阿西剧社的品牌剧目

~ 1、作品简介：在A城当高中语文老师的海平和她的儿子江月已经有十年没有见面了。在死神来临之时，她想再见见那个有着倔强、自信、理想主义性格的已经是B城知名总编的儿子江月。死神只给她五天等待的时间。此时恰逢A城举办“世界最长故事大赛”，得到消息的江月决定回A城参赛。一路上他开始想念曾经对他有着无限期望的母亲，他在火车站遇到了失去父亲而离家出走的女孩小河，遇到了曾经是母亲海平的学生百川老师，他在他们的口中明白了母亲的期望，也陷入了深深的自责。终于，他回家了，回到了母亲的身边，但他只能在墓园中和母亲说一声，对不起。此时，“世界最长故事大赛”也揭晓了结果，“我爱你”成为最长的故事，而作者恰是母亲海平。海平走了，江月孤独在墓园中徘徊。月亮升起，照在海面上。此时，沧海月明。这是一部有着童话般色做让彩的剧目，从语言风格到故事结构，甚至是主人公的名字和剧中场景的设置都体现着编剧对于“梦”的营造。但造“梦”不是终点，这部戏想表达的是关于“母爱”这个永恒的主题——爱的伟大是因为她可以超越生死。伊索说：“不管我长的有多丑，总有一个女人会永远爱我，那就是母亲”，也许这句话可以作为这部戏的注脚吧。
2、主创人员简介：李唯笑，浙江师范大学国际文化与教育学院06级学生，阿西剧社编剧组成员。曾参与的创作和表演《茶花女》、《石头·剪刀·布》、《我们很忙》、《活着》等作品。《沧海月明》是她在大学中第一次自编自导的话剧。
3、演出：2008年4月，阿西剧社2008年春季小剧场演出，地点：浙江师范大学大学生活动中心报告厅。2009年8月，第八届全国大学生戏剧节展演剧目，地点：北京朝阳九剧场。2009年11月，阿西剧社2009年秋季迎新演出，地点：浙江师范大学大学生活动中心报告厅。2010年4月，应邀赴浙江大学黑白剧社重建社20周年社庆演出，地点：浙江大学紫金港校区小剧场。5月，应邀赴宁波大学、万里学院演出。
4、评语：“在彰显个性、突出自我成为一种潮流的时候，另辟蹊径，留意到他人对自己的关爱，表达了对这种关爱的珍惜。我们将‘金刺猬’奖颁给《沧海月明》，就是鼓励他们在戏剧舞台上的自省。这部作品告诉我们，“刺人容易刺己难”，‘金刺猬’的刺，不仅刺向他人，更可以刺向自己。”——第八届全国大学生戏剧节评委会
“《沧海月明》全剧富有想象力，在纵横生死之间，展现“爱”的主题，传达普通人的情感，既关注现实，又极具抒情性，描写具体、细腻，运用舞台空间的假定性，张驰有致、层次清晰，感人至纯枣局深。”——光明日报
“我最大的发现是看到像《沧海月明》这样打动人的戏剧，在现在大部分戏剧关注自我如何被压抑被阻碍的情况下，它却开始理解别人对自己的爱，从而延伸到探讨人与人之间的关系，这给我的思考触动非常大。”——剧评人陶子
“《沧海月明》讲述了一个关于“母爱”的故事，是一部有着童话般色彩的剧目。从语言风格到故事结构，甚至是主人公的名字和剧中场景的设置，该剧都体现着对于“梦”的营造。但造“梦”不是终点，这部戏想表达的是“母爱”之所以伟大、是因为它可以超越生死的主旨。”——该剧导演金星宇
1、作品介绍：全剧由梦境和现实两条主线交错演绎。梦境沿用了经典童话故事《彼得潘》中的人物关系和故事，而现实中刚毕业进入公司工作的林温迪的故事。不愿长大的男孩彼得潘为拯救永无岛，来到现实中向林温迪索要一个微笑。剧中头戴粉红色兔耳朵帽子、身后还岩让缀着毛茸茸尾巴的“宇宙拆迁办”兔子绅士；拥有魔法，深爱着彼得潘的精灵小叮当；手上戴着铁钩，说话时常冷笑几声的海盗船船长胡克；胆小痴愚，溜须拍马，总抱着一只玩具泰迪熊的胡克秘书斯密，他们虽已成年，但在心灵上却并没成熟，他们总是逃避责任，逃避生活，拒绝长大。彼得潘惊讶地发现——长大成人、毕业工作后的林温迪因为遇到种种梦想与现实差异带来的苦恼，竟不会笑了。历经了几番波折，林温迪找回了遗失的笑容，而彼得潘也终于明白“长大很辛苦，但很有价值，长大就意味着你要去创造一个新世界”。
2、主创人员介绍：李唯笑、浙江师范大学国际文化与教育学院06级学生，阿西剧社编剧组成员。曾参与的创作和表演《茶花女》、《石头·剪刀·布》、《我们很忙》、《活着》、等作品。《再见，彼得潘》也是他们在大学毕业之际又一次自编自导的话剧。
