如何培养歌唱的艺术表现力

如何对歌曲进行艺术表现~

音乐教学在幼儿园教育中是不可缺少的重要组成部分。它陶冶幼儿的思想情操，提高幼儿的情趣，使幼儿树立美妙的理想，在幼儿园五大领域中有着不可代替的特殊作用，是实施美育教育的重要途径。
一、要激发幼儿学习音乐的兴趣，培养感受音乐能力
在教学过程中只有让幼儿对音乐产生情感，对教师产生好感，才能使幼儿在音乐活动中获得丰富的情感体验，创造一个平等、互爱、轻松、愉快直至教师与孩子间相互需要得到满足的和谐气氛，达到开发情商的作用。
二、在感受、理解音乐的同时，培养幼儿的表现力
在音乐活动中注意培养幼儿自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展幼儿的表演潜能，使他们能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践中使幼儿享受到美的愉悦，感受到情感的陶冶。
三、发展幼儿丰富的想象与联想能力，培养幼儿的创造力
用自己的心去感受、理解各种音乐所表达的形象、意义，最终用自己认为最适合的动作和声音表达出内心的感受，同时进行即兴创造和创作实践活动（音乐律动，舞蹈），创造出属于孩子们自己新的音乐过程.
关键词 音乐教学；感受；表现；创造
“音乐是人类文化绝不可少的部分，对于一个缺少了音乐的人来讲，他的文化是不完善的。没有音乐的人是不完全的人”。这就清楚地表明，在任何教育活动中一定要包括有音乐教育”。音乐活动在幼儿园五大领域中是不可缺少的重要组成部分。它陶冶学生的思想情操，提高学生的审美情趣，使人树立崇高的审美理想，在幼儿园教育中起着其他领域不可代替的特殊作用，是实施美育教育的重要途径。
拿音乐艺术来说，它以婉转悠扬的旋律、变幻无穷的节奏、丰富多采的音色、醇厚明亮的和声、巧妙精致的结构织体，严密完美的交织在一起，以它特有的方式撼动人们的心灵，对幼儿内心世界产生直接的感应作用。从而培养幼儿的审美意识，让他们树立正确的审美观，懂得创造美、表现美、欣赏美的重要意义，并积极主动的参与实践、创造美，进而提高幼儿的综合素质。下面是我在音乐教学中的几点体会。
一、要激发幼儿学习音乐的兴趣，培养感受音乐能力
音乐是情感的艺术，在教学过程中只有让幼儿对音乐产生情感，对教师产生好感，才能使幼儿在音乐活动中获得丰富的情感体验，如果教师只是对歌曲内容的情感投入，而缺少对幼儿的热爱之情，同样是不会取得良好的效果的。教师与幼儿音乐活动接触的机会很少，一周内可能只有2-3次音乐活动时间。怎样充分利用音乐教学活动这个客体达到情感交流呢？所以我充分利用更多时间让孩子多听，为幼儿创造尽可能多的音乐空间。例如：在午睡前放音乐，在过渡环节的时候放些音乐，使幼儿的心灵与音乐沟通。平时和孩子们多接触、聊天使得孩子把我当做身边的朋友，没有距离感 从而对老师产生亲近感，创造一个平等、互爱、轻松、愉快直至教师与幼儿间相互需要得到满足的和谐气氛，才能使幼儿喜欢老师更喜欢音乐，喜欢上我的音乐活动最后达到开发情商的作用。

（一）对于小班孩子来说
小班的孩子年龄特点就是活泼好动，兴趣广泛，好奇心强，对简单具体的事物易于接受，易被生动有趣的故事情节和色彩鲜艳的活动的教具所吸引，以机械记忆为主，思维主要是根据直观形象的外在属性进行概括，注意力集中的时间短。所以在音乐教学中我注重创设情境，充分利用幼儿的无意注意和有意注意，让他们在游戏与娱乐中感受音乐。
如歌曲《小雨沙沙》我给孩子们自制打击乐。幼儿拿空矿泉水瓶，里面装上沙子、豆子、大米等东西，只要一摇动，就会发出不同的声音。我先请装了黄豆的幼儿演示一下，孩子们都说这是大雨'哗啦啦'的声音，我又让装小米的孩子也来演示一下，孩子们说这回才是'小雨沙沙'的声音……然后分别带着情绪演唱歌词，幼儿的学习兴趣非常浓厚。
