舞蹈的基本条件有哪些？

学习舞蹈的基本条件有什么？？？~

首先，你必须要喜欢上跳舞，不要不把跳舞当回事，其次，要有节奏感 还要勤于练基本功，要是很刻苦滴去练 相信我把 我学过的、

其实要看你具体想学什么舞蹈。舞蹈呢，主要是节奏感和身体的柔韧度，多听音乐多找感觉，慢慢可以培养初步的舞蹈感觉~

对舞蹈初学者来说，需要以下几个条件；

1、基本技能

基本技能是指基本条件(包括舞者的内部，外部，素质和能力)以及掌握一些基本技能，技能和动作的能力，是检查舞者是否具有学习和参与舞蹈的能力的基础。舞蹈艺术考试，基本功考试的专业面试的主要要求是基本要求，也是必不可少的考试内容。

2、外在条件

外部条件是指一个人的基本条件，包括自然素质，例如身高，体重，比例和外观，以及学习舞蹈动作的基本条件，即“软和开放”的自然素质或获得性素质，固有条件指舞者从外表和外表看不见的能力。

这些包括：肢体形状的协调，理解和控制运动的能力以及基本的跳跃能力。前者是专业外观的要求;后者是舞蹈界基本的要求，也是必要条件。

3、体力

在舞蹈学习中，表演舞蹈动作或舞蹈表演需要舞者具有良好的体力。体育锻炼也在生活中缓慢进行和积累。因此，在生活中，应该多运动。

4、身体的协调性

舞蹈对协调舞者的身体有很高的要求。在学习舞蹈或生活中，需要进行锻炼，常见的做法是进行更协调的培训。

5、增强信心

学习舞蹈非常困难，需要长期的毅力和毅力。如果没有这种坚定的信心，恐怕很难坚持下去。对于想申请舞蹈的候选人来说，重要的一点是基本技能。一些学生从小就学习舞蹈，这更适合舞蹈。

扩展资料；

注意事项；

一、预防受伤

根据调查有氧舞蹈最容易受伤的部位：依次为胫骨、脚、背、膝、踝、头，

产生有氧舞蹈的受伤的主要原因是运动过度，脚扭伤，韧带拉伤等。

二、产生有氧受伤的原因：

1、外因，服装鞋的问题、准备活动、放松、伸展不充分、动作有问题、教练教法不好等

2、内因，自己的舞蹈技术掌握不够，调整不够，腿太紧，髋部没力，急于求成。

三、预防有氧受伤的方法：

1、针对外因可以，穿适合运动的服装和鞋、准备活动、放松、伸展要充分、跟好的教练等。

2、针对内因可以，选择自己适合的课程、不急于求成，同时要注意自己身体基本素质的提高。

舞蹈的基本条件不是拉筋，踢腿之类的，更不是舞蹈基本功训练中国舞才会有的，一提起基本功就会想起中国舞，其实，舞蹈基本功是舞蹈专业的基础训练，不但中国舞会有，现代舞，芭蕾舞等艺术性的舞蹈都会用基训来为学舞者打基础。

　　基本功或基本条件是指一个舞者所具备的基本条件(包括内在、外在及素质和能力的体现)和掌握一些基本技术、技巧动作的能力水平，是考查一个舞者是否具备学习和从事舞蹈专业的基本条件的主要途径，在舞蹈专业面试中基本功的测试是基础要求，也是必不可少的测试内容。

　　所以对于舞蹈专业的考生来说，基本功的测试就要有一定的标准和要求，为了这一目的，必须要进行基本功的训练。
　　外在条件是指人的基本条件，包括身高、体重、比例、外形等先天素质条件和要从事舞蹈专业动作学习的基础条件；

“软开度”这一先天或后天素质条件;内在条件是指单纯从外表、外形看不出来的舞者所具有的能力。具体包括：肢体形态的协调能力、动作理解与控制能力和基础的弹跳能力。前者是对专业门面的一种要求; 而后者是对从事舞蹈专业最基本的要求，也是必备的条件。

