李斯特练习曲 钟 钢琴
首先 钟里面包含了众多钢琴中极其艰深的技术 而且高度集中 而且手的大小必须9度以上才可能正常完成演奏 也许从谱子上看起不难 但是 细看看 钟的难度难得近乎变态 下面一一来谈谈 1-单手极大音程断奏： 这个极大音程断奏出现在高音区 不言而喻 大家都知道 高音区 错一点都很明显 很刺耳 即使是不懂钢琴的人也很容易听出错误 就像钟突然出了故障 而且跳跃的幅度远远超过人手所能达到的极限 所以 光这一点 不练相当的时间 难以达到高准确性 而且李斯特要求要突出旋律声部音 也就是说 不仅要跳的很准 多一点少一点都是不允许的 而且还要把主旋律突出 个别地方还出现了 带装饰音的大跳 真是难上加难！ 2-高速轮指： 这里高速轮指包含2段 第一段是3连音 那里 不仅对1，2指独立性要求相当高 而且 无法找到一个连续的指法使之连贯起来 换言之 就是 在高难的轮指下要必须找准每组三连音的位置 就又提出了双重高难的准确性要求 第2段轮指 就更难 是432轮指 要求3个手指的独立性相当高 这里轮指的弹法只能用1关节去钩琴键 绝不能用手腕震动 这个对于所有人都是很难的地方 一般不练数月 难以达到高准确 与颗粒清晰 而且这个技术对钢琴灵敏度也是有相当的要求 3-带旋律声部的颤音 ： 这个对手指独立性要求就更高了 可以用变态来形容 在高速颤音下要想把带旋律声部突出 而颤音又均匀 是一件极端困难的事情 它要求演奏者手指的基本功极度扎实 而 这一段也是大部分人的绊脚石之一 没有童子功的人的必杀 4-快速音群跑动 ：这个可能是钟当中最简单的技术 不过也不能小视 由于这一段左手成分相对较少 所以右手不允许任何错音和音色不均匀的现象发生 这也是对演奏者提出了较高的技术和基本功的要求 5-顿音与双手强颤音：在李斯特的曲子中 顿音是一个常见的手法 一般 出现在低音区 比如在弄臣 狂6 西狂中就有 而钟却恰恰相反 是出现在高音区 这样就对演奏者提出了更高的准确性的要求 而且这个是连续顿音 所以密度加大了 难度也就比一般的顿音加大了一倍 顶端的颤音为了做出强音 一般采用双手震动交替的技术 这里也很麻烦 需要很多的慢练才能达到均匀而有力度 6-双手带双音的极大音程断奏：这个出现在最后一个变奏(piu mosso)开始那里 这里不仅双手超远距离大跳 而且还加上了双音 可以说难度比起上面本来很难的单手极大音程断奏 难度加大了一倍以上 一般不练数月至半年以上 难以跳得很准 7-超级快速的和弦群以及左手远距大跳同时进行：这个出现在双手大跳之后那里，虽然只有2个小节，但是这个地方乃钟之最难技术之一，这个要弹到没有错对于很多人几乎要1~2年的时间，右手不仅和弦要整齐准确 还要很快 这个高速度足以致命 再加上左手还有大跳在进行 所以就极端的难 就这个2个小节 就远远超过了李斯特唐璜，斯特拉文斯基彼得鲁斯卡中任何一个小节的难度。也就说花练好花的时间要多得多。 8八度震音：类似于狂6 不过难度有所加大 因为有更远距离的跳跃在里面 速度也要求更高 对手腕 手臂要求极高 而且对钢琴灵敏度也有一定的要求 9左手双音震音和右手八度的相反思维：这里难的不是单手的技术 而是反相思维 因为两只手同时运行相差很大的高难技巧 容易造成左右脑思维混乱 相互干扰 给人带来极大的思维障碍而非技术障碍 所以这里左右手要配合好绝非容易的事情 需要半年甚至1，2年年左右的时间才能掌握 10双手交替八度：这个是钟当中最简单的技术之一 必须有高速度才有气势 而且声音要均匀 11反相八度：也是比较简单的技术 。 12高速下右手八度和弦进行与左手八度远距离大跳进行：这个就是钟最最难的地方 也是最必杀的地方 不要说是一般人 就是李云迪 基新 kemic 鲁宾斯坦 弹到这里也很难弹得没有错。这个地方有文献记载是钢琴文献中最难的段落 是一切钢琴家容易错的地方 即使是拉3 也没有如此难的段落 这个地方 单手技术就很难 ，高速下右手八度和弦进行，左手八度远距离大跳进行本来就是超难的技术 而且又加上左右手运行相差甚大，造成前所未有的思维障碍 这种思维障碍只会在高速演奏演奏下体现（差不多李云迪那个速度），这里弹得慢似乎感觉容易 要想弹快 保证不错 对于很多人 说不定练个一辈子都难以做到 所以对于很多人来说 这里存在一个速度瓶颈 也也就是 也许你在一个比较慢的速度可以不错 但是不管你怎么练 也很难在更高的速度下保证两只手同时弹准确性（也许你单手还可以不错） 你会发现你弹的时候左右手根本不听使唤 可见 这里最致命的是思维上的障碍 每个人都会遇到 除了天才中的天才 而像玛捷帕 这些看似难的曲子 却没有思维障碍的段落在里面 （这个要都练了才能理解）所以 思维障碍才是真正难的终极技术 13带大跳的双手和弦技术： 就是大跳完了之后 最那那里的 不要以为那里简单 实际上也很难 既要调准 又要弹清楚双手的和弦 又要突出旋律声部 绝非易事 。 