又如我在音乐活动的歌曲《小宝宝睡着了》这一课时，为了激发幼儿学习音乐的兴趣，创设歌曲的意境，让幼儿体会到夜晚的安静，许多动物都进入了梦乡，小宝宝也要在悠荡的摇蓝里，听着妈妈甜美的歌声渐渐入睡的情景。先拉上教室的窗帘，使教室的光线相对变暗，营造夜晚的氛围，放《摇篮曲》音乐，然后柔声地说：'夜深了，天上的星星、月亮都困得闭上了眼睛；地上的鸟儿、虫儿累了嗓子，也停止了歌唱。我们的小宝宝也一定想好好地休息了。而我扮演爸爸角色，一边关爱地看着孩子们，走到孩子们跟前轻轻抚摸他们的头，一边在多媒体上出示星星、月亮、鸟儿、虫儿……都闭上眼睛安静睡觉的画，然后深情地对大家说：孩子们，请闭上你们的眼睛，让美妙的歌声伴随你快快进入甜美的梦乡。由于老师角色的变换，话语中时时透露出真挚的情感，给幼儿以温馨与关怀，孩子们渐渐进入情境，这时，老师弹起了歌曲《小宝宝睡着了》的旋律，并轻轻哼唱歌曲，在舒缓、柔和的意境中，随着老师深情的演唱，孩子们情不自禁地当起了听话的小宝宝。一起随着琴声轻声唱起了歌曲。通过教师对音乐的理解，幼儿在音乐和教师创设的意境中，使孩子的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中懂得了人间的真爱。
（二）对于中班幼儿来说
中班幼儿是从小班末期进入中班的阶段，在音乐教学方法的运用上，既不可完全沿用小班的那种情景带入方法，也不可全盘舍弃在小班中运用的一些教学方法。要根据中班幼儿的年龄特点，围绕着学生的兴趣，选择有利于调动他们的积极性并能强化其参与意识的教学方法。
如在《春天多美好》音乐活动的教学中，我挖掘教歌词中描绘大自然美丽风光的内涵。为幼儿创设了感受这首歌曲所表达的意境和环境：用一些图画挂片展示，布满了鲜花绿草。利用电教媒体，投影出森林画面。墙壁上张贴布置一些深浅不一的绿色彩条，使教室的光线适度，柔和。当让幼儿聆听音乐的时候，同时播放大自然风光的录像片断：巍峨的群山、壮观的瀑布、静静的山谷、缓缓的小溪、山间的野花、林中的小兔子……这首歌曲的形象有静、有动，随之动感不断加强，高潮后力度渐弱到最弱。在这音与像完美结合的教学氛围中，孩子们的情感为之感动，感受着美丽的春天是如此的美妙。加上老师形象生动的教学语言，配以流畅而富于表现的钢琴伴奏等。使他们准确地捕捉到歌曲的艺术形象，并把自己听觉和视觉的感受，融汇到那有控制的、柔美和谐的发音中，那起伏的歌声，描绘出春天美丽的风景，在孩子的演唱中也表现出幼儿对春天来了的美好感情。同时培养了幼儿的综合审美素质。
（三）对于大班孩子来说
到了大班，由于年龄增长和身体发育，幼儿在心理上有了较大的变化。就认识过程而言，有意注意逐渐上升到主导方面，他们从语言和认知上都有了逐步的发展。理解记忆能力越来越强，思维方式由以具体思维为主的形式逐渐向以抽象逻辑思维为主的形式过渡。情感和意志方面也都有所发展。在这一时期的音乐教学中，教师要注意幼儿的情绪，可适当讲一些能够引起幼儿兴趣的故事，如带有情节的音乐《好孩子要诚实》《有礼貌》等。还可多安排一些器乐教学和欣赏教学以及能够调动幼儿内心活动的音乐活动，激发幼儿感受音乐的兴趣，调动他们的参与意识和创作欲望等。
在上大班音乐活动时，每次活动的导入语言是我精心设计的，经常是用一些鼓励的语言、如：“今天你们听音乐进教室的时候，脚下的节奏非常棒，比如刚才听到狐狸的来了的时候你们就能用轻轻的脚步学着狐狸的样子进入”，使幼儿听到老师对他们的夸奖后，认识到刚才我做的是正确的，下回我还要用这样的脚步来模仿狐狸，我认为这样的鼓励对孩子热爱音乐喜欢上音乐有很大的帮助。
