飞越疯人院精神症状

飞越疯人院的现实意义~

该片是根据美国作家肯克西于1962年出版的同名小说所改编。作者借助疯人院，来讽刺当时的美国工业化社会，全文充满了浓烈的反教条化主义而提倡个人自由解放思想。美国在60年代是一个动荡不安的社会，二战带给人民的创伤还未退去，紧接着就是东西方冷战，麦卡锡主义、马丁路德金发起的黑人民权运动、肯尼迪被刺杀、美国陷入越战等等。随着一系列的社会动荡和社会矛盾，在美国的文学届诞生了许多具有时代背景的文学作品，最熟悉的就是以塞林格的“麦田守望者”所代表的跨掉的一代。在这种大时代的背景下，就催生一种追求个人主义的思想，这种思想体现就是于1974年拍摄的这部电影《飞跃疯人院》。
导演的用意很明显，把疯人院比喻成一个小社会，就是这个时代的缩影，把那群疯子比喻成人民，就是被统治的阶级，而护士和医生则是统治者，医院的规定就是教条，就是宪法，丝毫不润许任何人违背，说句俗话，就是只许我点灯，不许你放火。在教条的规定下，你必须要严格的服从，没有民主，没有自由。

　《飞越疯人院》一片根据坎·凯西的同名畅销小说改编拍摄。影片上映后，不仅获五项奥斯卡奖和最佳男配角、最佳摄影两项奥斯卡奖提名，而且取得了商业上的巨大成功。《飞越疯人院》也是继《一夜风流》（1934）之后，又一部获五项主要奥斯卡奖的影片。
　　本片是美国70年代社会电影的代表作。影片以其深刻的思想内涵和出色的表现力一举夺得了1975年第四十八届奥斯卡最佳影片、最佳男女主角、最佳导演和最佳改编等五项大奖。影片虽然采用了好莱坞电影中经常涉及的精神病患者这一老题材，却因为其注入了新的社会意义和内涵而大获成功。影片中的精神病院实际上是美国病态压抑的工业化社会的缩影。影片具有深刻的寓意和尖锐的讽刺力。影片表面上是在叙述一个精神病院中所发生的悲剧故事，实则却展现了那种为了个性解放而孤军奋战的英雄，由于找不到正确的解放道路而最后为社会所吞噬的悲惨命运，有着浓重的悲剧色彩。
　　《飞越疯人院》是一部扣人心弦的作品。影片以精神病院为舞台，着重反映了一种在当时所谓现代化管理的社会中，人们被紧紧束缚而动弹不得的恐怖景象。这种景象深深地抓住了每一位观众的心，使人感受到一种深切的恐怖。主人公麦克默菲的对自由的追求和最终的悲惨遭遇深深地体现了人们所受的压抑和悲剧命运，使影片具有了一种感人至深的效果。影片的结尾是全片的点睛之作，充满了使人毛骨悚然的恐怖气氛，却也是最为感人的一个段落。在昏黄的光线下，“酋长”来到麦克默菲的床边，呼唤着他，而麦克默菲却只能报之以白痴的喃喃自语。“酋长”一边说着“我会把你带出去”，一边用枕头闷死了他。这一场景令人不禁潸然泪下，同时更令人感到了一种深重的难以名状的压抑。“酋长”逃出令人窒息的精神病院，也正象征着人性的回归。导演以一个印第安人角色来完成这一行动，也正喻示着人只有回到大自然中才能得以真正的自由。可以说，这部影片是对压抑人性的现代工业化社会的重重一击。
　　以商业片而言，《飞越疯人院》表面上对疯人院制度的控诉，是大众所能理解与接受的，而剧情中的欢笑、愤怒等，更是可以吸引住观众至结尾。
　　就哲学片而言，它更是深刻的反映了人类社会制度、公理、法规的缺陷。她让我沉思：到底什么为“疯”？个别的人的个性行为如果超越社会所能接受就是疯？就如我们有时候会不自觉的抓后脑勺，但当一个人经常抓，他就被定义为疯。凭什么人类能如此“五十步笑百步”地对他人进行裁判？所谓社会共识、社会公理、社会秩序，是不是应该从这片中得到反思？
　　所谓“疯人”，乃是天生；西方有谓“天赋人权”，然而掌权人甚至社会中大部分所谓“正常人”却以“公理”为由去扼杀一切小群体，或者美其名曰地说：纠正。人类何时起权力竟然大至觉得自己应该改变一个天生应该与他平等的人的行为呢？

