基础教育美术课程包括哪些范畴

1、 基础教育美术课程包括哪些范畴？~

答：基础教育美术课程的范畴包括一切与视觉有关的艺术作品、艺术现象和日常生活中的各种视觉影像，既包括传统的绘画、雕塑、工艺、建筑这些知识和技能，也包括新兴的以及在未来不断兴起的视觉艺术作品和现象，还有日常生活中能够构建并传达个人态度、信念以及价值观的各种视觉影像。基础教育美术课程的范畴和取向的变化可见下表：美术教育的范畴与取向名称美术教育造型艺术教育视觉艺术教育视觉文化教育范畴范畴绘画、雕塑、工艺和建筑知识和技法造型元素及其组合规律一切与视觉有关的艺术作品和现象每天日常生活中的各种视觉影像取向取向强调既成美术样式的继承强调美术在实际生活中的应用强调视觉阅读、表达和交流能力的培养主张引导学生建立对其生活中各种视觉影像的思考与解读能力进入21世纪，社会快速发展，科技、教育和美术学科都有很大发展变化，学生的生活环境也发生了变化，以往的美术课程已经不太适合这个新时代的要求。时代和社会的需求，学生美术学习方式、美术发展能力的变化，要求美术课程强调通过美术学习培养学生视觉阅读、表达和交流的能力。5、你认为美术课程实施中还有哪些问题需要解决？你的建议是什么？答：美术课程改革虽然取得了骄人的成绩，给学校美术教学带来了新的变化，展现了新的美术教学格局，但也存在一些值得重视，并在未来的改革实施中需要不断解决的问题：（一）美术课程标准的理念在实现的过程中还存在一些思想和条件方面的限制由于长期以来所形成的以考试为指标的学科等级思想，在一些学校美术课程尚未受到真正的重视，加之经济落后，使得美术课程标准的理念难以完全的实现。一些学校在师资上不能给予保障，缺乏有专业素质的教师，在有的县城里最好的小学甚至都没有专职美术教师，这种现象降低了对美术课程标准的理解程度和实施能力，从而影响了美术课程改革的效果。在一些经济不发达地区，必要的教学设备和材料都不具备，学生甚至连颜料都买不起，别说实施新课程的理念，即便最为传统的教学要求都满足不了。（二）辩证思维的缺失导致了美术课程改革中存在矫枉过正的现象美术课程改革是一种实现理想的过程，需要激情和勇气，尤其在以往的思想观念比较顽固的时候，尤其如此。但理性控制较弱的激情也容易流露在相关的解读和宣传活动中，使得辩证思维缺失，从而导致教学实践出现一些失衡的现象，比如在强调研究性学习、自主学习和合作学习的时候，极端地排斥接受性学习，甚至示范和临摹教学。有时候，还导致为讨论而讨论，为探究而探究，为合作而合作等形式主义的现象出现。（三）在强调综合和教育功能的同时，对美术本体有所忽视美术学科是美术课程的基础，也是美术教育功能的直接来源，没有美术学科知识与技能，就不存在所谓美术课程，更不存在所谓美术教育功能。因此，任何时候都不能忽视美术学科本体。但在美术新课程强调综合性和与社会生活联系的时候，由于理解上的误区，导致在度的把握上不准，过分强调了美术课程的教育功能和与其他学科的联系和综合，或者对文化情境的过度阐释，在时间上挤占了应有的美术知识与技能的学习，影响了学生对美术知识与技能的了解和掌握。上述美术新课程实施中存在的困窘和失误，其原因可以分为条件性和认识性两类。条件性的原因可以随着经济的发展和追求教育公平性的努力中得到逐步的解决，而认识性的原因则需要加强学习，提高思维的全面性和辩证性加以解决。同时也需要改善课程标准的行文，使得表述更加周密，在解读和宣传美术新课程的时候也要做到全面而辩证。我的建议是：要有中国特色。这个体系虽然必须借鉴国外先进的美术教学理论和方法，但必须深受中国文化的浸染，高度适应中国这块土壤，也就是说既能满足于培养具有全球意识的人，更要培养适合于中国社会体制、结构的高素质的中国公民。因此，在策略上应该既接受西方的美术文化的开放性和创新性，也保持中国传统美术文化中的造型观、色彩观、空间观、象征性和寓意性；既采用西方美术的工具材料，也运用中国美术的工具材料。而且鼓励与当地的美术文化和资源紧密地结合。总之，这个体系的整体面貌应该一看就知道是中国人建构的，适合中国的。任何一个学科都有自己的基础，而且作为基础教育理所当然更需强调基础，如何看待基础以及在相应的认识上构建基础，是基础观的核心。美术教学也应该强调基础，但如何认识基础却值得深入的思考。是将基础固定化，还是用一种动态的眼观看待基础，其间的差别很大。美术本身在发生变化，所以基础观也应该是动态的。当然，所谓基础并非替代性的，而应该是拓展性的，并不是说新的基础被认定之后，以前的基础就完全被抛弃。实际情况是，一种基础可能相对不同的美术门类而言，比如素描可能不是摄像的基础，但却应该是绘画的基础。此外，所谓基础可能还应该向一些能力拓展，比如观察的能力、想象的能力，等等。所以，未来的中国的基础美术教学体系应该坚持一种动态的基础观，结合一定时期社会发展和美术发展的实际情况，经过周密思考和论证，确定美术课程的基础观。美术学科是美术课程的基础，也是教育功能生发的基础。因此，忽视美术知识与技能的美术教学是不可取的。但美术课程作为基础教育的不可或缺的组成部分，也必须承当所有学科都义不容辞的教育功能，帮助学生形成良好的素质和能力，包括综合素质和观察能力、思维能力、判断能力、想象能力和创造能力。因此，未来的基础美术教学体系，既要脚踏“美术学科”的实地，也要仰望“素质教育”的星空；既要自成体系，也要融入基础教育的整体。美术教学中包含着丰富的矛盾，比如学科本体与教育功能的矛盾、学科中心与学生中心的矛盾、本质主义与工具主义的矛盾、人文性与工具性的矛盾、技法与表现的矛盾、体与用的矛盾、接受性学习和探究性学习的矛盾、知识学习与能力发展的矛盾，课程体系的逻辑性、严谨性和开放性、生成性的矛盾，等等。未来的基础美术课程教学体系应该显示一种全面性和辩证性，动态地把握平衡关系，避免顾此失彼的现象发生，做到整一而丰富全体。我们将在教育部的领导下，在方方面面的关心下，在全体美术教师和学生的支持和参与下，不断克服困难，不断探索，为完善中国的基础美术课程教学体系而努力工作。

