论述宋代花鸟画的艺术成就及影响
花鸟画在宋代具有很高的地位,这一时期的宋代花鸟画无论是在技法上、意境上还是笔墨技巧上等都值得我们去研究,学习。在宋代,绘画的高度繁荣是一个不争的事实,也是画家绘画地位提高的必然状态,最为引人注目的事是由政府专门建立了官方的绘画创作机构“翰林图画院”,一时高手云集,争奇斗艳。此外科举制度的完善使宋代文人参政成为一个普遍的现象。“郁郁乎文哉”的宋代文人具有弘道和重德的时代性格,使得文艺的创作充满了高度的人文精神,文人画的盛行使我国绘画从此迈入了文学化的近代时期~ 花鸟画在宋代具有很高的地位,这一时期的宋代花鸟画无论是在技法上、意境上还是笔墨技巧上等都值得我们去研究,学习。在宋代,绘画的高度繁荣是一个不争的事实,也是画家绘画地位提高的必然状态,最为引人注目的事是由政府专门建立了官方的绘画创作机构“翰林图画院”,一时高手云集,争奇斗艳。此外科举制度的完善使宋代文人参政成为一个普遍的现象。“郁郁乎文哉”的宋代文人具有弘道和重德的时代性格,使得文艺的创作充满了高度的人文精神,文人画的盛行使我国绘画从此迈入了文学化的近代时期[~
宋代是古代花鸟画空前发展并取得重大成就的时期,宫廷中装堂饰壁务求华美,是花鸟画在贵族美术中占重要地位;社会上中山阶层的需求及工艺装饰,也促进了花鸟画的发展和活跃。涌现出大量技术高超的的名手,仅文献记载的就达一百多余人,如北宋之黄居寀赵昌、易元吉、崔白、吴元瑜,南宋之李安忠、林椿、李迪、毛松、毛益等在艺术上各有独诣专长。
花鸟画继五代之后,仍坚持身临自然深入观察花鸟情态,作为创作构思的基础,技巧上有很多方面的创作。宋人不仅把花鸟形象达到精微传神,而且从中表现对生活的热情与理想,把自然属性与道德品格相联系,创作出大量不同风格的优秀作品。
北宋时期, 五代十国名画家黄筌之子黄居寀,擅绘花竹禽鸟,精于勾勒,用笔劲挺工稳,填彩浓厚华丽,其园竹翎毛形象逼真,妙得自然;怪石山水超过乃父,与父同仕后蜀,为翰林待诏。他表现的宁静平和、细腻艳丽的“皇家富贵”之风,成为宫廷花鸟画的标准。例如黄居寀的《山鹧棘雀图》黄居寀画山鹧、山麻雀表现出他对观察与描写更为详细生动,且对动植物生态有较深入的研究。因为山麻雀并非一般之麻雀,外形上其脸颊无黑色斑点,习性上不像麻雀喜欢栖息在人类房舍附近,或开发区周边。故山鹧配以山麻雀,不但合乎其自然生态,也有远离尘嚣的寓意。山石、棘条、竹叶等皆工笔匀皴,然后著色,继承、发展了“黄家富贵”风格,有“画艺敏瞻,不让其父”之誉(见《益州名画录》)。
而北宋时期另外一个画家就突破这种成规,他就是宋中后期的崔白。崔白,字子西,工画竹翎毛,尤以表现野情野趣的败荷、凫雁、鹅驰誉画坛,另外,道释人物鬼神,也无不精绝。他作画时可放笔挥写而不用起稿,作界画亦可不借助绳尺,而如长弦挺刃,人称为绝技。崔白也擅长人物道释画,英宗治平年问,他在相国寺廊东壁画炽盛光佛及十一曜(应为修补高益之炽盛光佛降九曜壁画),“廊之西壁,有佛一铺,圆光透彻,笔势欲动,甚为时人称道。”
崔白善于表现在不同季节自然环境中花鸟的运动变化及互相关联,如《双喜图》中,在肃杀秋风中飞鸣的山鹊和被惊扰的野兔。崔白技术熟练,落笔可不用起稿,工而不苟,为宫廷花鸟画输入了新的血液,并将之推向新的水平。