二、在感受音乐的同时，培养幼儿的表现力
表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养幼儿音乐表现能力和审美能力的重要途径。在音乐活动中注意培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，激发幼儿的表演潜能，使幼儿能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践中使幼儿享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。
（一）唱歌最大的目的是给人以美的享受和感染。
我们不能只满足于教孩子唱会一首歌，如何把一首歌（曲）正确而完美地唱出来，重要的是要启发幼儿准确地表达出歌曲的感情和艺术形象，进入歌曲的意境，用自己的真情去演唱和体味，而且并不是大声唱完歌曲。如正确的呼吸、准确的咬字吐字、准确的音高和节奏、恰到好处的力度、自然而美好的声音、真切的感情等等，只有这样，孩子才能进入表现音乐的最佳状态，唱出的歌声真挚动听，从而具有强烈的感染力和生命力。
要做到这一点，首先要使幼儿充分理解歌曲的内容。对于小班中班幼儿来说，如果教师仅用抽象的语言去引导幼儿理解歌曲是远远不够的，结合他们生活中熟悉的事物和词语，作形象的比喻和讲解，把歌曲蕴涵的丰富情感和艺术美挖掘出来，激发幼儿对理解歌词的兴趣，引导他们将自己投入到唱歌中去，正确地、创造性地表达出歌曲的情感和艺术美。
如我在音乐活动《火车开啦》时，因为歌曲的节奏性不叫分明，一会快一会慢，按节奏读了两遍歌词，他们就会唱了。但由于幼儿想象不到歌中小朋友乘坐火车时的激动心情，部分学生唱起来很不好听，面无表情。对此，我便启发幼儿：“你们谁见过、坐过火车，能说一下自己坐火车时的心情吗？”这一问，孩子们可来情绪了，纷纷举手回答。接着我又问：“假如你就是歌曲中的小朋友，现在就要坐火车去到你非常向往的地方去。当火车‘咔嚓、咔嚓’启动的时候，你的心情怎么样？”这下，气氛异常活跃，孩子们争着举手回答，他们说着，笑着，沉浸在美好想象的欢乐之中。我又说：“现在咱们就开着火车去‘旅游’，你们想到哪儿去呢？”孩子们高兴地喊起来：“青岛”、“上海”、“广州”。“好！咱们现在就出发吧！老师来当播音员。”于是我当起了列车播音员，音乐一起，孩子们便高兴地唱起来，好象自己真的坐上了火车，他们有的高兴地摇晃着小脑袋，甜甜地笑着；有的兴奋地交流着感情，那眼睛活象是在说话；有的合着音乐节奏愉快地拍着手；还有的竟情不自禁地跳起舞来。歌声中充满了真挚的情感，歌声中浸染着美的色彩。
（二）乐器教学最大的价值在于增强了音乐活动对幼儿的吸引力，促进幼儿对音乐的感受、理解、表现和创造能力的发展。
音乐活动加入了乐器演奏后，幼儿能较好的获得节奏感、音高感、和声感等音乐能力，从而更深刻、准确地感受和表现音乐。
当某件乐器第一次作为教学工具摆放在幼儿面前时，他们对这个新玩意儿定会充满好奇，总按捺不住地想玩弄乐器以发出声音，为了不让活动出现混乱，我会先要告诉幼儿怎么正确的拿放乐器，怎么样让乐器发出好听的声音达到正确演奏，老师说什么，孩子做什么，给幼儿画一个框。虽然活动是井井有序，可是幼儿的学习是被动的，削弱了他们的学习积极性。想到这里我又利用平时户外活动剩余的时间带领幼儿去音乐大教室感受乐器，在这里也让他们'乱一乱'，让幼儿自己去发现，以保护幼儿对新玩意儿产生的好奇。
正如著名的音乐教育家铃木镇一先生说：“学习必须在快乐的心情下反复做下去，学生只要是自己愿意去做的，就会快乐的去做。只要他们能做的很好，就称赞他们，这样孩子就会有强烈的意念去做的更好”。
