京剧中的拖腔有什么作用?
铺垫后面的甩腔，使其旋律上跌宕起伏韵律饱满．
舒展
，释发人物或喜或悲的内心情感．
花脸：净行是一个学术名词，俗话叫花脸。因为在脸上勾画一些彩色的脸谱，所以俗称花脸，又叫花面。一般都是扮演男性角色，概括说，净行可分为正净、副净和武净三大类，从前还有一种红净，就是前面介绍的红生，现在红净和红生合并了，所以现在只说是三大类。正净还有好几种名称，一种叫大面，就是大花面的简称，又叫大花脸。正净的表演特点，一般是以唱工为主，所以又叫唱工花脸。唱工花脸还有两个专门名称，一个叫铜锤，还有一个叫黑头。因为京剧里有一出戏叫《二进宫》，戏里的花脸叫徐彦昭，他是典型的唱工花脸，基本上没有什么动作，手里拿一柄铜锤，所以人们就把铜锤作为唱工花脸的代名词了。黑头是怎么来的呢?京剧里有很多包公戏，例如现在人们常见的《打龙袍》、《赤桑镇》、《铡美案》等等。这些戏里的包公(包拯)都勾着黑脸，这黑色脸谱，在京剧里又叫黑净，又叫黑头，包公戏都是唱工戏，都以唱工繁重见长，因此黑头也就成为唱工花脸的代名词了。除了上边说的包公戏和《二进宫》这样的戏以外，像《草桥关》里的铫期、《白良关》里的尉迟恭、《牧虎关》里的高旺，还有《大回朝》里的闻太师等，都是以唱工为主的花脸戏，都属于所谓正净的范畴。副净的范围比较广，我认为将来净行应该多向副净的方向发展。因为副净包括架子花脸(简称架子花)和二花脸。架子花的范围特别广，以工架、念白、表演为主。当然也得有点唱工基础。比如《连环套·盗御马》，前半截《连环套·坐寨》是重唱工的，《盗御马》是工架与唱工并重的，最后《拜山》一折又是念白与工架并重的。所以演架子花的人，既要有很深厚的武功底子，又要善于表演，善于念白，还要能唱，并要有优美的工架。一个优秀的架子花脸，实际上应该是个全材的花脸。随着时代的进展，纯粹重唱工的剧目，相应的必然要日益减少，因为那样显然比较单调。而架子花也就是“表演花碱”看来是应该发展的方向。架子花脸的剧目相当多，像张飞的戏、牛皋的戏、李逵的戏、焦赞的戏、绝大多数的曹操戏，还有像《失街亭·空城计·斩马谡》的马谡、《取洛阳》的马武、《十三妹》的邓九公、《审潘洪》的潘洪、《李慧娘》的贾似道、《群英会》的黄盖、《法门寺》的刘瑾、《连环套·盗御马》的窦尔敦等等都是屑于架子花的范畴。特别值得说一下的是曹操戏，化妆勾水白脸的，不用一般的油彩，而是用水粉加上一些黑笔道勾成水白脸的，这就是所谓奸臣脸，以曹操为最典型。实际上不止曹操一个人，很多历史上的奸臣，像赵高、董卓、贾似道、严嵩等，都是勾的水白脸。所以水白脸就形成了一种典型，只要勾这种脸，就一定是坏人。这样的角色都由架子花来应工。二花脸也属于副净这个范畴。二花脸也是架子花的一种，不过戏比较少。虽然也勾同样的脸谱，可是表演风格有时近似丑角，有时候还扮演一些诙谐狡猾的角色。例如《法门寺》里的刘彪、《武松打店》里的大解差这类的角色。主要流派有，裘盛荣（裘派）、金少山（金派）、郝寿臣（郝派）、侯喜瑞（侯派）拖腔"是戏曲唱腔在一句唱词或一个词逗唱完之后,旋律仍然继续进行的那一部分音乐。 常常将某句或某逗唱词的最后一字附上长短不一的拖腔,进一步将某种特定的情感予以更深、更细、更为形象,以淋漓尽致的表现。
