《伪君子》主要讲了什么？

<伪君子>的作者是谁?小说是怎样塑造人物形象的?思想内涵是什么?~

名著《伪君子》---作者莫里哀（1622——1673），法国古典主义时期最著名的喜剧作家，也是世界戏剧史上与莎士比亚共同彪炳千秋的伟大戏剧家。他出生在宫廷裱糊师家庭，从小酷爱戏剧。一生共完成喜剧37部。《可笑的女才子》、《丈夫学堂》、《太太学堂》等早期作品，着重讽刺贵族阶级，提出妇女社会地位等问题，初露创作才华；中期的《伪君子》、《唐磺》、《吝啬鬼》等剧作，对贵族、僧侣和资产阶级的吝啬、自私、伪善等丑恶本性，作了辛辣的讽刺，代表其创作的主要成就；晚年的主要剧作有《贵人迷》、《司卡班的诡计》等。代表作《伪君子》写伪装圣洁的教会骗子答尔丢夫混进商人奥尔恭家，图谋勾引其妻子并夺取其家财，最后真相败露，锒镗入狱。剧作深刻揭露了教会的虚伪和丑恶，答尔丢夫也成为“伪君子”的代名词。

《伪君子》写伪装圣洁的教会骗子答尔丢夫混进商人奥尔恭家，图谋勾引其妻子并夺取其家财，最后真相败露，锒镗入狱。剧作深刻揭露了教会的虚伪和丑恶，答尔丢夫也成为“伪君子”的代名词。其剧作在许多方面突破古典主义的陈规旧套，结构严谨，人物性格和矛盾冲突鲜明突出，语言机智生动，手法夸张滑稽，风格泼辣尖利，对世界喜剧艺术的发展有深远的影响。

伪君子》前后写作五年，修改三遍，艺术上可谓炉火纯青。其艺术特色可概括为以下四点:
1．成功的间接描写。
《伪君子》共五幕，但中心人物答尔丢夫直到第三幕第二场才出场。喜剧的前半部分答尔丢夫虽末出场，但事事与他有关。如奥尔恭家的争吵，嫁女引起的混乱，都是围绕他进行的。作者运用种种方式，多侧面地勾划出答尔丢夫的基本轮廓，刻画了他的伪善，并初步揭示其危害性，使之人未露面，性格却已突现在观众面前，呼之欲出，栩栩如生。
2．结构严谨，情节曲折，层次分明
《伪君子》出场人物较多，作者巧妙地以答尔丢夫作为喜剧结构中心，通过他的伪善行径，把全剧的内容贯穿成一个有机的整体，推迟主人公出场时间，便会剧内容安排更为合理，矛盾冲突更为尖锐集中，结构严谨精巧。
3．人物塑造集中夸张，具有高度概括性。
莫里哀充分运用夸张与对比手法，着重刻画了答尔丢夫的伪善性格。如答尔丢夫标榜不近女色，见到桃丽娜袒露的胸脯、就叫嚷要用手帕遮起来。但一听到欧米尔想见他，就立刻 "温柔"起来，迫不及待地问间道:"她就来吗?"他把自己打扮成一心向善、慈悲为怀的信士，但对自己的恩人，却既想霸占妻女，又想谋财害命。
4．表现手法既严谨又灵活。
作者严格遵守古曲主义戏剧 "三一"律法则，在有限的时空内展开情节，塑造人物，表达主题，充分显示了其高超的艺术技巧。但同时，又在喜剧中掺入悲剧因素，还大量吸收了民间闹剧的表现手法，如家人争吵，桌下藏人等。这样全剧就显得妙趣横生，富于生活气息。
《伪君子》在艺术上的不足主要表现在两个方面:一是结尾比较勉强，不是情节发展的必然结果;二是人物刻画的不够平衡。如欧米尔在喜剧前半部分无足轻重，但在后半部分却成为揭露答尔丢夫真面貌的关键人物。

