希望大家把这几张照片给的评论!
其完整的效果形成了一种从主体沿着直线向外放射的气氛。
这是一种达到形象化效果的简易方法。 摄影构图的另一基本技巧,
是运用能将观众带入画面的“内引线条”。
虽然内引线条有许多复杂的形式,
但最易于识别和最易于获得成功的是C形、S形及富于透视感的斜线。
“C形线条也是一种有效的内引线条,但拍摄时须注意透视线条不得从任何一个底角弓I入。
一般而论,内引线条不得从任何一角开始,而要从底边中心略偏一处的某测开始。”
至于S形线条,也有人称之为“形体线条”。
这是霍加思最先作为一种优美的构图线条提出的。因为它来自妇女的优美身段:
一种稍稍拉长的“S”形。作为——种常用的构图线条,它确实能给人以深刻的印象。
S形线条的魅力
在利用线条进行构图时,有一点须引起注意,即画面中的直线,特别是和边框平行的直线,
不能毫不间断地从画面的一边伸向另一边。
否则,很容易出现下列的情形:原来的意图是只想拍一张照片,
而结果却好像是两张互不相关的底片印到了一张相纸上。
九、预先调焦拍摄人物
在拍摄人物时,可守株待兔,
在确定拍摄位置和角度后,预先调节曝光量及焦距。
力争在短时间内拍摄完毕,减少被摄者的紧张情绪,
得到表情自然的照片。在多变的天气,光线也是变化的,
因而有必要多拍些胶片,以便有足够的影像供最后选择。
十、发挥镜头的最佳效用
一般相机,在拍摄技巧上发挥最佳的光圈是5.6-8,
把最大光圈向小光圈方向拨2-3档。保持相机的稳定,
掌握正确的持机方式和身体姿势,选用较高的快门速度,
如相机毫米镜头,最好用1/秒速度。
如果必须用较慢的快门速度进行拍摄,
则应使用三脚架保持相机的稳定,确保照片成像的清晰。
不同色彩的镜头滤光镜能在景物的某些色彩之间产生清晰的色调差别。
紫外线滤光镜能保护镜头免遭雨和雾气的侵扰,
同时最大程度地减小沿海地区和山区紫外线的影响。来源:摄影报
初学摄影需把握的六点
一幅好的作品,是由诸多因素促成的,首先要主题突出,
同时,画面的效果好与不好,创作表现手法等也是重要的。
摄影创作的表现手法举不胜举。我以为对初学者来讲,
在摄影创作中,如能把握如下六点必能很快长进。
(一)主题突出(即你要表达的内容一定要明确),立意深刻;画面要生动、自然、含蓄,耐人寻味。
(二)虚实结合,突出主体。在画面里表现好虚与实,能给画面带来美感,并可加深画面意境,一些风光佳作,多以虚实相间的手法来表现。
(三)构图简洁,给人美的享受。摄影艺术是视觉艺术,在构图上力求简洁,可起到言简意赅的效果,要避免画面杂乱无章。
(四)画面力求影调明快,质感强烈,使被表现对象得到逼真再现。尤其拍摄人物或静物,更需要表现画面的质感,让人产生赏心悦目的感觉。当然,表现特殊光线环境的内容除外。
(五)巧用技法进行再创作。如,作者东方姑演获全国第十四届摄影艺术展览银牌奖的作品《夏》,原为一幅很平常的画面,但经过后期技法加工后,产生出类似国画的效果,使作品富有诗情画意,从而得到升华。
(六)要力求表现形式多样化,使作品新颖,克服造作、呆板。画面表现形式忌雷同、千篇一律,在拍摄中要利用一切可以利用的因素,从不同的视觉角度和不同的侧面去表现,使画面给人以全新的感觉。
初学摄影四点注意
春天来了,很多朋友出去踏青时会想到用相机来留下美好的瞬间,但对于许多刚刚接触相机的消费者来说,由于自身经验的不足,在拍摄时总会出现这样或那样的问题,现在我们就把大家在实践中遇到的问题简单的分一下类,希望能对大家有所帮助。
一、 画面模糊
出现这种问题,首先应该检查是否相机故障或者手震等原因,然后检查镜头是否被灰尘覆盖或被污渍染涂。如果是镜头脏了的话,可以用吹气球吹去镜头上的尘土,再用镜头刷拂去杂物,最后用镜头纸擦拭,这样一般就可以解决了。但对于一些汗渍、指纹和油垢等比较难以清除的污渍,最好不要自己动手,送到相机维修店处理吧。
在拍摄时出现主体人物模糊,背景清晰可辨的情况时则一般不会是相机的问题,可能是手动对焦相机对焦时,焦点没有对着主体或是主体对焦后,在构图中又了位置,未重新对焦,使主体不在景深范围之内;二是使用自动对焦相机时,没有按快门“锁定”焦点再重新构图,使焦点在构图中向别处飘移。在拍摄时注意就可以了。特别是在拍集体照时,为了保证每个人影像清楚,首先在对焦时尽量选择在中间的位置,光圈设定在f4-f8就行,快门速度不应低于1/60秒,这样一来,你所拍摄的图片就非常不错了。
二、照片四角发黑
照片如果出现了四角发黑的情况一般来说主要出现在遮光罩与镜头焦距不匹配。把50mm标准镜头的遮光罩用于28mm焦距的广角镜头就会阻挡进入镜头的光线。因标头的视场角为47度,而28mm广角镜头的视场角为75度。而且在用广角镜拍摄时如需用偏光镜,一定要先卸下U镜后再装偏光镜,才能使画面均匀受光。因为偏光镜是两片玻璃叠合而成,边框很厚,再加在U镜的边框,必然遮挡进入镜头的光线,使照片四角发黑。