我听了专家们的讲座，让我知道了基础教育美术课程是人文性质的课程，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育过程中对培养人的涵养、丰富人的情感、升华人的品格、完善人的素质具有不可替代的作用。美术课程的人文定性要求学生不仅要从美术本体来理解美术，而且应该通过美术逐渐渗入人文意识，丰富人文素养，因此基础教育美术课程所含了更为广阔的范畴。基础教育美术课程包括了国家课程、地方课程和校本课程三大课程内容。根据美术学习活动方式分成四个学习领域，即“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”；各学习领域分别由标准、教学活动建议和评价建议三部分组成。标准是课程总目标的具体化，体现出与总目标的对应关系。教学活动建议针对标准提出一些更为具体的、可操作的内容和学习方式。这些具体的内容和学习方式具有可选择性，各地可根据自己的实际情况，选择和采纳其中的建议，实施教学活动，促进学生向目标发展。评价建议则提出检测标准达到程度的要点。总之，目标、内容、学习方式和评价四方面构成了美术课程的全部。【造型·表现】学习领域 “造型·表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。造型是具有广泛含义的概念，但在本学习领域中指的是运用描绘、雕塑、拓印等手段和方法，创作视觉形象的艺术创作活动。表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。本学习领域在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，模糊学科门类界线。随着学生年龄的增长和学习的深入，美术学科知识的轮廓将逐渐适度地显现。【设计·应用】学习领域“设计·应用”领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递、交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。本学习领域中“设计”一词包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。【综合·探索】学习领域说明“综合·探索”领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。它分为三个层次：①融美术各学习领域（“造型·表现”、“设计·应用”和“欣赏·评述”）为一体；②美术与其他学科相综合；③美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。