京剧的唱腔主要是“西皮”和“二黄”，简称“皮黄”。西皮、二黄是两种腔调的总称，它们都分为若干“板式”。这些板式都是以一种曲调为基础发展变化出来的。西皮、二黄都有“原板”、“慢板”、“快三眼”、“散板”、“摇板”等板式，西皮还有“二六”、“流水”、“快板”。西皮类、二黄类的同类各种板式之间，既有联系，又有不同。不同之处在于节拍的强弱、整散，节奏的疏密，速度的快慢，旋律的繁简等。这些板式既可独立成段，也可连接成套。不同的板式表达不同的感情。在唱念做打中，唱居首位。唱腔是塑造人物形象的重要手段。京剧除西皮、二黄外，还有“四平调”、“南梆子”、“高拨子”等腔调。
京剧音乐也是程式化的，各种腔调、板式可以重复使用（当然不是完全照搬）。例如《女起解》中的苏三唱“西皮慢板”，《汾河湾》中的柳迎春也唱“西皮慢板”。这在歌剧中是绝对不允许的。因此，欣赏京剧需要仔细分辨唱腔的差异。
为了配合表演、描写环境、渲染气氛，常常演奏一些器乐曲，这就是“曲牌”。这些曲牌有长有短，有用唢呐、笛子吹的，有用胡琴拉的，各有各的用途。比如，元帅升帐吹“水龙吟”，迎送宾客吹“工尺上”，灵堂祭奠奏“哭皇天”等。
锣鼓在京剧中占有重要地位，唱念做打都离不开它。它的特点是音响强烈，节奏鲜明，用来加强节奏，制造气氛。比如战斗场面，如果没有锣鼓伴奏，那是不可想象的。京剧锣鼓有许多锣鼓点子，叫做“锣鼓经”。它有一定的打法，但又有灵活性。“锣鼓经”主要分为开唱锣鼓和身段锣鼓。开唱锣鼓是唱腔前打的锣鼓，作为先导引出唱腔。身段锣鼓是配合表演、武打的锣鼓。
京剧锣鼓还有个特殊作用，就是用来统一各种表现手段。凡是唱念做打的转换，舞台节奏快慢的调节，都是靠锣鼓来完成的。因此锣鼓贯穿全剧始终。
京剧的念白也很有特色。它不同于日常生活语言，而是经过艺术加工的、富有音乐性的舞台语言。
京剧的念白主要分为“京白”和“韵白”。京白是北京话经过初步加工而成，它的节奏快慢、声调起伏较为夸张。京剧的花旦、丑角都念京白。韵白使用的不是北京话，而是“中州韵”，听起来和北京话很不一样。它是经过进一步加工的舞台语言，节奏、声调更为夸张，更富有节奏感和韵律美。京剧的老生、青衣、花脸、小生、老旦等都念韵白。念白能够简洁明确地表达思想内容，具有独特的表现力。
欣赏京剧和欣赏歌剧不同，观众和演员可以直接交流。比如，一个演员抬起一手，用水袖挡住另一个演员的视线，面向观众说出自己的心里话，而假定另一个演员听不见这些话，叫做“打背躬”。看京剧不像看歌剧那样拘束，观众对演员的评价，可以随时做出反应。比如，对演员高超的武功、优美的拖腔，对琴师演奏的精彩“花过门”，可立即报以热烈的掌声，并可大声叫好。演员受到观众的鼓励，演得更加卖力，这样，台上台下呼应，剧场充满热烈的气氛。
拖腔"是戏曲唱腔在一句唱词或一个词逗唱完之后,旋律仍然继续进行的那一部分音乐。 常常将某句或某逗唱词的最后一字附上长短不一的拖腔,进一步将某种特定的情感予以更深、更细、更为形象,以淋漓尽致的表现。
.对人物思想感情的表达和整个戏剧情节的发展起着重大作用。
拖腔的作用主要是为了表达情感。
板式变化体旋律处理
在板式音乐中，旋律处理对于艺术形象的刻画起着关键作用。主要通过旋律起伏和节奏形态的多样化变化来实现，如拖腔的加入或省略。拖腔在表达情感深浅上差异显著，如原板、慢板中的拖腔旋律曲折，能充分抒发人物内心情感。唱腔变化通过多种手法实现，如句式伸缩、旋律高低调整、腔繁腔简、句首句尾扩展、调性转换...