（三）律动教学的目的在于通过律动培养与发展幼儿对音乐的感受力和表现能力，而不在于律动的动作本身，它是一种让幼儿全身心投入到音乐之中的审美体验活动。
瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为：在音乐上，凡声音的强弱、速度的快慢、节奏的长短、声音的高低等各种变化的动感，均可以身体的动作予以表现，特别是节奏。凡有节奏，就有律动；凡律动均有节奏。个体对音乐的身体反应是直觉的、自然的、即兴的。
教律动时，以往总是“教师编，孩子学”这种机械式模仿，束缚了幼儿的手脚和大脑。我在音乐活动中打破这个常规，让幼儿自己听音乐、自己去感受、自己去理解、自己去想象，把听到的音乐用自己的手、脚做动作去自行发挥、自我表现。在音乐活动中，我总是鼓励孩子们根据自己对音乐的理解大胆地去表现自我，这既有利于自信心的树立，也利于良好个性的培养。每次的音乐活动最后我都会让全班孩子起立自己找一个空地，尽情的跳舞，全班几十个人编了几十个小舞蹈，尽管有的大同小异，有的动作也欠优美，但我还是表扬和鼓励了大家，因为这毕竟是他们的心血，他们自己的“作品”。

（四）音乐基础知识的教学并不是枯燥无味，利用卡通故事情境导入让孩子们更加感兴趣，学得更快。
我认为音乐基础知识的教学并不是纯知识点的讲译，在教学中还应特别注重讲练结合、学用一致，帮助幼儿把知识转化为技能，逐步具有识谱的能力，并把识谱能力贯穿到整个音乐教学中。因为幼儿园的音乐教学不想小学中学那样,教师讲一点，练一点，在音乐知识上我吧每一次的小知识变成一个小故事，把音符变成一个个生动的小人物，这样在孩子的理解中学到了知识，也增加了他们的兴趣，
三、激发幼儿丰富的想象与联想能力，培养幼儿的创造力
我认为创造力培养的过程就是让幼儿在音乐活动中自由自在，心情愉快，精神放松地用自己的耳朵对各种少年声音的性质等进行判断，然后用自己的心去感受、理解各种音乐所表达的形象、意义、最终用自己认为最适合的声音表达出内心的感受，同时进行即兴创造和创作实践活动，创造出属于孩子们自己的新的音乐过程。
（一）在教学中培养幼儿良好的节奏感
我在音乐活动中为了培养幼儿良好的节奏感，正确的表现节奏特点和与他人合作的意识，在活动区和孩子们一起自制了打击乐器，如：可乐瓶装米做的沙锤；自行车铃铛盖串起来做的撞钟；铁丝将酒瓶盖儿串在一起当串铃；用两个易拉罐压扁对击做小镲，用小棍敲纸盒当小鼓等等。在音乐活动中幼儿拿着自己制作的乐器，配上钢琴的伴奏，一边演唱一边为歌曲打节奏，我能看出他们的内心充满了愉悦。
（二）联想与即兴的应用
在音乐活动中有一部分为世界名曲的欣赏，在反复欣赏的过程中，我带领孩子们们展开丰富的联想进行即兴创编故事和故事接龙。比如在维瓦尔第四季的《春》的音乐活动中，先告诉孩子们什么时候是农民叔叔下地在干活，什么时候暴风雨快来了，就这样，幼儿自愿结组根据音乐的发展进行即兴创编故事，虽然他们的故事情节不一，有的甚至很离奇，但从故事的整体发展可看出孩子们床边的故事情节，捕捉到了音乐曲式结构的变化，并体验了音乐的美妙。
（三）创造性的音乐表现
对于大班孩子来说不光是学好一个歌曲，更重要的是结合大班孩子的年龄特点，培养他们合作意识以及创编故事的要求。我记得有一次上音乐活动表演《狮王进行曲》活动时，音乐中明显的威武鲜明的音乐特点，展现了狮子大王自信的心理和小动物们见到狮子都是又怕有敬的样子，我让幼儿反复来听这一段音乐，然后在这这段音乐中让幼儿插上想象的翅膀，让他们大胆地去表现音乐、描绘音乐。有的孩子这时就说：狮子来了，狐狸和老虎都躲到了大树底下；有的孩子用词语来表达说：狮子真是威武；还有的孩子说，狮子眼睛瞪得大大的，他的眼神告诉别的小动物，我是森林之王，我知道孩子此时已产生了身临其境的感受，充分进入在音乐的情景中。音乐使他们置身在大森林中，仿佛看小动物们都在看着森林里发生的一切。