答：基础教育美术课程包括：绘画、工艺、欣赏。
一、绘画绘画是美术教学的主要组成部分。绘画，是指用笔、板刷、刀、墨、颜料等工具材料，在纸、纺织物、木板、墙壁等平面上塑造形象的艺术形式。绘画教学对于培养学生运用辩证唯物主义观点和方法观察、研究、表现客观事物的能力以及对学生进行审美教育和促进智力发展有着重要的作用。绘画教学包括绘画基础教学和绘画创作教学。绘画基础教学以写生画为基础，用写生、临摹、记忆、想象相结合的方法进行教学，使学生掌握绘画基础知识和基本技能。绘画创作教学，要引导学生运用已获得的知识技能，用绘画形式来反映生活，表达画者的思想感情。绘画基础教学和创作教学要紧密结合起来，起到互相促进的作用。
绘画教学中最主要的环节是形体结构教学，形体结构教学中主要把握以下三点：
1、基本形体的认识，理解对象的形体结构。
我们从繁多的平面实物中，可以概括出几种主要的基本形体，如立方体、圆柱体、圆锥体、球体等复杂的平面形象，有的是几种基本形组合或者是不规则的平面形。在教学中借助这些基本形去认识实物的形状，把握实物的形体结构。列如，在教学吹气娃娃的写生中，先观察吹气娃娃是哪几个基本形体组成的。（是由一个椭圆，一个圆形组成的）。比较一下，椭圆大还是圆形大。看看它们是怎样组合的。然后用圆形，椭圆形画成吹气娃娃的大体轮廓，再进一步画出眼睛、鼻子等。使用这种方法有利于培养学生的分析能力，有利于学生掌握对象的基本特征。因此，无论是静物、风景、动物、人物都可以运用基本形体先抓住对象的外形特征，进而画出具体的物象。
2、掌握物象的形体结构
具体的实物，都有各自的结构，都能呈现一定的比例，比例变了，实物的形状就随之相变。在教学中，我们可以从结构比例的不同来认识对象的形状特点，运用实物的长度，宽度来分析对的形体特征，用直线作辅助线，先画出物体的大体轮廓，再进行细仔描绘。
3、运用辅助线把握形象
第一，运用中辅助线掌握对称实物的描绘。第二，用运动线辅捉动态。第三，用外轮廓辅助线掌握组合物的整体关系。
4、把握整体意识
整体意识的建立在绘画领域中是一个很重要的因素，对学生将来的绘画发展产生很大的影响。无论是从事何种绘画创作，都要涉及这个问题。整体是相对局部而言，局部是整体的一部分，局部存在于整体之中，而整体通过局部得到体现。例如在画一个头像时，必须整体地观察对象，如画眼睛时要考虑到和耳朵或鼻子之间的关系，而不能孤立地画眼睛，陷入局部，必须相互对比，要把它们有机地联系起来。整体存在于造型的各种因素里，从轮廓到色调，从形体表现到空间表现无处不在。培养整体意识可从观察事物入手，多观察多比较，这样才能明确各个事物之间的关系，以便更好地把握整体。从整体到局部、从局部再到整体，贯穿于整个作画的过程中，反复比较，培养局部与整体关系的能力，建立良好的整体意识。
二、工艺工艺是小学美术教学的一个重要组成部分。工艺教学能促进学生眼明手巧和思维能力的发展，培养他们耐心、细致、整洁、有计划的学习习惯，训练学生使用铅笔、毛笔、颜料、手工工具的技巧，并懂得工艺美术在日常生活中的作用。工艺教学包括图案和手工两个部分，图案和手工都有各自的特点和任务。图案课和手工课是分开进行的，但有时又是互相联系，结合在一起的。例如，设计一幅编织图案，然后进行麦杆编织，制成纹样优美的麦杆扇子。
小学图案的制作常用的方法是先用铅笔绘稿，然后再填色勾线。填色一般用平涂的方法。平涂时，要把颜色在一定的范围内涂均匀。调色要调足够量的颜色，以免两次调配颜色不一样，用水要干湿适度。上色，注意先涂边缘，再画块面，自上而下，自左到右涂色。
手工教学要从学生的年龄特点出发，选择儿童感兴趣的，好玩的和有用的，低年级学生喜欢色彩鲜艳，造型生活有趣，富有儿童情趣的纸工和泥工制作。因此，在教学中，要培养学生自己动手，美化生活的能力，要发展学生的创造才能，耐心细致的学习作风和学习习惯。