主要内容：文章以枣核为线索，写了一个美籍华人要几颗故乡的枣核试种，以寄托思乡之情的故事，反映中华民族是一个具有深厚的民族意识和丰富的民族情感的民族。
原文如下：
动身访美之前,一位旧时同窗寄来封航空信,再三托付我为她带几颗生枣核。东西倒不占分量,可是用途却很蹊跷。
从费城出发前,我们就通了电话。一下车,她已经在站上等了。掐指一算,分手快有半个世纪了,都已是风烛残年。
拥抱之后，她就殷切地问我：“带来了吗？”我赶快从手提包里掏出那几颗枣核。她托在掌心，像比珍珠玛瑙还贵重。
她当年那股调皮劲显然还没改。我问起枣核的用途，她一面往衣兜里揣，一面故弄玄虚地说：“等会儿你就明白啦。”
那真是座美丽的山城，汽车开去，一路坡上坡下满是一片嫣红。倘若在中国，这里一定会有枫城之称。过了几个山坳，她朝枫树丛中一座三层小楼指了指说：“喏，到了。”汽车拐进草坪，离车库还有三四米，车库门就像认识主人似的自动掀启。
朋友有点不好意思地解释说，买这座大房子时，孩子们还上着学，如今都成家立业了。学生物化学的老伴儿在一家研究所里做营养试验。
她把我安顿在二楼临湖的一个房间后，就领我去踏访她的后花园。地方不大，布置得却精致匀称。我们在靠篱笆的一张白色长凳上坐下，她劈头就问我：“觉不觉得这花园有点家乡味道？”经她指点，我留意到台阶两旁是她手栽的两株垂杨柳，草坪中央有个睡莲池。她感慨良深地对我说：“栽垂柳的时候，我那个小子才5岁。如今在一条核潜艇上当总机械长了。姑娘在哈佛教书。家庭和事业都如意，各种新式设备也都有了。可是我心上总像是缺点什么。也许是没出息，怎么年纪越大，思乡越切。我现在可充分体会出游子的心境了。我想厂甸，想隆福寺。这里一过圣诞，我就想旧历年。近来，我老是想总布胡同院里那棵枣树。所以才托你带几颗种子，试种一下。”
接着，她又指着花园一角堆起的一座假山石说：“你相信吗？那是我开车到几十里以外，一块块亲手挑选，论公斤买下，然后用汽车拉回来的。那是我们家的‘北海’。”
说到这里，我们两人都不约而同地站了起来，沿着卵石铺成的小径，穿过草坪，走到“北海”跟前。真是个细心人呢，她在上面还嵌了一所泥制的小凉亭，一座红庙，顶上还有尊白塔。朋友解释说，都是从旧金山唐人街买来的。
她告诉我，时常在月夜，她同老伴儿并肩坐在这长凳上，追忆起当年在北海泛舟的日子。睡莲的清香迎风扑来，眼前仿佛就闪出一片荷塘佳色。
改了国籍，不等于就改了民族感情；而且没有一个民族像我们这么依恋故土的。
简析：
本文结构精巧，首先表现在用“枣核”设置悬念。作者由索要枣核起笔，开篇设个悬念：用途蹊跷。朋友得到枣核如获至宝，用途却秘而不宣，还故弄玄虚，使悬念更吸引人关注，直到踏访后花园谈话中才说明要枣核的原因，解开悬念。结构精巧还表现在用“枣核”作贯穿全文的线索。枣核，把相距万里的人连在一起，把朋友的心和故乡连在一起。几枚生枣核在异国的土地上，“总布胡同”那座小院将同“北海”一道出现在朋友眼前，给游子的心添一点慰藉。读到后来，谁都能看出，在美籍华人的心目中，这几枚枣核的“分量”简直等于故乡故土，枣核是一条叙事的线索，更是一条凝聚着乡情的感情线索。
作者：

萧乾（1910年1月27日-1999年2月11日），原名萧秉乾、萧炳乾。北京八旗蒙古人。中国现代记者、文学家、翻译家。先后就读于北京辅仁大学、燕京大学，英国剑桥大学。历任中国作家协会理事、顾问，全国政协委员，中央文史馆馆长等。

《伪君子》又译作《达尔杜弗》是法国喜剧作家莫里哀的代表作。

读过《伪君子》的人，谁都感到这个剧本锋芒毕露，讽刺的矛头直指天主教会，这在17世纪的法国，不能不说是一个勇敢的挑战。

当时的法国还是封建社会，虽然由于15世纪以来资本主义生产关系的萌芽和发展，资产阶级的力量已经大大加强，达到了与贵族阶级势均力敌的程度，但是资产阶级还没有力量去推翻封建制度。资产阶级为了保护自己的利益，发展资本主义，往往采取拥护王权，削弱封建贵族的策略。同时，国王为了制服那些桀骜不驯的封建主，强化自己的统治，也乐意从资产阶级那里取得支持。

