以古代诗歌为话题的500字的作文急急急急急急！！！！！

初二作文以古代诗歌为话题写一篇500字作文~

中国古代诗歌是我们取之不竭言之不尽的宝库，趣谈古诗作文可以选取一个角度，从小处着手来写。以下网络资料可供参考，其中的每一大段都是从某一个角度来谈古诗。

在中国文化传统中，诗有着极为独特而崇高的地位：它是庙堂之上人神相通的欢愉，是宴席之上把酒言欢的雅致，是歧路孤舟天涯游子的悲怆，也是月下花径多情少女的忧伤……那些情态各异、匠心独具的篇什，是一缕不灭的曙光，点亮了漫长岁月里的每一个黑夜，也使得每一个白天更加灿烂和妖娆，它让我们古老的文化传统拥有了一份别样的深情和韵致。

“世俗之外的栖息处”

情感和意志，是人的本质特征之一；抒情表意，则是社会文化的一个重要内容。人类抒情表意的方法很多，诗歌是最为重要的方法之一。古人说：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故咏歌之。咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”（《诗·大序》）中国人早就认识到诗歌是抒发情感、表达意志的重要方式，而且，在上古时代，诗、乐、舞功能相近，三位一体。

在人类文明的童年时期，面对着神秘莫测的洪荒自然，面对着无从把握的个体命运，人类积压了太多的惊慌、苦闷和悲伤。于是，在篝火之侧，鼓乐声中，或是幽怨、或是激昂的歌声就会在天地之间唱响，个体情感融汇成了集体意志，集体意志又传达给了神灵，个体的焦虑就此得到释放，生活也由此形成了自己的节奏。可以说，人类正是在诗歌光芒的烛照下，一步一步地走出黑暗的丛林。此时，诗歌表达了人和自然的冲突与和解，情感淳朴而深厚，节奏简单而重复，我们从《诗经》中仍然可以感受到那种原始的震撼力。

文明的发展，使得个体与社会的关系变得重要。在这对关系中，个体仍然是渺小的，理想令人激动，挫折令人沮丧，歧路令人疑惑……这一切情绪，都必须得到宣泄和化解。诗歌的韵律再次出现。楚国大夫屈原有志报国却惨遭迫害，由衷感叹道：“惜诵以致愍兮，发愤以抒情。”（《九章·惜诵》）正是诗歌的力量，拯救了悲愤之中无以自拔的屈原，这位宗室政治家也就成了个体抒情诗的先驱和巨擘。此后，无论是忧心如焚的阮籍，还是深情淑世的杜甫；无论是以诗干政的白居易，还是豁达自处的苏轼；诗歌，都是个体与社会关系的润滑剂，是世俗之外的栖息处。

在中国文化传统中，对个体自我最为幽微的探索，不是哲学，而是诗歌。无端而起却飘渺如烟的爱情，季节变换中莫名的兴奋、忧伤甚至是挣扎，山水花树里摇曳的寂寞、感动和彻悟，还有总也无法左右的命运……这些，到底是缘于人性的脆弱，还是现实世界的虚幻呢？正是陶渊明、李白、李贺们，执著于即时的、神秘的、独特的精神体验，在风吹云动、花开叶落的境界中，揭示了此在生命的有限性，并在一定程度上突破了这种有限性，开拓了人类的精神世界，赋予短暂的生命以意义。

“中国形式美学的高峰”

中国诗歌，除了开拓生命的境界之外，还以其精致而多样的形式给人们带来无限的美感。

诗和音乐相伴而生，所以，音乐节律就成了诗歌最重要的结构方式。早期诗歌，如《诗经》中的国风，多采用叠句和联章复沓的形式，循环往复，一气相贯，再加上用韵绵密，多即景起兴，涵咏中能真切体会古老的民间歌谣的情态。至楚辞，因双音词增多，诗句主体由四言而变为五言，再益一语气词“兮”字，形成以六言为主的诗句形态，而音韵婉约缠绵，风情婆娑，且多变化，读之令人沉醉。《诗经》之温柔敦厚，楚辞之沉痛悱恻，皆与各自的语言形态交相辉映，并奠定了中国古代诗歌的基本风格类型。

