕刻、版画、建筑、数码印刷、摄影理论和实践课程。

列宾美术学院

列宾美术学院，是位于俄罗斯圣彼得堡涅瓦河畔的老牌艺术学院。列宾美术学院的油画、雕塑、建筑等专业尤为牛气。

列宾美术学院培养出许多世界级的绘画大师，在世界上享有极高的声誉。

列宾美术学院的《列宾美术学院素描教程》是他们多年教学实践的总结和教学理论的升华，成为了俄国学院体系的杰出代表，也使俄罗斯素描体系，在世界素描史上占有重要地位。

雕塑系在列宾美术学院已有240年的教育传统。这个系的学生每天要对着实物进行雕塑练习，也作着衣和裸体的塑像。1-5年级的学生每天三个小时做泥塑，两个小时学素描。

列宾美院以油画、雕刻、艺术鉴赏等专业见长，办学成绩硕果累累，在世界上享有盛誉。

学美术去哪留学好？以上小编介绍的四大美院就是不错的选择。想要了解其它美术院校的信息，欢迎咨询美行思远艺术留学专家，有海外美术留学老师为您指点迷津。

刚刚学肯定是什么都不会的,以后慢慢的就知道~
关键在学习美术之前,你要有很好的心态,美术其实并不难的~不要觉得美术就很难,其实不是的,但是也要做好准备,美术很考验人的耐心,一张画要3个小时,有的人就做几分钟就画不下去了~ 所以你要有那种耐心~
下来就是画基本的,最基础的就是画几何体,首先要观察你画的东西，把他仔细的看清楚,做到心里有数,起形的时候也很重要,先说这个阶段,这个阶段就是锻炼你的观察能力的,其实集合体就是几个面, 但是你要找到它们呢微小的变化~ 另外,透视,一定要准确，一幅画的透视错了,就算画的再好，也是错误的,所以,刚开始的时候，不要心急.另外,我建议你多去找老师,让老师指出你的不足,当你刚开始的时候,对很多的专业术语不太理解,你可以拿个小本,记下来,然后对照自己的作品,去揣摩.去思考,其实老师的话,很重要的,老师评价一幅画其实说的不多，但都是精华，你要认真的记录下来,理解之后去修改~ 你要多去问老师,即使是画的再不好,多去问老师, 你会进步很快的~在画的初期呢，你去买点书，多看看，有时间多临摹，不要乱七八糟的书都买，要有针对性的买，你可以容纳感老师给你建议，或者去买美院出的书，素描就是央美和国美，我个人比较喜欢央美的风格，从你开始，你就不要放松自己　按照老师说的做！　　　
　　你现在刚开始画，深入的就不多说了，你就是要个方法嘛
就是多去找老师，让老师指出你的不足，我也是那样的，老师表扬一次之后，就进步更快了～
另外自己要勤奋！　素描要多练！　素描的进步是说一天两天的，是要看你的耐心和坚持的！
以后再遇到画画上的问题的话，再问哈！