于是，“国家权力作为表面上的调停人而暂时得到了对于两个阶级的某种独立性”，“它使贵族和市民等级彼此保持平衡”，在法国逐渐建立起专制君主制国家。到了17世纪中叶国王路易十四统治的前半期，专制君主制发展到了极盛时期，国王集国家大权于一身，宫廷成了全国政治、文化的中心。这种专制君主制，在当时“是作为文明中心、社会统一的基础出现的”，具有一定的历史进步作用。

但是，专制君主制的阶级基础是封建贵族，同时它也离不开天主教的支持。天主教是欧洲封建制度的精神支柱，整个欧洲封建制时代中，它在思想意识领域始终占据统治地位。在那时，亵渎神是要受到宗教法庭或宗教裁判所的严厉制裁的。文艺复兴时期许多进步的思想家就这样被烧死、被囚禁。路易十四对于教权势力有所不满，但也不敢忽视教会的力量。

17世纪法国的封建顽固势力还建立了一个秘密的宗教谍报机构“圣体会”，进行严格的思想控制活动。天主教的宗教宣传本来就充满着欺骗性，教会人士也以伪善为其特点，他们宣传禁欲主义、出世主义，要人民群众忍受压迫和欺凌，自己却从不放过现时的权势和享乐。“圣体会”的活动更突出地表现了这种虚伪性，它打着慈善事业的幌子，干的是秘密警察的勾当。它派一些人伪装成虔诚的教徒，混进良心导师的队伍，打进教民家庭，刺探他们的言行，通过告密的手段来迫害进步人士。

莫里哀在学生时代就接受了当时法国一位唯物主义哲学家的影响，后来在10多年的流浪生活中广泛接触人民，确立了他的民主主义立场。因此，在他回到巴黎以后，对于教会的这种反动活动和伪善特性是深恶痛绝的。

《伪君子》里有一个扮演作者“代言人”的角色克莱昂特，他的一些台词很能代表莫里哀的思想。这个人物就说过：“没有比假意信教、貌似诚恳，和那些大吹大擂的江湖郎中更可憎的了。……这些人唯利是图，把虔诚当作了职业和货物，……沿着上天的道路，追求财富，异常热烈；他们知道怎么样配合他们的恶习和他们的虔诚；他们容易动怒，报复心切，不守信义，诡计多端；为了害一个人，他们就神气十足，以上天的利益，掩盖他们狠毒的私忿。”“这种虚伪的性格，我们今天看见的太多了”。莫里哀拿起戏剧作为武器与这种恶习作斗争。

剧本《伪君子》就是他针对这种宗教伪善，特别是针对“圣体会”这个以伪善为其活动特点的反动宗教组织发出的切中要害的一击。

莫里哀知道“圣体会”有强大的政治背景，《伪君子》的演出必然要触犯一个庞大的封建顽固势力，正如他后来在《〈伪君子〉序言》中所说：“戏里那些人，有本事叫人明白：他们在法国，比起到目前为止我演过的任何人，势力全大。”但是，他仍然坚持不懈地为剧本的演出而斗争。

1664年5月，路易十四在凡尔赛宫举行盛大的游园会，莫里哀就利用这个机会赶写了前面3幕，首次上演，主角达尔杜弗是一个穿着黑色袈裟的伪君子。“圣体会”闻讯，惊恐万状，立即召集紧急会议商量对策。在太后的支持下，他们禁演了这出戏。“圣体会”的这一行动使莫里哀认识到自己的剧本打中了顽固派的要害，正是达尔杜弗之流在反对《伪君子》，因而更坚定了斗争的决心。为了争取社会的同情，他在各种场合朗读自己的作品，在私人府第里演出这个剧本。

1667年，太后死去，莫里哀取得国王的许诺，再次上演《伪君子》。莫里哀写成了全剧五幕，把剧名改为《骗子》，主人公改名为巴纽耳夫，还让他脱下袈裟，成了一般的教徒。这些修改并没有减弱剧本的战斗性。