又如在在音乐活动《这事什么》中，有一个附点节奏。内容是：他会告诉我们，什么时候睡，什么时候起。
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她会 告诉我 们 什么时候起
孩子们一开始摸不着头绪,唱出这个附点节奏,这时需要老师的提示,我说我们大家把这句话一起一边拍手一边读一读吧?孩子们大声模仿我说的节奏:她\会\告诉我们，她\会\告诉我们，什\么\时候起\什\么\时候睡。就这样说了几遍节奏后，孩子们很容易就掌握了附点节奏的知识要点。
2/4 x. x| x x x - |x . x | x x x - ||
以上是我在这工作叫教学实践中的一点感受，通过音乐活动使幼儿从整体上感受音乐，喜欢音乐，在轻松愉快的教学活动中，激发了幼儿对音乐产生浓厚的的兴趣，获得美好的享受，将幼儿的心理活动及情感因素融入音乐中，使其处于音乐美的境界之中，让音乐的美感作用于人的心灵并与之产生共鸣，使他们的精神世界得到净化和升华，我想这就是音乐无穷的魅力吧。

别逼你的孩子
给他看各种（音乐，美术，戏剧·······）的视频或图片，找简单的给他，先培养兴趣
看孩子喜欢哪种艺术，然后建立你们专属的奖罚体制（具体看你能不能下狠心）
兴趣这东西···其实挺三心二意的，你要宽容一些对孩子，如果他半途去喜欢别的，只要不是歧途就别干扰他
最后，建议您多看些国外有关于教育孩子方面的书，也多给孩子看书（注意保护视力）国内这方面很是欠缺的，很多培训孩子的机构您要相信他们只是冲着您的钱来的，您的孩子在他们看来只是利益交换应付了事，您千万别觉着给孩子找了班上孩子就必须成才，除非您非富即贵他们都需要巴着您，不过这种情况您应该找家庭教师了，也就不用在这种地方问问题。
以上为良心建议，望您孩子成为一位具有艺术创造力的的人才。

歌唱是音乐艺术中最富有表现力的一门艺术，具有较强的艺术表现力的歌唱，会使人们获得百般的情感体验和感受，从而使人们心灵得到净化，情感受到陶冶、心智得到开发，信心得以坚定，从歌声中人们得到艺术的享受，感受到歌唱艺术的美。然而，缺少表现力的歌唱，不仅声音空洞乏味，缺乏感情色彩，而且更谈不上艺术感染力和艺术美感。因此，歌唱艺术的表现力是评价歌唱技术水平高低的唯一标准，也是歌唱者必须具备的基本素质。歌唱是音乐与语言相结合的表演艺术，歌者通过美好的声音和音乐性的语言，来传递情感、表达意境，那么，这种传情达意是否准确生动、真切感人，它来自于声音和语言的艺术性和动力性。完美的声音是获得歌唱艺术表现力的基础，声情并茂的良好表现，是歌唱获得艺术表现力的关键，因此，提高歌唱的艺术表现力应从提高声音、情感、表演三方面的能力入手。具体阐述如下。
一、提高声音的表现力
1 ．合理的控制气息是形成良好声音的关键声音是歌唱的基础，没有良好的声音也就谈不上好的歌唱，那么良好声音的形成必须是在保持良好的歌唱机能状态的基础上，使声音能够得到正确的、持久的、有利的气息的支持。因为气息是歌唱的动力，声带是歌唱的音源体（也是发声器）, 音源体发出的声音质量取决于气息这种动力的适度作用，声带靠气息冲击而发音，那么，冲击力（即动力）过大或过猛，都会使声音受到挤压发出尖裂、刺耳的声音，而动力过小或过弱，又会使音源体振动乏力，使声音空洞、虚弱。