汉代以后，文人结合《诗经》和楚辞的形态，摒弃了复沓、语助词等民歌因素，发展出了五言体诗。五言体诗算得上是中国诗歌中最为基础性的诗体，它充分体现了汉语和汉字的特点和优势，形式朴素而整齐，给人一种温润含蓄的印象。更为重要的是，它所表达的往往是一些不加修饰的、集体性、时代性的情感，因此能够直指人心。钟嵘《诗品》云：“五言居文词之要，是众作之有滋味者也，故云会于流俗。岂不以指事造形，穷情写物，最为详切者耶！”说明了五言诗在描绘事理、抒发情感方面，有着无可比拟的优势。后人在五言诗的基础上，又发展出七言。以上皆为古体诗。

与古体诗相对的是近体诗或格律诗，又分为绝句、律诗、长律，各有五言和七言之分。格律，是指从汉语四声出发的声律组合的法则，它的目的是使诗读起来声韵起伏有致，自然而富于变化，形成美妙的音乐效果。如《宋书·谢灵运传论》所云：“欲使宫羽相变，低昂互节，若前有浮声，则后须切响。一简之内，音韵尽殊；两句之中，轻重悉异。妙达此旨，始可言文。”唐人在此基础上，穷尽变化，形成多种谱式，而规则也趋于谨严。在格律诗中，最为出彩的就是对仗。对仗追求的是句式和内容的对称，尤其追求错落有致中的均衡。对仗的形态有工对、宽对、流水对、扇面对、借对、当句对、错综对、蜂腰对、偷春对等。“欲穷千里目，更上一层楼”是流水对，“缈缈巫山女，归来七八年。殷殷湘水曲，留在十三弦”是扇面对，“桃花细逐杨花落，黄鸟时兼白鸟飞”是当句对。这些精美雅致的诗歌形态，以及蕴藏其中的丰富细腻而新颖别致的意境，是智慧和敏感心灵的结晶，是中国形式美学的高峰。

“生活艺术化”的无限情趣

在中国文化传统中，诗歌还有更多的用处。

诗歌因为有感动人心的效果，因此被视作推行教化、达至政治认同的最佳手段。孔子论诗的功用在于“兴、观、群、怨”，除了“兴”是指感发意志的审美功能外，“观”指评价社会风俗之盛衰，“群”指对社会或集体的认同，“怨”指政治讽刺。儒家以《诗经》的温柔敦厚之风格，界定了士大夫的政治伦理，要求在劝诫和批评时，怀着关切之心，采取委婉迂回的方式。于是，以诗讽谏就成了士大夫的重要政治手段。如白居易作新乐府诗，议论社会现象，并希望能够传达给皇帝，从而消除政治弊端。辅助政教，成了儒家文人最为普遍的诗歌理想，并因此引起了多次诗歌革命。作诗讽谏，形成了中国古代政治生活中一道独特而优雅的景观，也为中国诗歌史增添了一份责任和凝重。

诗歌和政教的结合，模糊了诗人和士大夫的身份。到了唐代，以诗艺高低选拔官员，政治生活也变得浪漫起来。史载朱庆余很得名诗人张籍的赞赏，进士考试后，朱庆余怀着忐忑不安的心态，作诗问张籍云：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？”而张籍作诗回答云：“越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。齐纨未足人间贵，一曲菱歌抵万金。”这段载录，可以看做是这个诗歌盛世的政治形态的一个典型个案：功名或政治，被包裹在优雅的隐喻中，并且被艺术化地执行。

中国的社会生活也一样离不开诗歌。园林、寺庙、亭台、驿站、石壁……文人墨客的题诗无所不在，构成各种雅致的人文景观，而诗歌，赋予这些景观以精神特质。同样，四时仪节、祭祖祀神、婚丧嫁娶，也都有诗歌的参与。唐代节令诗非常多，如王维的《九月九日忆山东兄弟》、杜牧的《清明》和《七夕》等，都脍炙人口。家家户户春节时贴的门联，也是诗歌的简化形式，它是节日礼仪的一个组成部分，是对节日礼仪的文化性界定。此外，古代的悼亡诗、丧葬诗、贺婚诗、祝寿诗等等，都是发生在各种人生仪式中，或是在模拟仪式的心境中，它复活了诗歌最初的昭告天地的神圣功能，同时，使得仪式本身庄重、典雅，而且富有浓郁的审美意味。