除了上面的情况,有时候我们在使用闪光灯时也会出现这种情况,这主要是由于闪光灯覆盖面与广角镜头的视场角不匹配。老式闪光灯设计的闪光覆盖面大都只能与35mm的小广角镜头配套,28mm广角镜头的视场角比35mm镜头大12度,因此使画面四周受不到光而发黑。防止的办法有二条,一是在灯光上加散光罩,使闪光成为散射光,以扩大覆盖面;二是用白纱布蒙住灯头,让光线散射,使整个画面都能均匀受光。
三、关于使用闪光灯
有的照片当我们在使用电子闪光灯摄的照片仍然显得曝光不足,这主要是因为光圈设定过小或者闪光灯电源不足。闪光灯的闪光速度一般都在1/秒以上,快门已失去控光作用,主要靠光圈大小控制曝光量。如果你使用没有自动档的闪光灯拍照,就要首先计算光圈系数才行。
有时我们会发现用闪光灯拍摄人像时,背后投影浓重,这主要是出现在人物离背景很近的情况下,就会有黑色投影映在背景上。我们可以让人物离背景远一些,让投影落于地面;或者拆下闪光灯用软线连接进行侧位闪光拍摄,还可以利用浅色的天花板或墙壁进行反射闪光拍摄。
另外在大家使用闪光灯时,红眼现象也比较普遍,原因是黑暗光线下,人眼瞳孔放大,闪光灯的强光突然照射,瞳孔来不及收缩,强光直射视网膜,视觉神经的血红色就会出现在照片上形成“红眼”。我们可以拆下闪光灯用软线连接进行侧位闪光,或者在拍摄时让被摄者目光不要直视照相机镜头,在拍摄前让被摄者注视电灯、窗口等强光源三分钟或预闪一次再拍也是一个非常不错的方法(就不知道对方愿不愿意~~~)。当然有米的话最好还是使用有防红眼功能的闪光灯了(晕~~~不早说)。
四、关于相片的一些小问题
无论照片是黑白或是彩色,只有曝光准确,才能获得明快的影调和丰富的层次。照片死白是曝光过度;照片晦黑是曝光不足。机内测光系统是按18%的中灰反光率设计的,它可以使大多数景物曝光准确,色彩还原,但遇到某些特殊光线或景物,就需要在测光的基础上进行修正。如拍摄雪景如不增加1.5-2级曝光量,白雪就会成为灰白色;如拍摄煤炭,如不减少1.5-2级的曝光量,黑色煤炭就会变成深灰色。因为无论多么高级的相机,也没有思维功能,只会把一切景物千篇一律地按反光率为18%的中灰色调处理。
有时候我们会发现整幅照片影调偏蓝的情况,这有可能是色温很高造成的。阴天或薄云蔽日的天气,自然光色温高达-K,没有使用校色温滤镜;当然也有可能是四周有茂密的林荫或巨幅蓝色、幕墙等环境反射光的影响。在拍摄时使用一块雷登85B降色温滤镜,如附近有蓝色环境光反射,尽可能移往开阔场地拍摄就没问题了。对于整幅照片影调偏红的情况也不少,主要是由于日光型彩色胶卷在灯光下使用,又没有使用雷登80B色温转换型滤镜;在每天早晚拍摄时,由于阳光的色温只有K,也容易造成红色调;和蓝色的一样,周围有巨幅红色或红色建筑物,反射红色光。
以上只是简单的介绍了有关相机的一些小问题,当然这也只代表个人的一些观点,如果您有更好的方法或建议,欢迎与我交流。
数码摄影入门基础谈
对于摄影的新手来说,数码相机并不是一件简单的摄影工具,想拍出比较完美的照片还是需要下一定功夫的。不过菜鸟光荣,一定是工作忙出来的。所以这里我们为你准备了一套摄影入门技巧的“套餐”。希望能让光荣的同志们尽快的品尝到摄影的“美味”。
数码相机特有功能的掌握
首先是应该知道的是数码相机的一些特殊功能,数码相机有别于传统相机,所以在摄影的时候有些比较特殊的调节选项,而且这些选项对于数码摄影来说非常关键。比如“ISO调节”和“曝光补偿”就是非常特别而重要的。
(一)关于ISO
首先说说ISO的调节,ISO的设置调整主要受到两个方面的影响,第一是光线不足的困扰,第二是快门速度过慢的问题,在这种状况下,如果有三脚架或者可以保证数码相机固定拍摄的话,可以通过增大光圈快门或者慢速快门来进行拍摄,但是在缺乏三脚架支持或者手持数码相机无法保证稳定拍摄的情况下,就只得选择较高的ISO来解决这个问题。
请记住,如果要获得画面清爽的照片就尽量采用低ISO设置进行拍摄 , 例如,如果要拍摄阴天或者日落时候的运动对象,快门速度设定最好为1/s。不过如果在ISO50或者ISO的设置下,即使在最大光圈设定下数码相机也不会达到这个快门速度,而是更慢的快门进行拍摄,这时候只能够采用提高ISO设置来获得快速快门,这样才能够捕捉到快速运动的对象。
不过对于ISO的调节应该是一步一步的进行,先调高到最近的一挡,看看是否能够实现拍摄意图,如果还不理想就再提高一挡,这样就可以保证获得最佳的ISO设置进行拍摄,当然无论如何,ISO的升高都会导致噪点的增加,因此我们得了解ISO变化的优点和缺点。
简而言之,ISO的设置升高会带来噪点的增加,当然在光线条件不好的时候,ISO增加可以提高快门速度,实现拍摄的可靠性。
要记住,在照片的阴暗部分或者单域的表征会比较突出,噪点色斑现象会比较明显, 低ISO下拍摄的画面干净利索,不过在低光照的时候最好能够使用三脚架进行辅助拍摄。
(二)关于白平衡
在荧光灯的间里拍摄的照片会显得发绿,而在日光阴影处拍摄到的照片则莫名其妙地偏蓝,我想刚玩数码相机的朋友大概碰到过这种情况吧,其原因就在于“白平衡”的设置上。能够对这一现象进行补偿的功能就是“白平衡”。你如果不想在拍摄的时候让皮肤变得怪里怪气,就跟我们一起来认识一下白平衡为何物?
