什么是雕塑语言,雕塑语言的基本内容是什么?
雕塑艺术的特点是什么?凡是造形艺术,它的特点都是综合性的,不只是一两个因素。这里只说说雕塑艺术的最主要的特点,或雕塑美的特点在什么地方。
油画在平面上表现空间、立体、形象,主要用色彩打动人,特别是十九世纪的油画,那色彩简直象魔术一样。搞造形艺术一般都有两个阶段:一开始是用线条、色彩、形体来模仿,再现客观因素,这是造形的最基本的因素;到第二阶段,这些手段已成为思想、感情的体现。这时线条、色彩、形体,已经不仅仅是客观对象的特点,而且成了一种韵律、一种旋律,象交响乐一样给人以优雅、热情、崇高或者潇洒、沉郁等感觉。举个例子,线条,开始是事物的轮廓,后来就成了作者自己对事物的情感的表现了,色彩也是这样。雕塑也是这样,最简单的特点它是一个立体,一个物体占有一定空间,这是雕塑的基本概念。但有体积,占有空间不一定是雕塑艺术,一定要使体积体现一定的思想感情才会形成雕塑艺术。搞雕塑的人所体会所感动的是占有一定空间的体积的变化,对这种东西非常敏感。音乐家对现实的音响要非常敏感。画家对色彩要高度敏感。雕塑家要对体积和形体变化有高度的敏感,要善于利用和强调体积的组合变化,要强调体积感。罗丹说,雕塑家一切都要在空间中思考。一张纸也有一定体积,有它的长宽高,但它没有体积感,你感觉不到它体积的力量。要用体积来说话,就要加强体积感,要使人感觉到它的体积。一个立方体正面对观众,你只能看到一个面,而看不到体积,要使大家产生体积感,就要选择一个角度,使大家看到三个面,就有体积的感觉了。雕塑家要善于组织体积,使它形成某种力量,某种感觉,某种韵律;要使体积组合得有对比,而且很强烈。他们常说,方中有圆,圆中有方,就是要使体积有变化。到近代的立体派,将各种三角的、五棱的、圆的、扁的、方的、长的、尖的,配合一起,形成特殊的韵律。当然从西方传统来说雕塑离不开人体的表现。近代的雕刻家将人体归结为各种各样的、明确的、很有对比的体积加以表现。
罗丹曾对葛赛尔说过“希腊雕塑是四个面,文艺复兴的雕塑是两个面。这个话,是一个艺术家说明雕塑家的体会时用的一个例子,不可能包括希腊和文艺复兴所有雕塑的特点。古希腊菲迪阿斯雕的雕像是四个面,重心在一脚,另一只脚是“稍息”的状态,两个膝盖是一前一后,组成一个面;盆骨转向相反方向,又是一个面;胸部又向转回方向转动成为一个面;头侧向另一方,是第四个面。这样,表现的是一种很稳定,很有信心,很舒展,很昂然的感觉。动作的转折很小,很微妙、很协调,表现希腊黄金时代稳定、含蓄、很有力量、很有信心的情绪。文艺复兴是两个面。米开朗基罗有个雕塑叫《挣扎的奴隶》。米开朗基罗当过卫戌司令,吃了败仗而逃走,教皇令他限期回来。回来后,教皇命令他为自己修坟墓。教皇是反动势力,米开朗基罗是市民阶级的代表,是革命的,他感到非常屈辱,所以,他所做的装饰性的雕像充分反映了他的反抗和愤慨情绪。人们说他的作品体现了“巨人的悲剧”。恩格斯对文艺复兴时期的艺术家评价非常高,把他们比作人类历史上的“巨人”,并说“给现代资产阶级统治打下基础的人物,决不受资产阶级的局限①”。米开朗基罗就是这种“巨人”的代表之一。他是政治活动家,能打仗,又是画家、诗人,还搞雕塑、建筑。《奴隶》的姿势是这样的,一腿挺立,一腿上抬,形成一个大面,整个身子剧烈扭转,形成了另一个大面(表演),和希腊的四个面完全不同。