　　浅析《飞越疯人院》中的部分精神现象

　　自西格蒙德·弗洛伊德理论诞生后，文艺界立即掀起了精神分析狂潮。弗氏的精神分析理论影响了无数艺术工作者，其中就包括超现实主义画家萨尔瓦多·达利（《记忆的永恒》）、作家罗曼·罗兰（《约翰·克里斯朵夫》）以及我们熟知的导演希区柯克（《爱德华医生》）。拍摄于上世纪七十年代的《飞越疯人院》也与弗洛伊德的理论有不解之缘。
　　影片主人公麦克墨菲因斗殴被送入疯人院，在疯人院里，他不断挑衅“权威”——护士瑞秋，在麦克墨菲的影响下，原本安于本分的病人开始渴望逃出疯人院。最终，强壮的酋长用水台打破了窗子，带着麦克墨菲的灵魂（姑且用灵魂一词）离开了疯人院。
　　显然，《飞越疯人院》是一部明讽暗喻的影片。我们可以认为“疯人院”是某个虚伪的极权政治力量的显影，也可以认为它是某种具有极强控制力的意识形态。总而言之，“疯人院”在影片中象征着枷锁、象征着牢笼——象征着禁锢。而主人公麦克墨菲是试图要打破这个禁锢的人，受麦克墨菲影响的酋长，则代表一种人类原始的力量。
　　麦克墨菲刚来到疯人院时，这里呈现出一派平静安详的氛围。病人们在打牌、按照既定的时间表进行舒展运动、座谈会和外出放风。但当麦克墨菲到来后，一切平静都被打破了，病人们开始与护士瑞秋争吵、希望获得更多的权利（香烟与锁上的门）、甚至他们开始渴望飞越疯人院。诸如此类的现象接二连三地发生，不禁让人思考麦克墨菲到底凭借了什么搅乱了疯人院的平静？
　　麦克墨菲与病人们的第一次交往凭借的是他那沓印有女人胴体的扑克牌。而这些扑克牌显然赢得了病人们的注意力。弗洛伊德认为，广义的“性”贯穿于人类生活的方方面面，人类很多行为均是性本能。根据此观点，可以看出影片中的病人们是渴望得到性解放的。其中首先被吸引的是马提尼，而令人惊讶的是，没有看到裸体牌面的比利似乎也嗅到一丝性的气味，跟随着麦克墨菲离开了牌桌，留在牌桌上的是即将赢牌的契士和中规中矩的哈丁先生。
　　哈丁先生是一个非常有趣的人物。他怀疑妻子出轨，认为妻子总是注视着街上的男人，他说他给了妻子出轨的契机——在后文与其他病人的争吵中得出，这个“契机”是哈丁先生的性无能。弗氏认为，在人的潜意识中，人的性欲一直处于被压抑的状况，社会的道德法制等文明的规则使人的本能欲望时刻处于理性的控制中。哈丁先生在疯子中看起来最像正常人，他反对“坏孩子”麦克墨菲、用许多看似合乎理性的东西包裹自己的言谈，比如“人类关系”、“天堂地狱善与恶”等词汇。但这并不代表哈丁先生没有精神疾病，其实他一直在逃避因性无能所导致的压抑，他不愿意面对这个事实。病人有心理压力，医生理应用转移或疏导的方式来治疗，然而护士瑞秋一而再再而三地将这个压力通过一次次提问按在哈丁先生身上，显然是一种错误的治疗方式。
　　除此以外，与“性”纠葛最激烈的是男孩比利。影片创作者为比利安排了一场座谈会的戏，在这段戏中，我们知道比利曾经爱慕过一个女孩，但他并没有将这件事告诉母亲。母亲在比利的人格结构中位于超我人格，也是比利的禁区，母亲代表着性的禁锢者——可能自比利很小时，她就在比利心中逐渐形成了这样的权威地位。在比利与凯蒂发生性关系后，瑞秋与比利的那场对峙简直堪称绝妙。在影片创作者的调度下，一身白衣的瑞秋显得庄重且威严，而提着裤子赤裸上身的比利佝偻着背，他是刚被捉奸的“犯罪者”。在对话刚开始，占上风的是比利，他刚刚满足过长久以来被压抑的性欲，心情明朗，并且他的举动得到了病友们的认可（鼓掌和笑声），于是象征着本我人格的比利此时高于象征超我人格的瑞秋。但当瑞秋提到比利的母亲时，比利的本我人格瞬间被自我代替，他通过出卖朋友试图保存自己，但瑞秋并未因此原谅比利，走投无路之下，比利这个人物注定走向死亡。但死亡对于人物来说并非是个悲剧，从比利自己的角度出发，这是解脱。
