请结合具体作品,谈谈你对古代花鸟画的认识。考试题,求高手解答

作者&投稿:茶质 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
枯叶寒枝隐无踪什么意思?~

就说枯叶韩氏就像隐藏起来了一样,找不见它们的踪影了,形容冬天那种。一望无际。空阔的感觉。

名词解释复习资料
1、原型理论
荣格舍弃弗洛伊德的泛性欲主义,并将个体无意识进行改造而成为集体无意识,由此提出原型理论。原型是一种集体无意识,从早期人类在生存环境中产生,然后由人类群体通过遗传机制进行传承。
2、艺术美

  一,创作中的“物”与“我”的关系问题。
  创作中的“物”与“我”的关系,实际上就是创作中主`观与客观的关系,也就是画家通过描绘的对象“物”要表达画家“我”的主题思想。绘画是画家对客观事物的描绘,通过对客观事物的描绘来表达画家的思想,情感,喜好等。在中国绘画史上最早提到绘画创作过程中物与我关系是 画家顾恺之(约345_406)的“迁想妙得”这句话。“迁想”就是指画家在构思的时侯,必须迁移自已的思想,深入地认识客观世界,进行选择提炼 ,才能有所妙得,创造出生动的艺术形象。唐代画家张燥把顾恺之这一创作思想具体化为“外师造化,中得心源 。”造化“本指大自然,引申开去就是一切客观的现实生活:”心源 “是指画家的内心活动,包括观察体 验,提炼 加工,以及思想感情的表达等。这就是说绘画创作要以大自然为根据,以生活为源泉,再通过画家的思考,熔铸,再造,表现到画面上来。这是一条具普遍意义的创作规律,它把描绘对象客观世界的”物“与画家主观世界的”我“有机地统一起来,创作出的作品才能既反映客观生活,又表现出画家情感色彩与 鲜明个性的具有感染力的艺术形象。
  二,创作中如何描绘对象的问题。在中国画的创作中,花鸟画创作也是如此,除了要正确解决主客观的关系之外,还有一个如何表现描绘对象的问题。中国画传统画论在这方面有着极其丰富的论述。
  一是形神兼备。中国画以人物画发达最早,画人物首先碰到的是画得象不象的问题,所以在早期画论中有不少主张形似论者。晋代杰出画家宗炳(375_443)的《画山水序》中提出”以形写形,以色貌(描写)色“的形似主张;南齐着名画家绘画理论家谢赫(约459_532)着有《古画品录》,提出了”六法“,其中”应物象形“就是主张形似的。对客观事物的描绘,首先应该是画得象,造形准确,这无可非议。但是,作为观念形态的绘画,光强调形似,是片面的。所以有人认为在求形似之外,还应追求神似。顾恺之在我国绘画史上第一个提出了”以形写神“这一绘画理论,他把”传神写照“作为人物画的最高境界,并提出”迁想妙得“,”传神阿堵“等写神的方法。在中国画的创作上,强调神似是必要的,但不能丢掉形似,不能从一个极端走到另一个极端,必须是以”形“写”神“,达到”形神兼备“。在中国画史上也有人主张”不求形似“,北宋文学家书画家苏轼(1037_1101):”论画与形似,见与儿童邻“;元代倪瓒(1301_1374):”仆之所谓画者,不过逸笔草,不求形似,聊以自娱耳“;明代杰出书画家文学家徐渭(1521_1593):”不求形似求生韵“。这些都是反对形似论的名句。在当今画坛上有一些人把这些名句当成他瞎涂乱画的理论根据,标榜拙作为创新之作。花鸟鱼虫与人物一样,同样有它的形象与神态,因此,在创作花鸟画时,应努力做到形神兼备,才能画出好的生动的艺术作品。
