传统文学与当代文学有天壤之别，那么它的独特之处在哪里？

中国当代文学的短板在哪里？~

中国的当代文学，总被人民称为缺乏文学大师的时代，所以，我们不得不反思，我们的文学到底出现了什么问题。

此文就中国的当代文学存在的一些缺点和不足，归纳了几点，观点明确，值得我们去仔细阅读推敲，从而提高我们的创作水平。2005年10月17日，中国文学的良知——巴金老人的离去，使“鲁郭茅巴老曹”等文学大师代表的一个文学时代完成了最后的谢幕。巴金这位文学界的泰斗、最勇敢的战士，以他对“文革”大灾难的自我忏悔和反省，以独立作底线“讲真话”为标志的精神财富给我们所有的人留下了深省的命题。也让我们当代的文学创作者们看到了一位真正伟大的作家所必须具有的优秀品质：一身正气，敢于面对现实，敢于面对自己。在解析人生和社会之前，先解构自己的灵魂！大师们的人格魅力和他们对待文学创作的态度，让我们每一位从事文学创作的人都应该有一种很深刻的反思。对于中国当代文学创作来说，虽然经历了八十年代以来的新文艺复兴的洗礼，许多作者的文学创作实践已经跨过了当代西方文艺思潮及拉美文学的阴影，当代汉语文学也从九十年代开始树立起自己的精神姿态和语言形象。在当代优秀的作家群中，贾平凹和莫言都被视为是中国文学原创力量的杰出代表。他们的作品也是得到批评家赞誉和批评最多最广泛的代表者。以他们为代表的新当代文学作家，如史铁生、王安忆、余华、王小波等作家已经开辟并改变了中国当代文学尴尬局面。（遗憾的是王小波的那种天才型到位的文学意识，却还没有来得及打磨出属于他自己的经典之作，就英年早逝。）但是，近年来许多作家心头有一个梦，这就是要立志获得诺贝尔文学奖。因此，他们就把求取诺贝尔文学奖作为其写作的动力。他们的标准只能以模仿好莱坞的市场思维去“搞文学”，而不是来自本我的精神探求和生活觉悟。这是一个被扭曲了的“诺奖”情结，志向高远的作家应该把它从心头删除掉。要想在世界文学舞台上建立中国当代文学的尊严，只有用独立思想和独立语言风格才会找到自己的位置。个性化的写作和作品的个性化，是一个优秀的作者必须坚持的人格独立性，也是唯一能让这种风格，与潮流和风尚保持足够的距离。一个从事文学创作者应该关注的并且将其作为写作素材的，应该是那种与众不同的、表现出丰富的个性特征的生活。虽然，在我国当代文学创作中已经取得了一些成就，然而，我们还必须清楚地看到，在我国当代文学作品中，还普遍地存在着许多缺点和不足。
1．当代文学作品中，最缺乏的就是思想的震撼力。社会发展到了今天，各种矛盾都已经展示得非常清楚，一个普通的读者，都能在一定程度上看到这些问题。于是就有一个非常严峻的问题留给作者：如果作者的思想不能具有超越普通读者、穿越当代生活和历史的力量，那么这样的作品很难震撼读者，也很难拉近作者和读者间的距离。这种思想上震撼力的形成，就要求作者在创作过程中必须从生活体验进入生命体验的层面。只有表象生活体验的作品可能会有雷同，但进入生命体验的作品就很难雷同，这就是二者之间本质的区别。比如昆德拉，他前期作品《玩笑》，应该是生活体验的作品，在当代中国都能找到，而后期作品《生命不能承受之轻》则是生命体验的作品。雕塑家陈文玲的红孩儿系列雕塑就具有深刻的震撼力。它所表达的是一代人（20世纪60年代生人）精神生活与物质生活的剥离。那一代人最奇特的地方在于，物质极度匮乏的时候，还能拥有精神上的喜乐。你看那些雕塑里的孩子，非常非常的瘦，但他们的表情是快乐的。这在当代人看来是不可思议，很矛盾的。它就表现了儿童的欲望——很透明、很简单。余华的《在细雨中呼喊》，用非常漂亮的语言，对童年匮乏的记忆极为有力的重现，让即使只有小学文化的老母亲听后，都会为故事中的精彩而感动得落泪……这种感染力和真实感，就是我们当今很多的文学作品所缺少的。写作就像化蝶，一次次蜕皮，一点点地长大。蜕一次皮就长大一点，这是生活体验；一旦蛹化成蝶，就变成了生命体验。生命体验是孤独寂寞的，灵魂的蜕变更是痛苦的。我觉得应该有更多的作者和作品进入生命体验这个层次，让灵魂在空旷的时空里，续写那份最真的感受。从西方发展历史来看，十九世纪和二十世纪上半叶以来，正是剧烈变动的社会现实创造了辉煌的文学，产生了诸如浪漫主义、现实主义、现代主义等文学主潮。二十世纪下半叶以来，发达国家的社会现实进入了相对平静时期，现代化进程完成，庞大的中产阶级的存在使社会矛盾减弱，生活趋同，文学创作资源相对单一，反映在文学创作上也显得平静、多元、凌乱，尽管后现代主义十分热闹，花样翻新，形式主义盛行，但整个文学创作活动缺乏生动剧烈的社会母体，正是在这个意义上，西方一些有识之士认为，尽管后现代文学热闹纷繁，但其凌乱、没有方向的表征正是文学创作式微的表现。