　　扑克牌这个元素从始至终贯穿影片，它是病人与病人间的交流手段，是只属于病人的交流方式，与护士等管理层无关。电影创作者通过打扑克来表现人物形象、表现病人们的心理活动。例如，影片前期，麦克墨菲教大家用香烟赌博，后期，在麦克墨菲被抓走割掉额叶期间，病人们依旧沿承着麦克墨菲的赌博方式，这一方面体现病人们对“麦克墨菲主义”的认可，一方面也证明了麦克墨菲的的确确影响了疯人院的病人们。
　　篮球是麦克墨菲和酋长之间的交流媒介。麦克墨菲看到了酋长高大身材的优势，他试图教会酋长打篮球，试图激发出蕴藏在酋长体内的原始的力量。而酋长也因为篮球的原因开始与外界接触，开始进行交流，并且酋长凭借自己高大的身躯帮助麦克的“疯子队”战胜了“警卫队”，酋长从昂首挺步地走在球场上，逐渐变成愉快地奔跑，而这种对奔跑的渴望也持续到了他飞越疯人院时跑向那片丛林、跑向没有人类文明污染的原始社会中，获得了自由。
　　清晰地记得，在院长与麦克墨菲的对话中，麦克墨菲曾提到他是“现代科技的产物”，与之相对应的则是身材高大、来自丛林的土著——酋长。酋长因父亲的死亡和疯人院的长期戕害已经丧失了本性，也许是为了保护自己，他选择了沉默——沉默即拒绝与外界有交往。但当麦克墨菲打开了酋长封闭的外壳时，酋长意识到了自己内心最渴望的东西——自由。所以，在麦克墨菲的启发下，酋长开始肯定自己的力量（夜晚，他对摘除额叶的墨菲说现在的自己强壮得像一棵树），最终他举起了水台、砸破了玻璃、实现了疯人院的飞越。
　　疯人院的飞越绝不仅仅只是物理上的逃离疯人院，影片的目的也绝对不是身体上逃离了疯人院，而是精神上实现飞越。（事实上那次外出钓鱼已经实现物理上的飞越了，但病人们最终还是回到了疯人院，所以那次飞越是不完整的，是失败的。）
　　影片创作者安排了这样一场戏，洗澡池里警卫嘲笑麦克说只有医生同意，麦克才可能离开疯人院。第二天，麦克质问瑞秋凭什么他的去留要听医生的指示，在这场戏中，他发现疯人院里的病人内心非常矛盾，他们一方面憎恶着疯人院的种种规定，另一方面却没有勇气离开这里。此时的飞越已经绝对不是肉体上离开疯人院了，而是精神上彻底摆脱疯人院长久以来的束缚。接下来，也许是在麦克的影响下，契士突然开口要求拿回“自己的香烟”，而且他不断地强调他希望得到“自己的”香烟，不是别人给他的。这就像是一种控诉，要求得到本该属于自己的东西，要求得到人的权利，这是一种渴望自由的体现。然而瑞秋的回答却是把所有责任都推卸给开赌场的麦克墨菲。管理机构偷换概念、将责任推开，这样的情形实在是太常见了，我们通过这部影片，看到了管理者的可笑和荒谬。实在是难以忍受契士的抓狂行为的麦克墨菲，打破了玻璃给了契士一条香烟，但这种行为必然无法满足契士（契士要的是“我的”香烟）。后来三人被抓走，契士在被电击前不断地问麦克自己有没有错，然而麦克没有回答他，因为即使契士没有任何错误，在疯人院里他还是不能得到认可，他依然会被施行电击惩罚。
　　所以，唯一能获得自由的就是逃离疯人院。于是麦克和酋长签订了契约，两人要打破桎梏、离开这里。
　　但结果是，麦克墨菲成为了牺牲者，在为病友们举办一场狂欢会后、给比利带来了性和精神的满足后，麦克墨菲被抓走，切除了额叶，丧失了性格。当酋长看到精神已死的麦克墨菲时，他唯一能做的就是保留麦克墨菲在病友心中那个了不起、象征着追求自由的形象——酋长杀死了麦克墨菲的肉体，带着麦克墨菲的灵魂飞越了疯人院。
　　最后一个镜头感人至极，被麦克墨菲精神所激发的酋长，搬起了沉重的水台一步又一步坚定地踏在土地上，穿过旷野缓缓奔向茂密的丛林——而那个丛林正与影片开头相呼应，原来影片创作者早已告诉观众这个故事的主题——人类最原始的渴望——自由。