这里表现了强烈的扭曲、强烈的挣扎和强烈的对比,和四个面的那种缓慢的、有节奏的、舒展的感觉完全不同,这激烈的扭曲,完全是一种悲剧性的表达。这两个例子可以看出,雕塑家是如何表达内容、主题的,如何观察生活的,雕塑美的特点是从什么地方表现出来的。对希腊艺术,我们可以从阿里斯托芬的喜剧,从索福克勒斯的悲剧去体会,可以从瓶画、彩绘、红陶、黑陶去评价。对于雕塑则要从体积的变化,面的变化,从人体体积的转折,转折的韵律来体会一种情绪、一种思想甚至去理解一个时代的精神。这是很本质、很重要的。这就是雕塑的语言,这才是雕塑家所观察的和所表现的世界。一般人对雕塑的特点感觉可能不那么突出,但在艺术实践中,就是在中国,这一点也是非常讲究的。如京剧中的将军出台亮相,先来个丁字步,然后两手平举齐胸来一个“云手”的动作,形成十分剽悍、挺拔的体积对比,丁字步从正面看是一个纵深的面,而“云手”是向横宽开展的面。这样就形成了两种体积的对比,显出一种力量来。在理论上虽然没有这样总结,但实际上早就注意了。大家也都觉得这样好看一点,有变化一点,情绪表达得充分一点,这实际上是一种雕塑语言。就是说,用体积的对比、转折、变化来形成一种韵律,表达一种特殊的感情。这种雕塑语言,发展到一定阶段,就更加概括了。如果说罗丹还是从人体体积的大的转折来体会的话,那么到后来,则把体积的因素孤立起来,强调到绝对的地步,把世界上的一切形体纯粹归纳为明确的几何体,长的、方的、圆的、扁的等等,雕塑家按他的主观感觉把它们组合在一起,形成他自己的情绪、情调和表达方式。这就是塞尚以后的立体主义艺术。英国的雕塑家亨利.摩尔把这种理论高度发展了。他不表现具体形体,而是把大山、大块的体积、大的三角形、平行四边形组合在一起,谁也说不上来是人,还是马、是兽,但它能使人感到谐调,使人感到一种情绪。现代派的雕塑,是纯雕塑的发展,在某种情况下,它也不见得完全不可取,也不见得完全是反动思想的表现。有些艺术家在他对自己的艺术形式、艺术语言长期体会以后,产生了一种高度的敏感,已经不需要借助文学性、故事性的情节,这种情况搞专业的同志都有可以体会。我国绘画发展到扬州八怪,几笔就能表现那么潇洒,那么冷漠的情绪,不象宋代画,什么是山,什么是树,描写得那么细致,而是只要那么几笔就把山和树的基本韵律表现出来 了。雕塑也有这个情况,只要把基本韵律表现出来就行了,用不着把对象描绘得那么具体。所以,现代派的雕塑有它合理的一面。当然,我们的艺术是为人民的,要使大多数人看得懂,但是也不能因为照顾大多数人的欣赏水平就否定它。这好像书法,懂得书法艺术的人不光看文字的内容, 而是看它只要几笔就能把一种情感表达出来。不能因此就说它纯粹是形式。这里有个欣赏角度不同的问题。譬如现代派的建筑,直线很多,很枯燥,雕塑家就放上一个变化的三角形的体积,来把直线打破,使人感觉到这个变化,觉得非有这种体积放上去看了才舒服、才有生气。不是说雕塑发展非得这样不可,也不是说这就是最好,但我们不能否认这也是雕塑语言的一种
雕塑的功能是什么
2、宣传效果 雕塑是一种形象的艺术,它不仅仅可以突破文化与语言的障碍,雕刻作品的形象化和持久性在时间和空间上扩展了宣传效果的影响幅度。3、感化效果 雕塑作品通过视觉形象的传达,在情感思维方面与大众沟通交流,让人们产生心灵上的共鸣,大众在欣赏雕塑作品的时候,思维跟着物像的形状构成产生联想,...
