晏殊写蝶恋花的写作目的

晏殊写蝶恋花的写作目的~

晏殊的蝶恋花　　晏殊
　　六曲阑干偎碧树，杨柳风轻，展尽黄金缕。
　　谁把钿筝移玉柱，穿帘海燕双飞去。
　　满眼游丝兼落絮，红杏开时，一霎清明雨。
　　浓睡觉来莺乱语，惊残好梦无寻处。
　　【作品鉴赏】
　　本词抒写春日的闲愁。上片写迎春之情。开头三句写初春之景，有富贵之象。后两句是写主人公的活动，在意念上有倒装，他看到海燕双飞，而自己孤独伤心，面对芳春美景而触动春愁，故弹筝以抒情。下片抒送春之意。词意含蓄蕴藉，只表现主人公的一种情绪。此词语言明丽，用意婉曲。
　　蝶恋花
　　晏殊　
　　槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。　
　　明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。　
　　昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。　
　　欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！　
　　【译文】
　　清晨栏杆外的菊花笼罩着一层愁惨的烟雾，兰花沾上露水似乎是饮泣的泪珠，罗幕之间透露着缕缕轻寒，燕子双飞走离开了。皎洁的月亮不熟悉离别之苦，斜斜的银辉直到破晓都照入大户人家。
　　昨夜西风猛烈，凋零了绿树，我独自登上高楼，望尽了天涯路。想给我的心上人寄封信，可是高山连绵，碧水无尽，又不知道我的心上人在何处。
　　【注释】：
　　槛：栏杆。
　　罗幕：丝罗的帷幕，富贵人家所用。
　　朱户：犹言朱门，指大户人家。
　　尺素：书信的代称。古人写信用素绢，通常长约一尺，故称尺素，语出《古诗》“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书”。
　　【作品鉴赏】
　　此为晏殊写闺思的名篇。词之上片运用移情于景的手法，选取眼前的景物，注入主人公的感情，点出离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来。王国维《人间词话》中把此词“昨夜西风”三句和柳永、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界，足见本词之负盛名。全词深婉中见含蓄，广远中有蕴涵。