白平衡控制就是通过图像调整,使在各种光线条件下拍摄出的照片色彩和人眼所看到的景物色彩完全相同。简单地说,白平衡就是无论环境光线如何,仍然把“白”定义为“白”的一种功能,这样可以保证色彩还原的准确性。一般而言,采用全自动方式时,我们的易用性数码相机也会采用自动白平衡,在特殊环境下很容易失误。此时,建议大家调用数码相机中的预设白平衡值,其中包括室内白炽灯、户外晴天、酒店等多种常见的环境。正确设置白平衡之后,色彩表现比右图更加自然。
不过白平衡还有很多另类的用法,比如不同的白平衡值会使得照片产生偏色,而利用这一特性,我们可以使作品产生一些特殊效果,这往往比使用滤色镜之类的小附件更加自然,而且十分方便。利用黄色的自定义白平衡产生蓝色光,淡蓝色自定义白平衡产生暖调的橙红色光,我们可以人为控制照片的偏色。为了令照片更加柔和,采用淡蓝色物体来自定义白平衡即可;为了令照片更加深邃,采用黄色来自定义白平衡即可。
在某些拍摄环境下,数码相机预设的白平衡值可能不够用,而白平衡又是十分抽象的概念,难以用简单的数值来描述。此外,我们可以利用数码相机的白平衡捕获功能,这也是最为准确的方式,不过使用时相对繁琐。首先找一张你认为最标准的白色物体,一般是白纸或者白色的石膏雕塑。随后打开数码相机的白平衡捕获功能,将镜头对准标准的白色物体,此时数码相机可以准确地捕获当时环境下的白平衡参数。
掌握了白平衡,拍摄出的照片就会有准确的色彩表现。
(三)关于曝光补偿
曝光补偿(E)的概念:摄影其实就是摄影者运用自已掌握的摄影技术通过摄影器材对环境光线的计算、捕捉景物成像的过程。这个过程与设备的光圈值(控制单位时间进入相机的光通量)、快门速度(曝光时间)以及ISO(感光度,对光线的敏感程度)有关。如今的传统设备以及DC都会通过自己的内部程序,对环境光线进行计算,自动调整光圈、快门甚至ISO值。但在复杂的光线及强对比高反差环境下,P(程序自动曝光)挡拍出的照片往往差强人意,效果不是最佳。这时就需要拍摄者手工对设备进行相应的曝光参数调整,这就是曝光补偿E(expose value)。
光的补偿、调整的手段很多,一般的有闪光灯、摄影灯、反光板的外源光线补偿;调整光圈值、曝光时间的光通量参数补偿。上面这几种补偿的方法,从严格意义上讲应该分类到“光线补偿或曝光控制”的概念中去。还有就是数码相机特有的E的调整补偿。
外源光线类的闪光灯光线补偿,在缺乏其他补光光源情况下补光偏硬,往往会在被摄对象的背景上留下明显的阴影,同时会使被摄主体高反射部分失去层次,失真严重,所以一般很少采用。
摄影灯可以营造出很好的拍摄效果,但由于条件的限制,往往局限于摄影棚之内。
补光效果柔和的反光板对于小场景人像类摄影应用广泛,常用于主体面部补光,其局限性不言而喻。
光圈以及快门的光通量参数调整,往往由于拍摄过程中需要考虑景深,以及运动物体因素影响,实际运用中会有捉襟见肘的感觉。
对于现在普及的数码相机来说,最常用到的手法是进行E的调整,以期达到曝光补偿的目的。
消费级数码相机大多具备±2.0E调节范围,高档些的DC可达可达±3.0E。考验一台DC的指标之一就是它的手动调节功能,而在E调整中调整精度也是一个比较重要的因素,一般的以0.3或0.5为级别。级差越小越能满足拍摄者的创作意图。
对于初学者来讲,曝光补偿一般用于静物、景物拍摄的场合。这个场合适合你从容进行参数调整,用不同的补偿值拍摄多张片子,从中选择最佳作品出来。
正确调整E值:在典型欠曝场景(物体亮部的区域较多,如逆光、强光下的水面、雪景、日出日落场景等)使用E+,在典型过曝场景(物体暗部的区域较多,如密林、阴影中物体、黑色物体的特写等)使用E-。简单通俗地说就是“白加黑减、亮加暗减”。
需要注意的是DC无论在P挡还是S/A挡下,当对E值进行调整时,相机的光圈/快门参数也会有相应的变化:P挡下E调整时,相机光圈、快门都会做出自动调整;A挡下光圈固定、E调整会联动使快门的速度变化;S挡下快门固定、E调整会联动使光圈大小变化。但是这些光圈、快门的变化不会影响到最终成像后的曝光补偿效果。
如果掌握好了ISO调节和曝光补偿的调节,那么数码相机使用起来就会比较得心应手了。玩熟了数码相机,接着我们就该来看看如果拍摄照片才会好看了。
摄影的入门技巧
摄影其实是件既复杂又简单的事情,如果掌握了精髓,就会比较轻松。首先介绍的是构图,构图是拍好一张照片的第一步,也是最重要的一个步骤。
1. 光线的处理
摄像用光的动态性特点不仅是由摄像的技术要求和造型特点所决定的,它还与不同内容对光线的不同要求有密切的。在纪实性影像中,如纪录片、风光片、纪实性专题片等通常要求在不失真的情况下艺术地再现典型环境中的典型光效,注重实景光线的运用,强调真实自然的光效。而艺术类影像的用光比纪实类要复杂而多样,可以根据需要进行人工处理,但应根据拍摄内容和节目体裁的区别来适度地掌握。
2. 色彩的处理
色彩能够影响我们的情绪,如拍摄红色,能让人有一种喜庆、奔放的感觉,绿色能让人有一种宁静、平和的感觉,白色让人有一种恐怖、死亡的感觉,在拍摄时应根据主题和内容的需要选择感情特征明确、相互关系鲜明的色彩,进行恰当、灵活地匹配、组合和运用。
色彩还可以用来表现时间,如红叶象征秋意,橘红的草地告诉我们夕阳正在落山,而姹紫嫣红则显示早晨,而且色彩还能烘托视觉要素的表现力,如肤色红润表现青春年华。
3. 影调的处理
