如何评价电影《邪不压正》的配乐

电影音乐之声影评~

们常常会因为一首歌曲、一段音乐的精彩而感受出一部电影的经典。多年以后，也许我们对那些电影的情节、内容已不再持有清晰的记忆，但想起它们中一些出色的乐曲，总能使人产生往复的回味。
　　近似或完全等同于许多人的感受，电影《音乐之声》最令我观时兴奋和过后难忘的，正是其中几首韵调轻扬、词句烂漫的歌曲，比如轻快跳跃的《The Lonely Goatherd》、可爱俏皮的《Good night，Good bye》，以及对祖国充满深情和眷恋的《Edelweiss》，其中尤以机智诙谐的《DO RE MI》为最。影片中，玛利亚抱着吉他、带着七个孩子雀跃在蓝天白云绿地间，背后是宁静和穆的阿尔卑斯山脉。单单是这样一个场景就足以令人陶醉，况且还有那段饶富童真逸趣的歌曲，更把观众带入了似曾遭逢的幻曼境遇：在早已远去的某个时候，我们也在用自己的理解来阐释一切，我们也在用自己的美丽心情感染周边的人和事。《DO RE MI》最大的魅力，就在于它提供或者表达了一种认知世界的方式的同时，也告诉了人们描述事物实际上是一件简单易行而又充满了美丽和未知的事情。
　　从2008年4月开始，美国百老汇原版经典音乐剧《音乐之声》开始在中国巡演，7月26日到31日来到它的第七站广州。恰好这个时段在我暑期游历广东的半个月内，尽管我知道自己是一个十足的乐盲，但既有机缘躬逢盛会，当然欣然而往。我敢肯定，前来欣赏这场音乐剧的观众，绝大多数一定都看过它的同名电影。现在人们观看影片通常都是在下载后的电脑的显示屏前完成的，而与之相比，音乐剧的观赏价值似乎更多地表现在演出现场。
　　在我以为，不论是从迫近的功利角度还是其他的一些根据出发，毋庸置疑的是，人类需要音乐的滋养和拯救。音乐能够记载和描绘出任何一种情感，并直指人的内心，这正是艺术的突出的特质。而正因为有了这样的特点，我们在何时何地都可以用音乐来抒发性情。不过，音乐最崇高的精神还不仅于此，具有引导人们追寻生活之美、探求人生希望的指示性才是它的更为精深之处。
　　《音乐之声》的剧情并不复杂，也没有所谓的宏大和壮观，但却更能走进人们的心灵。在现场聆听观赏，我深深地感到自己被许许多多的爱所包围。诗歌般的音乐、音乐般的语言，倾诉和展示着那些来自于七十年前一个遥远国度的人们对爱的表达：长者对晚辈，孩子对父母，子民对祖国，人类对自然，这其中的一切言行思想，都包含了和谐的爱意。在剧中，施奈德夫人这样慨述：爱情的经典，全在于共同面对困境时的无惧。实际上所有的爱无不如此，面临危难的拼搏力量能够轻易地显示出爱的精神和生命的旨谛。其实，最让我感动的，是玛利亚刚一来到特拉普上校的家里，就对七个孩子流露出了可贵也可敬的母爱。尽管他们喜欢恶作剧，而且各自有着不同程度的缺点，但心灵如音乐般美丽的玛利亚却用爱接纳、包容、转化了一切，并让特拉普上校发现到自己孩子并非他印象中的不驯和顽皮。这使我很自然地想起泰戈尔在《法官》中写到的：“你想说他什么就尽情地说吧\但我了解我孩子的缺点\我不是因为他好才爱他\只是因为他是我的小宝贝……”
　　或许我们终究会淡忘那些曾经的惊心动魄，终究会遗弃那些曾有的屈辱荣光，但在每个人的记忆深处，总有一些不堪割舍的浅波微澜，被我们时常捡出品味。这个时候我们会发现，它们竟然都充满了音乐的精神和品质。确然如此，音乐承载了我们的生命，音乐记录了我们的人生。