作者背景： 晏殊：991~1055，字同叔，抚州临川（今江西人）七岁能文在真宗时以神童荐，赐进士出身。文章赡丽，尤工为词。有清人所辑《晏元献遗文》及《珠玉词》存世。其词主要承继晚唐、五代遗风，内容比较狭窄,多为遗兴娱宾而作。代表作有《浣溪沙》“一曲新词酒一杯”《玉楼春》“绿杨芳草长亭路”等。词风蕴籍和婉，温润秀洁，为宋初一大家！ 文章提示： 这是一首怀人之作。背景是秋天，所以全词带有秋天特有的悲凉色彩。对于多愁善感的诗人来说，伤春和悲秋是他们在春、秋两季中最易感发的季节病。所以他们笔下的秋天是一种“以我观物，故物皆著我之色彩”的“有我之境”而本词的显著特色，就在于通过秋景所抹上的浓郁的感伤色彩。反映出“我”的愁情。 上阕运用拟人手法，通过对主人公所处环境的描绘，写出其为离愁所苦的内心世界。下阕拓宽词境，写“我”登上高楼眺望所看见的更加萧索的秋景；西风黄叶，山阔水长，寄书何达？“西风凋碧树”，渲染出秋意的愈加肃杀；而“独上高楼，望断天涯路”则揭示了悲秋者对爱情至死不渝的执著追求，这就是使本词意境上升到一个更高的层次！ 综观全词，意象丰富，然无一不“着我之色彩”从见之愁菊到泣兰从西风到长山阔水，皆为“有我之境”与“我”之心境相融合，达到一种“思与境偕”的效果。全词于萧索冷清外另有一番和婉闲雅的情调。蝶恋花
晏殊
槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。
明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。
欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！
【作品鉴赏】
此为晏殊写闺思的名篇。词之上片运用移情于景的手法，选取眼前的景物，注入主人公的感情，点出离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来。王国维《人间词话》中把此词“昨夜西风”三句和柳永、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界，足见本词之负盛名。全词深婉中见含蓄，广远中有蕴涵。
起句写秋晓庭圃中的景物。菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎脉脉含愁；兰花上沾有露珠，看起来又象默默饮泣。兰和菊本就含有某种象喻色彩（象喻品格的幽洁），这里用“愁烟”、“泣露”将它们人格化，将主观感情移于客观景物，透露女主人公自己的哀愁。“愁”、“泣”二字，刻画痕迹较显，与大晏词珠圆玉润的语言风格有所不同，但借外物抒写心情、渲染气氛、塑造主人公形象方面自有其作用。
次句“罗幕轻寒，燕子双飞去。”写新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。
这两种现象之间本不一定存联系，但充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼中，那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去。这里，与其说是写燕子的感觉，不如说是写帘幕中人的感受，而且不只是生理上感到初秋的轻寒，而且心理上也荡漾着因孤孑凄凄而引起的寒意。燕的双飞，更反托出人的孤独。这两句纯写客观物象，表情非常微婉含蓄。接下来两句“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。”从今晨回溯昨夜，明点“离恨”，情感也从隐微转为强烈。明月本是无知的自然物，它不了解离恨之苦，而只顾光照朱户，原很自然；既如此，似乎不应怨恨它，但却偏要怨。这种仿佛是无理的埋怨，却有力地表现了女主人公离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景和外界事物所引起的怅触。
“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”过片承上“到晓”，折回写今晨登高望远。“独上”应上“离恨”，反照“双飞”，而“望尽天涯”正从一夜无眠生出，脉理细密。“西风凋碧树”，不仅是登楼即目所见，而且包含有昨夜通宵不寐卧听西风落叶的回忆。碧树因一夜西风而尽凋，足见西风之劲厉肃杀，“凋”字正传出这一自然界的显著变化给予主人公的强烈感受。景既萧索，人又孤独，几乎言尽的情况下，作者又出人意料地展现出一片无限广远寥廓的境界：“独上高楼，望尽天涯路。”这里固然有凭高望远的苍茫之感，也有不见所思的空虚怅惘，但这所向空阔、毫无窒碍的境界却又给主人公一种精神上的满足，使其从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向对广远境界的骋望，这是从“望尽”一词中可以体味出来的。这三句尽管包含望而不见的伤离意绪，但感情是悲壮的，没有纤柔颓靡的气息；语言也洗净铅华，纯用白描。这三句是本词中流传千古的佳句。
高楼骋望，不见所思，因而想到音书寄远：“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！”彩笺，这里指题诗的诗笺；尺素，指书信。两句一纵一收，将主人公音书寄远的强烈愿望与音书无寄的可悲现实对照起来写，更加突出了“满目山河空念远”的悲慨，词也就这渺茫无着落的怅惘中结束。“山长水阔”和“望尽天涯”相应，再一次展示了令人神往的境界，而“知何处”的慨叹则更增加曳不尽的情致。
婉约派词人许多伤离怀远之作中，这是一首颇负盛名的词。它不仅具有情致深婉的共同特点，而且具有一般婉约词少见的寥阔高远的特色。它不离婉约词，却又某些方面超越了婉约词。