中国诗歌还有另一项独特的功能——交往。春秋时期，贵族们通过赋诗，可以判断出吟诵者的性情和命运。后世以诗交友，是相信诗歌含有精微的感悟，人和人之间得以进行超越现实的精神交流。李白《山中与幽人对酌》云：“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”表达了一种任性而自在的态度，两人交流的自由的性情。而白居易《问刘十九》是一首邀请朋友饮酒的诗：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？”其中洋溢着亲切平和的气氛，非常生动。在此基础上，形成了唱和、雅集、集社、投赠、干谒等多种诗歌活动，这些活动都具有明显的社会交往意义，构成了文人生活的一个部分。古人以诗交友，使得自己的生活艺术化，也使得诗歌生活化，富有无限的情趣。

中国是一个诗歌的国度。诗性生活，既是每一个文人的理想，也在各个层次上被不断实践着，形成了极为丰富的诗歌遗产，至今，仍然能感动我们的心灵，点燃我们的激情。

　斑斑驳驳的墙砖上因为潮湿而而长出了青黑的青苔，一块光滑的墙砖上用飘扬而有力的文字刻上了一句诗：宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。时间在周围虽都留下了烙印，但是这首诗的光辉却丝毫都没褪色。如同我爱的诗词，无论经过了多久，诗词中包含的感情也不会消失，如一坛美酒，越酿越纯。
　　诗鼎盛于唐，词则是宋，固有称号唐诗宋词。唐宋都是发展极好的朝代，经济的发达才会有一群群文人墨客、奇人志士感叹社会、感叹美景、感叹历史，或愤世嫉俗，抨击时弊，或慷慨激昂，激扬文字。也许有人是在朝代极盛时留下诗词，在盛世繁华、熙熙攘攘中留下对美好生活得赞美。望着“绝胜烟柳”的皇都，坐在酒馆的二楼，饮一杯酒，赋一首诗。也许有人是在朝代日渐衰败时留下诗词，在一片破落的废墟前留下对流离生活得无可奈何，终得“人比黄花瘦”，不得圆满。病重的父母、待哺的婴儿、破旧摇坠的茅屋、时时吹响的战火，叹出对亡国的悲愤与无奈。也许有人是在伤情离别中留下诗句，孜然一身游荡在他乡，节日来临，却总少了一份欢乐，多了一份孤寂与落寞。”遍插茱萸少一人”，何时才能“千里共婵娟”，“举头望明月，低头思故乡”，只能把满目的思乡与思亲的泪水融入到笔下的文字。远古而来的文字，仿佛穿越时空，将诗人、词人的感情传递给我们，我爱淡淡的忧愁，，也爱繁华盛世下的艳丽，更爱这让人感动，让人流泪的古诗词。徜徉在古诗词之中，感觉是在和诗人、词人们进行一场心灵的聚会。

白发三千丈，缘愁似个长？

不知明镜里，何处得秋霜！——李白

开篇便是一种逼人的气势，如山洪暴发。三千白发，飘飘洒洒，由愁而生；映入明镜，好似白雪的秋霜，让人感到一阵寒意，一丝忧伤。“愁”原来是这么个模样！如此的白发，如此的愁，也只有李白能够写出。

我很喜欢李白的诗，知道他本人，也是源于他的诗歌。[静夜思]这首诗，相信大家在幼儿园或很小的时候就背过的，但现在再让大家背，肯定没有背不出来的，甚至有人拥有对它终身挥之不去的记忆，这便是李白的诗的魅力所在。

“李杜诗篇万口传”，李白一生写过无数诗篇，其中大量的优秀诗篇被人传诵至今。他二十五岁时初次离开蜀，周游天下，在船上便写下了“仍怜故乡水，万里送行舟”的名句，把自己对故乡的依恋通过江水生动地表现出来。他因受权贵诋毁，离开长安，一句“长风破浪会有时，直挂云帆寄沧海”表现了李白虽受打击，仍心怀抱负，勇往直前的心理。在被赦免后，东下江陵的小舟上，“两岸猿声啼不住，轻舟以过万重山”，一个“轻”字巧妙地表现了他当时惊喜交加的心情。