宋徽宗赵佶于在位期间,过分追求奢侈生活,任用佞臣。但徽宗酷爱和重视绘画,成立翰林书画院,即当时的宫廷画院。他还大力扩充画院,兴办画学,搜罗、鉴定宫廷藏画,编《宣和画谱》。画院内一时人才济济,成为中古宫廷绘画最为兴盛的时期。
赵佶重视写实,主张构思要不落陈套。赵佶的腐朽享乐也使富贵气息浓厚的院中画某些作品带有萎靡柔媚的气息。
北宋时期的著名花鸟画的画家黄居寀、崔白和赵佶这三个人物的绘画艺术特点可以说是完全不同, 黄居寀表现的宁静平和、细腻艳丽的“皇家富贵”之风,而崔白却突破这种成规, 崔白“性疏阔度”,画风“体制清瞻”,形象自然而无雕琢痕迹,特别是画败荷、苇岸、寒塘、秋水、烟波中的野禽鹭鸶尤其创作。而赵佶善于独特性的物象意念安排, 独特性的写实技法和独特性的诗、书、画、印结合。
这三位画家都对花鸟画的以后的发展起到了重要的作用, 尤其是崔白的花鸟画在画坛影响巨大,追随者众多,其成就突出者有崔悫及吴元瑜等人。崔白等人的成功,取代了百年一贯、连皇帝也看厌了的黄派花鸟画。
南宋时期另一位画家林椿, 孝宗淳熙年间曾为画院待诏。绘画师法赵昌,工画花鸟、草虫、果品,设色轻淡,笔法精工,设色妍美,善于体现自然的形态,所绘小品为多,当时赞为“极写生之妙,莺飞欲起,宛然欲活”。林椿工笔花鸟, 傅色轻淡,深得写生之妙,极富生趣,所作花鸟直接以色彩分出物象之浓淡,层层晕染阴阳向背,尤小幅笔触工细,布色鲜明,静中寓动,生机盎然,为世人所宝。例如他的《葡萄草虫图》,原载《历代名笔集胜册》(见《虚斋名画录》)。画家以小幅的画面抒写了一幅生机盎然的田园景致。昆虫以双勾填彩法绘制,用线刚柔相济,既准确地勾勒出秋虫或动或静的各种体态和神情,又将昆虫翅膀的轻
薄或外壳的坚硬等不同的质感表露无遗,显示出作者敏锐的观察力和精于细节表现的绘画功底。在色彩上,敷色轻淡,深得造化之妙,葡萄藤的藤尖点染红色以示其新生初发之嫩,叶子的边缘略以褐色渲染,表明叶片饱经浓霜重露之貌。这种合乎自然规律的晕染与其求实写真的线条相得益彰,具有宋代院体工笔画的鲜明特色。
李安忠南宋时期的一位画家,工画花鸟、走兽,尤长于“捉勒”(鹰鹘之类),《画继补遗》谓其“工画捉勒,得其鸷攫及畏避之状。”南宋时期的《出水芙蓉》享誉一时,此图绘出水荷花一朵,淡红色晕染,花下亲以绿叶,叶下荷梗三枝。作者用俯视特写手法,描绘出荷花的雍容外貌和出污泥而不染的特质。全图笔法精工,设色艳丽,不见墨笔勾痕,是南宋院体画中的精品。画面无款印,传为吴炳作。图中红花绿叶占据整个画面,这种丰满的构图如肖像般使我们能直观地欣赏这娇嫩柔美的荷花。细腻的笔调把荷花的清纯高洁、出淤泥而不染的品格表现得入木三分。一朵盛开的粉红色荷花占据整个画面,在碧绿的荷叶映衬下抢眼而夺目,布局、设色端庄大气,将荷花“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的君子气质表现得十分完美。莲瓣的描绘技法类似后世的“没骨”法,不见勾勒之迹,渲染出花瓣既轻盈又腴润的质感。画家的写实功力极为扎实,每片莲瓣的形状、角度、色泽和光感都安排得无懈可击。至于瓣上红丝、蕊端腻粉,也一一仔细料理,微妙之处,使人叹为神工!
