艺术鉴赏对一个人的浅谈800字
浅谈艺术鉴赏的作用
长期以来,由于文化背景的不同,中西方艺术形式及审美 理想也有所不同。 中国古代长期以来就有排斥色彩的文化观念, 中国古代的艺术家们认为,通过水墨产生的一种墨色淋漓的效 果能够表现出宇宙的混沌气象,认为"神"(即精神)是绘画里最 重要的部分。西洋油画则注重对现实中多种色彩的描摹,对形 的要求自然也有其不同的特点。 中国画是"以神写形",而西洋油 画是"以形写神"。 西方绘画的比较方法,把中国的山水画与西方 风景油画作比较,试图通过对中西方绘画语言的思考,展示中西 方绘画上的差异及其不同的民族特点、文化背景的渊源,并通 过深入分析,进一步揭示艺术创作中审美情感的作用。 线条是美术最基本的造型手段,是构成视觉艺术形象 的一种基本因素, 无论平面的还是立体的作品; 不论是写实, 还是装饰;不论是抽象的,还是具象的……在长期的美术发 展过程中.“线”作为美术家创造形象和表达自己思想感情的 艺术语言,一直处于十分重要的地位,并越来越显示出丰富 的表现力及艺术美感。中国著名绘画大师吴冠中的《山水》 一画,皴染不多,主要以毛笔线条勾勒,但其中线条流畅自 由,轻重虚实的变化,随意性较强,具有浓厚的抒情意味和 鲜明的时代感。法国后期野兽派大师匀蒂斯的《红沙发上的 注女》(油画)以简洁概括、富子感情色而又极富装饰件的 线,极为和谐、简练地勾画出一个呼之欲出的少女形象。 美术鉴赏课走进大学校园是为了更好的培养大学生,提 高大学生的素质,最根本的问题是要提升大学生的精神境界。 美术鉴赏的最终意义,就在于使大学生的情感得到陶冶,思 想得到净化,品格得到完善,从而使身心得到和谐发展,精 神境界得到升华,自身得到美化。 第一:美术鉴赏有益于大学生灵魂的雕铸和人格的完善。 艺术教育注重开发和挖掘人自身的潜能,并致力于培养人的 自尊、自信、自爱、自立、自强意识,不断提升人们的精神 文化品味和生活质量,从而不断提升人的生存和发展能力, 促进人的全面发展与完善。人的全面发展,正如恩格斯所认 为的那样,包括智力、体力、思想、道德、意志、信念、情 感等各方面,全面发展是一专多能的素质型发展。鉴于此, 大学生的艺术素养已经日益融入时代的潮流之中,倍受人们 的重视与关注。大学生美术鉴赏作为美育的一种手段,在促 进大学生灵魂雕铸和人格完善的全面发展中起着重要的作 用。 第二:满足大学生的审美需要,提高和培养审美能力。 在美术鉴赏课上,通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品, 就会逐渐具有和提高感受美、理解美的能力了。这里不单单 是提高学生的鉴赏水平问题而是如何发展学生的价值取向 问题。提高学生对美术意义的认识,培养我们正确的审美理 想,健康的审美情趣,提高对美的感受力、鉴赏力、表现力 和创造力。 第三:陶冶大学生的思想情操、提高大学生的精神境 界。通过美术鉴赏对美和艺术增进理解,无疑对提高文化素 质和思想境界,都会产生不可估量的作用。 第四:帮助大学生开阔眼界,扩大知识领域。在这种 鉴赏活动中,是美术作品为我们提供了种种与他人产生共鸣 的经历与感受,能够以一种艺术的眼光和态度看待周围的一 切事物,并获得一种全新的洞察力。 第五:美术鉴赏可以娱情怡神,激发想象力培养创造 性。通过鉴赏不仅使人视觉愉悦、心情舒畅,更在于美术作 品都是通过点、线、面、色彩、空间、肌理等形式组成,所 以画面上的节奏感、韵律感会对人的视觉产生影响,进而使 人产生联想。因而,当我们在鉴赏美术作品时,不管是遇见 那些赏心悦目的写实作品,还是一些现代派艺术家的抽象作 品,都会使我们获得一种喜悦与满足。对美术作品鉴赏的过 程中,也更能促进身心健康的发展,陶冶情操激发创作热情 与创造能力。 总之, 作为美育的重要组成部分, 大学美术鉴赏课的开 设,对提高大学生的素质,培养创新精神和实践能力,塑造 健全人格具有不可替代的作用。通过美术鉴赏课的学习发展 大学生形象思维,培养创新精神和实践能力;树立正确的审 美观念, 培养高雅的审美品位, 提高人文素养, 提高感受美、 表现美、鉴赏美、创造美的能力,促进德智体美全面发展。 为培养文明合格的下一代,具有重要的意义。
写作思路:真情实感的表达,结合实际情况描写,正文:
博大精深、源远流长往往是形容我国古代艺术文化、悠久历史的最佳词汇。一个线条,一个轮廓,一抹色彩,看似简简单单的几笔,画家却能够用远近呼应、以动衬静等手法将人物、山水表现得淋漓尽致、唯妙唯俏,这就是我们中国古代绘画的精髓所在!