当前形势下，中国作为世界上一个庞大的朝气蓬勃的国家，正处在一种前所未有的剧烈变动之中。城市化、现代化进程既无情又轰轰烈烈，贫富差距拉大，地区发展不平衡，各种社会矛盾突出，人心不古，人心思变，现代化进程正像发达国家当年的进程，从来都不是一个美妙的进程，相反是一个痛苦的社会变化进程，甚至是一个充满仇恨、丑恶、荒谬和悖论的进程。这样一种现实存在，目前从世界范围来看，不仅是唯一的，也是最庞大最剧烈的。同样，这样的现实也为作者对生活的体验活动，特别是文学创作提供了前所未有的丰厚的资源和几乎是无限广阔的空间。深入生活，体验生活，发掘现实生活中人性和社会的亮点，在创作中表现最有震撼人心的人物和事件，这样才可能使作品具有思想的深隧性和震撼力。2．当代的文学作品中，缺少一种对人生、对生活本质的冷静而深刻的洞察力。我们这个社会正处于一个为名利所困惑的时代。空虚和浮躁的心情就像满天遍地的肥皂剧一样的司空见惯。生活在这样的环境中，很多作者对生活就很自然的想当然，在创作中被各种各样的诱惑所左右，不谦虚、不耐烦的浮躁使他们看不到心灵更深处的东西，更谈不到去把握时代的命脉。因此，他们写出的作品也就表达不出让读者信服的思想内涵，更无从谈起能有产生令人震撼的力量。很多伟大的作品，如《战争与和平》、《静静的顿河》、《百年孤独》在写作上就给我们提供了很好的典范。鲁迅的《风波》就是这样一部作品，它反映的是清末民初张勋复辟那个阶段的事情。且看鲁迅是如何用对生活的谦虚之心和仔细观察，在短篇小说里言简意核地来描写具有时代特征的人物活动的：“七斤因经常往返城里，消息灵通，因此颇受鲁镇人尊敬。他被革命党剃了光头，刚开始还觉得没什么不好，可过不久，又惶惶不安起来，因为听说皇帝又坐了龙庭”。接着便是小说中最经典的人物出场了：“赵七爷是邻村茂源酒店的主人，又是这30里方圆以内的唯一的出色人物兼学问家；……革命以后，他便将辫子盘在顶上，像道士一般；……七斤嫂眼睛好，早望见今天的赵七爷已经不是道士，却变成光滑头皮，乌黑发顶；伊便知道这一定是皇帝坐了龙庭，而且一定须有辫子……”这一笔可谓光彩照人。赵七爷的一条辫子，活灵活现地展示了时代的变革和那个时代特有的气象；赵七爷的一条辫子，也生生道出了所有小人物的无奈：变革是上头的事情，小人物没有自主的权利，一个不小心还要人头落地，只能取中庸之道，明哲保身。其实在现实社会，我们很多人依然是“赵七爷”，或多或少有赵七爷的影子。小说的结尾也很耐人寻味：“七斤又从城里回来了，而且气色不错。七斤嫂问他，皇帝坐了龙庭没有？咸亨酒店有人说什么没有？七斤说他没去咸亨酒店，但皇帝一定是不坐龙庭了，因为他经过赵七爷的店前时，看到他的辫子又盘在顶上了……”我喜欢《孔乙己》这部作品，它应该是世界短篇小说的典范。鲁迅用非常简洁的语言来描述孔乙己的一生，那几乎是一种散文的笔调，但细节却并未因语言的简练而丧失，相反，它很丰富、很饱满。比如小说开头描写鲁镇的酒店，“做工的人，傍午傍晚散了工，每每花四文铜钱，买一碗酒……靠柜外站着，……只有穿长衫的，才踱进店面隔壁的房子里，要酒要菜，慢慢地坐喝。孔乙己是站着喝酒而穿长衫的唯一的人。”寥寥数笔，孔乙己的地位、身份、命运，已然在心。再如：“他们又故意地高声嚷道，‘你一定又偷了人家的东西了！’……孔乙己便涨红了脸，额上的青筋条条绽出，争辩道，‘窃书不算偷……窃书！……读书人的事，能算偷么？’”中医治疗高血压获取重大成果最了不起的是小说的结尾。那时孔乙己的腿已经被打断，而此前鲁迅又几次写到孔乙己是如何走到店里来的。于是我很好奇：这次鲁迅要如何写他“走”到店里？因为这是一个必须要写的细节。“我温了酒，端出去，放在门槛上。他从破衣袋里摸出四文大钱，放在我手里，见他满手是泥，原来他便是用这手走来的。不一会儿，他喝完了酒，便又在旁人的说笑声中，坐着用这手慢慢走去了。”很短的一部作品，却在丰富的细节描写中，完整展现了孔乙己的悲惨一生。
　　从大师们的作品中，我们很明显地看出，作者对人生必须要有谦虚的态度，必须要有耐心的态度，必须有一种对人生、对生活本质的冷静而深刻的洞察力，这样去搞创作，虽然会走得很慢，但是会很有力，很可靠，他们蕴涵的穿越时空的深刻与内涵，才是使这些作品成为能传世之经典的真正原因所在。