所以，剧本只演了一天，第二天，巴黎最高法院院长乘国王出征之际就下令禁演。不几天，巴黎大主教也张贴告示，禁止教民朗诵或阅读，违者驱逐出教。这一来，杜绝了《伪君子》与群众见面的一切可能，1669年2月，当教皇颁布“教会和平”诏书，宗教迫害有所减轻，“圣体会”也已解体的时候，《伪君子》才获得第三次上演的机会。莫里哀索性恢复了原来的剧名，也恢复了主角原来的名字。这次演出哄传一时，获得了极大的成功。

《伪君子》的创作和演出，说明莫里哀继承了文艺复兴时期人文主义者反封建反教会的进步传统，表现出勇敢的战斗精神。因此，教会对他恨之入骨，并且竭力攻击这个剧本。

莫里哀的剧本深刻地揭露了教会，表达了广大人民对于天主教会的愤慨情绪，因而几百年来，一直为人民群众所欢迎，至今仍然是许多国家舞台上经常上演的剧目。

这出喜剧的中心人物是达尔杜弗，他集中体现了伪善的恶习。莫里哀成功地塑造这个人物，深刻地揭露他的骗子实质，完成了全剧的主题思想。

莫里哀笔下达尔杜弗的形象是现实生活中许多达尔杜弗式人物的艺术概括。作者在塑造这个人物时，比较注意写出他的来龙去脉和社会联系，力图写出一个完整而丰满的艺术形象，这是他与当时某些古典主义作家不同，具有更多的现实主义倾向的一种表现。

剧中第2幕第2场，通过奥尔贡和女仆道丽娜的对话，交代了达尔杜弗的出身来历：他是外省一个没落贵族，“他受封的土地，家乡人谈起来，也有凭有据，证明他确实是一位贵人。”但是后来他穷得连一双鞋子都没有，几乎成了叫花子，于是他走宗教这条路子，打扮成虔诚的绅士，混进良心导师的队伍，终于骗得富庶的资产者奥尔贡的信任，打入了他的家庭。达尔杜弗的这段身世是有一定的代表性的。

17世纪法国的封建贵族，经过30年宗教战争已经大大削弱，一批京城的贵族奔走宫廷，靠路易十四豢养，而许多外省的小贵族则破落不堪，走投无路。宗教就是他们的出路之一。正如李健吾同志分析的那样：“他们日暮途穷，有的强调特权，纠集同伙，打家劫舍，过强盗生涯；有的不嫌丢人，廉价出卖采邑，因而丧失爵位；有的不惜降低身份，和富商结亲，他们过去可能就是自己的佃户。有的一身傲骨，度日维艰，只得挎着篮子去赶集；有的象达尔杜弗，看中良心导师这种有利可图的宗教职业，装出一副虔诚模样，专门哄骗奥尔贡那种大富大贵的人。”达尔杜弗在贵族社会中养成了一套伪善的手腕，并且装扮得有板有眼、煞有介事。

其实，这个人从外表到内心都没有一点虔诚绅士的样子。论模样，长得又粗又胖，脸蛋子透亮，嘴红红的，和那些苦修士的形象相差十万八千里。论行动，他好吃喜睡，不放过一点世俗享受的机会。他一顿饭能吃两只鹌鹑和半条切成小丁儿的羊腿，吃饱之后就走进他的房间，立刻躺到暖暖和和的床上，安安逸逸一觉睡到天明，第二天一早又灌了满满4大杯葡萄酒。这哪象是一个鄙弃尘世的禁欲主义者的生活呢？他的行动又怎能与他平日所说的要“把人世看成粪土”的宣教相符合呢？

但是，这样一个人却使奥尔贡入了迷，把他接回家来百般侍奉，把不可告人的、关系到他生命安全的秘密告诉了他，还打算撕毁原订的婚约，把女儿嫁给他，甚至听了他的话，“可以看着兄弟、儿女、母亲和太太死掉，……全不在乎。”

那么，达尔杜弗用什么手段蒙住了奥尔贡的眼睛呢？那就是他的假虔诚。他看准了奥尔贡的弱点，抓住不放，大肆进攻。他的假虔诚是三分做作，七分奉承，而这一些正是奥尔贡最欣赏的东西。奥尔贡并不是一个糊涂人，道丽娜说过，他象当时许多有钱的资产阶级那样，在内乱时期，辅佐国王，英勇有为。一旦得势，当了新贵，他就仿效上流社会的习尚，以宗教虔诚为时髦，而且喜欢别人的谄媚。