北宋前期婉约派词人之一，他在幼时就有“神童”之称，在景德元年（1004）被举荐入殿参加考试，受到真宗的嘉赏，赐同进士出身。在大中祥符元年（1009）召试学士院，为集贤校理。晏殊的诗词才能得到了充分的发挥，奉旨开始整理词牌文献，流连于民间的机会多了起来。
晏殊就是在这期间与张采萍相识的，晏殊在民间收集整理词牌，大部分时间是呆在妓院里，与歌舞伎们交流。因为歌舞伎是当时词牌传播最广泛的途径，晏殊从歌舞伎身上能学到很多知识，比如体验到了词牌与民风民俗相结合的独特魅力，不深入底层如何能将词牌挖掘的更深一点呢。当他收集整理了不少资料，也积累了一些经验之后，决定去洛阳拜会欧阳修。欧阳修请来了一位洛阳名妓来唱歌助兴，宴请席上吟诗作赋的气氛掀起了高潮，这位女子就是洛阳名妓张采萍。
一见钟情的历史由来已久，从晏殊的张采萍的思念就可以看出来，大诗人是真的爱了。张采萍长得很漂亮，花容月貌的讨人喜欢，她这边歌舞，这边也在注意着晏殊。要知道晏殊可是名人啊，清新押韵的诗风早已传到了洛阳，人虽已过中年，更显张弛有度。张采萍心动了，只是她无法表白，她觉得自己配不上晏殊，以晏殊的身份和地位，恐怕是粉丝数不胜数。可她不知道，晏殊也对她有意，隐形的爱折磨着这两个相爱的人。
后来，晏殊回到京城，无法尽述离别后的思念与伤痛，恨自己没有留下张采萍的联系方式。其实，晏殊此时心里很是矛盾，要找也能找到张采萍，可是自己能纳妓女为妾吗？爱是一种折磨，尤其是相爱不得相见，那是怎样的一种痛啊！晏殊面对浩然明月，直到破晓时分，彻夜未眠想着远方的张采萍，自己感情上的事情与清风明月有什么关系呢？人只有战胜自己，才能敢于去爱，于是他痛定思痛，提笔写下了这首《蝶恋花》。
《蝶恋花》激情澎湃了九百多年，从中可见晏殊很是多愁善感，所表达出来的情感也是缠绵悱恻。菊花看见初秋的露珠哭了，绿树叶一夜间落下来了，双飞的燕子也不辞而别了，这样的凄凉场景怎能不受感染呢？独上高楼，望断天涯路。这是怎样的一种孤单啊，他内心的凄苦体现出来更多是企盼，无可奈何的是失落，何时才能相见，才是晏殊心中永恒的期望。满目山河的悲壮，让他感觉到自己是多么地渺小，就在这一刻，晏殊决定向张采萍表白。只要真心相爱，又何必在乎礼教名份呢？
　　还没等晏殊去洛阳，欧阳修已经成人之美将张采萍送来了。晏殊正式纳张采萍为妾，老夫少妻的很是恩爱。晏殊去世后，张采萍隐居未再嫁，她要守着晏殊的爱。后世有人传言说，晏殊的儿子晏几道暗恋着张采萍，年轻人在一起或许有这个可能，但却不见火花碰撞了。在这个世界上，还有谁爱张彩萍，能胜过晏殊对张采萍的爱吗？

作者背景：

晏殊：991~1055，字同叔，抚州临川（今江西人）七岁能文在真宗时以神童荐，赐进士出身。文章赡丽，尤工为词。有清人所辑《晏元献遗文》及《珠玉词》存世。其词主要承继晚唐、五代遗风，内容比较狭窄,多为遗兴娱宾而作。代表作有《浣溪沙》“一曲新词酒一杯”《玉楼春》“绿杨芳草长亭路”等。词风蕴籍和婉，温润秀洁，为宋初一大家！

文章提示：

这是一首怀人之作。背景是秋天，所以全词带有秋天特有的悲凉色彩。对于多愁善感的诗人来说，伤春和悲秋是他们在春、秋两季中最易感发的季节病。所以他们笔下的秋天是一种“以我观物，故物皆著我之色彩”的“有我之境”而本词的显著特色，就在于通过秋景所抹上的浓郁的感伤色彩。反映出“我”的愁情。

上阕运用拟人手法，通过对主人公所处环境的描绘，写出其为离愁所苦的内心世界。
下阕拓宽词境，写“我”登上高楼眺望所看见的更加萧索的秋景；西风黄叶，山阔水长，寄书何达？“西风凋碧树”，渲染出秋意的愈加肃杀；而“独上高楼，望断天涯路”则揭示了悲秋者对爱情至死不渝的执著追求，这就是使本词意境上升到一个更高的层次！

综观全词，意象丰富，然无一不“着我之色彩”从见之愁菊到泣兰从西风到长山阔水，皆为“有我之境”与“我”之心境相融合，达到一种“思与境偕”的效果。全词于萧索冷清外另有一番和婉闲雅的情调。