  二是法无定法(传统技法与创新)。要完成绘画创作,必须掌握一定的笔墨技法,这是毫无疑义的。前人在绘画实践中积累了很多经验 ,创造出了很多技法,形成了中国画的成套技法,这些技法已经程式化了。技法是有传统性和继承性的,传统的技法我们必须继承它,并熟练地掌握它,运用它。谢赫六 法之”传移摸写“,指的就是临摹前人画迹的技能,学习前人的笔墨技法。
  古代中国画家不仅重视作画的规矩法度,而且要求”法备“。他们认为,只要把各家技法都运用起来,就能创作出好作品。按照这种办法画画,固然各家各法俱备,但却少了画家自已,没有个性。因此,我们在学习继承传统技法的同时,要不断创新,要特别注意培养自已的个性和独到之处,以形成自已的风格。当然,有人会说你的技法不符合传统,但是只要你认定你的方法是对的,就应坚持下去,就会独树一帜。
  清代石涛(1642_1707)对于崇拜古法而不敢越雷池一步的泥古派画家提出尖锐的批评:”古人未立法之先,不知古人法何法;古人既立法之后,便不容今人出古法,千百年来,遂使今人不能一出头地也。“他十分强调”我用我法,“是因为”古法之须眉不能生我之面目,古之肺腑不能安入我之腹肠。我自发我之肺腑,揭我之须眉。纵有时触着某家,是某家就我也,非我故为某家也。“这是对于运用传统技法最精辟的见解。石涛认为”无法而法“是既不受古法约束,而又尊重传统的规矩法度,把”无法“与”有法“这对矛盾辩证地统一起来,就是”至法“___最完美的表现方法。
  三是比拟寓意。比拟寓意又叫做比兴手法,是创作中经常运用的一种手法,以寄寓画家的思想感情。北宋《宣和画谱》的花鸟叙论中说:”花之于牡丹芍药,禽之于鸾凤孔翠,必使之富贵;而松竹梅菊,鸥鹭雁骛,必见之幽闲。至于鹤之轩昂,鹰隼之击搏,杨柳梧桐之扶苏风流,乔松古柏之岁寒磊落,展张于绘图,有以兴起人之意者,率能夺造化而移精神,遐想若登临览物之有得也。“这段话阐明了比兴手法能把自然物的特性与画家主观精神联系起来,使作品才具有艺术感染力。
  古代中国画家对比兴手法有不少成功范例,如郑燮在画竹石的题跋中说:”板桥画竹,不特为竹写神,亦为竹写生。瘦劲孤高,是其神也,豪迈凌云,是(其)生也;依于石而不郁于石,亦当为余首肯。“由于郑燮对竹特性赋予人格化的深刻理解,他的画竹才取得卓越成就,而观画者对画家的寄意也一目了然。所以,比兴手法成为中国画表现方法上的特色,它适合于中华民族的审美习惯。
  对花木形象赋予人格比拟,是过去文人画家的创造,当今文人画家的个性品质,仍然具有过去时代崇高标准的某些因素,特别喜欢画松竹梅兰菊,可见审美情趣中所象征的个性品质,有其继承性和延续性。我们的文化是从我们的祖先所创造的文化继承和发展而来的,不是从天而降的,必然会保留许多经得起考验的优秀品质,这种品质必须继承和发扬,这也是我们对待绘画传统的态度。
  四是在花鸟画创作上,前人还提倡”苦心孤诣,惨淡经营“。郑燮说过”精神专一,奋苦数十年“,作画时才能得心应手。要专心致至,坚持天天画,天天总结,要有”三千入门,六千出神,逾万出巧“的毅力,努力创作,随着时间的推移,你的画技就会成熟,笔墨就会老辣,作品就会达到上乘水平。