每个人都具有舞蹈的能力，因为舞蹈源于人体的动作，而每个人无时无刻也离不开动作，用动作的语言共同来表情达意，来创造和满足自己生活的需要。人们的生活中参加舞蹈活动所具备的舞蹈能力，当然也需要进行一定的后天学习。但是，假如你想当一个舞蹈演员，要在舞台上表演艺术舞蹈，那就要经过刻苦的学习和训练，使自己具备舞蹈演员的基础能力。

舞蹈演员的基础能力主要有四个方面：

一、最基本是要有一个具有丰富舞蹈表情能力的身体，这也就是说要具有完成各种舞蹈技巧能力的可塑性的身体素质——身体各部分要灵活、柔软，又要有韧性和力度；要具备跳跃、旋转、翻滚等舞蹈技巧的能力。同时，还要通过训练使自己具有速度和控制的能力，使身体各部分动作协调统一，既符合舞蹈动律的节奏，又有舞蹈的造型美。

二、要有一定的舞蹈文化素养，掌握舞蹈艺术基础理论知识和舞蹈历史发展的常识。舞蹈艺术本身是一种文化，它不仅仅只是简单的手舞足蹈，只有加深对它的深刻了解，才能更好地把握和驾驭舞蹈这一门艺术形式。
三、要不断地加强文学和各种艺术的修养。因为，舞蹈是一种以舞蹈动作为主要表现手段的综合性的艺术，舞蹈和音乐、美术、诗歌有最为紧密不可分的关系，常常是你中有我，我中有你，如果一个舞蹈演员没有一定的音乐和诗歌的素养，舞蹈的艺术表现力将会大受影响，如此，也可以说舞蹈是不可能跳好的。舞剧是舞蹈和戏剧艺术结合的一种舞蹈体裁，舞蹈演员担任舞剧中的角色，具有一定的戏剧知识当然是必不可少的了。各门艺术既有其特性，也有其共性，所以，能具备和掌握各种艺术的知识，对舞蹈表演会有莫大的帮助和教益。

四、要关心社会生活的发展变化，要不断地了解生活中各种各样的人和事，增加生活知识的积累和储备。因为舞蹈题材的领域是非常广阔的，舞蹈中的人物也是非常丰富多样的，舞蹈演员要塑造各种各样的人物形象，因此生活知识的积累和储备，有不可或缺的重要作用。

舞蹈演员在接受了舞蹈作品中具体角色任务后，就面临着如何塑造舞蹈形象的问题。如果是集体的抒情性舞蹈，任务比较简单一些，只要做到动作、队形画面的整齐划一，情感按规定的意境氛围保持和谐统一，基本就可以了。而担任独舞或舞剧中的主要角色，那就复杂多了。要出色地完成舞蹈形象的创作任务，就有一个从演员自我到舞蹈人物过渡的创作过程。而这大致要经过对角色的理解、从相对应的生活和人物形象的积累中进行对角色体验、感受，直至深入到角色人物的内在精神世界，从而创造出舞蹈作品中规定的人物的舞蹈形象。

每个人都具有舞蹈的能力，因为舞蹈源于人体的动作，而每个人无时无刻也离不开动作，用动作的语言共同来表情达意，来创造和满足自己生活的需要。人们的生活中参加舞蹈活动所具备的舞蹈能力，当然也需要进行一定的后天学习。但是，假如你想当一个舞蹈演员，要在舞台上表演艺术舞蹈，那就要经过刻苦的学习和训练，使自己具备舞蹈演员的基础能力。

舞蹈演员的基础能力主要有四个方面：

一、最基本是要有一个具有丰富舞蹈表情能力的身体，这也就是说要具有完成各种舞蹈技巧能力的可塑性的身体素质——身体各部分要灵活、柔软，又要有韧性和力度；要具备跳跃、旋转、翻滚等舞蹈技巧的能力。同时，还要通过训练使自己具有速度和控制的能力，使身体各部分动作协调统一，既符合舞蹈动律的节奏，又有舞蹈的造型美。