因此，合理地控制气息，使气息这种动力能够根据需要，即不同的情感表现、力度和色彩的变化等，有节制地、均匀地向上输送，这是形成良好声音的关键，而这种节制性的控制应该是贯穿整个歌唱的始终。具体方法是，始终保持吸气状态，即上胸平稳，头、肩、背部舒展、挺拔，胸底部即整个腰的周围向外膨胀，当气息即将耗尽时，在状态不变的情况下，用口和鼻同时快速将气息吸入胸底部进行充气。在控制气息的同时要在三种力量协同作用下进行，即隔肌向下、肋间肌向外、腹肌向里，三种力的结合点就是气息的支点，有支点的控制才能形成比较稳固、持久、灵活的、富有动力性的控制能力，也只有在这种情形下才能形成良好的声音。
2 ．运用整体共鸣是形成美好声音的重要条件。人能获得歌唱的声音，是由于声带这种音源体受到振动后发出的基音，得到了人体固有部分共鸣空间的共振，使基音得到了扩大和美化。然而，要想获得歌唱的完美声音，光靠自然的声音共鸣是不够的，必须要在不断调整歌唱的机能状态、合理的控制声音方向的基础上，使声音获得整体的共鸣效果，即胸腔、口腔、头腔等共鸣腔体的完美结合，缺少哪一部分的参与都会影响声音的整体性。当然，不同声区共鸣的运用可以有偏重，即高声区可偏重于头腔共鸣；中声区可偏重于口咽腔共鸣；低声区可偏重于胸腔共鸣，但是，只可偏重，不可忽视，如扔掉了某个部位的共鸣，就会产生声音不统一现象。只有最有效地发挥共鸣的整体作用，才能发出明亮、饱满、纯净、圆润的美好声音来，使声音统一、自如、具有丰富的表现力。3 ．准确、清晰的咬字吐字，是声情并茂的基础。歌曲的旋律音调是在语言音调的基础上形成的，语言是声乐的重要组成部分，忽视了语言这个声乐艺术的核心，声音再好也不会有歌唱艺术的真正意义，因此歌唱语言的准确程度，直接影响歌唱的艺术感染力。歌唱中的咬字，指的是字头，即声母，咬字时要依据声母的不同发音部位及发音方法予以咬准；吐字，指的是字腹和字尾，即韵母，要按照韵母的不同口型要求，予以引长、吐准，并收清字尾。只有做到这样，才能保证字正腔圆，声情并茂。
二、提高情感的表现力
1 ．理解歌曲内涵是表达情感的基础。歌曲是音乐与诗歌的结合，每一首歌都具有一种诗的意境和韵律，而诗歌的最大特点是；语言凝练；具有高度的概括性和抒情性，而音乐的最大特点也是具有抒情性，二者结合在一起，虽然塑造的人物形象不十分具体，但形象生动，寓意深刻。我们在把握歌曲的人物与意境时，不仅要通过语言的描述，而且必须借助想像的参与来深刻领会。如歌曲《槐花几时开》四句歌词；高高山上一树槐，手把栏杆望郎来，娘问女儿望什么，我望槐花几时开。短短四句就做到了情景交融，鲜明细腻地刻画了人物形象，表达了爱情的主题。因此，只有真正地理解了歌曲的内涵，才能准确地塑造人物形象，表达思想感情。
2 ．把握情感类型及情绪状态，获得真实的情感体验，使情感表现具有动力性特征。音乐是表现感情的艺术，它和人类所从事的其他活动一样，是人的主体行为，受人的心理活动的支配。我国古代音乐论著《乐记》中就提出过“凡音之起，由人心生也”的看法，并将人的感情划分为哀、乐、喜、怒、敬、爱等六种类型。人们喜欢歌唱也正是因为歌声能直抒人们内心丰富的情感，从而唤起人们对真善美的向往与感受。在歌唱中，必须根据歌曲的情感类型，进入一种情绪状态，使自身的心理运动形态与歌曲的情感表现产生同态，并通过声音的色彩性，即声音强弱、轻重、快慢的对比变化表现出来，这样，歌曲的情感表现就具有动力性特征。而这种动力性特征，正是歌唱美感的创造性表现，也是最有感染力的部分。
3 ．激情演唱，体现歌唱的创造性。激情是一种强烈、激动而短促的情绪状态，处于激情状态中的人，能够在一定的时间内调动起自己身心的巨大潜力，把全部感情、注意力和能力高度集中于某一创作对象上。歌唱的过程正是对音乐作品的再现和创意的过程，激情的演唱，不仅会使感情色彩更加浓厚，而且会使歌唱技术得以充分发挥。这种声音、情感和歌唱技术的高度统一，正是歌唱创造性的完美体现。