在影像构图中搞好明暗配置是非常重要的,当我们在画面中选择拍摄对象时,在大的亮影调中安置一小块暗影调,或是在大的暗影调中出现一小块亮影调,都能够吸引观众的视觉注意力,有利于表现所要强调的对象或主体。明暗配置在画面构图中还可以用来均衡构图,如果画面一侧是很浓重的暗调,而另一侧是很轻淡的明调,利用构图适当地调整明暗关系,就能够改变这种不均衡的情况,使画面的结构形式稳定、均衡。
4. 线条的处理
在构图中线条的造型美感在很大程度上取决于它与画面框架的相互关系。如拍摄同一根旗杆,虽然现实生活中它是笔直地矗立着的,但是在电视屏幕的画面框架中,它可以居中占满画面,也可以靠边分切画面,给人的感觉是不一样的。这就要求您在拍摄过程中要能够认识和选择何种构图下被摄主体的线条形式最佳、最能表现和反映其本质、最能传达主题思想和创作意图。
在掌握了构图以后,我想你离成功就只剩下一点点距离了。不急,最后来看看我们总结的要点,相信你看完以后剩下的只需要多拍多思考,就能创造出绝佳的照片了。
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这是一种达到形象化效果的简易方法。 摄影构图的另一基本技巧,
是运用能将观众带入画面的“内引线条”。
虽然内引线条有许多复杂的形式,
但最易于识别和最易于获得成功的是C形、S形及富于透视感的斜线。
“C形线条也是一种有效的内引线条,但拍摄时须注意透视线条不得从任何一个底角弓I入。
一般而论,内引线条不得从任何一角开始,而要从底边中心略偏一处的某测开始。”
至于S形线条,也有人称之为“形体线条”。
这是霍加思最先作为一种优美的构图线条提出的。因为它来自妇女的优美身段:
一种稍稍拉长的“S”形。作为——种常用的构图线条,它确实能给人以深刻的印象。
S形线条的魅力
在利用线条进行构图时,有一点须引起注意,即画面中的直线,特别是和边框平行的直线,
不能毫不间断地从画面的一边伸向另一边。
否则,很容易出现下列的情形:原来的意图是只想拍一张照片,
而结果却好像是两张互不相关的底片印到了一张相纸上。
九、预先调焦拍摄人物
在拍摄人物时,可守株待兔,
在确定拍摄位置和角度后,预先调节曝光量及焦距。
力争在短时间内拍摄完毕,减少被摄者的紧张情绪,
得到表情自然的照片。在多变的天气,光线也是变化的,
因而有必要多拍些胶片,以便有足够的影像供最后选择。
十、发挥镜头的最佳效用
一般相机,在拍摄技巧上发挥最佳的光圈是5.6-8,
把最大光圈向小光圈方向拨2-3档。保持相机的稳定,
掌握正确的持机方式和身体姿势,选用较高的快门速度,
如相机毫米镜头,最好用1/秒速度。
如果必须用较慢的快门速度进行拍摄,
则应使用三脚架保持相机的稳定,确保照片成像的清晰。
不同色彩的镜头滤光镜能在景物的某些色彩之间产生清晰的色调差别。
紫外线滤光镜能保护镜头免遭雨和雾气的侵扰,
同时最大程度地减小沿海地区和山区紫外线的影响。来源:摄影报
初学摄影需把握的六点
一幅好的作品,是由诸多因素促成的,首先要主题突出,
同时,画面的效果好与不好,创作表现手法等也是重要的。
摄影创作的表现手法举不胜举。我以为对初学者来讲,
在摄影创作中,如能把握如下六点必能很快长进。
(一)主题突出(即你要表达的内容一定要明确),立意深刻;画面要生动、自然、含蓄,耐人寻味。
(二)虚实结合,突出主体。在画面里表现好虚与实,能给画面带来美感,并可加深画面意境,一些风光佳作,多以虚实相间的手法来表现。
(三)构图简洁,给人美的享受。摄影艺术是视觉艺术,在构图上力求简洁,可起到言简意赅的效果,要避免画面杂乱无章。
(四)画面力求影调明快,质感强烈,使被表现对象得到逼真再现。尤其拍摄人物或静物,更需要表现画面的质感,让人产生赏心悦目的感觉。当然,表现特殊光线环境的内容除外。
(五)巧用技法进行再创作。如,作者东方姑演获全国第十四届摄影艺术展览银牌奖的作品《夏》,原为一幅很平常的画面,但经过后期技法加工后,产生出类似国画的效果,使作品富有诗情画意,从而得到升华。
(六)要力求表现形式多样化,使作品新颖,克服造作、呆板。画面表现形式忌雷同、千篇一律,在拍摄中要利用一切可以利用的因素,从不同的视觉角度和不同的侧面去表现,使画面给人以全新的感觉。
初学摄影四点注意
春天来了,很多朋友出去踏青时会想到用相机来留下美好的瞬间,但对于许多刚刚接触相机的消费者来说,由于自身经验的不足,在拍摄时总会出现这样或那样的问题,现在我们就把大家在实践中遇到的问题简单的分一下类,希望能对大家有所帮助。
一、 画面模糊
出现这种问题,首先应该检查是否相机故障或者手震等原因,然后检查镜头是否被灰尘覆盖或被污渍染涂。如果是镜头脏了的话,可以用吹气球吹去镜头上的尘土,再用镜头刷拂去杂物,最后用镜头纸擦拭,这样一般就可以解决了。但对于一些汗渍、指纹和油垢等比较难以清除的污渍,最好不要自己动手,送到相机维修店处理吧。
在拍摄时出现主体人物模糊,背景清晰可辨的情况时则一般不会是相机的问题,可能是手动对焦相机对焦时,焦点没有对着主体或是主体对焦后,在构图中又了位置,未重新对焦,使主体不在景深范围之内;二是使用自动对焦相机时,没有按快门“锁定”焦点再重新构图,使焦点在构图中向别处飘移。在拍摄时注意就可以了。特别是在拍集体照时,为了保证每个人影像清楚,首先在对焦时尽量选择在中间的位置,光圈设定在f4-f8就行,快门速度不应低于1/60秒,这样一来,你所拍摄的图片就非常不错了。
二、照片四角发黑