从远古的陶瓷绘画,到魏晋的墓室彩绘砖,再到隋唐的壁画,个人感觉,相比较于西方油画的死板,我们中国美术讲究的是形散神聚,画家们举手投足之间一挥笔墨,就能表达自己对人物、事物的态度与看法——不论是一种巫术,还是讽刺官僚、表现民生疾苦,抑或是细致刻画某种动物等等。
通过这几次选修课,我觉得古代的画家不仅仅是画家,他们往往能够用笔墨批判现实或者是表达某种愿望或抱负,总之,绘画的目的已经远远超越了欣赏,我们能够从众多的绘画之中感受到它们所带来的内涵美、意境美,这也是值得我们去欣赏、去研究的地方!
在美术鉴赏这门课中,我印象最深的就是顾恺之大师。顾恺之,字长康,晋陵无锡(今江苏无锡)人。顾恺之博学有才气,工诗赋、书法,尤善绘画。精于人像、佛像、禽兽、山水等,时人称之为三绝:画绝、文绝和痴绝。谢安深重之,以为苍生以来未之有。顾恺之与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。
顾恺之作画,意在传神,其“迁想妙得” “以形写神”等论点,为中国传统绘画的发展奠定了基础。老师上课细心地讲述了洛神赋的故事,《洛神赋》是古代有名的诗人曹植用神话隐喻着失落了爱情的感伤的诗篇《洛神赋》,是中国古代文学中的一篇重要作品。
曹植所爱的女子甄氏,在他的父亲曹操的决定下,为他的哥哥曹丕夺去。甄氏在曹丕那里,没有得到稳固的爱情死得很惨,她死后,曹丕把甄氏遗留的玉镂金带枕给了曹植。
曹植在回归他自己的封地的路上经过洛水,夜晚梦见了甄氏来会他,悲痛之余作了一篇《感甄赋》,塑造了洛神的动人形象,也就是被他美化了情人的形象,甄氏的儿子曹睿将它改名为《洛神赋》。
恺之知识渊博而有才气,擅长诗赋、书法,尤其精通绘画。工人像、佛像、禽兽、山水等。当时有“才绝、画绝、痴绝”之称。他的画师法卫协而又有所变化,他的画有敷染容貌,以浓色微加点缀,不求晕饰;
笔迹周密,紧劲连绵,如春蚕吐丝,春云浮空的特点。史有以曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。精通画论,其“迁想妙得”、“以形写神”等论点,对我国传统绘画的发展,影响很大。
而在我国古代鼎盛的唐朝唐太宗时期,也不乏优秀的作品出现。比如在《步辇图》中,唐太宗被一群宫女所环绕、包围起来,并且就连座椅都是宫女们抬起来的,这些许表现了阎立本对当时唐太宗、当时整个唐朝的不满与讽刺;
但同时,从来使的衣着与恭敬地神情以及唐太宗面庞的丰润、目光深邃、神态威仪而不失和蔼也能充分展露出盛唐一代明君的风范、一种神圣不可侵犯的威严所在。可谓是既表现了对吐蕃的蔑视,又在表现唐太宗风貌的同时表达了自己对唐朝不敢与吐蕃对抗的看法和讽刺。
古代绘画给我留下无穷的回味,而当代大师的作品亦能展现出中华民族的灵魂所在。
“痴于绘画,能书。偶为辞章,颇抒己怀。好读书由,略通古今之变。”一代书画名家范曾用这二十四个字评价自己。
《鬼才范曾》封底上的那幅《钟馗雅趣图》,正是范老“鬼才”的一个集中表现。范老擅作写意人物泼墨人物,力追古代梁楷、法常诸人,笔墨浑厚,造型生动。
他继承了南宋梁楷以来简笔泼墨的手法,形成了自己独特的风格。其人物作品之传神,固出于其才气之敏悟与博学好思之修养,至于其笔墨之能得其神,则应出于其锲而不舍的勤奋和努力。这幅《钟馗雅趣图》