二、要有一定的舞蹈文化素养，掌握舞蹈艺术基础理论知识和舞蹈历史发展的常识。舞蹈艺术本身是一种文化，它不仅仅只是简单的手舞足蹈，只有加深对它的深刻了解，才能更好地把握和驾驭舞蹈这一门艺术形式。

三、要不断地加强文学和各种艺术的修养。因为，舞蹈是一种以舞蹈动作为主要表现手段的综合性的艺术，舞蹈和音乐、美术、诗歌有最为紧密不可分的关系，常常是你中有我，我中有你，如果一个舞蹈演员没有一定的音乐和诗歌的素养，舞蹈的艺术表现力将会大受影响，如此，也可以说舞蹈是不可能跳好的。舞剧是舞蹈和戏剧艺术结合的一种舞蹈体裁，舞蹈演员担任舞剧中的角色，具有一定的戏剧知识当然是必不可少的了。各门艺术既有其特性，也有其共性，所以，能具备和掌握各种艺术的知识，对舞蹈表演会有莫大的帮助和教益。

四、要关心社会生活的发展变化，要不断地了解生活中各种各样的人和事，增加生活知识的积累和储备。因为舞蹈题材的领域是非常广阔的，舞蹈中的人物也是非常丰富多样的，舞蹈演员要塑造各种各样的人物形象，因此生活知识的积累和储备，有不可或缺的重要作用。

舞蹈演员在接受了舞蹈作品中具体角色任务后，就面临着如何塑造舞蹈形象的问题。如果是集体的抒情性舞蹈，任务比较简单一些，只要做到动作、队形画面的整齐划一，情感按规定的意境氛围保持和谐统一，基本就可以了。而担任独舞或舞剧中的主要角色，那就复杂多了。要出色地完成舞蹈形象的创作任务，就有一个从演员自我到舞蹈人物过渡的创作过程。而这大致要经过对角色的理解、从相对应的生活和人物形象的积累中进行对角色体验、感受，直至深入到角色人物的内在精神世界，从而创造出舞蹈作品中规定的人物的舞蹈形象。