结合具体作品谈谈影视文学的基本特征
影视文学的基本特征主要包括视觉性、动作性、蒙太奇结构以及造型性。以下将结合具体作品对这些特征进行详细阐述。首先,影视文学的视觉性是其最显著的特征之一。这意味着影视文学通过画面和形象来传达信息和情感,而非依赖文字描述。例如,在电影《肖申克的救赎》中,导演通过精心设计的镜头和画面,展现了监狱...

结合具体作品谈谈对李杜优劣论的认识
结合具体作品谈谈对李杜优劣论的认识如下 宪宗元和年间发生的李杜优劣之争,在李、杜诗学研究史上留下了长久影响。但这一论争的发生,是与中唐当时的诗坛竞争和诗学思想变化密切相关的。参与这场论争的三个主要人物:韩愈、元稹、白居易,是当时诗坛的三位健将,分别是韩、孟与元、白两大诗派的代表人物...

请结合具体作品,谈谈文学中的审丑、审恶、审苦难是如何体现为提供给读...
下面是三部不同作品为例谈谈文学中的审丑、审恶、审苦难是如何体现为提供给读者审美:一、审丑 审丑在文学中通常表现为对丑陋、畸形、怪诞等形象的描绘,以及对社会黑暗面的揭露。通过对丑陋形象的刻画和对环境氛围的渲染,作者能够引发读者对美的思考和审视,进而反思社会现实。在鲁迅的《狂人日记》中,...

结合具体作品谈谈诗经的艺术特色
结合具体作品对诗经的艺术特色解析如下:1、诗经的艺术特色之一是它的语言质朴、形象生动。诗经的语言简洁明快,意象丰富,给人以强烈的视觉冲击力。在《关雎》中,“关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑。”这样的描绘,使人仿佛看到了一幅美丽的画面,听到了雎鸠的鸣叫声,感受到了淑女的婉约之美...

如何结合具体作品谈谈古希腊三大悲剧诗人不同的命运观?
三大悲剧作家及其作品由幻想到现实的伟大转变,距今约有四千余年的历史,智慧的古希腊人创造了永世不衰的希腊文明。在这片文明的星空中,一颗璀璨的恒星仍闪耀着耀眼的光辉,这便是古希腊的戏剧!在外国文学的发展过程中,是以古希腊文学为开端,影响着以后时期文学的发展。戏剧在此时期占据着重要的地位,...

怎样理解美的形象性?结合具体文学作品谈谈你的看法
美的形象性是指美的具体性和感性,是美的基本特征之一。它意味着美是一种具体、感性的现象,而不是一种抽象的概念。在具体文学作品中,美的形象性可以通过人物塑造、描绘场景和形象语言等方面表现出来。例如,在《红楼梦》中,作者通过对贾宝玉、林黛玉等人物的生动描绘,让读者能够感受到他们的个性和情感...

结合具体例子谈下文艺复兴的作品中“人的发现”。(或:谈谈人文主义思想...
(1)“人的发现”概括了文艺复兴时期人文主义的基本观念,即人本主义思想。以人性论为基础,以人为中心,赞扬人的价值和尊严,肯定人对现实幸福和自由的追求,是文艺复兴时期人本主义思想的具体内涵。在文艺复兴时期的人文主义文学中.这一思想常常通过两方面体现出来,一是通过描写人的力量和智慧,来肯定...

结合具体作品为例 谈谈你对人文主义文学的理解
60年代以美国的罗杰斯和马斯洛为代表的人本主义心理学,着重于人格方面的研究。人本主义认为人有自我的纯主观意识,有自我实现的需要。只要有适当的环境,人就会努力去实现自我,完善自我,最终达到自我实现。所以人本主义重视人自身的价值,提倡充分发挥人的潜能。学史上一般把人文主义文学的发展划分为三个...

怎样理解美的形象性?结合具体文学作品谈谈你的看法。
例如,在唐代诗人李白的《静夜思》中,通过明月的清辉、霜的冷峻、月的静谧等意象,创造出一种深沉、静谧的场景,让人们能够感受到明月的清辉和静例如,在唐代诗人杜甫的《登高》中,通过描绘登高远望的场景,表达了诗人豪迈、豁达的情感,同时也蕴含了古代文化中对山水的崇敬和敬仰之情。在具体文学作品 中...

根据具体作品谈谈对通俗文学的理解,200字左右
从这个意义上讲,名著是通俗文学这座金字塔的塔尖,高高在上,令读者敬畏多于亲切。受过高等教育的人毕竟是少数,能读懂文学名著的人也是少数。文学名著有其特定的阅读群体和专家群体,而通俗文学就没有,它适合各个阶层。有的人甚至一辈子都没读过一本文学名著,却可能看了不少通俗文学的作品。我们常常...

泊头市17689787629: 北宋花鸟画的特征以具体作品说明 -
胡栏匹多:[答案] 花鸟画 中国画的一种.北宋《宣和画谱.花鸟叙论》云:“诗人六义,多识于鸟兽草本之名,而律历四时,亦记其荣枯语默之候,所以绘事之妙,多寓兴于此,与诗人相表里焉.”在中国画中,凡以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象的画,称之为花鸟画....