李白的一生仿佛并不平坦，也曾饱受挫折，但为何他写的诗总是那么豪放，那么积极向上？我想这便是一个人的心境，对生活的态度了。在困难面前，李白仍能对酒当歌，把酒问月，潇洒地做诗，饮酒，赏月，于是读他诗的人也受到心灵上的感染，产生一种勇于战胜困难的思想。这不仅是诗的魅力，也是诗人的人格魅力。

“唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。”这就是李白的诗，这就是李白，那位一袭白纱衣，一把折扇，一壶酒的诗仙。

轻叩遗失的美好

在我们有限的人生中，时间是经，空间是纬，密密地斜织出一串串悲欢离合，一束束阴差阳错。我们欢笑或哭泣，惊喜或悔恨，而却从未捕捉过那瞬间的心灵震撼，仅仅是恣情放纵，而诗人用特有的细腻做到了。
也许，我无力去评价一首诗的成功与失败，我唯有用自己的心去沿着诗的足迹，一同欢笑，一同哭泣。在我静静地选择了诗的美丽以后，席慕蓉悄悄的走进了，用淡淡的雅致与温柔，一点一点地将我的心包裹，我沉醉了。
我无能去清楚地说明那种震撼，那是可以让你会为无尽的淡雅惆怅。听这样一句“忘不了的是你眼中的泪/映影着云间的月华”这是《泪·月华》中的第一句，将人引入了悠悠的感伤。还有那美好的愿让人心碎“但愿现实变成古老的童话/你只是长睡一百年/我也陪你”和最后那让人泪下的失落和无奈“但是/这只是梦而已/远山的山影吞没了你/也吞没了我忧郁的心”。这样一首诗读下来，我无法用分析将它肢解，当你闭上眼去看的时候，泪水也许会和主人公一同落下。
而诗中并没有太多的哭泣，他却在字的组合间，营造出来让人泪下的空气。只是她年轻时的作品。那诗集的名字就叫《无怨的青春》。年轻时的温雅、年轻时的细腻，而现在年轻的我们，仅仅是去享受一切或恣情感伤，从未用手中的笔去捕捉去记录过什么。
而当席慕蓉到近几年，则越发的对家乡思念，近几年的作品，诗文都带着几许乡愁。《出塞曲》中那句“那只有长城外才有的清香”淡淡的、还是淡淡的唱出几多的感伤。
诗人的诗，是对自己内心的独白，在不同的年代，不同的境遇，不同的心情中，会有不同的感动。而我们却不因这不同而创造出佳作，因为我们的心不够去洞察一切。
有人说诗人是忧郁的，总是去感叹一切，美好与伤感似乎都值得叹息。而你有没有感到，当你读诗的时候也会有莫名的感动，也许你不知为何，那是因为你已忘却，而经历过的心灵却曾将那一段感触遗弃，诗为你敲开了已关闭的记忆大门，让你不再对自己的感动一无所知。
不同的时代有不同感动，不同感动中有不同记忆中的美好。而诗为你叩开记忆的门栏，打开你美好的不经意的惆怅，那么就请你细细的回味那诗帮你找回的遗失的美好。
希望对楼主有帮助。

《我与古诗》

我小时候爸爸妈妈在太原盖新房子，所以把我送到爷爷奶奶那儿。爷爷奶奶常常教我古诗。我很喜欢念古诗。奶奶只把发音教给我让我照着书念。于是我总是胡念，念完后又会大笑一会儿。

我念“离离原上草”。这首诗好像让我到了草原上，因为我觉得草原上的东西很美好。我讨厌“一道残阳铺水中”这句话，一听“残”字，我就想起可怜的残疾人。但最后一句“露似真珠月似弓”让我觉得有“真珠”“月”一定很美好。所以我念到这首诗时，从第二句开始念，最后一句读两遍，奶奶就说：“怎么不读第一句呀？”我说：“第一句不好听，我不爱念。”我读到“半亩方塘一鉴开”，想到有半亩地那么大的糖，我就嘴馋起来。最后一句“为有源头活水来”我觉得很合理，那么大的一块糖吃完肯定口渴要喝水。奶奶和爷爷听了我的解释都乐了。奶奶说：“谁能吃那么多糖!”