文学是一种语言艺术，是话语蕴藉中的审美意识形态。诗歌、散文、小说、剧本、寓言、童话等不同体裁，是文学的重要表现形式。文学以不同的形式即体裁，表现内心情感，再现一定时期和一定地域的社会生活。作为学科门类理解的文学，包括中国语言文学、外国语言文学及新闻传播学。
文学是属于人文学科的学科分类之一，与哲学、宗教、法律、政治并驾于社会建筑上层。它起源于人类的思维活动。最先出现的是口头文学，一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的《伊利昂纪》等。
中国先秦时期将以文字写成的作品都统称为文学，魏晋以后才逐渐将文学作品单独列出。欧洲传统文学理论分类法将文学分为诗、散文、戏剧三大类。现代通常将文学分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类别。
文学是语言文字的艺术，是社会文化的一种重要表现形式，是对美的体现。文学作品是作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的作品，离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。
一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄。文学代表一个民族的艺术和智慧。文学，是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科，属社会意识形态范畴。

扩展资料
网络文学的发展使得文学有了新的定义，近日，第九届茅盾文学奖获奖作品诞生，很多人被这四年一度的文学盛典吸引住了眼球，此时，在互联网时代一向混得风生水起的网络文学似乎有些黯然神伤了。因为自2011年第八届茅盾文学奖允许网络文学作品参评以来，至今网络文学作品无缘茅奖。
然而关于网络文学，《工人日报》记者最近却注意到了两条天壤之别的信息，一则是备受关注的网络文学作品《盗墓笔记》终于有了大结局，这一消息在网络即刻登上热搜榜。与此同时，电影《盗墓笔记》的拍摄也被证实确凿无疑。
一则是获得第九届茅盾文学奖的《繁花》，其作者金宇澄表示，此书的初稿是在一个叫“弄堂网”完成的。这虽然不能证明《繁花》就是网络文学作品，但其“从网络到读者”的创作历程反映了互联网时代对原创文学的影响又进了一步。
一方面是为了满足市场需求的快餐化的娱乐模式，一方面是以精雕细琢为基础的文学专业要求，网络文学在被影视、网络、动漫等经济效益的驱动与传统文学对文学素养的要求之间，将会何去何从？
金宇澄在他所写的《我写：从网络到读者》中也表示，网上连载的好处是，能够不间断得到读者激励。这似乎对网络文学写作是一种肯定和鼓励。
而有报道却认为，随着网络文学产业将网络小说打通影视、网游、动漫等多个娱乐领域，实现网络文学行业的商业化、规范化、产品化，网络文学走上了产业化大道，却也与真正意义上的文学写作渐行渐远，其本质就是满足市场需求的标准化产品生产。
据介绍，自第八届茅盾文学奖开始，“持有互联网出版许可证的重点文学网站”即有资格推荐作品的规则出台以后，网络文学作品在这个国内最有分量的文学大奖中一直跃跃欲试。曾担任过一些网络文学奖评委的陈晓明表示，网络文学有其价值，满足的是大众的娱乐阅读需求，与商业接轨。
但如果这种东西完全打垮了经典，就不合理了。茅盾文学奖向网络文学打开一扇门也许是想吸引更多年轻人的关注和参与，但这并不是必须的。
就连以网络文学作品起家的半壁江中文网创办人董江波也认为，网络文学自2003年兴起，茅盾文学奖已经有30多年的历史，短期内很多东西无法改变。但他相信，不出10年，网络文学一定能拿下茅盾文学奖。
能否10年之内拿下大奖还是后话，然而眼下看来，正在热播的电视剧《花千骨》原著作品《仙侠奇缘之花千骨》涉嫌抄袭的新闻又不得不让人担心，在如今这个更加注重作品文学性与原创性的时代，网络作品在原创文学的道路上靠谱吗？