泊头市17689787629: 以朱耷为例,简评中国古代花鸟画的审美特点,300字以上 -
胡栏匹多: 朱耷《荷石水禽图》朱耷(约1626一约l705),明亡后落发为僧,法名传綮,字刃庵.号雪个、个山、驴、驴屋、掣颠等,江西南昌人.弃僧还俗后取号八大山人,以前的字、号一概不用.江西宁献王朱权的九世孙,祖父、父亲均为书画家....

泊头市17689787629: 中国写意画的特点是什么结合具体作品加以分析?
胡栏匹多: 中国的写意画,以其鲜明的艺术特色自立于世界艺术之林.它是中华民族文化的一个... 在写意花鸟画领域,可谓名家辈出,群星灿烂,占据着中国画坛的主导地位,在绘画...

泊头市17689787629: 唐代花鸟画的特点和影响 -
胡栏匹多: 花鸟画”是中国传统绘画中的一个画科,它是以描绘花卉、竹石、鸟兽和鱼虫为主要内容的绘画形式,具有悠久的历史和文化内涵.根据描绘的内容,又可细分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽等支科.其技法多样,曾以描写手法的精工或奔放...

泊头市17689787629: 宋代花鸟画的特征 -
胡栏匹多: 花鸟画在宋代有着飞跃的提高.艺术上大大超越了唐代.宋代花鸟画家极注重对动植物形象情状的观察研究,并为此而养花养鸟.赵昌清晨绕栏谛玩,对花调色写生;易元吉深入荆湖深山,观察猿猴野生情状;韩若拙画翎毛,每作一禽,自喙至...

泊头市17689787629: 任选一幅古代工笔花鸟作品进行鉴赏. -
胡栏匹多: 真是庞大的问题,我尝试找到些资料: 一、人物画 指以人物为主体的绘画,简称“人物”.他是历史上最早形的 一个画科,早与山水和花鸟.人物画力求将人物刻画的逼真、 传神,讲究气韵生动、神形兼备.人物画分为:道释画、仕女 ...

泊头市17689787629: 结合具体画家及形式内容,试说中国花鸟画的审美特征?哪个高手帮帮忙啊?
胡栏匹多: 中国花鸟的审美特征,妙在似与不似之间,重写意,重意境和神韵的创造,要表现画家的主体精神,做到感情物化,惜景物抒情,触景生情,通过创造性的物我交感,而表现出某种审美情感.同时强调笔债墨趣的追求,通过笔墨的挥洒变化,表现作者的情趣,花鸟画中富有诗意,花鸟画即是有形的诗.

泊头市17689787629: 古代花鸟画这一祖国优秀传统艺术的魅力是什么? -
胡栏匹多: 自古以来,中国人对大自然就怀有深厚的感情.自然中的一花一木、一虫一鸟由生活的关联,演化为艺术的表现.从远古到现代,在所发现的各类艺术品上都能见到大量栩栩如生的花鸟形象.这些艺术化了的花鸟,不但比自然中的花鸟更典型、...

泊头市17689787629: 能否列举出中国古代画家及绘画作品,并能举例说明我国古代山水人物和花鸟画的特征 -
胡栏匹多: 中国山水画 《千里江山图》王希孟(宋 《飞瀑奇峰图》 石涛(清 《雪景图》 巨然(宋 《西山行旅图》 范宽(宋 《早春图》 郭熙(宋)《早春图》属于“深远”法,画中谷壑重叠,溪涧曲折,路桥蜿蜒,尽显山叠水重的曲折深远之妙. 中国花鸟画 《松鹤延年图》 虚谷(清) 《双喜图》 崔白(宋 《墨荷图》 李冁(清 压轴的:《菊竹图轴》 徐渭(明) 《梅竹双清图》 赵之谦(清) 《竹石图》 郑燮(清)

本站内容来自于网友发表,不代表本站立场,仅表示其个人看法,不对其真实性、正确性、有效性作任何的担保
相关事宜请发邮件给我们
© 星空见康网