中国书法艺术创作的常用幅式有

作者&投稿:项喻 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
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中国书法艺术创作的常用幅式有斗方、中堂、条幅等。

一、斗方。

1、斗方是竖行书写的正方形的作品。书写内容一般是四行至六行。因为行列多,篇章布局时应十分强调上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。

2、在创作时,要注意正文与落款的主次关系,款字一般小于正文,要自然生动。落款可写在末行正文的下方,布局时应留出余地。

3、款的底端一般不以正文平齐,以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行,上下均不能与正文平齐。印章要小于款字,需离开一字以上位置。

二、中堂。

1、中堂是竖行书写的长方形的作品。尺寸一般为一张整宣纸(分四尺、五尺、六尺、八尺等,其中小中堂为68CM×45CM)。

2、因为尺幅比较大,所以需要创作者具有精熟的技法和整体把握作品布局的能力。在创作时,要注意正文与落额的主次关系,要使它们之间主次有别,相映生辉。落款切忌喧宾夺主。落款可写帆斗在末行正文的下方,布局时应留出余地。

3、款的底端一般不以正文平齐,以避免形带轿神式的死板。也可在正文后面另占一行或数行,上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字,盖印一般需离开一字以上位置,盖在款字的下方,也可盖在款字左侧。

三、条幅。

1、条幅是竖行书写的长条作品。尺寸一般为一张整直纸对裁。安排章法时,应能根据书本的特点,精心构思,立意要新。

2、在创作时,要注意正文与落款的主次关系。落款要错落有致,自然生动。落款可写在未行正文的下方,布局时应留出余地蠢亏。

3、款的底端一般不可以正文平齐,以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行,上下均不宜与正文平齐,印章要小于款字,盖印一般需离开一字以上位置,也可盖在款字左侧。




我国书法艺术发展大概经历了哪几个阶段?
宋代由于政治环境相对宽松,统治者重文轻武,书法成为文人普遍爱好的一项艺术,随意挥洒的行书尤为盛行。著名的是宋四家:苏东坡的书法书卷气极浓,给人以超脱世俗之感;黄庭坚的书法体势异常开张,以特别紧密或特别疏松作巧妙对比,在豪宕中不时露出韵致;米芾因其生性倜傥不羁,以顿挫为含蓄,结构矫侧练达,神采淋漓;蔡襄的书法...

中国书法的艺术特征
艺术是人的创造。书法与其他一切艺术一样,必然反映创作主体的心智、性情、修养乃至技术能力等方面的特征。早在汉代后期书法的艺术性质初步被社会所承认的时候,赵壹就已经指出这一点:“凡人各殊气血、异筋骨。心有疏密,手有巧拙。书之好丑,在心与手。”传为锺繇所作的《笔法》说得更加简洁:“笔迹者,界也;流美...

书法的发展历程
从此以后汉字字体上的发明基本停止,中国书法开始了以书法名家和流派为主线的发展历程,也逐渐有了正式的书法理论。同时这也是中国人开始有意识地创作和欣赏书法作品的时代,裴松之注《三国志》引用《吴录》关于书法家皇象的记载:“皇象字达明,广陵江都人,幼工书。”(《三国志·吴志·赵达传》)这表明擅长书法已经是一...

什么是中国书法艺术的独特之美,其美术魅力又是如何展现的?
书法艺术是中华民族古老文明的一朵奇葩,它是通过灵动神奇的笔法、云烟翁郁的墨韵、险夷奇正的间架、参差流美的章法,出神入化地创造出大气浑成的艺术美,淋漓尽致地展示出书法家的审美感受和精神境界,给人以高度的审美享受。在中国的书法艺术中,笔法和墨法是有机统一、相辅相成、不可分割的。书法家...

中国书法演变历史是怎样的
书法,在久远的历史发展过程中,形成了独树一帜的民族艺术,具有鲜明的特色和深厚的传统,是中华民族不可多得的文化瑰宝。 一般来说,书法分为篆隶楷行草五种书体,每一大类又可细分。 详细了解各种书体间的区别与传承,有助于理解书法艺术的深广内涵,帮助初学者具体了解书法的演变与发展,为将来的书法创作打下坚实的基...

浅议中国书法的艺术语言与审美特征
一、汉字美与书法美 书法艺术创作是以汉字为依托,对汉字这一语言符号进行艺术表现和表情达意。汉字为书法艺术创作提供了良好的资源和素材,可以说,汉字是书法艺术生存和发展的基础,而书法又是汉字传播和保存的有效载体。因此,书法的美和汉字的美既有联系,也有不同之处。二、中国书法艺术的意境美 意境...