网络文学作品被指抄袭，已不是第一次了。网络文学作品因其传播方式的快速、简便及随时性强等原因，人们借助网络技术，搜索起来很方便，因为其可复制性也很强，中国文字著作权协会总干事张洪波也认为，网络作品被指抄袭从一个方面反映了当下网络小说作者的版权意识还需要提高。
此外，相较于传统文学作品的深刻思想内涵，网络文学作品往往采用更随意的写作手法；就故事而论，网络文学更注重故事的可读性，而传统文学更注重故事内在的意义。
有专家认为，网络拒绝深刻的沉默或者故作沉默的深刻，它是年轻的，需要喧哗、躁动、激情，所以网络文学的语言更偏爱于哗众取宠，1998年号称第一部网络小说的《第一次亲密接触》正是在这样的背景下才能轻舞飞扬起来。
如果说在茅盾文学奖的评选中，传统文学作品因为其深刻的思想性、文学性更胜一筹的话，那么在互联网引领下的文学作品改编成影视剧的当下，网络文学作品因其内容的新颖、文字可读性强，或许更有优势一些。
据介绍，近几年来，传统文学改编电影屡遭票房滑铁卢，如曾经获得过茅盾文学奖的陈忠实的《白鹿原》和毕飞宇的《推拿》。但电视荧屏又呈现另一番景象。从定义了“清朝穿越剧”的《宫锁心玉》、《步步惊心》，到《甄嬛传》；
从都市纯爱题材的《泡沫之夏》，到“民国”背景的《来不及说我爱你》、《无心法师》；甚至家庭情感剧《裸婚时代》、军事题材剧《我是特种兵》都改编自网络小说。不知不觉间，网络小说异军突起，已经霸占了电视荧屏的半壁江山。网络小说拥有的大量书迷成为改编剧的人气保证。
网络文学在互联网的作用下经历了初出茅庐、埋头追赶和风生水起的发展之后，越来越多的作家和作家团体在关注网络文学的发展，出任中国网络文学大学名誉校长的莫言也坦言：“当网络文学刚刚发展的时候，我心里想不准备跟它打交道，但现在网络文学是不可忽视的存在。”
据8月6日发布的福布斯中国原创文学风云榜，“通过福布斯这个权威的媒体平台，原创文学的传播有了一个能为更多公众所熟知和了解的品牌，上榜作品的IP(知识产权)价值，作家的知名度也将因此得以进一步增值。上榜作品和作家将成为读者、公众以及下游影视、游戏等厂商的关注焦点。”
据介绍，对IP的饥渴，使得网络文学在这几年来炙手可热。因为利用成熟的网络IP开发产品可以缩短产品周期，并可引入网络文学的大量用户。比如游戏产业，在2014年就已经进入千亿市场，高强度竞争背后，IP作用就凸显出来，有报告指出，有IP游戏下载转化率是无IP游戏的2.4倍。
网络文学读者和游戏用户有天然契合度，游戏公司引入的优质网络文学IP均为排名靠前的作品，从海量作品中筛选出来，意味着其获得广大读者的认可。
网络文学IP也从几年前的低价求售进入价位高企。2013年，原本普遍在100万元左右的热门小说IP，在去年初就普遍涨到300万元到500万元，到了今年则攀升至千万级别。
如今，网络文学不仅仅局限于在线文字阅读，诞生了一条全版权运营的产业链，以文学为源头，促进精品IP在线下出版、影视、游戏、动漫、音乐、周边等泛娱乐领域的多态呈现，实现文字阅读市场价值最大化。
而影视行业的网络文学改编也进入收视率和票房的双赢。《致青春》、《匆匆那年》、《左耳》等改编网络小说的青春片，票房均过亿元，以小成本博高票房，引发市场对网文IP的热捧。
最期待的电视剧榜单前十位中，《何以笙箫默》、《花千骨》、《旋风少女》、《芈月传》等全部脱胎于网络小说，题材也由之前的古装一枝花发展成言情、仙侠、悬疑等全面开花。
据不完全统计，中国目前网络文学签约作者数量超过百万，每年上传作品的数量也接近百万部，如起点中文网、红袖小说网等多家在线中文协作平台，每日更新的数字就多达一个亿。
面对庞大的基数，上述所举吸金很重的几部作品可谓是凤毛麟角了，因此并不是说所有的网络文学都能向IP值要成绩。一名专业的网络小说作者在说到如何成为一名优秀的网络作家时说：扎实的写作功底、丰富的想象力是必须要有的.
除此之外，过于常人的观察力和经历才能保证细节的描述到位，而一部网络小说几万字的写作量还需要有充足的时间和精力来保证。如此看来，网络文学在向IP值全面进军的时代，原创作品的文学质量才是第一位的。
参考资料来源：百度百科-文学
参考资料来源：中国经济网-网络文学发展新定义：要文学性还是要IP值？