想学好美术先学好素描,提高造型能力.
在素描作业过程中，对初学者来说，最经常遇到的就是所描绘的对象准确和不准确的问题。
这就给我们提出素描作业模糊性问题，模糊概念是指没有明确胙延的概念，如“明与暗”、“长与短”、“大与小”、“虚与实”等等，这些在绘画语言中常用的概念都是通过大致的比较而得来的，它们之间都没有绝对的分明的界限，无法用精确的数据来划分这些概念之间的差别。正因为这样，素描写生的准确性是随着作者理解能力和技巧不断提高而提高的，这也是素捞 写一准确性认识的特殊性。
那么怎样才能少一点模糊性，多一点准确性，使我们素描写生准备程度不断提高呢？
首先是认识上的提高，再是方法要正确。认识的提高应是鉴赏能力的提高。经常看看一致公认的好素描作品。这个好作品也就是比较准确的作品。多分析、多研究，认训它好在哪里，看多了作作品，眼界自然就提高了，自己作画时也就会慢慢向好的标准靠拢。
比较是素描写生时唯一正确有效的方法，素描写生过程中认识和标准的模糊性，只有不断地、反复地进步比较，找出问题，改正错误，不断完善，这个工作做得认真细致、越深入，那么画面就会越完美，越准确。绝以的准确是不可以的，只要达到一种共识的准确程度就算可以了。
在传统的素描写生理论中，有非常完整的关于“点”和“线”的应用法则，然而对于初学者来说，并不是所有理论和法则教能够被熟练地认识和利用的。譬如说在测量和确定物体的比例时，队了可以凭直觉来判断外，还可以通过使用铅笔来测量线段与线段之间的距离来判别。其中关于“用铅笔来测量距离的方法”就值得进行分析和探讨。这是一种对物体的各种线段的长度（通常有两个端点）进行比较的方法。由于手工测量的模糊性，通常所能判断的仅仅是线条这间的长短，而不可能对线条的精确数值进行比较。事实上，用这样的方法在画面上表现物体的形体比例有许多困难，因为在形象思维活动过程中，人们地“精确数值”的理解能力非常有限，只能认识和表现一些带有规律性的模糊比值，诸如此类的例子还有很多。下面就让我们来探讨一下素描写生中的几个关于“点”、“线”和“面”的运用方法。
一个中间“点”。谁都知道，一根线条由两个端点组成，而用视觉手段对一要红条进行准备分割时，最容易的是找出它的中间点的位置，这是由人的形象思维的特点所决定的。在素描写生过程当中，有许多关系需要我们仔细地加以辨别和判断，不妨可以利用“先找出中间点的方法”来确定最基本的比例关系，例如，在进行头像写生时，可以在画好了大体的轮廓之后，首先确定一下眼睛的位置，因为眼睛的位置往往是处在头部的中间（也就是处在上下关系的中点位置）；然后再去确定其它的位置和比例关系就显得比较容易，这种现象完全符合人的形象思维的特征。
事实上，我们还可以举出很多诸如此类的例子，譬如说在描绘整个石膏胸像的时候，首先我们可以确定上下两个端点的位置，即头顶和底座的位置，紧接着在通常情况下，最容易寻找和描绘的必然是下巴的位置，因为它时常处在二分之一的地方。我国古代有许多关于绘画定点定形的理论知识，其中“三庭五眼”就是在人物头像描绘中对水平方向和垂直方向进行规律性的分析总结而形成的经典理论。
两个基本“线”
两条基本“线”是指水平线和垂直线的运作，具体地说，我们可以把在写生当中所要处理的各类线条归纳为“接近垂直”和“接近水平”两种情况，就是以“水平线”或者“垂直线”作为衡量的标尺，去测量和比较各种接近于它们的线条的性质，从而来把握画面的整体关系。
在画人物像素描时水平线、垂直线比较法一般用来确定结构下下和左右的位置，如两眉弓骨点发生透视变化后，哪个骨点，哪个骨点下，如果用眼睛看不准的话，用水平的铅笔对着对象一量就看出来了。又如俯视头像的耳和后脑不易画准，但只用水平线横着一量就会确定上耳轮会上移到眉弓和发际之间的位置，耳垂会上移到颧骨的位置不易找准，但只要用垂直线量一下，它是在鼻翼左边不是右边，在嘴角的左边还是右边，或者在一条垂直线上就一目了然。经此类推，头部的个细小的结构都可以通过水平线和垂直线比较的方法找出来。更准确的某一个点还可以用水平线和垂直线相交的座标点找出来。
多种几何“块面”
“三块面”是指多种组合的单位几何形比较法。单位几何形比较法是说观察对象的亮面所呈现出的类似平面几何形。如额面受光面呈长方形或者不等边的梯形，这些几何的面积如何，再把画面上额面受光面进行比较。如果把长方形画成正方形或者把梯形画成长方形，就是说画面上的几何形和对象的几何开不能成为相似的几何形，那就证明画错了。又如眉弓和眼之间呈锐角三角形的这面，再检查一下画面上这块亮面是否也呈三角形并与地象上的三角形相似。暗面也同法比较，这种方法可把时暗块面比较得基本准备。

首先培养兴趣，先学好素描,提高造型能力，再去正规学校拜师学艺，坚定自己的信念。

拼命涂就行了。
主要是心要静。
多看书，看一些视频，看别人画画的步骤。要用心记住，一段视频要多看几次，每次收获一点点。
开始可能看不懂，别心急，慢慢看，模仿别人画法，要有耐心。我刚高三毕业，我同学就因为没耐心，所以考的很差。其实，只要肯努力就会成功。
还有速写要多练。一天20到30张。多临摹。

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抚远县18991951829： 如何学好美术 - ？
蒸品香菇： 我觉得你首先要明确自己学习美术的目的,这些目的无外乎以下几点: 1、考学. 各大艺术高校对于招生越来越倾向于统考,部分省份加入单招,但单招也是建立在统考的基础上,多数的学校专业都是以统考成绩为主,所以,如果是抱着考学的...