一次表弟来我家，我们翻到《泊船瓜洲》，然后一起大叫“京口瓜洲一水间”。我说：“有瓜。”弟弟还补充一句：“还是进口的呢!”读到《赠汪伦》的第三句“桃花潭水深千尺”时，我们真的闻到桃子的香味。我抬头往桌子上一看，原来有一盘大桃子。于是我施了一计，把大的让给了弟弟，我拿了一个最小的，剩下的爷爷奶奶一人拿一个，还剩一个。不一会儿我就吃完了，拿起剩下的一个慢慢吃了起来。弟弟知道中计了：一个大的和两个小的比，我当然吃得多。表弟不动声色的吃完了，却又从水果袋子里拿了一个最大的桃子，洗了洗吃起来。这时奶奶说：“行了，剩下的放起来。”我反倒吃亏了。表弟说道：“莫愁前路无知已，天下谁人不识君。”我马上明白，他说大人不会明白我的心思。我马上说：“本自同根生，相煎何太急。”他的脸马上红了，我怕他难过又说：“桃花潭水深千尺，不及表弟送我情。”表弟马上高兴起来。

我读《出塞》第二句老读成“万里长城人未还”。爷爷奶奶怎么教，我都不听，我觉得那样顺口。还有“应怜屐齿印苍苔”，“苍苔”我总读成“窗台”。爷爷说：“你看看谁家窗台上有脚印。”我说：“没有。”“那你怎么说别人家的窗台上有脚印呢？”我马上跑出去，一会儿跑回来说：“咱家的窗台上有脚印了。”爷爷笑着说：“你真捣蛋。”

后来我渐渐地背的诗多了，诗的意思也渐渐懂了。但我读到“大漠沙如雪”时，总会想起我曾经问过奶奶：“大沙漠里会下雪吗？”

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我和古诗词
——相逢《水调歌头》

四川资中银山镇中心校八年级三班 陈梨媛

初逢它，是在王菲独特美丽的嗓音中。“明月几时有？把酒问青天……人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”优美的诗，悠美的音乐，幽美的情怀，我被它深深的吸引住了。虽然我还不知道这是苏轼的《水调歌头》，是一首早已流芳百世，为人津津乐道的名词，但我已一见钟情爱上了它。随继，我问同学，查资料，买CD，兴致勃勃地把词抄下来，再慢慢地学唱，渐渐融入感情地唱，早上醒来时唱，下课时唱，无聊时唱，悲伤时唱……
无意的相逢，给了我学习的帮助。有一次，老师叫我们说几句关于“月亮”的诗，最好是课外积累的，我想起了它，在同学们敬佩的目光中，我朗声吟诵“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”。老师夸奖我爱读书，知识积累丰富，至今我心里还美滋滋的。
或许，我们真的很有缘。现在正读初二的我，在语文书中又与它相见了，这让我有了更深入了解它的机会。
原来，这是大文豪苏东坡在中秋之夜欢饮之后无眠之时，因怀念久别的胞弟子由（苏辙）而作。词的上阕写词人把酒赏月。对着一轮皎月，词人遐想无限，“不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去”，大概是在人间遭遇了什么挫折或不幸吧，诗人想超脱现实，到那“琼楼玉宇”的仙宫去，可最终不忍离开人世，他还是热爱人间的生活。词的下阕是词人在无眠时对人生哲理的苦苦探索和对亲人的美好祝愿。“但愿人长久，千里共婵娟”，直到今天，这句话仍然是对离人的最好祝福。
再次唱起《水调歌头》，我仿佛看到诗人飘然仙去，而又重返人间，仿佛看到诗人摆脱了抑郁惆怅重展乐观的笑颜。

后记：也许是《水调歌头》的缘故吧，现在的我很喜欢古诗词，它们能很好地表达我的内心感情。悲伤时我会吟“抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁”，快乐时我会吟“常记溪亭日暮，沈醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡争渡，惊起一滩鸥鹭。”啊！诗词多么美妙！