要知道我们现在的生活可是越来越好了，但是我们对中国文化的理解真的是越来越少了，很多中国的传统文学对于我们现在很多80后90后的朋友来说，还记得多少呢！对于传统文学的那种文化的价值和意义我们还认同多少呢！今天就借此机会我们在一起多去了解下中国的传统文学。

应该可以这样说不管是从哪个方面都能看出诗经的一个举足轻重的地位。在我们的精神方面或者文化方面都有非常重要的影响。从这样的一篇巨作中我们也不难发现，古人很多的传统的文化和社会形态。

很多朋友还会觉得诗经只是一本书的名称，却不知道这一本书包含的是很多很多不同题材的诗歌，有赞美的有泄愤的，这些诗歌在题材上是非常的广泛的，也为我今天了解当时的一个社会状况留下了重要的历史资料。

这样的文化价值它都体现在哪些方面呢？当我们现在再去品味诗经的时候，完全可以感受到她那种浓厚的乡土的情韵，充满着宗教的伦理，这应该来说也是中华民族独有的一个民族的特点吧，自古以来我们的那种传统的思想根深蒂固，在诗经中表现突出。

要知道诗经中的三百零五首作品，可以说是给我们留下了一幅非常生动的画面，她多层次的多角度地从多个方面展示出当时的一个历史一个社会的情况，让我们后人能更加了解。我相信很多朋友都应该对于诗经这样的文学著作有着什么样的价值不是明白吧。

要知道他可不仅仅只有文学或者是艺术的价值，还有着比较高的社会功能，，在春秋时代要知道诗经主要就是为了应用，这里我们说的应用包括一个学乐，也就是一个教学的内容，还有就是在一些特殊的节日或者隆重的场合中来做为节目的一个价值。

当时诗经在一个外交的场合中，可以说他是一种交际的手段，也是一种语言的表达，这可是在当时的社会中表现的特别明显，应该说这个是学士的表现吧。除此之外，诗经还有一种修身养生的一个作用，也应该说是一种精神的主张，是一种维护和巩固社会环境。

应该说诗经作为我们国家的一种传统文化，是我们文学中的珍品，也是我们民族思想的体现，有着非常丰富的生活内容，不管是在他的创作题材上，还是在社会历史风貌上，都可以说他是把当时的历史形象话了，让我们后人能够更加清楚的了解和明白历史。

应该说诗经他是有着非常优秀的文化精神，有着非常深渊的社会文化，也可以这样说他是有着中国艺术的，是有着独特的中国文化的。打破了传统让这样的新的文学体裁大展光彩，让这样的文学体裁让世人所羡慕，这就是诗经。