特写：拍摄人像的面部、被摄对象的一个局部的镜头。它可使表现对象从周围环境中突现出来，造成清晰的视觉形象，得到强调的效果。特写镜头能表现人物细微的情绪变化，揭示人物心灵瞬间的动向，使观众在视觉和心理上受到强烈的感染。近景：摄取人物胸部以上的电影画面。它能使观众看清人物的面部表情，或某种形体动作，有利于对人物的容貌、神态、衣着、仪表作细致的刻画。中景：摄取人物膝盖以上部分的电影画面。它有利于显示人物的形体动作，有利于交代人与人之间的关系，可以加深画面的纵深感，表现出一定的环境、气氛，而且通过镜头的组接，还能把某一冲突的经过叙述得有条不紊，常用以叙述剧情。全景：摄取人物全身或场景全貌的电影画面。它可以充分展示人物的整个动作和人物的相互关系。在全景中，人物与环境常常融为一体，能创造出有人有景的生动画面。远景：是指表现广阔空间或者开阔场面的画面的景别，是所有景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别。在电视节目中常用于表现地理环境、自然风貌和开阔的场景和场面。大远景：通常是从高角度拍摄的画面，用来做为定场镜头或提示宽广开阔的空间。 声音：包括人声、背景音乐、音响人声：交代说明、推进剧情、推动人物性格背景音乐：烘托气氛、渲染氛围、深化主题、善于抒情音响：增加真实感、烘托环境气氛、抒情言志画面：包括人物、景物、道具人物：视觉的中心，意念的载体景物：抒情言志、推动情节发展、深化主题道具：刻画人物性格、串联故事情节、抒情言志声画结合：包括声画对应、声画分离、声画对比声画对应：有什么画面，就有什么声音声画分离：声音与画面分别叙述，两者不具备明显冲突声画对比：声音和画面在意义和情绪上形成强烈反差色彩：塑造人物形象、营造环境氛围、构成创造思想色调：分为冷色调和暖色调冷色调：色环中蓝、绿一边的色相称为冷色，它能给人以阴凉、宁静、后退、深远的感觉。暖色调：色环中红、橙一边的色相称为暖色，它能给人以温馨、亢奋、前进、和谐的感觉。光线：造型作用、表意作用、外画人物形象 长镜头：一段持续时间内连续摄取的、占用胶片较长的镜头，一般时长超过30秒。长镜头可以保持整体效果，保持剧情空间、时间的完整性和统一性；可以如实、完整地再现现实影像，增加影片的可信性、说服力和感染力；还可以渲染气氛、表现人物的心理活动。空镜头：又称“景物镜头”。指影片中作自然景物或场面描写而不出现人物（主要指与剧情有关的人物）的镜头。常用以介绍环境背景、交代时间空间、抒发人物情绪、推进故事情节、表达作者态度，具有说明、暗示、象征、隐喻等功能，在影片中能够产生借物喻情、见景生情、情景交融、渲染意境、烘托气氛、引起联想等艺术效果，在银幕的时空转换和调节影片节奏方面也有独特作用。 电影评论的可评之处，可以就其导演的独特构思、声音画面、蕴含的深刻道理、影片的时代意义、影视音乐、电影内容、电影灯光照明、电影的拍摄技巧、电影中的角色等都可以进行评论，评论过程通过结合影片具体内容和影片在构思、结构、技术、人物等方面最为闪亮之处摆出自己的观点，从而近一步论证。要写好一篇影评，首先应当认真观看电影，并记录影片中重要的人物、镜头等方面，找出影片中最为亮点以及最新颖之处。一篇影评能否吸引人就在其于有没有不同于别人的观点，写出别人一般想不到的内容，可以用两个字总结“新”“奇”。常见问题：跑题、讲故事、面面俱到、没有观点、写成“豆腐块”、本末倒置、常识问题、没有细节。 思想评论：1．评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论（见《银海珠光》）。2．评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。3．写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针砭时弊；或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成“故事简介+自我对照”，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈“落后挨打”，而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容，联系历史事实，结合世界著名海战，对比联想，针对当前社会不良风气发出呼吁。评《南京大屠杀》的评论《城的断想》围绕“城”字做文章，从“屠城”、“纸城”、“不设防的城”、“钢铁长城”和“国防之城”，扣得紧、放得开、收得拢。人物评论这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了毛泽东与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性特点，作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中，最好力求不仅评析人物形象的意义，而且要结合人物塑造的方法，把握人物独有的个性，如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干，从中更深地挖掘出人物形象意义，如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂，而更多地溶进了新时期知识分子命运的感慨和思考。美学评论1．艺术样式评论。如《不庄不谐 笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论；《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析了优秀纪录片取得成功的原因；《红河谷：动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。2．艺术风格评论。如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析，对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情，给人以震颤心弦的视听感受。对于引起较大争议的《红色恋人》，《诗电影的意象美》从电影风格和创新的角度给予肯定。3．审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手，指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性，唤起人们对人生有价值的东西如亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》的文章《“小鬼”为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。电影特性这类评论写作具有较强的专业性，如对电影的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。试举例如下：1、电影语言评论。《――中国电影走向世界的起点和成功之路》。2、电影结构评论。《复合交融 巧织经纬枣的结构艺术》。3、电影修辞评论。