雕塑的基本特征
三、雕塑的象征性与空间性 雕塑作为一种艺术形式,往往具有象征性和空间性特征。雕塑作品通过形象的语言表达艺术家的思想和情感,成为特定文化和社会背景下的象征符号。同时,雕塑作品在空间中的位置、环境等也对其意义产生影响。雕塑的空间性特征使其能够与环境相融合,成为公共空间中不可或缺的艺术形式。...
雕塑艺术是指什么?
作品在表现事物时都很集中概括。因此说雕塑艺术是造型艺术空间的诗,不是小说,也不是散文,它只能表现行为的一个片刻。它以静态的造型所表现出运动的事物;其三雕塑表现事物时,以高度的雕塑语言形象的概括和集中。作品往往象征的表现一个时代、一个城市、一个地区。如美国的自由神、前苏联电影片头中的...
怎样欣赏雕塑艺术?
2.雕塑艺术的韵律 任何雕塑都不仅仅是具体的人或具体事物的模仿,而更主要的是通过强有力的体积的感觉给人一种特殊的激励感、一种韵律、一种分量。欣赏要注意体积的互相转换、互相关系,形成某种特殊的韵律,这是雕塑的基本语言。3.雕塑艺术的影像 远远地、特别在夜光下,看到雕塑立体的基本轮廓,给人...
雕塑体量的大小与什么有关
形体与体量,是雕塑空间体积的两个属性,也是雕塑的语言形式之一。形体的适宜表现,体量的大小、饱满有度,是视觉张力产生的前提。作为占有实体空间的形体,是雕塑艺术空间形成的前提,是雕塑的“肌肉”,是雕塑语言的主体。雕塑的分类:从发展上看,雕塑可分为传统雕塑和现代雕塑。按传统的材质、环境和功能...
如何评价一件雕塑作品?
罗丹、马约尔、布尔德尔等写实大师,他们的作品不仅仅是写实、唯美,更讲究形体、空间处理,强调体量感和空间感,以及人物个性和内心世界的表达,同时强调创新性,体现很强的个人风格。古典主义时期,雕塑的语言就是人体的语言。人体一直是雕塑的唯一重要命题。但罗丹却把注意力从表现人体骨骼肌肉的生动变化和...
说文章的语言有雕塑感是什么意思
首先要理解雕塑感的意思 在各种可塑物体上,通过雕,塑,刻,等手段根据自己的构思使制做出来的具有立体感的物象。雕塑又分圆雕,浮雕和透雕,圆雕是三维立体的,多角度的可观性。浮雕是根据透视被压缩的可供一个面或两个面观赏的。有分象牙雕,石雕,木雕,砖雕等。
潘鹤:雕塑是我对话世界的方式
从13岁起,我开始竭力用日记记载国家发生的一切。当时兵荒马乱,父亲害怕我写的日记被鬼子发现惹麻烦,就极力反对我再写日记。那时候我喜欢玩黏土,就忍不住偷偷钻研雕塑,我发现雕塑是一种无形的语言,它能替代日记延续我的记录工作。”因为抗战,潘鹤虽然连小学都没念完,却幸运的找到了雕塑,用这样...
雕塑作品的表现手法有哪些?
1、圆雕:就是指非压缩的,可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。手法与形式也多种多样,有写实性的与装饰性的,也有具体的与抽象的,户内与户外的,架上的与大型城雕,着色的与非着色的等;雕塑内容与题材也是丰富多彩,可以是人物,也可以是动物,甚至于静物;材质上更是多彩多姿,有石质、木质、...
雕塑是什么的总称?
