文学作品中作家是如何描写自然美的 ？？？要有自己的见解？1000到1500字左右？

求一篇论文：对自然景观审美的看法，1000字左右~

人们总是追求美，但在教学中常常出现这样的局面：讲台上老师讲得津津有味，学生却

听得昏昏欲睡；更有甚者，有的学生审美出现偏差，甚至良莠不分，把怪诞当时髦，把粗野

当豪放，将玩世不恭和放荡不羁视为潇洒和有风度．我们认为这是教育中偏重应试教育忽视素质教育，教育教学的方式和手段陈旧，给学生的审美教育不足造成的。

《大纲》要求：“在语文教学中培养学生健康、高尚的审美情趣。”因而没有美育的教育也是不完全的教育。因此，在语文教学中，要培养学生的审美能力，把美育贯穿在语文教学的整个过程中，以此激发学生的学习兴趣，促进学生能力和智力的发展，陶冶学生美好的情操。

语文教学中如何对学生进行审美教育呢?我认为可以从下面几个方面尝试：

(一)要培养学生对形象的感知能力，做美的发现者。

“凡物之美者，盈天地皆是也”(清·叶燮)，可见对于人的眼睛，不是缺少美，而是缺少美的发现。现行中语教材中，不乏文质兼优、字字珠玑的佳作，也不乏众多个性鲜明的人物形象，这些都具有丰富的美的因素。因此，要引导审美的主体一学生提高眼力、有所发现．文

学是用形象化手段反映社会生活的语言艺术，人们总是凭借作者所描述的艺术形象结合自己

的生活经验，把作品中的艺术形象显现在自己脑里，获得直觉的形象感知．学生在接触{祝

福}时，对祥林嫂这一形象，先是从她的乌裙、蓝袄、月白背心、脸上的表情、眼神的变化

等神态，从她抗婚磕头，捐门槛等行为，及丧夫失子后的“我真傻”、“人死后，到处有没有

魂灵”之类的语言等表象，产生了对她的深深同情，由此而生发对造成祥林嫂悲剧命运的社

会憎恨感性的美学意义。因此，授课者应注意引导学生，从文学作品中所提供的“境”，感知“形”，从“形”中感知“美”，从“美”中产生“情”。当然这只是感性的认识，是审美教育的第一步。

(二)要培养学生鉴赏美的能力，即提高识别美丑的能力。

生活实际反映的问题给我们提供了许多不容回避的事实。如什么是美?穿补丁衣服美不

美?穿漂亮衣服美不美?白杨树、松树美在哪里?同是岳阳楼，同为洞庭水,为何阴晴两景会使“迁客骚人”产生忧喜两种览物之情?同是秋天景色，为何在这一个作者手下绚丽灿烂，而在另一个作者手下却是肃杀凄凉?……诸如此类问题该如何理解．

毛泽东同志说：“感觉到的东西，我们不能立刻理解它；只有理解了的东西才能更深刻地感觉它”。鉴赏就是要在形象感知的基础上进行思索和分析，进一步领会作品所蕴含的意义。这就需要授课者能够引导学生对所讲的文学作品中的人物、事件进行准确的分析和评价。当我们明白了建国初期，农村经济一穷二白，创业艰难的特定环境，我们对柳青笔下的粱生宝“五分钱买一碗汤面”、“车站过夜”、“恨不得一分钱掰成两半用”就不会感到可笑，对梁生宝近似悭吝的举动就会肃然起敬，并能从中得到教育。反之像莫泊桑笔下的玛蒂尔德，这样一个醉心于过上层社会生活的小资产阶级妇女形象，作品讽刺了她的小资产阶级的虚荣心。如忽略了引导学生进行正确评价，青年学生就容易对玛蒂尔德所向往的奢华生活产生共鸣，对她在舞会上的成功表示羡慕，对她丢项链、赔项链表示惋惜，这就达不到审美教育的目的．提高学生识别事物美丑的能力，就应引导学生对这些生活现象展开联想、思索、分析、判断。祥林嫂为何在祝福中死去?她的悲剧遭遇从何产生，如果我们引导学生从鲁四老爷的所作所为，贺家堂伯的驱赶，柳妈的解脱之计等展开联想、思索，分析这与造成祥林嫂悲剧有哪些因果关系，便会使学生认识到封建制度、封建礼教便是扼杀祥林嫂的罪魁祸首，这个阶段由感性认识进入理性认识，是审美教育认识过程的一次飞跃。