传统文学是先辈们一代一代传承下来的是古人们的知识结晶，而当代文学更加有科学依据可信度更高

传统文学里面塑造了很多传统文化，他也是上一辈人留给下一辈人的文化积淀

他也是上一辈人留给下一辈人的文化积淀

传统的中国当代文学与现代文学的分类方法是由政治决定

---

北票市17826701067： 传统文学与现代文学有什么本质的区别 - ？
裘昏抗肿：[答案] 当今的商品经济时代,“数字化”已经迅猛地深入到社会的主流生产方式和生活方式之中.文学作为折射生活基础的精神世界的一面,其形式和内容正在发生变化.文学将必然大量地体现知识经济和网络经济的特征.在这个背景下,网...

北票市17826701067： 传统文学与现代文学有什么本质的区别 - ？
裘昏抗肿： 文学总是一脉相承的,即使是现代的和传统的也不会有“本质”区别,有的只是文学现状、时代主题、研究方向之类的区别.传统文学作为主流文化较之今天的“边缘文学”自有其独到之处,文学发展到今天我们不得不说中国的传统文学乃至传统文化已经严重缺失了,现代文学随着网络的兴起又产生了一系列“草根化”、“平民化”的所谓网络文学,其中大部分实在是文化界的滥觞... 谢谢~

北票市17826701067： 中国古典文学与现代文学的区别? - ？
裘昏抗肿： 散文使用语言不一样,古代为文言文,现代白话文 古代诗格律严格,现代诗不讲究格律 古代小说是章回体,更讲究情节的好看,现代中国小说吸收了西方的特点,除少数章回体,都不是.

北票市17826701067： 古代文学对现当代文学的影响 - ？
裘昏抗肿： 古代文学与现代文学的区别,在于时代性.每一代都是在不断的创新改进.古代用文言,现代是白话.文学早期也不过四书五经,这些具有实际教育意义或者对统治者有帮助的书.而后漫漫发展.比如汉的凤求凰等等,开始为拍皇上马屁,或者爱情的歌...

北票市17826701067： 中国古典文学与现代文学最本质的差异是什么?？
裘昏抗肿： 行文方式 古典文学与现代文学相比形式偏死板 而现代文学更灵活

北票市17826701067： 中国古典文学与现代文学的区别?？
裘昏抗肿： 站在现代汉语角度来说: 咬文嚼字 和 通俗易懂 站在古典语言文字学基础上说: 博大精深 和 肤浅无趣 1 从2种的抒情原则来看,西方古典主义的抒情原则为:理性是古典主义抒情原则的灵魂,它既强调“古典”有崇尚“理性”,理性对于情感...

北票市17826701067： 现代文学与古代文学的区别 - ？
裘昏抗肿： 古典文学也有他的优势之处,但是作为现代的人有时候理解起来比较困难. 现代文学是对古典文学的继承和发展,古典文学是现代文学的基础....现代人能否读懂,而是为我们现代人遗留一些古代人高深的学术和哲学思想,现代文学主要就是从...呵呵现代文学比古代文学更具有感情色彩 现代文学与古代文学的区…

北票市17826701067： 古典文学和现代文学有哪些区别?？
裘昏抗肿：最大的区别在于 古典文学:到365夜才吻 现代文学:第一夜就有了私生子

北票市17826701067： 古典文学,现代文学和90后文学的不同之处?？
裘昏抗肿： 古典文学,讲究结构,讲究题材,题材一定要符合自己身份.讲究文笔,讲究一定的文学技巧.古典文学善虚写,以虚来衬托实.古文还是要求要押韵的.所以,我们读古文有些语句会琅琅上口.现代文学则并不太讲究题材,文学等要求也没有古文的严格.押韵自然也不存在.并且现代文学善用平铺直叙的方式来表现主题.古典文学则含蓄的多.现代文学文字自然也活泼,自然了许多.古典文学就有点咬文嚼字的味道.而90后文学则有点华而不实的味道,思想,题材又大胆了许多.但有时又有点不够成熟.

北票市17826701067： 中国现当代文学和中国古代文学有什么区别,1000字 - ？
裘昏抗肿： 中国古代文学一定要去看明代的那些小说 突出的是社会压抑和人民思想的爆发 现当代文学 中国古代文学和中国现当代文学是中国文学史上的不同时期,既有继承也有发展,各有自己的特色.具体您可以参考一下文学史内容. 其一,研究对象不...