电影修辞包括多种手法，如对比、夸张、象征、拟人等，如《中的象征手法赏析》。4、电影节奏评论。《满怀深情的韵律美枣谈电影的节奏艺术》5、电影悬念评论。《悬念迭设扣人心弦枣谈美国片的悬念技巧》6、电影音响评论。《摹声会音皆有情枣中的音响》7、电影色彩评论。《张艺谋为何偏爱红色》《在“形式”中强化“意味”》。8、电影细节评论。《耐人寻味的“纳银密账”》、《一串闪光的项链》。9、电影表演评论。《眼之魅》10、电影音乐评论。以上评论角度不是绝对的，而是相互渗透、交合、兼容的。评论的视角可以是复合的，如评论人物，除了上述的评一个人，评一类人，或对立人物的对照分析，也可以就几部影片或某一类影片中同类人物进行综合分析，或对某种创作倾向进行评论。如《忧患意识与英雄主义》对美国影片普遍性的主题的分析；“新时期军人银幕形象剖析”、“青年女演员为什么不能长青”、“何必都往浴缸里跳”、“丑星为什么走红”等论题是综合某类影片创作倾向选的。电影评论的文体样式可以多种多样，一般以论文体为主，也可以用书信体、对话体、问答体、随感录。也有散文体，散文体多以抒发情感为主，轻灵活泼、文笔优美，但一般缺少严密的论证，较少逻辑力量，理论色彩较单薄，在影评百花园中应当允许各种文体样式存在。 紧扣“电影”与“评论”。所评论的内容必须是影片提供的，而不能从说明书和报刊故事中寻找。要抓住电影艺术的特质，评论的对象有画面感、运动感。让没有看过电影的人也能获得对影片的大致了解，认同你的观点。要展开评论，明确中心，严密地进行说理与论证，切忌“故事加感想”或有观点而无论证。总体把握，细部突破。首先对一部影片有正确的总体评价，在此基础选择一个较小的视角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鉴入微。避免面面俱到，人云亦云。另一方面避免一叶障目，不见树林。力求写出鞭辟入里的专论，不要写泛论、散论。各类报刊包括专业电影报刊为了抢时效，搞“炒作”，发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评价，陷入“故事情节+主题思想+艺术特色+演员介绍+拍摄花絮”公式。思想性与艺术性的统一。侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性，要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。有一学生写《火烧圆明园》的影评，只是对这一历史事件抒发感慨，全文与影片毫无关系，严格讲这样的文章不是影评。侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。要讲究评论文章自身的艺术性。注重思辩、讲究文采。力求有自己独到的见解，力求新颖、深刻，宁可是“深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解”，不要趋同，说一些人人都明白的“正确观点”。构思立意如同兵家谋略，“见日月不为明目，闻雷霆不为耳聪”，“出其不意，攻其不备”，以奇制胜。注意评论语言的生动活泼、形象鲜明，注意句式长短得当、音韵和谐，既要有理论色彩，又要明白晓畅，让理论文章给人语言美感与动情力量。评论角度 评主题：1、抗日斗争，揭露日寇罪行，歌颂人民不屈精神、博大胸怀、崇高人性；2、生命价值与民族命运；3、对和平和期呼唤与社会的发展的期望；4、在人类之爱基础上不同文化观念的撞击与交融。 人物评论：1、单一人物；2、某类人物；3、对比性人物；4、从人物关系评析，如中外、父女、民族与宗族等关系入手。 场景细节：几次争论；手榴弹的出现；小刀的运用；几个人物对死的选择；照片的作用。 悬念设置：人物命运为主线，将人物经常处于生死关头，环环紧扣。 矛盾冲突：1、进步与反动、民族解放与法西斯专制；2、东西方观念；3、宗族。 叙事线索：三种时态，现在时着眼于战争与和平的对比，调节情绪、深化主题，给作者一个自由的叙述时空；过去时表现矛盾冲突与情节发展的主线；过去完成时重点在揭露日寇罪恶。 情节与节奏：战斗高潮与抒情段落的设置；紧张与舒缓情绪的起伏；镜头节奏快与慢的转换。 中外影片比较：与《拯救大兵雷恩》相比，同是以回忆形式讲述拯救生命与回归家园，但《黄河绝恋》避开为什么救人的争论，避免说教，容纳更多内涵；多种矛盾冲突；群像式人物各有鲜明个性；战争与爱情两条线索推进，更富有抒情色彩。 与《红河谷》比较：文明冲突的合理性；叙事特色强化故事性；人物塑造在对比中展现性格的发展，注意人物性格的丰富性。 有很多人认为看电影就看电影呗，评什么？论什么？但事实上，在你写影评的同时，也是让自己回溯在这一个半小时中，你到底看了什么？得到了什么？再烂的片，也是有辛苦培育的工作人员，他们又是用什么眼光来看？没人愿意制造一部人人唾弃的大烂片，那么大家口中的烂片是否有可取之处，是否制片、导演、演员们用着不同的想法来拍摄？这些，当你开始用心写影评时，你的思路会愈来愈清明，想的范围愈来愈广大。不但可以有比他人更多的体会，也能将你的体会带给大家。在一篇又一篇的影评中，你将会发现自己的文笔进步了，看电影时能看到更多的细枝末节，能感动到心灵的深处，那么，你就成功了。当然，没人是一蹴而就的（除了你本身是文学创作者外），当我自己回顾一开始写的文章，也觉得自己的文笔生涩，眼光不够深入，但在一篇又一篇的文章中，发现自己很自然的就长篇大论了起来，当然，依然不够好最好的一句话是－－－－ “深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解”。不是一定要中规中矩地写影评，正面、反面、侧面的见解都是很独到。化简为繁，化繁为简，字字都是精彩。 题目题目是任何写作中的第一闪光点，影评也不例外。一个好的影评题目，关键在于它能否用于传递作者想要在影评中表达的信息。在看完电影后写影评时，首先要找一个好的切入点，当然，这个切入点就要从题目开始入手了。影评的题目注重创新、新颖，起到让别人一看见题目就想读下去的作用。此外，影评题目越短越好，6-7个字为宜。开端阅高考语文作文的老师们都有一个习惯阅卷方法，即题目-开头-（中间）-结尾，如果一位考生的中间部分写的再好，但开头却弄得很差劲，这样阅卷老师对这位考生的中间内容最多就会大体浏览一遍，有的甚至连看都不看，因此，开端无疑是很重要的一个部分。在影评的开头，可以开门见山地一上来就介绍你所要写的影片最为亮点之处，或直接写影片的高潮结局，从而引起读者的兴趣；还可以运用“诗经六艺”中“兴”的手法，也就是说，由你想表达的内容联想到了什么其他东西可以代表你的如内容；也可以先插入一电影名家的名言，例如巴赞、爱森斯坦等，这样能为你的影评锦上添花。中间这一部分是影评的核心内容。其实写影评就是写一篇议论文，因此我们在写影评时应注意多分析、少叙述，以你想要表达的内容为中心，摆出论据，层层推演，但要注意不要跑题，也就是说，你在影评中分析的内容，都必须要围绕你的中心。结尾我们完成了影评的最主要内容之后不能就此结束，还应当有一个响亮的结尾。在结尾我们首先应该先对影评的主要内容进行一下总结，然后可以抒发自己的感想，表达一下自己对整个影片的理解；还可以引用名言、托物言志，让影评有一个好的收尾。