每个人都具有舞蹈的能力，因为舞蹈源于人体的动作，而每个人无时无刻也离不开动作，用动作的语言共同来表情达意，来创造和满足自己生活的需要。人们的生活中参加舞蹈活动所具备的舞蹈能力，当然也需要进行一定的后天学习。但是，假如你想当一个舞蹈演员，要在舞台上表演艺术舞蹈，那就要经过刻苦的学习和训练，使自己具备舞蹈演员的基础能力。 舞蹈演员的基础能力主要有四个方面： 一、最基本是要有一个具有丰富舞蹈表情能力的身体，这也就是说要具有完成各种舞蹈技巧能力的可塑性的身体素质——身体各部分要灵活、柔软，又要有韧性和力度；要具备跳跃、旋转、翻滚等舞蹈技巧的能力。同时，还要通过训练使自己具有速度和控制的能力，使身体各部分动作协调统一，既符合舞蹈动律的节奏，又有舞蹈的造型美。 二、要有一定的舞蹈文化素养，掌握舞蹈艺术基础理论知识和舞蹈历史发展的常识。舞蹈艺术本身是一种文化，它不仅仅只是简单的手舞足蹈，只有加深对它的深刻了解，才能更好地把握和驾驭舞蹈这一门艺术形式。 三、要不断地加强文学和各种艺术的修养。因为，舞蹈是一种以舞蹈动作为主要表现手段的综合性的艺术，舞蹈和音乐、美术、诗歌有最为紧密不可分的关系，常常是你中有我，我中有你，如果一个舞蹈演员没有一定的音乐和诗歌的素养，舞蹈的艺术表现力将会大受影响，如此，也可以说舞蹈是不可能跳好的。舞剧是舞蹈和戏剧艺术结合的一种舞蹈体裁，舞蹈演员担任舞剧中的角色，具有一定的戏剧知识当然是必不可少的了。各门艺术既有其特性，也有其共性，所以，能具备和掌握各种艺术的知识，对舞蹈表演会有莫大的帮助和教益。 四、要关心社会生活的发展变化，要不断地了解生活中各种各样的人和事，增加生活知识的积累和储备。因为舞蹈题材的领域是非常广阔的，舞蹈中的人物也是非常丰富多样的，舞蹈演员要塑造各种各样的人物形象，因此生活知识的积累和储备，有不可或缺的重要作用。 舞蹈演员在接受了舞蹈作品中具体角色任务后，就面临着如何塑造舞蹈形象的问题。如果是集体的抒情性舞蹈，任务比较简单一些，只要做到动作、队形画面的整齐划一，情感按规定的意境氛围保持和谐统一，基本就可以了。而担任独舞或舞剧中的主要角色，那就复杂多了。要出色地完成舞蹈形象的创作任务，就有一个从演员自我到舞蹈人物过渡的创作过程。而这大致要经过对角色的理解、从相对应的生活和人物形象的积累中进行对角色体验、感受，直至深入到角色人物的内在精神世界，从而创造出舞蹈作品中规定的人物的舞蹈形象。 每个人都具有舞蹈的能力，因为舞蹈源于人体的动作，而每个人无时无刻也离不开动作，用动作的语言共同来表情达意，来创造和满足自己生活的需要。人们的生活中参加舞蹈活动所具备的舞蹈能力，当然也需要进行一定的后天学习。但是，假如你想当一个舞蹈演员，要在舞台上表演艺术舞蹈，那就要经过刻苦的学习和训练，使自己具备舞蹈演员的基础能力。 舞蹈演员的基础能力主要有四个方面： 一、最基本是要有一个具有丰富舞蹈表情能力的身体，这也就是说要具有完成各种舞蹈技巧能力的可塑性的身体素质——身体各部分要灵活、柔软，又要有韧性和力度；要具备跳跃、旋转、翻滚等舞蹈技巧的能力。同时，还要通过训练使自己具有速度和控制的能力，使身体各部分动作协调统一，既符合舞蹈动律的节奏，又有舞蹈的造型美。 二、要有一定的舞蹈文化素养，掌握舞蹈艺术基础理论知识和舞蹈历史发展的常识。舞蹈艺术本身是一种文化，它不仅仅只是简单的手舞足蹈，只有加深对它的深刻了解，才能更好地把握和驾驭舞蹈这一门艺术形式。 三、要不断地加强文学和各种艺术的修养。因为，舞蹈是一种以舞蹈动作为主要表现手段的综合性的艺术，舞蹈和音乐、美术、诗歌有最为紧密不可分的关系，常常是你中有我，我中有你，如果一个舞蹈演员没有一定的音乐和诗歌的素养，舞蹈的艺术表现力将会大受影响，如此，也可以说舞蹈是不可能跳好的。舞剧是舞蹈和戏剧艺术结合的一种舞蹈体裁，舞蹈演员担任舞剧中的角色，具有一定的戏剧知识当然是必不可少的了。各门艺术既有其特性，也有其共性，所以，能具备和掌握各种艺术的知识，对舞蹈表演会有莫大的帮助和教益。 四、要关心社会生活的发展变化，要不断地了解生活中各种各样的人和事，增加生活知识的积累和储备。因为舞蹈题材的领域是非常广阔的，舞蹈中的人物也是非常丰富多样的，舞蹈演员要塑造各种各样的人物形象，因此生活知识的积累和储备，有不可或缺的重要作用。 舞蹈演员在接受了舞蹈作品中具体角色任务后，就面临着如何塑造舞蹈形象的问题。如果是集体的抒情性舞蹈，任务比较简单一些，只要做到动作、队形画面的整齐划一，情感按规定的意境氛围保持和谐统一，基本就可以了。而担任独舞或舞剧中的主要角色，那就复杂多了。要出色地完成舞蹈形象的创作任务，就有一个从演员自我到舞蹈人物过渡的创作过程。而这大致要经过对角色的理解、从相对应的生活和人物形象的积累中进行对角色体验、感受，直至深入到角色人物的内在精神世界，从而创造出舞蹈作品中规定的人物的舞蹈形象。