(三)要诱发审美的情感，学会表达美，创造美的能力。

“文章不是无情物”。文学作品是以优美的文字，通过各种修辞手段表达强烈感情的产物，在教学过程中，应把这种感情化为学生的强烈情绪活动，从而获得美的享受。在形象感知、审美判断的基础上，产生出对社会、人生的某些感悟，使自己的心灵不知不觉得到升华，眼界更加开阔。

人的审美，总是与自己的审美情境，审美情趣，审美经验有关。同样的自然景物，由于

以上的差异，产生的美感也不同。青年人与老年人同在湖边欣赏山水的美，产生的美感是不

相同的。人的心情舒畅和沉郁痛苦，对自然景物的情感出迥然有异，同为岳阳楼，同为洞庭

水，风和日丽、春和景明“则其喜洋洋”；“阴风怒号、浊浪排空”之时，则“忧谗畏讥，满

目潇然，感极而悲者矣”。显然“物暗则己悲，景明则己喜”，美好的自然景观给人以赏心悦

目的美感，穷山恶水给人则是悲凉凄怆的感受。

诱发情感的方法是多种多样的。如反复吟咏，“读书百遍，其义自见”。有感情的诵读，常能把学生带入特定的氛围。巧设问题，引发联想想象也是一法。如朱自清的《背影》， “背

影”只是一个表象，表达的“父爱”也是浅层的父子情深，是人之常情，时隔八年的朱自清为何才写呢?父亲如此钟爱儿子，是人之常情，还是另有理由呢?问题的提出，便把读者带入

特定的环境，渐渐地学生便能从事与情中找出深藏其中的“理”：祖母去世，父亲失业，光景惨淡中，儿子便成了父亲老境中唯一依靠和寄托，为了谋生，又不得不离开这依靠和寄托。依恋怜爱之情便会油然而生‘审美情感由此得以诱发。通过引导、联想、想象，学生便会从文学作品中，从生活中发现美、体验美，辨别美，并为表达美和创造美提供了坚实的基础。这便是审美教育的最终目的。在语文教学过程中创造美，表现在运用祖国的语言文字去表现美的感受，这便是作文。教师要引导学生根据意境择词选字，借景表情，借文移情，表达自己对生活的见解，把已知的材料加以合理的想象加工，创造新的图景，新的形象。持之以恒，学生学得兴趣盎然，获得艺术享受，在消化知识的同时又得到美的熏陶，强化识别事物的能力，从而也就提高了作文水平。

　　如何写小说

　　第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。

　　小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。

　　第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。

　　小说家大卫。罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。”

　　第三点忌讳是：不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。

　　第四点忌讳是：不要概括，要具体。

　　关于写作忌讳概括化，没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。他在一封信中，告诫一位作家朋友避免概括化和平常化：“我认为，对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，绦紫色的金光一泻而下’等等。在描写自然时，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。

　　因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪”而是“一支0。44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。

　　将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一，我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则：要具体！

　　你要能准确地描绘出一幅幅场景，使人物真实可信，他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。——拉威尔•斯潘塞。