这正是17世纪法国上层资产阶级的一些特征，莫里哀在《乔治·党丹》、《贵人迷》等剧中都揭露过资产阶级的这种虚荣心，达尔杜弗在教堂里的种种表演，全是投其所好，做给他看的。达尔杜弗并不急于求成，做得颇有心计，而且以谦卑为主要特色。奥尔贡只看表面，不看实质，更由于虚荣心得到满足，便陶醉在对方的阿谀声中，把一个骗子接进家来还自鸣得意。所以奥尔贡的轻信和形式主义宗教热都与上层资产阶级在当时所处的社会地位密切相关。

对于达尔杜弗，莫里哀并不限于从道德上揭露他表里不一的卑劣品质，而是在撕破他伪善画皮的时候，着重暴露他恶棍的本相，揭发他的罪恶用心以及这种伪善必然产生的严重危害，这样就使剧本对于伪善的揭露更深入了一步。

达尔杜弗不仅是个酒肉之徒，而且是个淫棍。他一上场就暴露了好色的劣根性：一见道丽娜穿着裸胸的裙子，心里就热烘烘地冒上一股淫乱的念头。为了掩饰这种感情，装出绅士的假象，他故意耍弄一块手帕，要人家把胸脯盖上，不料被道丽娜用一句话点破了他的心理。好色是他的致命伤，莫里哀就从这里开刀，让他显出了原形。不过达尔杜弗并非无能之辈。当他色相毕露，向奥尔贡的续弦夫人艾耳密尔求欢，做出这种与绅士身份绝不相容的罪恶勾当的时候，他竟能把自己卑鄙无耻的情欲说成是敬爱上帝的一种表现：“类似您的妇女，个个儿反映上天的美丽，可是上天的最珍贵的奇迹，却显示在您一个人身上；上天给了您一副美丽的脸，谁看了也目夺神移，您是完美的造物，我看在眼里，就不能不赞美造物主；您是造物主最美的自画像，我心里不能不感到热烈的爱。……哦！秀色可餐的奇迹，我将永远供奉您，虔心礼拜，没有第二个人可以相比。”

这简直是一首宗教赞美诗，可是，它表达的却是一种见不得人的兽欲。一当恶行败露，面临险境的时候，达尔杜弗仍能毫不慌乱，冷静而熟练地装出一副无辜受诬、忍辱含冤的样子，说什么：“上天有意惩罚我，才借这个机会，考验我一番。别人加我以罪，罪名即使再大，我也不敢高傲自大，有所声辩”。甚至还跪下来请求饶恕揭发者。

这样一来，他把圣人的模样就装得更象了，奥尔贡对他更是无限地信任了。他也就自然地达到了化险为夷、嫁祸于人的目的。奥尔贡赶走了揭发奸情的儿子，把全部财产的继承权都赠送给他。这个家伙居然有脸在“愿上天的旨意行于一切”的名义下，把这一切统统都承受了下来。克莱昂特指出：他的这些举动，未免不合一个基督教徒的本分。达尔杜弗仍有一番冠冕堂皇的巧言作为答对：“因为我怕这份财产落在歹人手中，他们分到这笔家私，在社会上胡作非为，不象我存心善良，用在上天的荣誉和世人的福利上。”

现在我们看到，这个人既好色又贪财，掠夺别人财产、勾引别人的妻子，满足自己无止境的欲望，什么坏事都可以做得出来。这个人毫无道德信念，不知天下有羞耻二字。宗教在他手里就象一块胶泥，他可以随机应变，熟练地玩弄教义来对付各种情况。

到了第4幕，他再次向艾耳密尔求欢。这一次却是别人设下的巧计，达尔杜弗尽管老练，然而他欲火中烧，色迷心窍，急于求得实惠，以至抛弃了上天的名义，剥下了绅士的伪装，奥尔贡终于认清了这是个大坏蛋，狂怒地叫道：“从地狱里出来的鬼怪，没有比他再坏的了。”当即要把他赶走。达尔杜弗再次陷入险境。