三．表演能力的提高
1、表情动作的统一。人的感情活动不只藏在心里，而是要借助于某种外在动作来宣泄和释放，心理学把这些动作称为表情动作，即面部表情、身段表情、语言表情。歌唱的声音就是语言表情，而声音的表现往往还需要借助于部表情和身段的一些辅助动作予以传递，因此，表情和身段的动作必须和歌曲的内容、情感及情绪状态形成统一，如出现任何不合适的动作，都会影响歌唱的表现力。
2 ．歌曲风格及韵味的把握。不同时代，不同民族和不同地域的歌曲，都有着不同的风格和韵味，要演唱好一首歌，首先必须了解这首歌曲的时代背景、民族及地域特点，根据不同的时代特征，不同的民族风格和地方特色，选用不同的演唱方式和方法进行演唱，否则，将失去演唱的意义。
3 ．提高表演过程中的心理调控能力。歌唱者在进行歌唱表演的过程中，有时也会出现一些意想不到的现象，如：紧张得发抖、忘词、大脑空白、出错等，这些现象的出现往往来自于个人的心理素质，要想克服这些现象，必须从提高自身的心理控制和调节能力入手。控制能力即稳定情绪、从容自信、不怯不慌、自然大方。调节能力即使注意力合理分配，及时反馈信息，对不合适的地方迅速进行调整。当然，只有比较成熟的歌唱者，才会具备如此的能力，否则也谈不上歌唱的艺术表现力。总之，声音和情感的表达与传递，也就是歌唱的表现必须通过表演才能实现，而三者的完美结合，正是歌唱获得艺术表现力的最佳体现。

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琼山区17132025656： 怎么样提高自己的唱歌技巧和舞台表现力?？
雪品瑞力： 最好当然是找老师上课啦,自己琢磨的话有时会方法错误自己没有察觉的, 这样对自己嗓子也有一定影响. 想要唱歌好,一定要训练肺活量哦,气足才可以把高音唱歌更好,把音得更稳, 所以有空就多跑跑步咯.还有不要一味的模仿,要有自己的风格,演唱者的技巧 可以学,但不要成为翻版哦. 舞台表现力就要自己本身对自己有自信,在台上要放轻松,紧张是不可以的,当然 有自信必须建立与自己要有料,如果自己什么都不会,再有自信也是瞎搞,所以先要把 才练好.相信你有恒心就一定会有很大提高哦!加油!!

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琼山区17132025656： 怎样才会有唱歌的功力 - ？
雪品瑞力： 乐感、天赋很重要,有了以上两点后,再经过努力练习,寻找技巧,先天的条件加后天的努力,这样才可以增进功力.还有一个重点就是在唱的同时要理解所唱歌曲想要表达的感情,这样唱出来才会更有感染力.

琼山区17132025656： 怎样才能提高唱歌能力 - ？
雪品瑞力： 快速提高,最基本的要把握两条: 第一,必须掌握简谱乐理基础知识,自己学会“哆来咪”.你如果还不识简谱,最简捷的办法就是到书店找了自己最熟悉的歌曲集子,根据已经熟悉的发音去读谱,读多了熟能生巧,自然就能识简谱了. 第二,歌声要从胸腔里发出而不能从喉咙里发出.用喉唱出来的歌,干浅无余韵,从胸腔里唱出来的歌,气韵悠长,自然动听.简言之,唱歌要提丹田之气,发肺腑之音

琼山区17132025656： 关于唱歌的唱功怎么提高 - ？
雪品瑞力： 练自己的肺活量,多游泳,多跑步!多看一些音乐录影带,看一下其他歌手唱歌时的口型,多模仿!多唱,多练 最好找一个专业的老师,指导一下,才不会误入歧途,不会把声带损害,要注意唱歌时不要多用自己的声带,要让自己的声音传的远...