照片如果出现了四角发黑的情况一般来说主要出现在遮光罩与镜头焦距不匹配。把50mm标准镜头的遮光罩用于28mm焦距的广角镜头就会阻挡进入镜头的光线。因标头的视场角为47度,而28mm广角镜头的视场角为75度。而且在用广角镜拍摄时如需用偏光镜,一定要先卸下U镜后再装偏光镜,才能使画面均匀受光。因为偏光镜是两片玻璃叠合而成,边框很厚,再加在U镜的边框,必然遮挡进入镜头的光线,使照片四角发黑。
除了上面的情况,有时候我们在使用闪光灯时也会出现这种情况,这主要是由于闪光灯覆盖面与广角镜头的视场角不匹配。老式闪光灯设计的闪光覆盖面大都只能与35mm的小广角镜头配套,28mm广角镜头的视场角比35mm镜头大12度,因此使画面四周受不到光而发黑。防止的办法有二条,一是在灯光上加散光罩,使闪光成为散射光,以扩大覆盖面;二是用白纱布蒙住灯头,让光线散射,使整个画面都能均匀受光。
三、关于使用闪光灯
有的照片当我们在使用电子闪光灯摄的照片仍然显得曝光不足,这主要是因为光圈设定过小或者闪光灯电源不足。闪光灯的闪光速度一般都在1/秒以上,快门已失去控光作用,主要靠光圈大小控制曝光量。如果你使用没有自动档的闪光灯拍照,就要首先计算光圈系数才行。
有时我们会发现用闪光灯拍摄人像时,背后投影浓重,这主要是出现在人物离背景很近的情况下,就会有黑色投影映在背景上。我们可以让人物离背景远一些,让投影落于地面;或者拆下闪光灯用软线连接进行侧位闪光拍摄,还可以利用浅色的天花板或墙壁进行反射闪光拍摄。
另外在大家使用闪光灯时,红眼现象也比较普遍,原因是黑暗光线下,人眼瞳孔放大,闪光灯的强光突然照射,瞳孔来不及收缩,强光直射视网膜,视觉神经的血红色就会出现在照片上形成“红眼”。我们可以拆下闪光灯用软线连接进行侧位闪光,或者在拍摄时让被摄者目光不要直视照相机镜头,在拍摄前让被摄者注视电灯、窗口等强光源三分钟或预闪一次再拍也是一个非常不错的方法(就不知道对方愿不愿意~~~)。当然有米的话最好还是使用有防红眼功能的闪光灯了(晕~~~不早说)。
四、关于相片的一些小问题
无论照片是黑白或是彩色,只有曝光准确,才能获得明快的影调和丰富的层次。照片死白是曝光过度;照片晦黑是曝光不足。机内测光系统是按18%的中灰反光率设计的,它可以使大多数景物曝光准确,色彩还原,但遇到某些特殊光线或景物,就需要在测光的基础上进行修正。如拍摄雪景如不增加1.5-2级曝光量,白雪就会成为灰白色;如拍摄煤炭,如不减少1.5-2级的曝光量,黑色煤炭就会变成深灰色。因为无论多么高级的相机,也没有思维功能,只会把一切景物千篇一律地按反光率为18%的中灰色调处理。
有时候我们会发现整幅照片影调偏蓝的情况,这有可能是色温很高造成的。阴天或薄云蔽日的天气,自然光色温高达-K,没有使用校色温滤镜;当然也有可能是四周有茂密的林荫或巨幅蓝色、幕墙等环境反射光的影响。在拍摄时使用一块雷登85B降色温滤镜,如附近有蓝色环境光反射,尽可能移往开阔场地拍摄就没问题了。对于整幅照片影调偏红的情况也不少,主要是由于日光型彩色胶卷在灯光下使用,又没有使用雷登80B色温转换型滤镜;在每天早晚拍摄时,由于阳光的色温只有K,也容易造成红色调;和蓝色的一样,周围有巨幅红色或红色建筑物,反射红色光。
以上只是简单的介绍了有关相机的一些小问题,当然这也只代表个人的一些观点,如果您有更好的方法或建议,欢迎与我交流。
数码摄影入门基础谈
对于摄影的新手来说,数码相机并不是一件简单的摄影工具,想拍出比较完美的照片还是需要下一定功夫的。不过菜鸟光荣,一定是工作忙出来的。所以这里我们为你准备了一套摄影入门技巧的“套餐”。希望能让光荣的同志们尽快的品尝到摄影的“美味”。
数码相机特有功能的掌握
首先是应该知道的是数码相机的一些特殊功能,数码相机有别于传统相机,所以在摄影的时候有些比较特殊的调节选项,而且这些选项对于数码摄影来说非常关键。比如“ISO调节”和“曝光补偿”就是非常特别而重要的。
(一)关于ISO
首先说说ISO的调节,ISO的设置调整主要受到两个方面的影响,第一是光线不足的困扰,第二是快门速度过慢的问题,在这种状况下,如果有三脚架或者可以保证数码相机固定拍摄的话,可以通过增大光圈快门或者慢速快门来进行拍摄,但是在缺乏三脚架支持或者手持数码相机无法保证稳定拍摄的情况下,就只得选择较高的ISO来解决这个问题。
请记住,如果要获得画面清爽的照片就尽量采用低ISO设置进行拍摄 , 例如,如果要拍摄阴天或者日落时候的运动对象,快门速度设定最好为1/s。不过如果在ISO50或者ISO的设置下,即使在最大光圈设定下数码相机也不会达到这个快门速度,而是更慢的快门进行拍摄,这时候只能够采用提高ISO设置来获得快速快门,这样才能够捕捉到快速运动的对象。
不过对于ISO的调节应该是一步一步的进行,先调高到最近的一挡,看看是否能够实现拍摄意图,如果还不理想就再提高一挡,这样就可以保证获得最佳的ISO设置进行拍摄,当然无论如何,ISO的升高都会导致噪点的增加,因此我们得了解ISO变化的优点和缺点。
简而言之,ISO的设置升高会带来噪点的增加,当然在光线条件不好的时候,ISO增加可以提高快门速度,实现拍摄的可靠性。
要记住,在照片的阴暗部分或者单域的表征会比较突出,噪点色斑现象会比较明显, 低ISO下拍摄的画面干净利索,不过在低光照的时候最好能够使用三脚架进行辅助拍摄。
(二)关于白平衡
在荧光灯的间里拍摄的照片会显得发绿,而在日光阴影处拍摄到的照片则莫名其妙地偏蓝,我想刚玩数码相机的朋友大概碰到过这种情况吧,其原因就在于“白平衡”的设置上。能够对这一现象进行补偿的功能就是“白平衡”。你如果不想在拍摄的时候让皮肤变得怪里怪气,就跟我们一起来认识一下白平衡为何物?