汉代雕塑以深刻的内容和鲜明的动感,表现出社会现实的深度。到南北朝,石窑和寺庙的雕塑,风格和类别趋于繁多。唐代雕塑,造型丰满优美,气势宏阔,流传久远。宋代雕塑精于表现现实生活,雕塑技法创新。清代雕塑则浮丽而繁琐。雕塑艺术多半通俗易懂,能突破语言、文字、国家及民族的限制,形象地记录科学、文化...
赏瑾普立: 一个画家如果不能真正把握自己作品里的绘画语言就不能成为一个好的画家,一件艺术作品如果没有自身的艺术语言,也就不能成为一件完美的艺术作品. 语言是人们用来表达感情、交流思想的手段,艺术家常常借用这个词,将自己艺术门类的...
望花区18052121399: 艺术语言的表性因素有哪些? - ?
赏瑾普立: 是指任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段,运用独特的物质媒介来进行艺术创作,从而使得这门艺术具有自己独具的美学特征.这种独特的表现方式或表现手段,就叫作艺术语言.艺术语言的要求:(1) 准确地体现本门类艺术的特...
望花区18052121399: 什么是情景雕塑 - ?
赏瑾普立: 指雕塑带有以下特征: (1) 感情与景色. (2) 情形,情况. (3)环境:假设是在这个情景 意思是感情与景色,所谓一切景语皆情语,在塑造雕塑的时候添加了自己的情感.包含以上3种内容最好带有景物在里面,比如说意大利很多陵园雕塑都是情景雕塑的最好表现.他把对逝者的一种悼念情怀寄托与雕塑之中,让雕塑语言充分的表达在世亲人的哀伤,怀恋,颂扬!或者是逝者过去的再现(颂扬的方式),随着人们的生活水平提高和观念的转变,中国也有很多类似陵园的情景雕塑.不清楚可以继续QQ提问!欢迎雕塑咨询!
望花区18052121399: 美术的概念是什么? - ?
赏瑾普立: 美术的概念和种类 在艺术分类中,美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术.它是指艺术家运用一定的物质材料,如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等,塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家的思...
望花区18052121399: 艺术语言主要分为哪几种类型 - ?
赏瑾普立: 按照艺术创造的媒介和形式可将艺术语言分为纯艺术语言、文学性语言和综合性语言三大类. (1)纯艺术语言主要用于绘画、雕塑、音乐、舞蹈等艺术门类中所采用的媒介材料只在艺术创造中使用. (2)文学性语言主要是在文学作品中使用的以文...
望花区18052121399: 形体和体量是雕塑艺术的基本语言 - 上学吧普法考试?
赏瑾普立: 艺术效果从广义上应分为两类,在文学或艺术作品中,指通过某种手法或是某种工具以达到从思维或是视觉上的某种效果. 艺术效果一词的意思: 艺术:①通过形象塑造来反映社会生活,表现作者思想感情的一种社会意识形态.因表现手段和...
望花区18052121399: 怎样理解艺术语言 - ?
赏瑾普立: 艺术语言又称艺术语汇.指的是各种艺术体裁用以塑造艺术形象、传达审美情感时所使用的材料和工具.艺术语言是艺术作品形式的基本构成要素.艺术作品的特定内容必须借助于一定的艺术语言才能表现出来,成为可供人们欣赏的对象.没有...
望花区18052121399: 美术b级和小b级区别,现在要考理论知识吗? - ?
赏瑾普立: 美术基础知识测试内容与要求 ( A 级) 一、通识部分(80%) 注:中国画、西画、书法、设计、摄影考生均需掌握.(一)鉴赏基础:1.了解美术的主要种类和功能.2.了解美术作品中形式构成的基本要素及形式美的基本规律.3.了解美术图...
望花区18052121399: 雕刻的是什么 - ?
赏瑾普立: 雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称.指用各种可塑材料(如石膏、树脂、粘土等)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块、玛瑙等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术.雕、刻通过减少可雕性物质材料,塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的.