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如果你是大孩子甚至成人的话，这一篇可能适合于你

我和古诗

我从小可没有逼着我背诗的祖父和母亲。我对古诗的兴趣，是完全后天和自发的。会背的一首古诗就是课本上的《锄禾》。当时喜欢的是《枫桥夜泊》。大约初一的时候，买了本诗集，每天早晨背一首，当时也没有太喜欢的，好像是“爆竹声中一岁除”之类。

很长时间里，我最喜欢的是《芙蓉楼送辛渐》：寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤，洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。喜欢那种雨中的安静和空朦，喜欢那颗晓畅和明白的心。再后来，我开始喜欢杜甫的“歧王宅里寻常见，崔九堂前几度闻，正是江南好风景，落花时节又逢君。”不知道为什么，就是喜欢那种淡淡的伤感。《巴山夜雨》也喜欢：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池，何当共剪西窗烛，共话巴山夜雨时。”也是那夜雨的安静、深情和伤感打动了我。”还有，“远方侵古道，晴翠接荒城，又送王孙去，萋萋满别情。”凡是带有凄楚的，忧伤的味道的，我都喜欢。

很多古诗是一见钟情，没有道理可讲。李商隐的《锦瑟》，我看了无数次解释，也记不住这首诗的真正含义，可是，就是喜欢，喜欢得不得了……"锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年，庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。"是理想，是爱情，是毁灭，是怅惘，那种人内心深处的静静的，悲苦的情感，打动了我，我既想把这首诗的意思弄懂，有感到无须弄懂。

有些诗是在别人的引文里发现的，好的古诗人人都愿意引用。大概就是都是寻常的景色和心情，又有哲理吧。写文章的时候，引用两句古诗真是再合算不过的事了，真可谓得来全不费功夫，而能使文章篷壁生辉。前两天看《北京晚报》：文革时湖南成立革委会时，《人民日报》的社论题目叫“芙蓉国里尽朝晖”，引用了毛泽东的诗词，想想引用得真合适，既符合常识，又增添了文采，在当时又没有任何风险。1997年香港回归前，记者采访当时的外长钱其琛，钱外长说了一番话，大意是尽管国际上有各种的舆论，但是，香港回归的的形式可以用两句古诗来形容，“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”我不禁莞尔，钱外长引用得非常合适，非常得体，非常美。

刘心武的文章里，引用的古诗我都喜欢。写严文井去世后，“曲终人不散，江上数清峰。”在他的《私人照相簿》一书中，每幅照片前引用的古诗都非常合适。“溪涧岂能留得住，终归大海做波涛。”“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。““功名富贵若常在，汉水亦应西北流”。丰子恺漫画旁的诗句我也很喜欢，“艳不求名陌上花”“阿婆三午年少时”。晚上，我常一边用电饭锅煮面条，一边看当天的晚报，想起他漫画里的题诗：“孤独生涯经历惯，自吹炉火夜烹茶”，不觉得凄惨，反而觉得有了点诗意。“草草杯盘共话语，昏昏灯火话平生。”这是王安石的。我一直非常喜欢，那一定是亲人，一些志趣相投的朋友，散后团聚，一起诉说着别后的悲欢，各自的理想和抱负，有希望，有失落，有温情，有沧桑……“相逢意气为君饮，寄马高楼垂柳边”，这些古诗，大多是在别人的书里看到后才喜欢的。

后来，看得渐渐多了，大概就进入了一个自由王国。自己就能经常发现一些好的古诗，不一定是名人写的名篇，也不一定经常别人引用。我将这种自己发现的古诗叫“驯化”，童话《小王子》里提到了驯化。一旦驯化，就永远不会失去。“你的头发是金黄的，我看到麦子就感到高兴，你四点钟来，我三点种就感到幸福。很多古诗，一旦一见钟情，就永远不会忘记。因此，每次拿起古诗选，总是希望在这里一见钟情几首，驯化几首，但是，诗是上帝给人间的礼物，是可遇不可求的。好的诗总是有限的。即使是古今都认同的名人之作，如果不喜欢，那也只能不喜欢。我的《古代文学史》（二），考了四次才及格，累得几乎吐血，只因为那里的诗人诗作我不喜欢的太多了。“有水井处皆有柳词”，文学史上重要的柳永，我只喜欢他的一句“念去去千里烟波，雾霭沉沉楚天阔。”至于周邦彦，什么集大成者，我下辈子都不想看他的一首。