但是达尔杜弗并不示弱。当伪善再也骗不了人的时候，他索性抛弃假面具，露出了凶恶的真相。

因为这时他早已掌握了奥尔贡的财产和命运，假面具对他已经没有多大意义，他干脆就撕破脸皮恩将仇报，拿出流氓恶棍的招数。他利用法律，串通法院，要把奥尔贡一家赶出大门。他到宫廷告发奥尔贡违犯国法，亲自带领侍卫官前来拘人。对于这种忘恩负义的行为，他同样能找到借口，说什么“我的首要责任是维护圣上的利益，在这种神圣责任心的正当威力下，任何感恩的心思也不存在”，这真是无耻到了极点。道丽娜说得好：“凡是世人尊敬的东西，他都有鬼招儿给自己改成一件漂亮斗篷披在身上。”对于这样的恶棍来讲，不论在什么样不利的情况下，他都能厚颜无耻、不动声色地为自己的恶行找到神圣的名义。

莫里哀通过达尔杜弗的行动告诉我们，这种伪善者并不是孤立的个人，他与官府衙门，甚至和宫廷势力都有联系，法律和制度也对他有利。这样的人横行霸道，奥尔贡一家不可避免要遭到毁灭性的灾难；伪善的恶习包藏着祸心，它必将造成严重的危害。莫里哀对问题的观察和分析能达到这样的深度，在当时确实难能可贵。

达尔杜弗的形象具有深刻的典型意义。教会以伪善为其特征，推而广之，伪善也是路易十四统治时期整个法国上流社会的恶习。

在专制君主的朝廷里，虚伪是一种求得宠爱和晋升的手段，在贵族阶级内部，虚伪又是他们相互之间勾心斗角的拿手好戏。达尔杜弗作为没落贵族的代表，作为教会的代表，作为以法院、宫廷为背景的流氓恶棍的代表，集伪善恶习于一身，具有广泛的代表性。

因此，在当时就不断有人指出它与某个真人相似，实际上，达尔杜弗绝不是个别人的写照，而是17世纪法国封建社会的产物，是一个具有高度概括性的典型。在欧洲，达尔杜弗几乎成了伪善者的同义语。

喜剧的结尾出人意外，国王明察秋毫，认出了达尔杜弗是个大骗子，把他拘捕入狱。对于奥尔贡则记起他勤王有功，宽恕了他的罪行，一场灾难就这样烟消云散。古典主义的喜剧要求结局圆满，莫里哀在现实生活中找不到使奥尔贡一家得到喜剧结局的根据，他只能借助国王的权力来主持正义，这当然反映了莫里哀的政治态度——他是拥护国王的，同时，它又从另一个侧面说明了当时社会并不具备惩罚达尔杜弗的客观条件，莫里哀的设计当然只不过是他的一种主观愿望而已。

莫里哀是古典主义的喜剧大师，这出喜剧也是按照古典主义的创作方法写成的。

古典主义是适应17世纪法国专制君主制的需要而产生的一种文学流派，在当时法国文坛占统治地位，并且流行于17世纪到18世纪末期的欧洲各国。古典主义要求创作以理性为最高原则。古典主义者还根据自己的理解总结了古代希腊罗马作家的创作经验，把它作为一种一成不变的法则，要求当代的作家严格遵守，以便把文艺统一在专制政体的控制之下。

莫里哀是从学习民间戏剧开始自己的戏剧活动的，后来进入宫廷，接受了古典主义的创作原则，但是，他并不墨守成规，有时还有所突破。古典主义要求戏剧遵守“三一律”，《达尔杜弗》也符合这个要求，不过莫里哀能熟练地运用这些法则，使它们有利于推动剧情、刻画人物、表现主题。例如，按照“三一律”的要求，剧中地点不变，始终安排在奥尔贡家。莫里哀就是充分利用这个室内环境来进行巧妙的艺术构思。如第3幕达米斯藏在套间，第4幕奥尔贡躲在桌下，都造成了关键性的情节，另外一些戏剧动作，如达尔杜弗求爱、艾耳密尔的巧计也只有在室内才能发生，离开了这个环境，那些都成了不可信的了。

莫里哀的喜剧很注意塑造人物典型，因而被称为性格喜剧。《伪君子》一剧的全部艺术构思都为塑造一个伪善的性格，在塑造这个形象时，莫里哀一方面从剧本的主题思想出发，把主要的笔墨放在揭露达尔杜弗伪善的危害性这一点上。