京剧拖腔的九五拍是指什么
每个小节有九拍或五拍的律动。京剧中的九五拍是一种特殊的节奏模式，在京剧表演中，演员在演唱、念白和行动时会根据九五拍的律动进行配合和表现，其具体指的是每个小节有九拍或五拍的律动。
秦腔主要特点
秦腔唱腔中还有一个特点就是“彩腔”,假嗓唱出,音高八度,多用在人物感情激荡、剧情发展起伏跌宕之处。其中的拖腔必须归入“安”韵,一句听下来饱满酣畅,极富表现力,也是与其他的剧种有明显区别的地方。另外,秦腔的唱腔有欢音和苦音之分。顾名思义,欢音擅长表现欢快、喜悦的情绪;苦音适合抒发悲愤、凄凉的情感。
华阴老腔的两大类:阿宫腔和弦板腔
阿宫腔的特点是娴雅婉转，钢劲有力，缠绵激昂，拖腔带有“噫咽”之音，并以假嗓翻高唱出。阿宫腔的剧目题材广泛、内容丰富，已经挖掘整理的传统剧目有六百余本。剧目的唱词浅显朴实、生活气息浓厚。取材于历史的剧目，大都为揭露封建统治者的昏庸腐败、荒淫无耻、残忍凶暴以及批判卖国求荣、表彰民族气节...
作品《长相知》中展现出昆曲中哪种唱腔的特点?
例如:作品的第三小节“上邪”在“邪”后换气,再唱后面的拖腔。再谈停顿,吴碧霞在处理作品时的精准细腻,让一处简单的停顿都魅力十足。乐句“冬雷震震”(见谱例2)中第四个音后有一处短暂的停顿处理,此处并不是一个气口,而是吴碧霞对作品的细节处理,使旋律十分具有古典戏剧韵味。《长相知》这首音乐作品是石夫...
京剧中尾音很长的老生唱段叫什么
拖腔。京剧中尾音很长的老生唱段的专业名词叫做拖腔，京剧，又称平剧、京戏，是中国影响最大的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国。
秦腔带板
秦腔唱腔为板式变化体，分欢音、苦音两种，前者长于表现欢快、喜悦情绪；后者善于抒发悲愤、凄凉情感。依剧中情节和人物需要选择使用。板式有慢板、二六、代板、起板、尖板、滚板及花腔，拖腔尤富特色。主奏乐器为板胡，发音尖细又清脆。 秦腔唱词结构是齐言体，常见的有七字句和十字句，也就是整出...
京剧中,一个字用许多乐音来歌唱的唱腔形式,成为( )?
京剧中，一个字用许多乐音来歌唱的唱腔形式，称为（拖腔）《拖腔 美声fgdgfdg玫瑰三愿》是用（美声）唱法演唱的
你知道那些戏曲种类?你对这些剧中有哪些了解
其中大型历史剧《枫洛池》,受到观众的好评。 陇剧音乐旋律开阔、优美,节奏自由明快。它的唱腔有“慢板”、“飞板”、“新板”。“滚白”等多种,并有“伤音”“花音”之分。其中“簧”(即唱腔中的拖腔)和“嘛簧”(即唱腔中帮腔)的运用,形成了陇剧音乐的独特风格, 它的主要伴奏乐器有四胡,海笛等。 【豫剧...
郭德纲于谦《买挂票》台词? 急
郭德纲:(经典的拖腔)保镖路过马兰关唵唵唵……于谦:(开始还品呢)嗐……什么味儿啊这是……郭德纲:这一句一落腔儿……“呜哗……”于谦:鼓掌啊郭德纲:骂着街就走啦……于谦:嗐……能不走嘛郭德纲:活该!不懂艺术!……真有二十四位没走!于谦:爱听?郭德纲:吊着下不来了……于谦:去你的吧 已赞过 已踩过...
左丘苑骨刺： 拖腔＂是戏曲唱腔在一句唱词或一个词逗唱完之后,旋律仍然继续进行的那一部分音乐. 常常将某句或某逗唱词的最后一字附上长短不一的拖腔,进一步将某种特定的情感予以更深、更细、更为形象,以淋漓尽致的表现.