南宋时期的花鸟画继承了北宋的一些特点,并结合自己的风格进行了创作。以林椿、李安忠为代表的画家,笔法精工,较为细致,对花鸟有着强有力的观察力和表现力,对后世的影响深远。
宋代花鸟画的艺术性及影响宋代花鸟画有很高的艺术性,这种艺术性在绘画中的体现,通过一幅幅宋人花鸟我们就能感受到。所刻画蜻蜓鸟虫,无不活灵活现,楚楚动人,有振翅欲飞的感觉,如果说现代画家对于生活的观察,可借助于照相机,能够以高速快门拍下禽鸟飞动的瞬间。宋代花鸟画的文学性及影响在宋代,由于帝王的提倡,画院的扩充,吸引了一大批文人名士参与花鸟画的创作,在创作中,这些文人墨客把他们擅长的诗、词、文学、书法融进了绘画的表现上,扩大了绘画的表现领域,使得花鸟画构图更为生动、简洁、主题突出。宋代花鸟画的文学性对历代画家都产生了深远影响。历代有成就的画家,都是在有深厚的文学功底的基础上,把文学的意境融入画中,才能称为一代大家。宋代花鸟画的实用性及影响如果说一般的绘画只是作为艺术品用来观赏,那么宋代花鸟画从一开始就具有实用的特点。
赵佶 即宋徽宗,北宋画家,书法家。在政期间,扩充画院,兴办画学,鉴藏古画,编纂《宣和画谱》,使的宋代宫廷画院人才济济,达到我国宫廷绘画最兴盛的时期。赵佶长于工笔花鸟画。代表作《芙蓉锦鸡图》。
北宋中叶,许多文人把绘画视为一种文化修养,并经常进行艺术鉴赏、艺术收藏和艺术创造活动。这种活动围绕梅、兰、竹、菊展开,使“四君子”题材在宋代形成,成为绘画中的独特门类。
中国画发展到今天,已有数千年的历史,从马王堆出土的汉代帛画,我们就已经看到了中国画的雏形,而中国花鸟画,由一开始作为人物画的背景出现,到形成一个独立的画科,经过了漫长的岁月。到了宋代,花鸟画已经达到一个很高的境界。那么从什么角度来看待宋代花鸟画呢?笔者认为至少要从四个方面来看:一是宋代花鸟画的科学性,二是宋代花鸟画的艺术性,三是宋代花鸟画的文学性,四是宋代花鸟画的实用性,这四个方面正好反映了宋代花鸟画的多元性。宋代绘画有很高的科学性,这一点从一些流传下来的画史中可以看到,宋徽宗赵佶对绘画表现必须符合客观真实上,有两个著名的故事:“徽宗建龙德宫成,命待诏图画宫中屏壁,皆极一时之选。上来幸,一无所称,独顾壶中殿前柱廊眼,斜枝月季花,问画者为谁?实少年新进,上喜赐绯,褒锡甚宠,皆莫测其故。近侍尝请于上,上曰:‘月季鲜有能画者,盖四时朝暮,花蕊叶皆不同。此作者时日中者,无毫发差,故厚赏之。’”这种对于花的观察细致入微,能分辨出花盛开时,不同的时辰,不同状态的观察能力,直到现在也值得我们学习.
谈论五代(唐宋元明清)中国花鸟画各时期代表人物艺术特点~
纵观整个明代花鸟画艺术的演变,可分为前、中、后三个阶段:前期从洪武至弘治时期,基本上按两个方面发展,其一为继承元代水墨画法的文人画,多以竹石为题,名家有王绂、夏杲、姚绶等;其二为宫廷 院体画,尤其在宣德年间,画院兴盛一时,主要师从两宋院体,却极少受元代的影响,徐黄二家,各有所承。...