一见钟情的当然有。那是韦应物的一首，“高林滴露夏夜清，南山子规啼一声，邻家孀妇抱儿泣，我独辗转何为明？。“我愿君王心，化作光明烛，不照绮罗宴，只照逃亡屋”。"莫道当年长恨歌，人间亦自有银河，石壕村里夫妻别，泪比长生殿上多。”“欲寄寒衣君不还，不寄寒衣君又寒，寄与不寄见，妾身万千难。”这些古诗，没看过别人评论，只是自己觉得好——诗人的心是多么的仁善啊。

我最喜欢的一种，大体应该是一种抒发人生感慨的。“明日隔山岳，世事两茫茫。” “世事茫茫难自料，春愁黯黯独成眠”，“夜合花开香满庭，夜深微雨醉初醒。远书珍重何由答,旧事凄凉不可听。去日儿童皆长大,昔年亲友半凋零。

还喜欢一那种，“云淡风清近午天，傍花随柳过前川”，“闲坐小窗读周易，不知春过几多时。”“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。”“寻常一样窗前月，才有梅花便不同”。那种淡淡的，清新的场景，那种从容恬淡的心情。

学文学史时，谈到中国的诗歌，善于抒情，不善于叙事，我只善于于抒情，不善叙事。我总是在秋天时感到伤感，春天时感到惆怅，“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜”，“每到春来，惆怅还依旧……独立小桥风满袖”——这样的诗句总能引发我的共鸣。文学史时上说，中国是个传统的农业国，四季分明，人的情绪受季节的影响非常大，称“伤春悲秋”，我真是心有戚戚焉。

到了我现在的人生阶段，古代诗人的心情我是完全能体会了。除了四季的轮回，时光的流逝，对宁静优美的生活的向往，又加上古人的怀才不遇，感情生活的极不适意；孤单和寂寞——“乾愁漫解坐自累,与众异趣谁相亲。”现在又加上了漂泊，“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。”

在超市做促销的那些天，每天中午有一小时吃饭的时间。我带了本《千家诗》。那些个中午过得都很好。我重温了很多脍炙人口的小诗。重温了苏轼“一年好景君需记，最是橙黄菊绿时”“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。”“若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？若言指上有琴声，何不于君指上听？”我彻底爱上苏东坡了……

那些天，在如潮的顾客的包围下，我在秤上称糖，练习半斤和一斤的感觉，脑子里温习着中午看的这些小诗，心情还好——“便觉眼前生意满，东风吹水绿参差”。三十傍晚买东西时，把手机忘到了收款台。初一早上还真找回了，打开后，一下子看到了很多贺年的短信，心里很高兴，但是，还是有一种莫名的空虚，多好的朋友，多真的问候，对我来说，都是水中月，镜中花。这平日里的孤单和寂寞，都要我一人来面对。我的心情和感受，都没有人来倾听……

我最好的知音，给我宁静清新的心境的竟是这些死去千年的古代诗人。这些不知面容的，有着丰富的内心世界的诗人啊，你们在哪里？长眠在四川，河南，陕西的无名的荒野里，可是，你们的诗在亿万个来过这个世界的中国人心里。生在你们身后，真是幸福啊。你们的诗，是天籁，是绝唱，是宇宙时空匆匆洒落在人间的流星，美丽又凄婉。都说我们今天看到的古籍不及古人创作的几十分之一，真是感到惋惜，那沉入时光的河流深处的，该是多少颗美丽而孤独的心啊。

含蓄，淡雅，婉约，深情，言有尽而意无穷……这永远是古诗里包含的，一颗永不会变质的中国的心里包含的，西方民族永远体会不到的美感。我真庆幸我的母语是汉语，我能从这些古诗里得到莫大的精神享受和慰安……

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绍兴市19262184761： 初二作文以古代诗歌为题写一篇作文500字 - ？
朱和盆炎： 中华上下五千年,悠悠的历史长河中,文化发展起到了不可估量的作用.唐诗、宋词、元曲……古诗词是文化的精髓,多少年,多少人为其倾倒.李白的浪漫、苏轼和辛弃疾的豪放、李清照的婉约、马致远的思乡情怀……多少诗人,多少词人,...