　　“怎么才能让事情看起来真实可信呢？”当一位作家被问及这个问题的时候，实际上是对他的一种赞扬。如果有人进一步对他说：“我好像身临其境，能够听到、嗅到、感觉到这些地方，就像走进了小说的书页中”，那他给读者的东西就的确非同寻常了。当我被问及同样的问题时，我的回答是：“借助于五种感觉”。一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。利用读者的视觉感受是常见的，但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢？我从1976年开始写作，至今仍在我办公室的墙上保留着五个词：看、听、感、尝、嗅。每当我写作的时候，都会参照这张表，有意识地写些带有气味的东西。实际上，一些令人作呕的东西在创造真实感的时候，反而有奇迹般的效果。

　　想想当一个人打开冰箱的时候，那种腐烂的水果的味道；当一个人剥一只熊皮的时候，那腐臭的脂肪；当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候，手上会沾满了汽油味。仅在故事的开头提及味道是不够的，在叙述情节时，你还得反复参照那张表。让我们设想一下，一男一女正在争论某件事情，男人从门口一直冲到厨房，冲着女人大声嚷嚷：“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起，老太太必须在我回来之前搬走，否则我就离开这个家！”在设置这个场景的时候，我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温馨，让人回想像感恩节一样的快乐时光），但是如果再加上腌制香料和醋的气味，这个场景就呈现出寓意。我会在某个时刻让读者想象这种气味：“我郑重警告你，劳拉，有她没我，有我没她！”他说着，那样子就像厨房里的味道一样酸。不要忘记，在争吵的时候，劳拉还一边往罐子里装着泡菜。当她在大声吵嘴的时候，可能会烫伤手，然后把手伸到冷水里冲洗。当然，她也可能正在往泡菜里倒盐水，并且洒了一地，然后还要擦干净。她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。她可以擦拭从额头（热热的，痒痒的）上流淌下来的汗水，她可以一边叫嚷，一边挥舞手中的勺子（坚硬的，木柄的），并向男人扔去。这些都会增强视觉效果。当争吵越演越烈的时候，可能会听到什么声音呢？是不是有条狗溜进来，喝锡制饼盘里的水？

　　是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢？是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音？当炉子上的水烧开的时候，是不是在叮当作响呢？水有多么热呢？你告诉读者温度了吗？小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？争吵以男人气冲冲地出去而告终，但问题并没有得到解决，此时，女主角是否拿起杯子，痛饮冰咖啡，发觉咖啡很苦，然后做了个鬼脸呢？正如你所看到的，在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的，但是为了能够做到这一点，情节必须进行精心的安排。绝大多数情节是不能用全这五种感觉的（尤其味觉最难写进去），但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉，在大多数情节中，起码可以唤起读者的三种感觉。当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候，就大声读出你的对白，假装你是一名演员，并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。如果它听起来很生硬，不自然，就需要修改。不要忘记，人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的，所以要让人物说的话短一些。生活中人们总是一个一个地提问题，你小说中的人物也应这样做，特别是当他们要彼此认识了解的时候。人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲，你也要让小说中的人物有这些动作，并让人们在干工作的时候，继续他们的谈话。

　　使用收尾语来创造意象。请看下面两个例子：“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉大声嚷道。她“砰”地一声把水壶放下。“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉猛地扔下水壶。第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。紧张的时刻所用的词要少而精。我是从我的英语老师那儿学到这一点的。在我写第二本书时，有几个情节我总无法写下去，但是我找不出原因，我就把手稿给这位老师，请她提出批评和建议。当她告诉我这个规则之后，我就把它应用到我的小说中，结果，一切都变得一目了然。

　　在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时，就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了，正如我前面说的，味觉是最难写进小说中的，但是五种中有了四种也不算坏。

　　应用这五种感觉，利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛，这样你写出来的小说读者就不能丢下了，因为它们是那样真实可信。

　　抓住兴奋点：

　　对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹•惠特尼

　　在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。

　　这种奇妙的感受可能常在片刻间出现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。

　　于是，我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。

　　我羡慕那种能够沿着最初的构想，并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时，如果仍能保持初始的兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。