笔法洗练、形象生动豪放。简单几笔构型有状,神采豪放,线条有样,生动鲜活。钟馗的坦胸开衫的简洁笔法将健硕洒脱的形象描绘得入木三分。卧蚕双眉,红脸多髯,使钟馗的戾气渐隐,英气伶伶俐俐的流露出一点点,不可谓不惟妙惟肖。颈肩与手部的'洗练线条使人物更具质感,跃然纸上。
用墨有方,浓淡变化得体,则墨色活泼精神,有光彩,妙趣横生。前人论画谓“气韵生动”,常以用墨佳劣为主要衡量标准不是没有道理的。当然,一幅画是否达到“气韵生动”,还包括画体的内在精神刻画,作者情感的传递,以及用笔能否恰如其分地再现主客体的谐调一致。所有这些最终还是要靠墨色的变幻来体现的。
这幅《钟馗雅趣图》用墨也是十分精巧。墨色丰富,“墨分五色”既有变化又有统一。钟馗的衣衫以浅淡与中度墨色为主,将白衫的褶皱与光影差别以不同于西方素描的写意手法行云流水般的表现出来。
而浓密的髯发更是展现出范老用墨的不俗功底,纠结浓密却不凌乱,恣意张扬却不繁杂,渐变与层次感以一种特有的手法显露,下笔犹如闲庭信步一气呵成。最可赏的便是范老整个人物的笔触与构图,人物有骨有肉,多利丰筋,形象饱满。
构思精巧,构图简洁爽利,人物神态传神,别有妙趣。范老多画钟馗,这幅却备受瞩目,这和此幅钟馗的“与众不同”大有干系,是范老的“鬼气”赋予了此画别样的感受。范老打破传统,一改钟馗凶神恶煞的民间形象,以雅趣为旨,将钟馗塑造成一位气质介于文人与武将之间的另类,使人顿感新意。
而右肩上的小鬼不再抱头鼠窜而是站在肩头搔弄。旧往打鬼擒妖的鬼判官钟馗,在画中以这些情态出现,诧异者有之,不解者有之,无奈者有之,最终却化作一笑,独品出另一味道。这种超脱出传统拘泥的作品,不愧为鬼才的画作。
其实,个人认为,我觉得中国绘画是最能彰显我国文化特色的历史产物,我国拥有着五千年的深厚底蕴,这不仅仅包括历史,更囊括着我国五千年来的文化积淀。
面对文化,我们要有一种使命感,维护我国文化积淀、传承我国文化瑰宝;面对艺术,我们要有一个积极的心态,发现生活之美、感受来自于艺术的强大力量;面对美术,我们要有一个欣赏的思想,发现生活的不同、感受来自美术的无限魅力。
《文艺美学》在解析接受美学的观点时指出,阅读是一场作品和读者的对话,阅读中的对话,不是传统认识论中的主体与客体关系,而是你与我的平等关系。要理解作品,获得应有的欣赏目标,走进作品是前提条件。
1、进入作品,凝视观照
中国古代文论家刘勰在《文心雕龙·知音》中说过:“夫缀文者,情动而辞发,观文者披文以入情。”文艺美学告诉我们,审美依靠的是形象与情感,在艺术欣赏中,形象的获得与情感的产生,只有读者亲自体验才能获得,“门外汉总是难以知道厅堂的精彩。”因此,在文学作品欣赏中,读者只有亲自接受作品,全身投入进去,将作品中的“此情此景”变成“我情我景”,进入“他我同一”、“无情交融”的艺术境界中,凝视观照,手持虚静,才能缩短作品与读者之间的距离,使艺术的“陌生化”变为“熟悉化”。这样,欣赏才可能进行,欣赏的目的才得以实现。
2、注重形象,体验情感
进入作品接触作品内容仅仅是缩短读者与作品间的距离,这是进行欣赏的第一步。《古诗鉴赏理论》指出:“读者鉴赏诗歌,就是对其文本的玩味、想象来领悟其生活底蕴和艺术境界。”文学是语言艺术,其文学形象具有非直观性。“玩味文本”就是要首先掌握语言义,再借助于联想和想象,才能形成相应的形象,从而感受作品形象所蕴含的思想感情。比如,欣赏鲁迅的《阿长与<</span>山海经>》,欣赏者首先接触作品,阅读文字,感知作品内容,在想象和联想中跟随鲁迅的脚步,看到睡姿如“大”字的阿长,听那要我“初一起床先说‘恭喜’的话”,听讲“长毛的故事”,看见阿长把《山海经》交给作者等等。一个鲜活的形象展示出来,欣赏者随着作者对主人公阿长的较为深入了解,作者的感情发生了变化,由“不大佩服”到“空前敬意”,再到“特别的敬意”等,感受到“别人不肯做,或不能做的事,她却能够做成功。她确有伟大的神力”。此时,读者“观文辞而动情”,逐渐被作者和作品中的主人公的情感所感动,并达到融合,产生情感的共鸣。