白平衡控制就是通过图像调整,使在各种光线条件下拍摄出的照片色彩和人眼所看到的景物色彩完全相同。简单地说,白平衡就是无论环境光线如何,仍然把“白”定义为“白”的一种功能,这样可以保证色彩还原的准确性。一般而言,采用全自动方式时,我们的易用性数码相机也会采用自动白平衡,在特殊环境下很容易失误。此时,建议大家调用数码相机中的预设白平衡值,其中包括室内白炽灯、户外晴天、酒店等多种常见的环境。正确设置白平衡之后,色彩表现比右图更加自然。
不过白平衡还有很多另类的用法,比如不同的白平衡值会使得照片产生偏色,而利用这一特性,我们可以使作品产生一些特殊效果,这往往比使用滤色镜之类的小附件更加自然,而且十分方便。利用黄色的自定义白平衡产生蓝色光,淡蓝色自定义白平衡产生暖调的橙红色光,我们可以人为控制照片的偏色。为了令照片更加柔和,采用淡蓝色物体来自定义白平衡即可;为了令照片更加深邃,采用黄色来自定义白平衡即可。
在某些拍摄环境下,数码相机预设的白平衡值可能不够用,而白平衡又是十分抽象的概念,难以用简单的数值来描述。此外,我们可以利用数码相机的白平衡捕获功能,这也是最为准确的方式,不过使用时相对繁琐。首先找一张你认为最标准的白色物体,一般是白纸或者白色的石膏雕塑。随后打开数码相机的白平衡捕获功能,将镜头对准标准的白色物体,此时数码相机可以准确地捕获当时环境下的白平衡参数。
掌握了白平衡,拍摄出的照片就会有准确的色彩表现。
(三)关于曝光补偿
曝光补偿(E)的概念:摄影其实就是摄影者运用自已掌握的摄影技术通过摄影器材对环境光线的计算、捕捉景物成像的过程。这个过程与设备的光圈值(控制单位时间进入相机的光通量)、快门速度(曝光时间)以及ISO(感光度,对光线的敏感程度)有关。如今的传统设备以及DC都会通过自己的内部程序,对环境光线进行计算,自动调整光圈、快门甚至ISO值。但在复杂的光线及强对比高反差环境下,P(程序自动曝光)挡拍出的照片往往差强人意,效果不是最佳。这时就需要拍摄者手工对设备进行相应的曝光参数调整,这就是曝光补偿E(expose value)。
光的补偿、调整的手段很多,一般的有闪光灯、摄影灯、反光板的外源光线补偿;调整光圈值、曝光时间的光通量参数补偿。上面这几种补偿的方法,从严格意义上讲应该分类到“光线补偿或曝光控制”的概念中去。还有就是数码相机特有的E的调整补偿。
外源光线类的闪光灯光线补偿,在缺乏其他补光光源情况下补光偏硬,往往会在被摄对象的背景上留下明显的阴影,同时会使被摄主体高反射部分失去层次,失真严重,所以一般很少采用。
摄影灯可以营造出很好的拍摄效果,但由于条件的限制,往往局限于摄影棚之内。
补光效果柔和的反光板对于小场景人像类摄影应用广泛,常用于主体面部补光,其局限性不言而喻。
光圈以及快门的光通量参数调整,往往由于拍摄过程中需要考虑景深,以及运动物体因素影响,实际运用中会有捉襟见肘的感觉。
对于现在普及的数码相机来说,最常用到的手法是进行E的调整,以期达到曝光补偿的目的。
消费级数码相机大多具备±2.0E调节范围,高档些的DC可达可达±3.0E。考验一台DC的指标之一就是它的手动调节功能,而在E调整中调整精度也是一个比较重要的因素,一般的以0.3或0.5为级别。级差越小越能满足拍摄者的创作意图。
对于初学者来讲,曝光补偿一般用于静物、景物拍摄的场合。这个场合适合你从容进行参数调整,用不同的补偿值拍摄多张片子,从中选择最佳作品出来。
正确调整E值:在典型欠曝场景(物体亮部的区域较多,如逆光、强光下的水面、雪景、日出日落场景等)使用E+,在典型过曝场景(物体暗部的区域较多,如密林、阴影中物体、黑色物体的特写等)使用E-。简单通俗地说就是“白加黑减、亮加暗减”。
需要注意的是DC无论在P挡还是S/A挡下,当对E值进行调整时,相机的光圈/快门参数也会有相应的变化:P挡下E调整时,相机光圈、快门都会做出自动调整;A挡下光圈固定、E调整会联动使快门的速度变化;S挡下快门固定、E调整会联动使光圈大小变化。但是这些光圈、快门的变化不会影响到最终成像后的曝光补偿效果。
如果掌握好了ISO调节和曝光补偿的调节,那么数码相机使用起来就会比较得心应手了。玩熟了数码相机,接着我们就该来看看如果拍摄照片才会好看了。
摄影的入门技巧
摄影其实是件既复杂又简单的事情,如果掌握了精髓,就会比较轻松。首先介绍的是构图,构图是拍好一张照片的第一步,也是最重要的一个步骤。
1. 光线的处理