三、欣赏欣赏教学是小学美术教学中不可缺少的内容之一，它与绘画、工艺教学组成完整的教学体系。小学美术欣赏教学包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等各种类型。因此，在教学中教师应选择适合小学生的富有教育意义的优秀作品，深入浅出简明扼要地进行讲解。
美术欣赏教学要使学生懂得怎样欣赏一幅美术作品。通过作品的具体形象，理解作品的内容和形式，领会作品的主题思想和艺术成就，在欣赏实践中分辨美、丑，评价优、劣，潜移默化地使学生受到教育。小学美术欣赏课，可用课本上的图片、挂图、幻灯片进行教学。根据实际情况，也可以增加补充欣赏。欣赏课讲述的内容不要过多，重点突出即可。
答：我认为学校美术教育的发展受到以下三种因素的影响：
第一，美术教学资源缺乏
学校美术教学资源的缺乏也是影响美术教育发展的因素。学校一星期每班能开设一节美术课已经是奢侈的事，我们上课的条件可想而知，虽然配备少数美术材料，但因为学校班级数多，没有配备美术教室。现在新教材不同于旧教材，一张纸一支笔就可以，新教材的内容基本上每一课的内容都不相同，美术教室的配备成为学校的一大难题。
第二，重应试教育，轻视素质教育
现在的学校基本上实施应试教育，学校把语文、数学、英语、科学、品德定位主科，音、体、美其为副科，所以考试制度不彻底的改革，素质教育前进的步伐很沉重。
第三，上级部门领导、学校及家长的重视程度
美术教育经费的投入不足，造成学生短缺对美术教育空间的发展。学校过于重视文化课。家长过于苛求考试成绩。对美术教育的关心不到位。
通过近几年的美术教学工作，我认为要上好一节美术课，必须做好充分的准备，无论是绘画课、手工课等。都要精心设计，准备好每一堂课，讲什么？怎么讲？做什么？怎么做？提前以学生交流，让学生准备好美术用具的各种材料。课上，我通过让学生欣赏作品，激发学生的想象力，让一幅幅范画展示在学生的面前，让学生羡慕不已，激发他们对美术的兴趣。使他们在欣赏的过程中，能以不同作品，不同的绘画等制作手法，巧设情境，诱导激发学生的想象力，来培养学生的创造力。不同的情节，有着各种不同的引导方法，音乐结合能让学生在无意中受到美的熏陶，小学生喜欢音乐，课上适当播放学生喜欢的音乐，可以使学生在轻松、活泼的氛围中掌握绘画、手工的技巧，创作出超水平的作品。课后，让学生树立自我评价的意识，让他们信心十足，急切得到别人的评价，也充分认识自我的不足，从一幅作品中能得到老师和同学的认可，这样他们的学习兴趣会更浓，自信也会更强。作为一名小学美术教师，要不断的更新自己的业务水平，不断的学习，思考，美术课堂才会更具活力。
4．请结合您自己的美术教学实践，谈谈您在实施美术新课程过程中取得的成绩。
答：美术教育能使每一位学生意识到自己的美育意识，加强学习活动的综合性和探索性，更新和完善学生在实际生活中人文性格、态度、情感和价值观念起着重要的作用。能帮助学生提高美术的审美能力和创造能力。注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。”在美术课程实施过程中，曾多次参加各种比赛，取得了一定成绩。
答：近几年来从教学实践中体会和认识到有待几个问题需要解决：第一，教学设备不齐，课程实施力度不够。第二，学生学习美术的积极性不高，家长意识短缺。第三，学习美术的兴趣不强。第四，对美术的重视力度不到位。我的建议：第一，当地政府要高度重视，尽能使有条件的学校配备相应的美术器材和绘画空间。第二，泒请专家到相应的学校开专题讲座，提高家长和学生追求美术文化的氛围。第三，要有针对性的培养和激发学生学习美术的兴趣。第四，当地政府要协助学校引进来走出去的意识，进一步完善学校的硬件设备。