宋代花鸟画色彩与现代现代插画色彩区别
1. 宋代花鸟画色彩以沉稳的色调著称,而现代插画色彩则倾向于清淡和饱满。2. 宋代花鸟画作为历史的产物,其色彩中蕴含着浓厚的封建思想,为画面带来了独特的视觉冲击。3. 相比之下,现代社会思想的开放和见的拓宽导致插画色彩的变革。不再追求浓重的色彩表现,而是大胆地采用蓝色来描绘荷叶,这种创新带来...
宋元时期的花鸟画指的是工笔还是文人画
基本上用的是“勾勒填彩”法,旨趣浓艳,墨线不显。到了南宋,画院一半以上的画家画花鸟,这一时期的花鸟画是中国花鸟画发展史上一个高峰。元代花鸟画受宋代文同、苏轼的影响,出现了一批专门画水墨梅竹的画家,他们以柯九思、仉瓒、吴镇、王冕为代表,表现了文人的“士气”。——常识艺术篇。
院体画的从宋代院体画看花鸟画的发展
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院体画从宋代院体画看花鸟画的发展
北宋时期,宫廷画家受到推崇,如黄筌之子继承并发扬了黄家富贵的风格,其精细富丽的画风成为画院主流。徐熙的后裔徐崇嗣,虽沿袭野逸,但因宫廷画风影响,转向“没骨法”。黄体的垄断导致花鸟画发展停滞,直到一些画家如赵昌、易元吉等人坚持写生,打破僵局,推动了花鸟画的繁荣。宋徽宗对绘画艺术有独到见解...
中国古代花鸟绘画的特点
纵观艺术史,可发现花鸟画历来被人民大众,以及官僚机构的人士所喜爱,在政府的大立支持下,以及画家们的不懈努力中,使中国花鸟画得到空前的发展,民间画家们的道路虽然艰难,但他们还是一如既往的前进,丝毫不亚于宫廷绘画,仍然大师辈出,著名画家比比皆是。而且风格独特,绘画题材更是胜于宫廷,技法多样...
孔雀牡丹图作者是谁?其花鸟画有何艺术特点,
孔雀牡丹图作者是王静婷。花鸟画艺术其特点是通过夸张变形的形象,使之涵有图案化的装饰趣味,从而使笔墨线描和色彩...其中而又灏瀚,开启了近现代花鸟画的先河。希望采纳
请举例说明宋代绘画的艺术特点(300——400字)
明代画风迭变,画派繁兴。在绘画的门类、题材方面,传统的人物画、山水画、花鸟画盛行,文人墨戏画的梅、兰、竹及杂画等也相当发达。在艺术流派方面,涌现出众多以地区为中心、或以风格相区别的绘画派系。在师承方面,主要有师承南宋院体风格的宫廷绘画和浙派,以及发展具象文人画风格的吴门画派。在画法...
花鸟画的起源与发展。
宋代花鸟画的发展,达到了中国古代花鸟画的顶峰。宋代及其后的花鸟画技法发展主要分为两个方向,即色彩绚丽绚丽为主的工笔画和以水墨变化为主的写意画。宋徽宗赵佶是北宋花鸟画的集大成者,主张形神并举,开创了既有工笔设色,又具有写意水墨形态,融诗书画印于一体的艺术风格...
简要分析我国宋代美术的特点
代表作有《芙蓉锦鸡图》是北宋徽宗赵佶的代表作之一。这幅画描写了花枝和禽鸟的动态,芙蓉把锦鸡压得很低,栩栩如生,三种形象连在一起, 构成了整体效果,使得整幅画既具体精到,又典雅堂皇,设色艳丽,充满活泼与吉祥的气氛。它体现了宋代花鸟画的成就及其特色,也代表了这一时期花鸟画的一种独特艺术...