综上 其实钟由于谱子简单 上手的确容易 对于识谱能力强的估计1周就可以弹顺，所以很容易给人造成一种钟容易的错觉 但是你只要细练 就会发现 钟大部分地方 你即使练个几个月 可能都不会有什么进步 这个并不我一个人的感觉 是综合了很多长期练钟的人的感受 也就是 钟不是识谱难 而是技术难 而且难得简直是挑战人类的极限（当然你要以速度大于5：00的速度弹也就没什么难的了，其实不管什么曲子 弹慢了都不难） 在19世纪李斯特的时代 钟的难度曾被视为“不可能演奏” 从那个时代到现在很多钢琴家以及学者都把钟视为极难的曲子 有上音的老师甚至说全世界钟弹得好的不超过100人
楼上的说错了，这首曲子是改编于帕格尼尼的b小调第二小提琴协奏曲的第三乐章。帕格尼尼在这个乐章的开头写下了“钟”的标题，因为其中有小提琴模仿铃声与三角铁互相对话（其实被翻译成“铃”更为准确）。而李斯特选取了它的旋律改编成钢琴曲，并使得这首曲子具有了钢琴的音响特点。
更详细的资料看我发的链接：
后面那些你能很轻松的弹完？包括华彩？一个音不漏也不含糊？你能做到？前面那1页半我也很简单的搞定了- -
李斯特好多曲子都是用来炫技的 才学了2年你能学到多少技巧- -
你知道有些级别高的曲子反而弹出来特别简单么？不快音又少还基本装饰音都没几个 但是考官就是能给你打个不及格出来你知道为什么吗
说到对曲子的理解 感悟 李云迪肯定比不上那些年老的钢琴家 虽然他技巧好弹得好（我也喜欢李云迪啊）
你去听听霍洛维茨弹的童年情景 那些曲子估计简单到入不了你的眼了但是他就能把观众都弹哭 你有那个能力？
一开始是不难，到后面呢？华彩部分呢？如果说你能跟上速度，而且手型、力度、时值、节奏、呼吸、情绪都有保障的话，那么你就是钢琴的天才了——并非贬低，真这样水准的话，肖邦对你来说已经是简单的了，虽然你只学了2年，而别人大概需要8-10年。
要是学了两年就可以驾驭这首曲子，你应该早就被挖掘去专业学校了吧！速度不是这首曲子的灵魂，不错音也只是业余考级的要求，建议你还是沉下心来学习吧，这是一首炫技曲，两年的时间应该不可能掌握。
你是弹奏下了钟，可是你知道弹奏钟所要表达的音乐情绪吗？音乐不是纯粹的炫技，或许你们老师是想在音乐方面对你进一步要求吧，别沮丧，你能行，自己私下多练练就可以了
弹这些曲子都要有感情、流畅和速度。要不然是弹不好的。我都学了六年多了，都考过了八级了，我都还不能弹。这首曲子一定要有感情和技巧，可以慢点，最后再快，应该要学很久。老师反对也是正常的。
花玉依降： 首先 钟里面包含了众多钢琴中极其艰深的技术 而且高度集中 而且手的大小必须9度以上才可能正常完成演奏 也许从谱子上看起不难 但是 细看看 钟的难度难得近乎变态 下面一一来谈谈 1-单手极大音程断奏: 这个极大音程断奏出现在高...
马边彝族自治县15117367651： 李斯特《钟》 - ？
花玉依降： 建议李斯特的这首练习曲找个老师带着练…………表现钢琴辉煌华丽技巧的代表作之一.想自己的弹得话难度很大,十度以上的分解音程,交叉八度,颤音……怎么说呢,作品要求扎实的手指基本功和充沛的精力才能弹好.楼主这个水平,不算恢复期的话,想自己练也得慢慢视谱弹奏半年才能达到表象神似的程度.拉威尔的《水妖》乃是印象派音乐炫技的极致代表之一,要求极端高超的钢琴演奏技巧,比李斯特的帕格尼尼大练习曲第三号《钟》要难上不少,而在踏板方面的运用更是需要长久的音乐素养积累才能把握得当.如果家里没有三角钢琴的话还是不要考虑拉威尔或者德彪西的曲子了,中踏板的使用在他们二人的作品中是必须的,而立式钢琴的中踏板…………你懂得…………
马边彝族自治县15117367651： 会用钢琴弹出李斯特原版钟的大概是什么水平? - ？
花玉依降： 《钟》属于超出中央级水平的曲子.也就是说,你肯定先要扎扎实实过了最高的十级,才具备弹奏它的基本功.但实际上,非专业几乎是弹不好钟的.顺下来或许没问题,到音乐程度就差太远了.钟算不上最难的练习曲,但是弹好绝非易事.三个八度大跳、颤音等等要想保持速度和颗粒型是非常难的,需要极扎实的基本功,而把它作为一首乐曲表现出来,更需要高深的技巧与音乐知识.