　　最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。

　　当我再次翻阅已完成的部分，愉悦的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点

　　通常我所选择的读者都是深诸这套规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。对于初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。

　　现在，我不再奢望极度的兴奋点能始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。

　　静等灵感的突然迸发也是不明智的。写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。

　　让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。

　　作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分，哪怕是仅仅一小会儿。

　　那一时刻还是到来了，当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。于是我干脆从头读起，一直读到我写作卡死的地方。然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。在写小说的过程中这种情况会经常出现

　　“人创造环境，同样环境也创造了人。”（《马克思，恩格斯选集》）人通过社会实践活动可以改造自然，美化自然，使之成为适于人类生存的美好环境。另一方面美的自然环境也能美化人，即人类受教育和陶冶而变得更完美、更高尚。
　　客观世界的自然美对人类的教育意义体现在以下几个方面：

　　一、激发人们产生热爱祖国的美好情愫，弘扬爱国主义精神

　　宗璞在《西湖漫笔》中写到：
　　“……那五百里滇池粼粼的水波，那兴安岭上起伏不断的绿沉沉的林海，开满了各色各样的广阔的呼伦贝尔草原，以及那举手可接天的险峻的华山……曾给人多少有趣的遐想，曾激起几多变幻的感情。一到这些名山大川异地胜景，总会有一种奇怪的力量，震荡着我，几乎忍不住呼喊起来：这是我的伟大的亲爱的祖国……”
　　宗璞的这种感情是很多人都体会到的，不过程度有别罢了。我们的祖国有960万平方公里的土地，有无数的高山平原、江河湖泊、森林草地、矿藏水产……经常接触就可以增进对祖国的了解。从一山一水、一草一木中领略祖国母亲的伟大与可爱，从而激发、弘扬爱国主义精神。

　　二、赏心悦目、丰富生活

　　茅盾在《风景谈》中描写了抗日根据地延安的几幅“风景”，其中一幅是“桃园小憩”。这里虽然只有二三十棵桃树。半盘旧石磨，几尺断碑，但对于延安的革命青年来说，却是一处好“风景”。人们在战斗、工作、学习或劳动之余，来到这里品茶谈心，顿觉神清目爽，疲劳尽消，愉悦了身心，丰富了生活，增添了革命的活力。这与吴均所说的“经纶世务者，窥谷忘返”，虽然主体的主观情趣有高下之分，但自然美对人身心的愉悦作用，其道理是基本相同的。富春江那清澈见底的江水，泠泠作响的小泉，清脆悦耳的鸟鸣，横逸掩映的绿荫，构成了一幅幽静的图画，一曲和谐动听的乐曲，使人们留连忘返。即使那些被世俗繁务缠绕得晕头转向的人，头脑也为之清新，身心得到休息。

　　三、陶冶情操、磨炼品性

　　饱览祖国的名山大川，游历九州自然风光，就会拓展人的视野，净化人的心灵，久而久之，也会对人的性格、气质产生有益的影响。
　　另一方面自然美的雄奇峻伟，也能激发人们蓬勃向上，奋发有为的精神。老作家李健吾冒雨登泰山，在观赏雨中东岳的风姿之时，抖擞精神，一气登上二天门，觉得自己“像年轻了一样”。
　　千姿百态的自然美，呈现在人们面前时，能排除人们心中狭隘的功利观念，激起纯洁无瑕的审美感情，净化人的心灵，久而久之，就能使人的性格、气质受到潜移默化的陶冶与锻炼。