戢方益心: 花鸟画在宋代有着飞跃的提高.艺术上大大超越了唐代.宋代花鸟画家极注重对动植物形象情状的观察研究,并为此而养花养鸟.赵昌清晨绕栏谛玩,对花调色写生;易元吉深入荆湖深山,观察猿猴野生情状;韩若拙画翎毛,每作一禽,自喙至...
江门市13759624731: 美术论文(1000 - 1500字) 主题:如何看待宋代的美术? - ?
戢方益心: 绘画的发展阶段 大致有4个阶段: ① 宋初100余年间,大体遵循五代绘画传统.北宋开国后,汴京一带成为绘画艺术中心,宫廷画院先后集中了来自西蜀的黄居□、黄惟亮、夏侯延□、赵元长、高文进等,南唐的董羽、厉昭庆、蔡润、徐崇嗣等及...
江门市13759624731: 北宋时期花鸟画发展的怎么样? - ?
戢方益心: 到了北宋时期,当时画坛已经列有花木翎毛门与走兽门,这说明了此时花鸟画已经独立成科. 北宋的《宣和画谱》在总结以往创作花鸟画经验基础上撰写了第一篇花鸟画论文.这篇文章深入地论述了花鸟画作为国画三大科中的地位,和其独特审美价值与社会意义,阐述了花鸟画创作“与诗人相表里”的思维特点. 《宣和画谱》记载,在北宋宫廷收藏中,有30多位花鸟画家近2000件作品,所画花卉品种达20000余种.北宋花鸟画主要还是承接五代传统,早期以黄筌之风格为主导,基本上用的是“勾勒填彩”法,旨趣浓艳,墨线不显. 花鸟画
江门市13759624731: 宋代艺术繁荣的原因?举例说明 - ?
戢方益心: 摘要:我国花鸟画最早源于唐朝的“折枝花”,宋人将“折枝花鸟”继承并发展,花鸟画艺术得以迅速发展,并达到历史上的高峰.宋代花鸟画是绽放在两宋画坛的一枝奇葩,它题材广泛、内容丰富,形制构图精美奇巧,彰显了宋人穷理、格物...
江门市13759624731: 宋代最有代表性的事物是什么是物体或景点 - ?
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江门市13759624731: 宋代团扇画对后世画作有什么影响 - ?
戢方益心: 一、团扇花鸟画对后世的影响在宋代小幅花鸟画的影响下,元代以梅、兰、竹、菊为主题的折枝花夲创作达到高峰,宋朝团扇画繁盛的原因分析并在以后的明清乃至近代这种习惯仍延续不绝.由于折枝花鸟画是以局部特写的构图形式出现的,...
江门市13759624731: 南宋花鸟画的艺术特色是什么? ?
戢方益心: 南宋时期,宣和画院中的画家南下,成为南宋画院花鸟画创作中最重要的画家.他们工笔精致,表现技巧也不断地丰富.由于社会上对花鸟画的需求日益增强,花鸟画作为...
江门市13759624731: 简述宋代的绘画特点? - ?
戢方益心: 中国历史进入封建社会后期,绘画艺术进一步成熟和完备,特别是宋朝,成为中国古代绘画的鼎盛时期.文人学士把书画视为高雅的精神活动和文化素养,并对绘画提出鲜明的审美标准,在创作和理论上都开始形成独特体系.社会、宫廷、文人...
江门市13759624731: 谈论五代(唐宋元明清)中国花鸟画各时期代表人物艺术特点~有资料的请给小弟哈~ 急用 - ?
戢方益心:[答案] 唐朝经济的繁荣,很大程度地促进了花鸟画的发展,使其最终成为一个独立的画科.这个时期的花鸟画主要体现了画家们深入细致的观察能力和旺盛的创造力,尤其以鞍马为主的动物类题材在这一时期达到了较高的艺术成就,今天我们所能见到的韩斡...