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同心县13674594854： 跳舞需要什么? - ？
竺成特丽： 专业学舞蹈,从自身条件来说,需要身高,比例,我说的比例是上身和腿长度的比例,还有胳膊的长度,脖子,头的比例,另外个人的形象,也就是说你的长相,当然这个要求不是主要的,主要的就是自身的身材比例.其次就是自身身体的柔韧度,软开度,这个涉及到学习中的基本功训练,软开度有一部分是自身的,一部分是通过训练成的,这个就要靠舞者自身的耐力了,再者就是音乐节奏感,如果这些都具备,那对舞蹈的学习会有发展前途.以上我讲的是专业,如业余训练,不会要求很高,主要是对舞蹈的爱好,有爱好就是一种动力,练练气质和对舞蹈的表演对自身有帮助的

同心县13674594854： 跳舞的条件 - ？
竺成特丽： 如果是专业舞蹈人士,就需要讲究许多身体素质条件.如果您喜欢跳舞,而又不需要成为专业舞蹈人士,那么您只需要有足够的热情和精力就行啦!!!祝您快乐的舞蹈!!!!!!!!!!!!

同心县13674594854： 学习舞蹈需要具备哪些条件?？
竺成特丽： 个人观点: 看你学习什么舞蹈 舞蹈不同条件也不同! 1.年龄 2.体质 3.身高 还有的分用途: 1.观赏 2.艺术 3.健身 4.娱乐 当然这只是通常标准,相信你也见过50岁左右的婆婆跳街舞的吧!

同心县13674594854： 跳舞应该具备什么条件 - ？
竺成特丽： 音乐的语汇洋洋大观,舞蹈的辞语更绚丽多彩.不同的民族、不同的地域、不同的时代、不同文化背景的舞蹈艺术家们创造出了气象万千的舞蹈,也就创造了气象万千的舞蹈语言.德国现代舞蹈艺术家玛丽·魏格曼也说,“舞蹈是表现人生命的...

同心县13674594854： 舞蹈基础是什么 - ？
竺成特丽： 舞蹈基础可以分两类,一是学习舞蹈的自身条件,比如协调性、领悟力等;二是指舞蹈的基本功能力、技术技巧能力、舞蹈表演表现力等等.

同心县13674594854： 学舞蹈要具备什么条件? - ？
竺成特丽： 学什么舞种吧,民族舞可能对身材有要求,街舞都行需要的是你的耐力

同心县13674594854： 学舞蹈需要什么先天条件？
竺成特丽： 看你学什么舞种了. 芭蕾舞要求最高了.基本是小脸,长胳膊,长腿长脖子. 这是专业的.相对的基本上舞蹈都是要腿长的,身材比例好的. 学院里比较偏向要个子高的,长得比较白皙的. 但是,我想说的是,最重要的是你喜欢不喜欢跳舞. 兴趣是最最关键的,它可以掩盖一切的先天不足,像 黄豆豆,他的先天条件不怎么好,腿不够长.可是现在他还是很厉害啊.

同心县13674594854： 学舞蹈应具备哪些基本条件？
竺成特丽： 舞蹈

同心县13674594854： 学跳舞要具备哪些条件?？
竺成特丽： 要想学好舞蹈.第一,要喜欢舞蹈而且要对舞蹈感兴趣.第二,要有吃苦精神也就是要多练习.第三,要有节奏感和协调性.除此之外,一定要用心去跳舞,面部表情一定要好!掌握这些,不久的将来你一定是一个很优秀的舞蹈演员!

同心县13674594854： 我想学学舞蹈,谁能说说条件和基础? - ？
竺成特丽： 条件其实是一个很虚的东西,如果只是个人爱好并不追求什么的,不要什么条件都可以学的,只要自己有兴趣就可以.要说条件,芭蕾的东西很程式化,动作都有固定的标准,有一点很傲气的感觉;民族舞则更杂一点,不同的民族动作特点差异...