最近姜文指导电影《邪不压正》上映了，一直很欣赏姜文有才华但不盲从的风格，买了今天票看下。看完回来路上思考觉得很有意思，索性把心得写下来。
不得不说这是一部很姜文风格的电影，电影开始配乐用的肖斯塔科维奇的《第二号爵士组曲》。这首曲子是非常有意思的，因为是首曲名和内容不符的标题党式曲子。肖斯塔科维奇创作时代是战争一直爆发的时期，绝大部分曲子基调都是带有明显的悲剧性和冲突性的，这点和本片基调很合，我想可能因为曲子手稿经人转手后遗失之类的原因让曲子有了这样一个奇怪的名字，从曲子初段就可知此曲风格非爵士而是圆舞曲，我觉得导演是从开始就用音乐隐喻奠定了整部电影的基调——将错就错。《第二号爵士组曲》应该是肖斯塔科维奇后期的作品，是1936年以后写的，就是停止写歌剧以后。虽然是首圆舞曲风格的曲子，无论到中段音乐怎么变得恢宏华彩（以暗示情节发展），但从开始的感觉都是节奏步伐沉重的（契合整个电影背景），音乐后段虽然还是同样旋律但用了号（圆号还是什么号没听出）表示辉煌和歌颂，曲子结尾在响声很大华彩合奏中戛然而止在全曲沉重的基调下到有些孤独和惆怅的感觉。我觉得这个曲子配的很好，和电影内容契合度很高。整部影片沉重中产生的明快和华彩等都是彭于晏带来的，男主从美国回来后是很直接、很美式、荷尔蒙气息很浓的，甚至和基调有点不搭（挑逗已经自己挂好内裤的许晴69岁，通six nine,sexy night，为后面情节发展铺垫。），所以发展出后面一些戏剧性的情节，整个电影充斥着很黄很暴力的姜文式风格表象，却把一些关键信息藏在暗处。男主李天然这三个字就暗藏和契合了他的性格和常飞奔的屋顶，犯事后留了燕子李三名字，诸如这样的细节信息应该还有不少。
彭于晏所演的男主李天然从开始一直管救他的美国人叫爸爸，实际幕后操作一切的一直是姜文扮演的兰青锋。那个美国人爸爸对李天然是有真正的父子情而兰青锋则没有，美国人爸爸试图几次牺牲自己救男主，反观姜文扮演的兰青锋则是出于战争和国家的考虑，宁可牺牲小我更别说自己手中的几个“棋子”，当时连其俩儿子都已经牺牲。因为存在着男主为师复仇这个矛盾点，随着形势的发展情况变得有些超出兰青锋的控制和预想，他索性多次将错就错、随机应变，牺牲美国人、在李天然救他闹事后特意拍了照片并索性让他在外面动静闹大些，最后在男主成功替师复仇后又救了兰青锋，兰说他们俩互相救一次扯平了，以后不用管他叫爸爸，去寻找他将来自己的孩子吧，当时他对天然的简单善良可能也有些愧疚吧。影片中不乏多处讽刺和影射，廖凡扮演的反面明明为利杀了师父全家却嫁祸给善良的男主，还立了男主跪在师父面前的象，而他扮演的警察局长却假仁假义、说一套做一套成天在媒体前作秀扮演英雄，影片后段兰青锋拿日本人给的名单时，日本人根本当场杀了几个兰培养的特务并说可以扭曲事实第二天让媒体写成什么样就是什么样。