二、“出乎其外”
“情感不是对客观对象本质的反映,而是主体和对象间某种关系,是主体对对象的一定主观态度的反映。”因此,欣赏文学艺术,不仅要进得去,还要走出来,在审美情感基础上进行理解、思考,把握作品的意义和内涵,从而实现文学艺术的社会价值和审美价值。
1、理解艺术,提高能力
在中外文学史上由于未能“出乎其外”造成悲剧或险些造成悲剧的不乏其例。例如,在国外,一位军官观看莎士比亚的悲剧《奥赛罗》时,当演到奥赛罗听信伊阿古的阴谋,用双手掐死了他美丽善良的妻子苔丝德蒙娜时,军人拔出枪,打死了扮演伊阿古的演员威廉·巴支。军官醒悟后,当场自杀。事后,人们把他们埋在一起,立下一座墓碑,上面刻着“最好的演员与最好的观众”。这一事件说明什么?军官把艺术与现实混淆,没有走出艺术世界。艺术源于生活,而又高于生活。而文学是作家以全部的情感投入,以自己的审美经验为基础,充分调动艺术想象、联想等心理能力,与生活对象进行情感交流和思想对话的结果。由于作者调动了主观因素和审美理想,其中不乏艺术虚构,这样的文学艺术形象就更为丰富、生命力更强,反映社会生活更深刻,从而更好地实现文学艺术的载道、求仁、批判、益智、游戏和审美等价值。如果把文学艺术等同于生活,就失去应有的价值。
2、拉开距离,获得美感
“艺术欣赏贵在深入。”但“入乎其内”还是处在情感层面。因此,在欣赏中,总不能入而忘返,要必须获得相应的理性认识,必须“进得来”,更要“出得去”,要有距离。我国文学家王蒙说过:“文学既是一个热情投入的方式,又是一个拉开了距离的方式,保持某种客观的心态。”相应的有外国美学中所说的“距离产生美”的思想。“距离”包括时空和心理的距离。因为,有了“距离”,功利消失;有了距离,欣赏者才有一个“清醒”的认识,回到理性思考中。从创作来说,比如,鲁迅得知刘和珍等牺牲的消息,内心十分悲痛,感情浓烈,难以用言语表达。事隔一年,冷静思考,才写出了《纪念刘和珍君》一文。“这一年”,就是“距离”,这实际上给人一个理性的思考,是由情入理的过程。从欣赏来说,如果沉浸在情感中,难以自拔,被情所困,无法冷静思考,就无法抓住文学艺术中的思想,也就是说,只有“距离”,审美认识才能形成,作品的社会价值才得以实现。如,欣赏鲁迅的《阿长与<</span>山海经>》,关键点就在于“为什么”上。读者从理性角度引导学生进入深层理解、思考,这不但让读者逐渐认识到在阿长身上所体现出的劳动妇女的为人善良、质朴、乐于助人的品质,认识到一个在封建社会中深受封建思想影响的妇女所表现出来的落后与愚昧的思想,而且让欣赏者认识到作者在作品中所寄予的“我爱刑天”的不屈的决心等等。这样,不但读者能真正把握住作品的深层意蕴,感受到作品的情理交融之美,而且实现文学作品的社会价值和审美价值。
总之,“入乎其内,出乎其外”,这不但是一个文学欣赏的过程,也是一种欣赏的方法。欣赏者从表层到深层,从情感到理性,逐层深入,理解形象感悟作品的深层意蕴,实现文学作品的社会价值和审美价值。
中国美术鉴赏对美术设计的影响是什么?