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新城区13638757742： 美术课程资源包括哪四个方面 - ？
朱临天泉： 新美术课程以“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个方面的学习活动方式来划分学习领域.

新城区13638757742： 美术基础课程有哪些? - ？
朱临天泉： 美术基础课程有:素描、色彩(水粉或者水彩,一般是水粉,因为水粉简单)、速写.

新城区13638757742： 美术教育课程有哪些 - ？
朱临天泉： 理论性有心理学 教育学 教学方法论 然后专业性的几乎什么都要学 美教的学生学的就是多而不精的,设计方面的知识也会涉及,但是每个学校的安排会不一样. 像我们今年这个学期的课程就有人体写生,素描创作,立体构成,版画,油画,所以说,学的真的很复杂

新城区13638757742： 基础教育课程的分类? - ？
朱临天泉： 1、综合课程.主要指小学阶段设置的品德与社会、语文、数学、科学、外语、综合实践活动、体育、艺术(或音乐、美术)等课程.2、分科与综合相结合的课程.主要指初中阶段的设置的括思想品德、语文、数学、外语、科学(或物理、化学、生物)、历史与社会(或历史、地理)、体育与健康、艺术(或音乐、美术)以及综合实践活动等课程.3、分科课程.主要指在高中阶段设置的必修课程和选修课程.

新城区13638757742： 美术学习都包含了哪些内容? ？
朱临天泉： 学习内容:素描(静物、石膏像、真人头像、半身像写生与默写)、色彩(静物、人物、风景写生与默写)、速写(人物、风景写生与默写).开展美术中考、高考考前辅...

新城区13638757742： 当今义务教育阶段美术课程设置的主要内容?当今义务教育阶段美术课程 ？
朱临天泉： 当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求,学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向.

新城区13638757742： 美术课程标准主要由哪几个部分组成 - ？
朱临天泉： 美术课程标准由一下部分组成:第一部分前言一、课程性质与价值二、基本理念三、设计思路第二部分课程目标一、总目标二、阶段目标第三部分内容标准一、内容说明二、内容标准第一学段(1~2年级)第二学段(3~4年级)第三学段(5~6年级)第四学段(7~9年级)第四部分实施建议一、教学建议二、评价建议三、课程资源的开发与利用四、教材编写建议附录一、案例二、名词术语解释

新城区13638757742： 美术学课程都有哪些 - ？
朱临天泉： 专业课:山水画临摹、人物写生、艺术考察、创作等等.文化课:解剖、军事理论、写作、透视等.选修课:性别与社会、大学生健康指导

新城区13638757742： 美术教育要学什么课程?？
朱临天泉： 美术理论 透视 速写 色彩 设计

新城区13638757742： 美术专业主要课程包括哪些呢? ？
朱临天泉： 美术专业是很多艺术类专业的学生都喜欢选择的一种专业,主要课程包括素描、色彩、专业技法、创作等绘画基础、绘画专业基础和专业理论课程,也包括马克思主义基本理论素养、中外美术史、美学鉴赏、法律等课程.此外,还有实践性课程包括社会实践、艺术考察等.