摄像用光的动态性特点不仅是由摄像的技术要求和造型特点所决定的,它还与不同内容对光线的不同要求有密切的。在纪实性影像中,如纪录片、风光片、纪实性专题片等通常要求在不失真的情况下艺术地再现典型环境中的典型光效,注重实景光线的运用,强调真实自然的光效。而艺术类影像的用光比纪实类要复杂而多样,可以根据需要进行人工处理,但应根据拍摄内容和节目体裁的区别来适度地掌握。
2. 色彩的处理
色彩能够影响我们的情绪,如拍摄红色,能让人有一种喜庆、奔放的感觉,绿色能让人有一种宁静、平和的感觉,白色让人有一种恐怖、死亡的感觉,在拍摄时应根据主题和内容的需要选择感情特征明确、相互关系鲜明的色彩,进行恰当、灵活地匹配、组合和运用。
色彩还可以用来表现时间,如红叶象征秋意,橘红的草地告诉我们夕阳正在落山,而姹紫嫣红则显示早晨,而且色彩还能烘托视觉要素的表现力,如肤色红润表现青春年华。
3. 影调的处理
在影像构图中搞好明暗配置是非常重要的,当我们在画面中选择拍摄对象时,在大的亮影调中安置一小块暗影调,或是在大的暗影调中出现一小块亮影调,都能够吸引观众的视觉注意力,有利于表现所要强调的对象或主体。明暗配置在画面构图中还可以用来均衡构图,如果画面一侧是很浓重的暗调,而另一侧是很轻淡的明调,利用构图适当地调整明暗关系,就能够改变这种不均衡的情况,使画面的结构形式稳定、均衡。
4. 线条的处理
在构图中线条的造型美感在很大程度上取决于它与画面框架的相互关系。如拍摄同一根旗杆,虽然现实生活中它是笔直地矗立着的,但是在电视屏幕的画面框架中,它可以居中占满画面,也可以靠边分切画面,给人的感觉是不一样的。这就要求您在拍摄过程中要能够认识和选择何种构图下被摄主体的线条形式最佳、最能表现和反映其本质、最能传达主题思想和创作意图。
在掌握了构图以后,我想你离成功就只剩下一点点距离了。不急,最后来看看我们总结的要点,相信你看完以后剩下的只需要多拍多思考,就能创造出绝佳的照片了。
😊😊
请朋友们为这张照片娶个名。谢谢大家 是在一个旅游景区拍的雪景,帮忙...
【一分为二】;地平线为对称轴。【初雪】;
总会想起那张照片中考作文
照片上的人是我曾经误会过的大伯呀!那个小姑娘,就是我。两年前,大伯因病去世,望着照片上熟悉的大伯...事后,妈妈将她手机里一张照片给我看。照片里,弟弟眼角弯弯,像一道彩虹;酒窝甜甜,脸颊红润;微笑粲然,...照片上,孩子们奔跑着,在绿草如茵的跑道上,大家奋力地跑着,紧紧的抓着手中的五颜六色的气球,嘴上咧开...
最近刚买了个翡翠手镯,因为不懂这个的好坏传了几张照片希望大家给...
照片中似乎存在纹裂,如果有裂痕,手镯的基本价值将会大打折扣。6. 照片和视频所示为一个细糯种料的翡翠扁条手镯。底子较为细腻,颜色均匀而平淡,棉絮略多,水头一般。这属于中档品质,价格因地区而异,通常在几千元的范围内。这种淡紫罗兰色在自然光线下并不突出,不足以达到高档色的标准。
一张难忘的照片作文
在平日的学习、工作和生活里,大家总少不了接触作文吧,作文是经过人的思想考虑和语言组织,通过文字来表达一个主题意义的记叙方法。那要怎么写好作文呢?下面是我收集整理的一张难忘的照片作文,希望能够帮助到大家。 一张难忘的照片作文1 一天,我发现妈妈的书桌上放着一张我的旧照片。我取下来一看,上面有个胖娃娃...
人物描写片段
9、在老妈妈的左边有一位秀丽端庄的姑娘,斜倚在椅子上。她一头美丽的金发,一条大辫子一直拖到背部。一身黑裙更衬托了她白净柔美的脸庞。她低着头朝前面望着什么,眼神中流露出悲愤和关怀。手中的绷带已经卷好,却忘记丢入筐中。10、这是个二十岁出头的姑娘,圆脸蛋润润的,眉很赤,细长的双眼...
关于照片的后期制作(希望大家能帮帮我)~
这个很简单的。首先,说上下的半透明黑色阴影是后期用photoshop等软件加上去的不是拍出来的哦;其次,这幅图片,实用较高的ISO,即实用稍微暖的色温,高ISO可以导致色色温偏低,就会呈现这种偏黄的色调,这幅图片是对花朵对焦,采用稍微大的光圈或者稍微长焦距,实现浅景深。
...或着个给我几个照片.我很喜欢看卡通片,希望大家能帮帮忙好吗?_百度...
是什么能战胜FATIMA的铁律,把主人与记忆还给精灵.是风流不羁的浪子,也有仅献给一个人的真情.沧海桑田虽能让这段传说消散在风中,相比亿兆星辰这段情不过是微渺若尘.但我们一回首,望过去,是五星闪耀下的金戈铁马,兴衰成败之外,留于心底的还是秋风中,残照里的这一瞬. 30 我回来了,母亲——《野口英世物语》◎陆奥...