一个人的设计水平有多高往往取决于他的鉴赏能力。所以说,美术鉴赏制约美术设计的思维出路。
大学美术鉴赏论文3000字参考范文有哪些
美术鉴赏论文3000字范文篇2 浅谈大学美术鉴赏 摘要:美术鉴赏课将我带到了一个全新的世界,带到了一个我以前从未涉足过的领域,带到了艺术的殿堂,我可以说出那些美丽的作品的故事,它让我发现原来世界是这么美,原来一个人的思想可以这样表达,原来先代们是那么的智慧。 美术鉴赏是运用感知、 经验 对美术作品进行感受...
美术鉴赏与审美意识在教学中对学生的发展有哪些影响
1、提高学生的审美能力和对艺术的感知能力 2、在潜移默化中提高学生的品味和素质 3、对美的感知是一个人的内在修养,有利于有意识地培养学生对世界美的认知。
《假如给我三天光明》好词好句
在我对这个艺术神殿的短暂的游览中,我一点儿也不能评论展开在我面前的那个伟大的艺术世界,我将只能得到一个肤浅的印象。艺术家们告诉我,为了达到深刻而真正的艺术鉴赏,一个人必须训练眼睛。一个人必须通过经验学习判断线条、构图、形式和颜色的品质优劣。假如我有视觉从事这么使人着迷的研究,该是多么幸福啊!但是,我...
谈谈对美术的认识和感受!
美术欣赏课将我带到了一个全新的世界,带到了一个我以前从未涉足过的领域,带到了艺术的殿堂,我可以说出那些美丽的作品的故事,它让我发现原来世界是这么美,原来一个人的思想可以这样表达,原来先代们是那么的智慧。美术鉴赏课堂,老师讲述了许多美术作品,例如:梵高的。我国的民族美术可以说是艺术...
如何鉴赏艺术?
在这种欣赏过程中,感受是极为关键的一环,只有有了准确、敏锐、充分的感受,才能把握艺术作品在感情形式和形象上的特点,从而在头脑中形成鲜明、独特的印象。艺术欣赏者对艺术品的第一个印象,也称“艺术的初感”,非常重要;因为它对人的感觉器官是一种新鲜的刺激,感受最为敏锐和深刻。有时候欣赏者...
美术鉴赏是通过什么来体现的
这种冰冷空洞的概念进行的所谓的理性分析,并不是我们所说的美术欣赏,而是成了一种纯粹的理性的固定了思维运算活动。当然,艺术欣赏建立在一个人的社会生活、社会阅历、对于作品创作时的时代背景等诸多因素的影响,所以一千个人看蒙拉丽莎的微笑,会有一千种不同的认识。每一个欣赏者在受作品的感染同时,...
美术鉴赏论文500字
美术教育,本身属于人文形态的范畴,美术教学中的人文教育更是美术课程人文性的组成部分。其人文性的内容包括人文教育、人文素养、人文精神等。人文教育是美术教学的重要组成部分,它的根本目标是通过美术的教学和实践,让学生学做进步的现代人。人文素养即做人的基本修养,主要体现在一个人对自己、他人和社会...
关于一幅美术作品的鉴赏分析4000字
存在,到学会发现美;从对美术不感兴趣,到喜欢上美术,这就是这学期学习“中外美术作品赏析”的最大收获。美术 鉴赏活动能帮助我们在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文 化的情感和态度。美术欣赏课将我带到了一个全新的世界,带到了一个我以前...
如何鉴赏一副美术作品
2022-11-01 · TA获得超过1万个赞 知道大有可为答主 回答量:2386 采纳率:100% 帮助的人:120万 我也去答题访问个人页 关注 展开全部 问题一:如何欣赏一幅绘画作品 对于一般人来说,能否欣赏一幅绘画作品常常是能否看懂,他们的欣赏步骤是:画的是什么?画得像不像?画家画这种形象的寓意是什么?如果...