凯里市17387146920： 京剧中拖腔有什么作用? - ？
左丘苑骨刺： 铺垫后面的甩腔,使其旋律上跌宕起伏韵律饱满.舒展,释发人物或喜或悲的内心情感.
凯里市17387146920： <唱脸谱>中那些用了拖腔?有什么作用? - ？
左丘苑骨刺： 京剧的唱腔主要是“西皮”和“二黄”,简称“皮黄”.西皮、二黄是两种腔调的总称,它们都分为若干“板式”.这些板式都是以一种曲调为基础发展变化出来的.西皮、二黄都有“原板”、“慢板”、“快三眼”、“散板”、“摇板”等板...
凯里市17387146920： 京剧中的拖腔有什么作用?京剧花脸唱腔的特点? - ？
左丘苑骨刺： 花脸:净行是一个学术名词,俗话叫花脸.因为在脸上勾画一些彩色的脸谱,所以俗称花脸,又叫花面.一般都是扮演男性角色,概括说,净行可分为正净、副净和武净三大类,从前还有一种红净,就是前面介绍的红生,现在红净和红生合并了...
凯里市17387146920： 京剧脸谱总类,颜色的含义 京剧“拖腔”的艺术特点以及其作用 - ？
左丘苑骨刺： 脸谱”是指中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆.这种脸部化妆主要用于净(花脸)和丑(小丑).它在形式、色彩和类型上有一定的格式.内行的观众从脸谱上就可以分辨出这个角色是英雄还是坏人,聪明还是愚蠢,受人爱戴还是使人厌恶...
凯里市17387146920： 京剧的拖腔唱不好 - ？
左丘苑骨刺： 这是气息的问题,唱戏也好,唱歌也好,拖腔也好,快节奏唱腔,都注重气息的使用.深吸气,丹田用力,要把声音用气托住,声音才会好听,唱腔才能唱得好听.
凯里市17387146920： 京剧为什么有的唱腔要拖那么长的音? - ？
左丘苑骨刺： 京剧也有快板、跺板、流水板很快的. 京剧音乐属皮黄系统而又吸收并融合昆曲、梆子等声腔的音乐因素.由唱腔、打击乐、曲牌三个部分组成. 唱腔以板腔体的西皮、二黄为主.西皮是一种比较明快、活泼的曲调,长于抒情、叙事、说理、状物.板式有原板、慢板、快三眼、导板、回龙、散板、摇板、二六、流水、快板.另有反西皮,是京剧传统唱腔中出现较晚(据传是谭鑫培所创)的唱腔,板式仅二六、散板、摇板.二黄是一种较舒缓、深沉的曲调,适合表现忧郁、哀伤的情绪.多用于悲剧型的剧情中.板式有原板、慢板、导板、回龙、散板、摇板,以及20世纪70年代以来增加的二六、流水、快板等.二黄降低四度(即京胡由“5
凯里市17387146920： 为什么京剧声拖得那么长? - ？
左丘苑骨刺： 拖腔长度并不是大家在相生里说的那样,＂你不叫好我就不停＂,并不是那样的,京剧的各种不同唱段有着不同的板和眼,比如,原板,慢板,流水等等...每一句唱词和每一个子都是有规定的板和眼的,每个拖腔都是从祖师爷传下来的,要拖几板,拉腔要拉多长都是有规定的,这可不是演员自己随意想唱多长就唱多长的
凯里市17387146920： 京剧的特点是什么,京剧唱腔的特点及作用 - ？
左丘苑骨刺： 京剧唱腔主要以著名的 “二黄”和“西皮”两大声腔组成,即所谓的“皮黄腔”.关于这两大声腔的由来、形成与发展,在此不作考证和论述,仅就传统京剧唱腔的特点及作用做一介绍. 很多人都知道,“西皮”和“二黄”各有其特定的唱腔...
凯里市17387146920： 京剧,钓金龟 叫张义我地儿啊 啊后面的尾音专业词语叫什么? - ？
左丘苑骨刺： 京剧《钓金龟》选段“叫张义” 1、“啊”之后的行腔叫“拖腔”,“拖腔”中运用了“颤音”、“擞音”的唱法方法技巧,显示出老旦的独特风格. 2、“啊”音在拖腔时,运用了“颤音”,“啊”字的尾音,收音时运用一个“擞音”.