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永修县15814889761： 《飞越疯人院》中 这几个精神病患者到底是什么病? - ？
蠹斌鼻通： 在我看来他们都没病,而只是在社会,在其他人看来格格不入,看来行为怪异,精神病院是为了逃避.如果非要说有什么病的话,这也不好说…… 纯个人愚见……

永修县15814889761： 各位帮个忙,我需要《飞越疯人院》的心理学分析,万分感谢!!! - ？
蠹斌鼻通： 在我们看来,男主人公麦克默菲可看作人格中本我的隐喻.对此我们可以根据影片中他的各种表现来证实这一设想.麦克默菲从农场送到精神病院的原因是:有暴力倾向,经常打架因斗殴至少并关押过五次;滥交,与未成年少女性交;上课时...

永修县15814889761： 飞越疯人院男主有病么?什么病?什么类型?？
蠹斌鼻通：貌似他没有病吧,是因为要脱离监狱而混入的精神病医院并想要逃离疯人院而获得自由,从而发现人性的残忍扭曲,疯子的单纯愚昧反倒是可爱可贵的 ..啊好老的片子了,我是这么记得的,希望没跟其他电影混了..

永修县15814889761： 美国电影《飞跃疯人院》中的男主角为什么会被关到疯人院里? - ？
蠹斌鼻通： 杰克尼克尔森经典之作,有眼光,影片说明的很清楚,他是因为懒惰,不愿意工作所以装疯而被带到疯人院的,所以才有后面精彩的剧情,可以这么说,他是疯人院里除了医生护士警卫以外唯一一个正常的人.我很喜欢老杰克的电影,希望你采纳,谢谢……

永修县15814889761： 《飞越疯人院》里面的Chief为什么要装聋作哑进了疯人院?他为什么要进去? - ？
蠹斌鼻通： 酋长在片子中代表美国社会里被排斥的一个族群 在外面的世界杯歧视,加上父亲的遭遇,让他对社会失去了信心 所以才装聋作哑的进了疯人院 毕竟疯人院对他来说比外面的世界要安静安全的多

永修县15814889761： 《飞越疯人院》中为什么最后酋长要杀死麦克墨菲? - ？
蠹斌鼻通： 因为墨非已经被医生用电击击成了白痴,酋长不忍心让这个曾经聪明,充满热情的人在医院里继续痛苦的生活,尽管墨非已感觉不到自己的痛苦.

永修县15814889761： 飞越疯人院哪里提到切除脑叶,我似乎没看到. - ？
蠹斌鼻通： 没有直接提到,但是有细节能证明.就是齐弗看到麦克变得白痴后,伤心的抱住他时,麦克的右额头上有个明显的伤疤.如果知道那个时代此手术被广泛用于治疗不听从管理的精神病人,就不难理解了.

永修县15814889761： 给份关于<飞跃疯人院>的主要人物的分析. - ？
蠹斌鼻通： 《飞越疯人院》是美国七十年代社会政治电影的代表作.该片获得一九七五年奥斯卡奖的五项主奖——最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳男主角和最佳女主角.象这样的绝对优势,自一九三四年度《一夜风流》以来尚属首次.由于该...

永修县15814889761： 飞越疯人院的主角为什么会进疯人院? - ？
蠹斌鼻通： 因为麦克墨菲在疗养院胡作非为,玩弄了一个年轻女子,他为了逃避监狱里的苦役,假装成精神病人被送进疯人院.

永修县15814889761： 如何评价电影《飞越疯人院》 - ？
蠹斌鼻通： 《飞越疯人院》原本是作家肯·克西发表于1962年的一篇小说.小说以疯人院借喻美国式的社会形态,反体制意味浓烈.经过移民导演米洛斯·福尔曼之手,其复杂的意识形态背景给影片蒙上了一层特殊的光泽.同时也给了观众更多的揣度空间...