咎别七叶: 艺术欣赏与人生修养 艺术是为人生的——大凡真正的、经典的艺术,莫不是因感悟人生而创作,为沟通人生而面世.正如人生充满了真善美与假恶丑的矛盾,无论悲剧还是喜剧,艺术始终在追求真善美的融合与统一,以美引真,以美道善. 艺...
皮山县15129254460: 美术鉴赏对我以后的生活,学习,工作有什么作用'' - ?
咎别七叶: 美术欣赏的作用:它对于提高的人艺术素养,陶冶人的思想情操,开阔视野,扩大知识领域,具有重要作2113用. 美术欣赏是一种认识活动,它遵循着人类认识活动的一般规律和过程,即由浅到深,由表到里,由局部到整体;从感性5261认识...
皮山县15129254460: 如何欣赏一个人? - ?
咎别七叶: 历史上凡是成就了一番大业者,多是心地坦荡、襟怀坦白之人.现实生活中,一个人是不是胸怀宽阔,很重要的一点就是看他是否欣赏他人,又是如何欣赏别人.一个人如果视同道如冤家,看他人一无是处,“他是伤疤我是花”,最终自己也将...
皮山县15129254460: 如何鉴赏艺术? - ?
咎别七叶: 1. 欣赏艺术不可浅尝辄止,艺术欣赏是一种审美活动,也是一种复杂的、特殊的心理活动,包括对欣赏对象的感觉、知觉、理解、思考以及联想、想象等认识过程,同时包括与认识过程相伴随的主观方面的感受情绪和情感活动; 2. 在这种欣赏...
皮山县15129254460: 艺术欣赏400字作文 - ?
咎别七叶: 欣赏也是一种艺术,需要艺术. 艺术是一种学问,如果你很有文化,却无艺术细胞,这证明你缺乏品味. 起初,我也对艺术一窍不通.后来,通过我对每一样东西的不同看法,令我学会了用心去欣赏. 一幅画,纵横交错的线条相依相随,它...
皮山县15129254460: 什么说艺术欣赏是人生修养的重要组成部分? - ?
咎别七叶: 艺术修养可以培养人对美的欣赏能力
皮山县15129254460: 美术鉴赏在人的全面素质提高中有何意义? - ?
咎别七叶: 美术鉴赏应该遵从社会的整体鉴赏能力.美术鉴赏是人的最基本的关于美的鉴赏能力.艺术工作者是社会文明的先驱,代表着这个国家和社会先进生产力的文明程度,他们在把对现实的理解实现为艺术表现形式的时候,受到最大的影响是周围环境.艺术家的情操受身在的国家、家庭、教育等社会因素,自然因素,政治因素的影响.按照社会发展的原理,只有当物质文明和精神文明高度统一的时候,这个社会体系中的人才具备完美的欣赏和鉴赏能力,这才有了所谓的美术鉴赏.
皮山县15129254460: 请大家帮我写一篇选修课《美术鉴赏》的心得体会 - ?
咎别七叶: 对于艺术,通常可以从三个层面来认识.第一是从精神层面,把艺术看作是文化的一个领域或文化价值的一种形态,把它与宗教、哲学、伦理等并列.第二是从活动过程的层面来认识艺术,认为艺术就是艺术家的自我表现、创造活动,或对现实...
皮山县15129254460: 艺术鉴赏的作用??
咎别七叶: 我国书画艺术源远流长,传世作品之多,以近现代知名书画家的作品而言,汗牛充栋难以数计.因此,在书画收藏中要全部了解、熟悉所有的作者的姓名、字号,这是难以做到的,因为即使在这一类的辞书上也难免会有疏漏和讹误.但是,作为...
皮山县15129254460: 求一篇作文,关于写对一件艺术品的鉴赏?不低于500字 - ?
咎别七叶: 既然是艺术,那应该用艺术的眼光去看待,如果艺术的东西碰到庸俗的鉴赏能力,那就是艺术的悲哀了. 当然艺术的东西其出发点就是以艺术的思想和灵魂为主题的.无论是形为艺术是以人类形为为导向的一种新型艺术,其出发的思想比一般艺术品要直接和形象得多,当然如果碰到庸俗的眼光,那就显得不怎么样了.