抚远县18991951829： 怎样学好美术?？
蒸品香菇： 兴趣加耐心,若是一个爱好画画的人,时间长了,会画出自己风味和个性,所以平时注重激发灵感!

抚远县18991951829： 如何才能把美术学好?？
蒸品香菇： 10%天赋+90%勤奋练习

抚远县18991951829： 美术怎样学好？
蒸品香菇： 平时多练习,找一所专业的美术学校上美术课,这样可以多参加美术活动,当然拉,自己还要有兴趣才能学,多看一下美术方面的书籍,多去借鉴,

抚远县18991951829： 如何才能学好美术呢?？
蒸品香菇： 首先你要喜欢美术,我也很喜欢画画,所以喜欢很重要,有了兴趣,才能更好的学习. 还有要多练,要勤奋刻苦,但不要盲目的去练,要有目的的去练,可以选择一些你喜欢的画,去临摹. 如果是刚学,就要找一些简单一点的了. 我画画就是这样,现在画画也很好啊,希望我的建议能给你帮助.~~

抚远县18991951829： 如何学好美术.? - ？
蒸品香菇： 我想你应该是一位初学者吧 其实“兴趣”两个字才是最重要的 只有你对这门艺术喜欢了 那就有动力去做好它了 我想接下来一步那就是多画了 呵呵最后呢 在画的时候加上专业老师所教的 那就不会差到哪里去了 想学好美术先学好素描,提高造型...

抚远县18991951829： 怎样才能学好美术？
蒸品香菇： 学习美术是个漫长的过程,要多加练习.持之以恒.我是美术生,在美院上学的 ,还有最重要是的自己的兴趣爱好,虽说现在很多人是为了考学,但是兴趣是最好的老师. 美术一般要学习色彩素描速写 设计类的, 最重要的还是自己的毅力.老师的只到也很重要.只要多加练习,一步一步来 用心画画 勤思考, 就一定会学好.祝你成功

抚远县18991951829： 美术怎么才能学好?...？
蒸品香菇： 这个问题很宽泛,赏析的话就是多看,提高审美 绘画的话,就是多练伴随多看 还有个人的修养和文化内涵,自然的感觉和灵感其实也是看多了画多了自然就来了!所以勤奋是重点,感受和天分更高层,努力一定有收获,没必要在乎什么好不好,自己觉得好就好~加油~

抚远县18991951829： 怎样学好美术？
蒸品香菇： 这是一条漫长的路,有心的话,一定能画好,如果生理上没有缺陷的话,态度决定一些,当你认定一条路,你就要坚持,坚持. 目前来来说你还刚学习,打下扎实的素描基础会你受用终生,至于怎么去学素描,和怎样学好,很难一两句话说清要能说清,但你一定要学会观察,学会比较,要诚实.要建立起立体的,空间的,光的思维方式.要好学,要打破沙锅问到底去弄清楚一个问题,很多人只知道画,但是你问他是怎么回事她有说不出说依然来,其实这里面是有规律的,你要用心去感受,要诚实你才能发现规律你才能发现真理. 希望你在这条路上能坚持下去

抚远县18991951829： 怎么学好美术? - ？
蒸品香菇： 美术不仅仅是学出来的,还要有自己的见解,自己的审美自己的独特创意在里面. 设计要有好的创意,好的创意来源于对点滴日常生活的积累.任何东西都有它最美的一面,而学美术的人就是要把事物的美挖掘出来,用以丰富世界.学美术的办法有很多,但无论多么简单的方法如果不亲自实践,都是没有用的,而单纯的画,不动脑子,也学不出来.美术的基础是素描和创作,学素描就是要多画,多想,多练,多积累,刚开始可以先临摹别人的成品,但一定要想人家这里为什么这么画.学美术远远不是说说这么简单,重要的不是画多少而是你如何去画. 一定记住走自己想走的路,不要迎合别人,一味跟在别人后面的人是不会创造出属于自己的成功的.祝好运