另一方面，还必须考虑如何掌握好分寸，把伪君子与真正有德之士区别开来，让观众自始至终看清这个恶棍的真面目，还可以减少演出的阻力。他在剧本的序言里明确地交代了这一点：“材料需要慎重行事，我在处理上，不但采取了种种预防步骤，而且还竭尽所能，用一切方法和全部小心，把伪君子这种人物和真正的绅士这种人物区别开来。我为了这样做，整整用了两幕，准备我的恶棍上场。我不让观众有一分一秒的犹疑，观众根据我送给他的标记，立即认清他的面目，他从头到尾，没有一句话，没有一件事，不是在为观众刻画一个恶人的性格，同时我把真正品德高尚的人放在他的对立面，也衬出品德高尚的人的性格。”

全剧的结构大致可以分为3个部分，第1、第2幕是侧面交代达尔杜弗的虚伪性，为他的上场作准备；第3、第4幕，正面揭发达尔杜弗的伪善；第5幕进一步揭露他的凶恶面目和危害性。

莫里哀把达尔杜弗以外的剧中人，分成两派，奥尔贡和他的母亲是达尔杜弗的崇拜者，其余的人物都是达尔杜弗的反对者，在前两幕，达尔杜弗没有登场，但是这两派之间围绕着对于达尔杜弗的不同看法，不断发生激烈的争论，在争论的过程中自然而然地介绍了达尔杜弗的出身，达尔杜弗如何混进了奥尔贡家，以及他在那里的种种表现。这些都是刻画人物所必须交代清楚的问题。

莫里哀在人物出场之前就把它们一一作了介绍，等到人物上场，他就可以集中笔墨来揭露达尔杜弗的伪善实质，而不至于为了交代往事而分散笔墨，分散观众的注意力。

在描写这些戏剧场面时，莫里哀显示了高度的艺术技巧。第一幕第一场被歌德认为是“现存最伟大和最好的开场”。白尔奈耳夫人看不惯这一家人对达尔杜弗的不敬态度，急急忙忙就要出走，谁劝她都要被数落一顿，争论一下子就围绕着达尔杜弗开展起来，这样，一开场就提出了矛盾，吸引了观众，交代了每个人物的身份以及他们在这场冲突中的地位和态度，真是单刀直入，一举数得，第1幕第4场也是有各的场次。奥尔贡从乡下回来，不关心正在生病的太太，只顾追问达尔杜弗，他4次重复“达尔杜弗呢？”“可怜的人！”这样两句话，造成强烈的喜剧效果。一个外来绅士的魅力竟然超过年轻美貌的太太，可见其受迷惑程度之深。

第3幕，达尔杜弗一上场，莫里哀用一个小小的动作就揭穿了他伪善的嘴脸和卑污的内心，其技巧之圆熟可谓惊人！在后面的几幕中，莫里哀抓住达尔杜弗勾引艾耳密尔这一个情节线索，为他安排了两次失败。达尔杜弗在不利的条件下两次都转败为胜，这样更突出地表现他手段之毒，用心之狠，表现了这类人物的危险和可怕性，而这正是主题思想所要强调的地方。达尔杜弗以自己的行动一层一层地撕下了假面具，剧本的揭露性也就逐步地加深。

莫里哀在这出喜剧中还不顾古典主义关于各种体裁严格划分不许交错的原则，在喜剧中插入了悲剧的因素。玛丽雅娜和法赖尔的婚姻几乎被破坏，奥尔贡几乎要搞得身败名裂，倾家荡产。

这些悲剧因素的插入，使得这出喜剧的戏剧冲突更加紧张、尖锐，因而也就更有力地揭露了达尔杜弗伪善的危害性。莫里哀在剧中也向民间艺术学习，吸收了许多生动活泼、富有生活气息的情节和技巧，增强了剧本的艺术效果。

当然，古典主义的创作方法也束缚了莫里哀的手脚，以至于剧本所反映的社会生活面比较狭窄。人物性格单一而缺乏丰富性。然而，瑕不掩瑜，《伪君子》深刻的思想性和高度的艺术性，使它成为世界戏剧史上一出不朽的名剧，它那揭露邪恶势力的战斗精神将鼓舞世世代代的人民向着形形色色的达尔杜弗们进行不懈的斗争。

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九里区17191771912： 《伪君子》的主要内容是什么? ？
尘制伪麻： 五幕诗体喜剧《伪君子》是莫里哀的代表作,它从法国现实生活中取材,对中 心人物进行高度概括,把矛头对准了天主教会的伪善.1664年5月12日,在凡尔赛 莫里哀为...