马边彝族自治县15117367651： 李斯特《钟》的具体练法,高分! - ？
花玉依降： 虽然我不是专业修钢琴的,我只是个业余练习钢琴,但是我钢琴也练了8年了,现在也正在练习钟,我听了你给的网站那个人弹,我认为我弹得要比他强的多,所以不管你满不满意,我想介绍一下我练习钟的经验. 首先我分析了一下这首曲子,...
马边彝族自治县15117367651： 李斯特的《钟》是表达什么意思? - ？
花玉依降： 《钟》 作于1830--1834年,钢琴独奏曲,升g小调,稍快板,6/8拍.由匈牙利作曲家李斯特根据帕格尼尼的小提琴曲《钟》改编.这是李斯特为献给德国钢琴家克拉拉、舒曼而作的钢琴曲集《帕格尼尼主题大练习曲》六首中的第三首.据记载...
马边彝族自治县15117367651： 如何练好李斯特的《钟》 - ？
花玉依降： 主要的技巧是大跳和八度,这两个的话,想练好可必须安下心来.至于大跳,主要就是培养手感,慢练到最后自动就那样跳了.至于后面的八度,建议先从哈农的八度开始练,注意放松,把手打开后,再慢慢练钟后面的.至于其他技巧,我觉得就没什么了,如果你10级了,应该可以拿下,不管你基础如何,总之你基础不能太差,太差也不能过10级吧.当然,说实话,这个曲子10级的人练有些拔高,专业学生都不一定能弹的很好,当然,硬练弹下来的话还是能行的.
马边彝族自治县15117367651： 介绍一下著名的音乐《钟》？
花玉依降： 《钟》, 作于1834年,钢琴独奏曲,升g小调,稍快板,6/8拍.由匈牙利作曲家李斯特根据帕格尼尼的小提琴曲《钟》改编.这是李斯特为献给德国钢琴家克拉拉、舒曼而作的钢琴曲集《帕格尼尼主题大练习曲》六首中的第三首.据记载,1831年3月李斯特在巴黎听了帕格尼尼的音乐会之后,对他精湛高超的创作和演奏技艺惊叹不已,决心要成为钢琴上的帕格尼尼.翌年他创作了全名为《依据帕格尼尼的“钟”而作的华丽的大幻想曲》.《钟》即以此曲为基础而写成.乐曲基本上采用三段体曲式.由于运用了多次主题变化和反复,因此也具有变奏曲和回旋曲的特点.
马边彝族自治县15117367651： 有关钟声的古典音乐 - ？
花玉依降： 李斯特的《钟》 《钟》, 作于1834年,钢琴独奏曲,升g小调,稍快板,6/8拍.这是李斯特根据帕格尼尼的小提琴曲《第二号小提琴协奏曲》的终乐章(即第三乐章,通常叫做《模仿钟声的回旋曲》,中庸的快板,b小调)改编的钢琴独奏曲.这一首改编曲通过钢琴所描绘出来的钟声,比帕格尼尼的原曲(小提琴)更为鲜明、逼真,尤其钢琴高声部的音乐之美,是任何乐器也无与伦比的. 乐曲经过短暂的前奏,左右手交织奏出钟声与主旋律;乐曲中段的变奏包含着极其艰深复杂的技巧,淋漓尽致地表现出钟声效果.
马边彝族自治县15117367651： 李斯特的钟和爱之梦第三首那个比较难弹? - ？
花玉依降： 钟比爱之梦难多了,爱之梦难在他的触键和感情上,其实里面除了华彩部分有点难度之外,别的都不难,很适合你现在的状况. 钟,是李斯特帕格尼尼大练习曲的第三首,钟主要难在右手的大跳上,右手最大要跳十五度,且中间部分有右手轮值,和二三指,一二指,四五指的颤音,极其考验手指灵活度,左手的各种大跳.钟应该需要再停几年去接触,这个不能急的,虽说我不认同网上有评论说钟世界第九难度钢琴曲,但是也是绝对很难的.手小难度更大. 楼主,也可先练习李斯特的另一首曲子《夜莺》,很适合初接触李斯特的人弹.望采纳.
马边彝族自治县15117367651： 给个超好听的轻音乐 - ？
花玉依降： 李斯特的《钟》(强力荐~~~)以下是搬来的简介《钟》 作于1830--1834年,钢琴独奏曲,升g小调,稍快板,6/8拍.由匈牙利作曲家李斯特根据帕格尼尼的小提琴曲《钟》改编.这是李斯特为献给德国钢琴家克拉拉、舒曼而作的钢琴曲集《帕...