小女孩死前拍的四张照片,请判断谁是凶手
这就是关键!6.说明小哥的照片由于缺少抓住肩膀的手这个元素而不能作假,而小哥与小罗莉合影的照片中却有他抓住小罗莉的肩膀的手存在,那他必须第二次拍照片填补这个空缺,是与小罗莉最后拍照片的人。小哥与小罗莉的合照是真实的照片,其他三张是在这张照片基础上作的伪照。
如何快速把多张照片变成一张图片
今天小编要和大家分享的是如何快速把多张照片变成一张图片,希望能够帮助到大家。1、首先在我们的电脑桌面上找到美图秀秀并点击它。2、然后点击拼图。3、接着点击打开一张图片。4、然后双击我们想要的一张图片。5、接着点击左侧我们想要的模版。6、然后选择右侧我们想要的拼图模板。7、接着点击添加多张...
关于周恩来的故事
如今,几乎全世界都熟悉这张照片了。看,周总理多么亲切地微笑着望着每一个人。周恩来的故事-总理的午餐“周总理来了!”这消息像春风一样吹遍了天津南开大学。一九五九年五月二十八日上午,周总理到南开大学来参观了。午饭已经开过了。食堂里,炊事员正在议论这个消息,想不到周总理突然出现在食堂门口,微笑地向大家点头...
井威巴氯: 第一张和第二张:天空留白太多,构图杂乱,让人感觉不到你想表达的主体是什么,纯粹属于到此一游这类照片.第三张:虽然采用了水平构图法,但是一样的感觉不到表达的主体.第四张:和第一张和第二张有点类似,构图杂乱.个人建议你最好是拍摄的时候想好要拍什么,想要表达的主体是什么?比如说你想要拍天空、拍日落,那你就要利用前景去衬托出天空,包括你如果想拍植物或者什么的,可以采用九宫格、三分法这一类的构图来拍摄,最主要的就是让别人知道你想拍的物体是什么,这样你的照片看起来就会更好看一点.你可以先学习一下摄影的基础知识,然后你就知道该怎么拍了.
奈曼旗15938443732: 麻烦大家帮我看看这几张图片哪张好点 有急事 请大家认真评论一下 谢谢大家 - ?
井威巴氯: 第一张潇洒些,第二张稳重些,好像相亲还是要工作的感觉
奈曼旗15938443732: 大家觉得这张照片拍得怎么样?给个评价 - ?
井威巴氯: 如果使用渐变滤镜把大光比问题解决好,照片会更好.目前照片中天空过亮影响了光线的质感,岸边的树木过暗也缺乏层次.如果想认真拍摄风光,滤镜等附件是不可少的.但如果作为旅游拍摄纪念照且没有随身携带其它附件的话,还算不错的小景了.建议后期可以把岸边树木稍微提亮一点会显得不那么压抑.
奈曼旗15938443732: 我发一张照片大家评价一下漂亮不和评价一下第一印象?
井威巴氯: 总的来说是很好,不管从风格上,还是清昕,人都还不错,照时的视角也不错,弟一张的右手可以换个手势,会更显出女人味,弟二张也不错就是不大自然,有点太刻意佯可爱的感觉,第三张神情太好了,只可惜没能把好人物的整体神情,要不就太好了.
奈曼旗15938443732: 摄影论文~~怎样评论一张照片的好坏 - ?
井威巴氯: 好照片的四大要素:主题明显、对焦清晰、色彩饱和、构图正确 一张吸引人的照片为什么会吸引人?它一定有个吸引人的地方,这个吸引人的地方就是主题.也是最能表达这张照片意涵之所在.而通常这个主题点也正是我们镜头的对焦点,为的...
奈曼旗15938443732: 大家帮我评论下照片~急~谢谢了..?
井威巴氯: 1、天空部分太多,占了画面的一半,地平线在画面中央,看来你还得学学最基本的构图知识; 2、地平线倾斜,整个画面给人的感觉就不平稳了; 3、你知道吗?摄影界有句话:好照片是裁出来的!你的照片如果能适当地裁剪和修整一下,效果就会好得多,否则只能算是废片了! 这样裁剪一下效果就好一些,地平线应处于画面的三分之一处才会比较美观.
奈曼旗15938443732: 请大家评价一下这张新闻图片哪里不好!!可以的话顺便评价下第二张哪里拍得好,,急!!谢谢!!, - ?
井威巴氯: 第一张照片比较乱,没有突出主题.第二张照片主题鲜明.
奈曼旗15938443732: 请大家来评价一下这张相片?
井威巴氯: 帅呆了~~~ 美极了~~~ 光线好 视角好 颜色搭配的好 最主要的是时机抓的好 呵呵
奈曼旗15938443732: 怎样把照片发到网络上去 让大家评论 - ?
井威巴氯: 你好,途径有很多种,一种是百度贴吧,第二是普通的BBS论坛.像猫扑,天涯等.首先要把照片上传到空间里,然后复制地址,粘贴到论坛,大家看到照片后就可以评论
奈曼旗15938443732: 请大家帮忙从相对专业点的角度评价下这张照片(我自己照的)?
井威巴氯: 要说这个照片的意思 可以理解成忙碌的一天又过去..新的一天又快来临....呵呵本人语文有限~~不过说说照片质量吧! 从专业的来说~~不好~ 不知道你是用什么相机照的~~总体发灰 灰的很厉害~~而且.构图太凌乱!实际作者可以再多等一会儿..等天在暗一暗把建筑拍成春黑色~也就是大家说的剪影会比较好看..那个盖房子的架子很好看! 但是地面的东西太多了!!给人感觉很乱!~~建议楼主再去拍一次! 走到离那个架子进一点的地方 可以说是以45度角拍 然后调一调相机~把它拍成纯黑色~天空暗一点 再发黄一点 就会很好看的!!