中国有哪些书法家?
我国古代著名书法家有王羲之、欧阳询、颜真卿、柳公权、王献之、赵孟頫、黄庭坚等,每一位都是影响时代的人物,书法更是影响了代代人,简单来说就是以书法为主要创作的艺术家。或者说是精通书法的人。注意:1、王羲之,东晋时期著名书法家,有“书圣”之称。代表作《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。

中国书法历史
书法是中国特有的艺术,虽然书法艺术的自觉化至东汉末才发生,但书法艺术当于汉字的萌生同时。汉字的形成经历了很长的历史时期。目前发现的于原始汉字有关的资料,为学术界公认的中国最早的古汉字资料,是商代中后期(约前14至前11世纪)的甲骨文和金文。从商代后期到秦统一中国(前 221年),汉字演变的总趋势是由繁到简...

中国书法的特点?
在历史的传承与创新中,书法在出现了篆、隶、草、行、楷五种书体,形成了手札、手卷、条幅、中堂、对联和扇面等形式,在工具材料上也不局限于常使用的笔、墨、纸、砚上,连金属、石头、木板、织物等也成为书法镌刻和书写的媒质。中国的书法艺术,表面看来非常普通,不过是拿毛笔蘸墨汁在宣纸(当然有时...

中国书法的起源是什么?
中国书法是一门古老的艺术,从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书,至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体,书法一直散发着艺术的魅力。 中国书法历史悠久,以不同的风貌反映出时代的精神,艺术青春常在。浏览历代书法,"晋 人尚韵,唐人尚法,宋人尚意,元、明尚态"。追寻三千年书法发展的轨迹,我们清淅地...

辛集市18456825155: 中国书法艺术创作的常用幅式有条幅、 - --------、---------、---------、---------手卷等 -
仲长待炔维: 根据长短,宽窄,形状可分为条幅,中堂,<对联>,斗方,<横披>,扇面等. 人们常用的幅式有中堂,<对联>,<条幅>.条幅为竖式,内容竖着写,横幅与条幅正相反,一般长是宽的三至五倍.中堂则横,竖式都有,一般长是宽的<2>倍.

辛集市18456825155: 中国书法艺术创作的常用幅式有哪几种类型呢?
仲长待炔维: 中国书法艺术创作的常用幅式有条幅、横幅、中堂、扇面、斗方、手卷等. 伦勃朗群像画《夜巡》,画面用一种舞台式的什么把众多人物组合成一个完整的构图,油画颜料的什么与什么的对比使物体质感得到完美的表现呢? 答:伦勃朗群像画《夜巡》,画面用一种舞台式的光线把众多人物组合成一个完整的构图,油画颜料的厚与薄的对比使物体质感得到完美的表现.

辛集市18456825155: 有关书法中的幅式根据长短,宽窄,形状可分为条幅,中堂,,斗方,,扇面等.人们常用的幅式有中堂,,.条幅为竖式,内容竖着写,横幅与条幅正相反,... -
仲长待炔维:[答案] 根据长短,宽窄,形状可分为条幅,中堂,,斗方,,扇面等.人们常用的幅式有中堂,,.条幅为竖式,内容竖着写,横幅与条幅正相反,一般长是宽的三至五倍.中堂则横,竖式都有,一般长是宽的倍. ①中堂.一般说长:宽2:1左右,字行在三行以...

辛集市18456825155: 书法的创作幅式有哪些?(简单明了) -
仲长待炔维: 第一,坚条,第二,横幅 第三,对联,第四,扇形 第五,圆形,第六,方斗 第七,四屏

辛集市18456825155: 关于书法幅式根据长短、宽窄、形式可分为条幅、中堂、()、斗方、(
仲长待炔维: 根据长短、宽窄、形式可分为条幅、中堂、(对联)、斗方、(横幅)、扇面等. 人们常用的幅式有中堂、(对联)、(横幅). 中堂一般长是宽的( 1.5 )倍,即宽是长的三分之二.

辛集市18456825155: 幅式是书法中书写一篇字的整体形式根据长短、宽窄、形状可分为条幅?
仲长待炔维: 幅式是书法中书写一篇字的整体形式.根据长短,宽窄,形状可分为条幅,中堂,,斗方,,扇面等.人们常用的幅式有中堂,,.条幅为竖式,内容竖着写,横幅与条幅正相反,一般长是宽的三至五倍.中堂则横,竖式都有,一般长是宽的倍

辛集市18456825155: 请问书法作品篇幅常见的有哪些? -
仲长待炔维: 欧阳询 楷书《九成宫醴泉铭》《化度寺碑》褚遂良 楷书《雁塔圣教序》柳公权《玄秘塔碑》王羲之 行书《兰亭序》张旭草书《千文断碑》《古诗四道》怀素僧《自叙帖》......初学选择楷书,唐初的虞世南、欧阳询、褚遂良、中唐的颜真卿、晚唐的柳公权,其楷书作品均为后世所重,奉为习字的模范.

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