借闺中人的主观感受和内心世界的活动，深婉而含蓄地表现了自己临秋怀人那种执着而真挚的感情。

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宝应县13442474299： 晏殊的蝶恋花的写作背景和写作目的是什么? - ？
褒非左旋： 作者背景: 晏殊:991~1055,字同叔,抚州临川(今江西人)七岁能文在真宗时以神童荐,赐进士出身.文章赡丽,尤工为词.有清人所辑《晏元献遗文》及《珠玉词》存世.其词主要承继晚唐、五代遗风,内容比较狭窄,多为遗兴娱宾而作...

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褒非左旋： 这首词是写离别相思之情的.时间由夜到晓,地点是由室内、室外而楼上.

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褒非左旋： 晏殊的蝶恋花晏殊 六曲阑干偎碧树,杨柳风轻,展尽黄金缕. 谁把钿筝移玉柱,穿帘海燕双飞去. 满眼游丝兼落絮,红杏开时,一霎清明雨. 浓睡觉来莺乱语,惊残好梦无寻处. 【作品鉴赏】 本词抒写春日的闲愁.上片写迎春之情....

宝应县13442474299： 晏殊《蝶恋花》一词的主题是什么? - ？
褒非左旋： 此为晏殊写闺思的名篇.＂昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路＂三句和柳永、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界.

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褒非左旋： 槛菊愁烟兰泣露,罗幕轻寒,燕子双飞去.明月不谙离恨苦,斜光到晓穿朱户. 昨夜西风凋碧树.独上高楼,望断天涯路.欲寄彩笺无尺素,山长水阔知何处? 在中国的古典诗词中,歌咏风花雪月之诗已成为中国诗歌史的奇观.没有一个民...

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褒非左旋： 作者背景: 晏殊:991~1055,字同叔,抚州临川(今江西人)七岁能文在真宗时以神童荐,赐进士出身.文章赡丽,尤工为词.有清人所辑《晏元献遗文》及《珠玉词》存世.其词主要承继晚唐、五代遗风,内容比较狭窄,多为遗兴娱宾而作...

宝应县13442474299： 晏殊《蝶恋花》赏析 - ？
褒非左旋： 百度找的:这首词写离恨相思之苦,情景交融,细致入微,感人至深.上片重在写景,寓情于景,一切景语皆情语.在诗人的眼中,菊花似为愁烟所笼罩,兰花上的露珠似乎是它哭泣时流下的泪珠,这一亦真亦幻幽极凄绝的特写镜头,正是抒情...

宝应县13442474299： 蝶恋花 晏殊一文是怎样理解的 - ？
褒非左旋： 《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》是宋代词人晏殊的作品.此词写深秋怀人,是宋词的名篇之一,也是晏殊的代表作之一.上片描写苑中景物,运用移情于景的手法,注入主人公的感情,点出离恨;下片承离恨而来,通过高楼独望生动地表现出主人公望眼欲穿的神态,蕴含着愁苦之情.全词情致深婉而又寥阔高远,深婉中见含蓄,广远中有蕴涵,很好地表达了离愁别恨的主题.

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褒非左旋： 本词抒写春日的闲愁.上片写迎春之情.开头三句写初春之景,有富贵之象.后两句是写主人公的活动,在意念上有倒装,他看到海燕双飞,而自己孤独伤心,面对芳春美景而触动春愁,故弹筝以抒情.下片抒送春之意.词意含蓄蕴藉,只表现主人公的一种情绪.

宝应县13442474299： 晏殊的《蝶恋花》一霎秋风惊画扇 赏析 - ？
褒非左旋： 蝶恋花·晏殊赏析写闺中女子的情思在宋词中并不少见,晏殊这首词在内容上也无新颖之处,但是作者在艺术的表现上却颇具匠心.他借闺中人的主观感受和内心世界的活动,深婉而含蓄地表现了自己临秋怀人那种执着而真挚的感情.秋晨本...