3、演出记录：2010年5月，阿西剧社2010年毕业汇演，地点：浙江师范大学音乐厅。2011年8月，第十届大学生戏剧节展演剧目，地点：北京朝阳九剧场。
4、评语：“《再见彼得潘》剧组以他们的谦虚、诚恳与热情，和我们分享着成长过程中的青年人在梦想与现实间挣扎、困惑与豁然开朗。他们的梦想与现实，有着星光灿烂，也都有着阴雨绵绵。他们面对现实的灰暗，并不妥协；他们面对梦想的虚无，也不放弃。他们说，我们要把梦想带进现实；他们说，我们要为着未来，珍惜自己的过去与梦想。感谢《再见彼得潘》剧组，让我们相信，我们为‘金刺猬’设定的目标，是那么近在咫尺：那就是——用保存在内心中对美好未来的希望，去刺破现实中一道道的樊篱。”——第十届全国大学生戏剧节评委会
“现在有一些人患有“彼得潘综合症”，他们虽已成年，但在心灵上却并没成熟。他们总是逃避责任，逃避生活，拒绝长大。这个剧就是要告诉即将步入社会的毕业生，既要坚守梦想和纯真，又要学会成长，告别幼稚与无知，拥有直面未来的勇气。”——时任阿西剧社社长金星宇
“谢谢阿西人，将一部戏演的如此感人，在这浮躁的社会环境下，也能有如此情节动人，富于哲理的故事打动我的心，让我在欢笑过后思考自己的人生现实和梦想。只是他们没有告诉我们如何面对这残酷的现实，没有告诉我们该如何将我们的梦转变成现实。其实要结局容易，而这过程往往只能靠我们每个人自己去摸索探求。再见，彼得潘，再见，我们的童年我们的梦。”——电风扇大人（摘自博文：记阿西剧社《再见，彼得潘》观后感）
1、作品介绍：一个关于“我”和“我”命运的故事。话剧《活着》基本保持了原著的情节和精神，但出于演出时间的考虑在某些方面也进行了改编或删减，改编较大的是凤霞结婚的日子从“文革”改到了大跃进，提前了8年。其他改动的情节还有：福贵一无所有后，家珍没有被父亲带走，而是一直坚守在徐家；福贵没有到现场观看龙二被枪毙的情节，而是改成了他在梦中听见枪声而惊醒；话剧中删减了家珍父亲这个人物；家珍的软骨病也被改为遗忘症，并以家珍回忆式的絮叨来呈现演出以外的故事情节。在忠实于原著的前提下，阿西剧社对表现方式进行了大胆的创新。话剧增加了“复活”的主题，这不仅仅体现在结尾，还体现在每一次重要人物死亡之后的“复现”，如凤霞死后的告白，哑巴开口说话。话剧通过这些技术上的闪回倒叙，表现了死者的眷恋以及对生者的思念。而在国民党兵出场的戏份上，运用了表现主义手法，国民党连长和战士们以音乐剧的形式推进故事叙述，加快了情节发展，以此表达了对生命流逝的感慨。
2、原著及原作者介绍：余华，当代作家，浙江海盐县人，祖籍山东高唐县。著有中短篇小说《十八岁出门远行》《鲜血梅花》《一九八六年》《四月三日事件》《世事如烟》《难逃劫数》《河边的错误》《古典爱情》《战栗》等，长篇小说《在细雨中呼喊》《活着》《许三观卖血记》《兄弟》，也写了不少散文、随笔、文论及音乐评论。《活着》讲述了一个人和他命运之间的友情，这是最为感人的友情，他们互相感激，同时也互相仇恨，他们谁也无法抛弃对方，同时谁也没有理由抱怨对方，《活着》讲述人如何去承受巨大的苦难，就像千钧一发，让一根头发去承受三万斤的重量，它没有断，《活着》讲述了眼泪的丰富和宽广，讲述了绝望的不存在，讲述了人是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物而活着。
3、演出：2009年5月，阿西剧社20

---

蔚县15916068882： 浙师大的社团情况如何?推荐参加什么? - ？
索闻新红： 社团嘛超级多,三言两语说不清楚,因为真的很多,鱼龙混杂,分为校级的和院级的.不过好的社团就比较少了.阿西剧社很有名,但是很难进,可以尝试一下.如果你是外语学院的可以考虑大嘴俱乐部,国际学院的可以考虑对外交流协会;理科的可以参加计算机协会,数模协会,ACM协会,高数协会等等,有利于参加竞赛,科研性质比较多,经常会有培训什么的.如果没有什么特别爱好,不建议报名不是自己学院的院级社团,基本上属于忽悠人的.想要好好混社团的话,就参加一个校级的社团,争取当上社长,副社长,还有什么职务之类的.如果不是这样的话,当你大二了,基本上就被开除了,没有人会再来告诉你社团还有什么活动.

蔚县15916068882： 阿西剧社2012毕业汇演《皆大欢喜》宣传片背景音乐是什么? - ？
索闻新红： 《凤凰花开的路口》