九里区17191771912： 莫里哀 伪君子 的主要内容 (500字) 主要人物分析(800字) 急需 - ？
尘制伪麻： 只能给你主要内容(自己写,绝无抄袭):《伪君子》又名《达尔杜弗》共五幕.主人公达尔杜弗是个手段灵活的宗教骗子,他披着虔诚的天主教徒的外衣,进入了奥尔恭的家.因为她表面上的清心寡欲和乐善好施蒙蔽了奥尔恭和他的母亲伯...

九里区17191771912： 〈伪君子〉的资料？
尘制伪麻： 伪君子》---作者法国莫里哀 《伪君子》写伪装圣洁的教会骗子答尔丢夫混进商人奥尔恭家,图谋勾引其妻子并夺取其家财,最后真相败露,锒镗入狱.剧作深刻揭露了教会的虚伪和丑恶,答尔丢夫也成为“伪君子”的代名词.其剧作在许多方面突破古典主义的陈规旧套,结构严谨,人物性格和矛盾冲突鲜明突出,语言机智生动,手法夸张滑稽,风格泼辣尖利,对世界喜剧艺术的发展有深远的影响.

九里区17191771912： 3、《伪君子》中的女仆,谁是反封建道德、揭露宗教伪善的主要人物? - ？
尘制伪麻： 内容提示: 伪君子人物形象分析 《伪君子》是一部思想深刻、艺术成熟的喜剧,揭露...桃丽娜是剧中反对封建道德、揭露宗教伪善的主要人物.她身为女仆,

九里区17191771912： 以《伪君子》为例谈谈莫里哀作品的时代局限性 - ？
尘制伪麻： 首先,莫里哀生活在资产阶级勃兴、封建统治日趋衰亡的文艺复兴时期.他同情劳动人民,笔锋所向,揭露的是昏庸腐朽的贵族,坑蒙拐骗的僧侣,如达尔杜弗是《伪君子》的中心人物.这是一个贪婪、狡猾而又凶狠的骗子和恶徒.他本是来自...

九里区17191771912： 名词解释:《伪君子》 - ？
尘制伪麻： 伪君子就是那种表面得体大方,正派高尚,处处退让,能忍受别人所不能忍而保持风度,实际上虚伪、卑鄙无耻、不择手段的人.岳不群作为小说家金庸塑造的“伪君子”的形像,早已深入民间.岳不群有“君子剑”的美号,他的言行举止,无不得体大方,处处退让,教人佩服,谁知外表这样完美的人,才是最好恶贪婪的人.

九里区17191771912： 如何理解歌德“现存最伟大的最好的开场了”(《伪君子》) - ？
尘制伪麻： 1.《伪君子》具有强烈的喜剧效果,它既有民间闹剧的那种插科打诨,尤其是利用屏风偷听和藏到桌子底下的场面都会招致满场哄笑,同时它又具有传奇喜剧的艺术手法,譬如伐赖尔与玛利亚娜的爱情争夺,奥尔质藏匿秘密政治文件的小箱子等...

九里区17191771912： ＂莫里哀的伪君子＂课件？
尘制伪麻： 《伪君子》前后写作五年,修改三遍,艺术上可谓炉火纯青.其艺术特色可概括为以下四点: 1.成功的间接描写. 《伪君子》共五幕,但中心人物答尔丢夫直到第三幕第二场才出场.喜剧的前半部分答尔丢夫虽末出场,但事事与他有关.如奥...

九里区17191771912： 《伪君子》在人物塑造和戏剧结构上的特点. - ？
尘制伪麻： 1)遵守古典主义“三一律”,情节围绕揭露答尔丢夫的伪善而展开,地点集中在奥尔恭家里,时间没有超过24小时. (2)人物性格类型化、单一化.如答尔丢夫是单一的伪善,奥尔恭是单一的盲从. (3)剧本结尾生硬,歌颂了明察秋毫的国王.以上三点主要体现了古典主义文学的基本特征.此外,《伪君子》还具有独特的喜剧风格.兼有民间闹剧、传奇剧、悲剧和风俗喜剧因素.突破古典主义法则,坚持现实主义美学原则.《伪君子》取材现实生活,具有强烈的现实主义因素和社会批判精神.