　　四、自然美还能给人哲理启示

　　正当生命最灿烂的季节，遭受命运沉重打击的史铁生来到了淡褪了炫耀的朱红，坍圮了高墙又散落了玉砌雕栏的地坛里。古园中大自然生生不息的生命意义，四季景物富于人性的尖细鲜活的触觉唤醒一个精神垂死、万念俱灰的史铁生的生活热望。
　　“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。”(白居易《赋得古草原送别》昭示我们：客观事物都有其自身的发展规律，这是不以人们的意志为转移的，在一定条件下事物可以转化，甚至发生突变。“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”(陆游《游山西村》启示我们：战胜眼前的困难就会出现光明的前景。“欲穷千里目，更上一层楼。”（王之焕《登鹳鹊楼》）告戒我们：高瞻远瞩，才能预测未来，才能掌握事物发展的规律。
　　总之，大自然中万物生死更迭，冬去春来，花开花落，无时无刻不呈现出绚丽的美，而美对人的教育意义又是在潜移默化中进行的。让我们投身到大自然的怀抱，去尽情领略琳琅满目、变幻无穷的美吧，使我们的情感、心灵在美的陶冶、净化中日渐完美，人格变得越来越高尚。

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青白江区13080289008： 在文学作品中关于自然美的句子 - ？
柏研悦康：[答案] 杨万里的很多诗作都有自然美. 《小池》 泉眼无声惜细流,树阴照水爱晴柔. 小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头. 《晓出净慈寺送林子方》 毕竟西湖六月中,风光不与四时同. 接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红. 《宿新市徐公店》 篱落疏疏小径深,树头...

青白江区13080289008： 在文学作品中关于自然美的句子 - ？
柏研悦康： 留连戏蝶时时舞,自在娇莺恰恰啼 飞流直下三千尺,疑似银河落九天 白日依山尽,黄河入海流 春色满园关不住,一枝红杏出墙来

青白江区13080289008： 沁园春 雪中作者是怎样描写北国的山脉和高原的?这样写有什么好处?？
柏研悦康： 运用了比喻手法,把山脉比喻成舞动的银蛇,把高原比喻成蜡象,形象生动地表现出山脉的连绵不绝,高原的险峻

青白江区13080289008： 小说中景物描写怎么写啊? - ？
柏研悦康： 你好,希望以下内容可以对你有帮助: 要写好景物,应该注意以下几个方面:一、抓住景物的特征 对所写景物认真观察,抓住特点,是写好这类文章的前提.而能否抓住景物的特点,关键在于作者细心的观察,并将观察所得铭记于心.正所谓...

青白江区13080289008： 怎么写写景散文? - ？
柏研悦康： 缘景入情赏美点 ——如何鉴赏写景抒情类诗歌散文 写景抒情类散文语言优美、想像丰富、构思巧妙、感情浓烈,给人以艺术的享受.那么如何由浅入深逐步地理解散文、鉴赏散文呢?我以为“缘景入情阅读法”比较适合这类文学作品的阅读. ...

青白江区13080289008： 描写自然山水风光的中外经典(纯文学)作品,也可以是自然学家描述自然的非纯文学作品 - ？
柏研悦康： 《瓦尔登湖》,是安静下来读的作品... 中国的,喜欢余秋雨的《行者无疆》...现在关于旅行的书籍也很多的,比如《背包十年》、《转山》等...也许《徐霞客游记》是相当古老的“描述自然山水风光的经典作品”呢.

青白江区13080289008： 写景的抒情散文怎么写? - ？
柏研悦康： 有广义和狭义两种概念.广义的散文,在古代指的是一切不押韵的文章.不过,古代没有“散文”这一个名称;“散文”这个名称是“五四”时期才有的.在现代,广义的散文包括了除去诗歌、小说、戏剧、影视文学之外的一切叙事性、议论性...

青白江区13080289008： 文学作品中的描写手法有哪些?？
柏研悦康： 常见的文学作品的表现手法有想象、联想、象征、渲染、烘托、对比、先抑后扬、托物言志、借景抒情、融情于景等.

青白江区13080289008： 如何分析文学作品中景物描写的作用 - ？
柏研悦康： 展开全部1.交代故事发生的时间、地点,揭示作品的时代背景2.渲染气氛,烘托人物心情3.展示人物性格4.推动情节的发展5.借景抒情,情景交融