绍兴市19262184761： 我国是一个诗的国度.诗的历史源远流长.以“古代诗歌”为话题,写一篇不少于600字的作文.我国是一个诗的国度.诗的历史源远流长,名家辈出,名篇佳作... - ？
朱和盆炎：[答案] 这个好写啊东抄抄西抄抄就成了嘛.我来个开头:想我中华民族五千年历史,辉煌文化.自文字出现以来,就注定了在这块土地上诗歌的繁荣!盛唐诗歌无人不知无人不晓,那时的诗歌发展到了最高峰,诸多流派蓬勃兴起 如,山水田园...

绍兴市19262184761： 以＂古代诗歌＂为话题,写一篇作文 - ？
朱和盆炎： 学习古代诗歌,在诗中漫步,往诗外畅游,思接千载,遨游万里.可解读可超越,可联想可想像,可艺术再现,也可大胆创造,这样既能回顾审视古诗之美,又能产生独特的现代韵味.先请欣赏2002年高考优秀作文的两个精彩片断:片断一:夜已...

绍兴市19262184761： 求一篇以古诗为话题的作文. - ？
朱和盆炎： 在中国文化史乃至世界文化史上,中华古诗词闪烁着耀眼的光芒.每一首古诗词,都蕴涵着文人墨客们对家乡、对友情、对山水、对国家深厚的情感.“床前明月光,疑是地上霜”表达了诗人对家乡的思念;“海内村知己,天涯若比邻”传达出...

绍兴市19262184761： 以“诗”为话题写一篇作文,在线等,急用!450字以上 - ？
朱和盆炎： 心动在唐诗间 手中诗册还未翻开,一汩怦然心动的感觉已悄悄溢出胸口,荡涤我的思绪…… ——题记 也许每个人心中都荡涤着一个盛世的唐朝,于是令华人为之一振的唐装才重回到我们的衣柜,中国节才重回我们的裙袂. 唐朝的月明——慰藉 ...

绍兴市19262184761： 以 感受古诗 为话题的作文 - ？
朱和盆炎： 小楼昨夜听风雨 听雨声,可以洗耳;听雨声,更可以净心. 喜欢听雨,是因为雨声是一种与繁杂的社会格格不入的天籁之声,永远牵动我内心深处那一份纯真. “随风潜入夜,润物细无声”是小雨的柔,小雨的多情,小雨的缠缠绵绵.这种雨...

绍兴市19262184761： 《古代诗歌萦绕在我们身边》作文600字 - ？
朱和盆炎： 幸福无处不在,围绕在我们的身边!但,幸福却是“似感摸而无”,就像一缕阳光,温暖我们的心;又像一缕轻烟,随风荡漾,荡漾在你的心里;又像一块棉花糖,甜而不腻,迅速溶化在你口中;还像一阵微风,轻轻吹过你的发尖,抚摸你的脸...

绍兴市19262184761： 以“走进唐诗为话题”写一篇不小于500字的作文 - ？
朱和盆炎： 走进唐诗思念像一缕清风缠绕在渔人码头,思念像一方凌霜冻结在月台阑干,思念像一曲羌笛关山月回响在荒芜沙漠.思念就是一种难以释怀、难以割舍的情怀.——题记离别的码头清晨的薄雾像一层纱蒙住了码头,杨柳如丝随风飘断,江水...

绍兴市19262184761： 急求一篇以《古诗中的花》为题的作文 - ？
朱和盆炎： 古诗中蕴涵着的花 “古诗”,虽只有两个字,却包含着无限的情怀,无尽的美景……其实,你要是仔细寻找,还会发现,古诗中还蕴藏着一片大自然! 要说花,就必须得说说花王——牡丹.欧阳修在《洛阳牡丹记》中,那句“天下真花独牡丹...