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社旗县17675243159： 如何评价《邪不压正》的音乐品位 - ？
琴怨红源： 不得不说这是一部很姜文风格的电影,电影开始配乐用的肖斯塔科维奇的《第二号爵士组曲》.这首曲子是非常有意思的,因为是首曲名和内容不符的标题党式曲子.肖斯塔科维奇创作时代是战争一直爆发的时期,绝大部分曲子基调都是带有明...

社旗县17675243159： 的《偶遇》,那些电影背后耳熟能详的歌曲,你都知道吗 - ？
琴怨红源： 姜文的电影《邪不压正》正在热映.除了电影本身充满话题度外,王菲演唱的宣传曲也成为了粉丝届的一场狂欢.电影的配乐对于电影本身而言具有辅助、提升的作用,更大的作用大体上也是被定位为“神助攻”.随着故事的推进,bgm响起那...

社旗县17675243159： 如何评价电影《东邪西毒》中的配乐? - ？
琴怨红源： 如果说《东邪西毒》这部片子的每个画面和每个故事都是一颗黑珍珠,那么穿针引线将这串珍珠连起来而成为一条项链的便是电影配乐.电影开篇,采取宏大阔然的音乐,鼓点强劲,黄药师和欧阳锋便在这激昂的乐曲中笑望对决.此时的宏大...

社旗县17675243159： 如何评价姜文电影《邪不压正》 - ？
琴怨红源： 今天看了姜文的新电影《邪不压正》,我对自己的审美能力和理解能力产生了深刻的怀疑,尤其是在我回来看了媒体上的溢美之词,特别是那句“一部电影直至找到它的观者,找到那个能领悟其象征意义的人,于是便产生了那种被称之为“审美...

社旗县17675243159： 《邪不压正》又是一部典型的姜文式电影,如何给这部电影写影评? - ？
琴怨红源： 《邪不压正》作为一部动作喜剧电影,是姜文为数不多的几部作品之一.当然《邪不压正》依然极具姜氏风格,与当年《让子弹飞》《一步之遥》殊途同归,三部电影并称为“北洋三部曲”!虽说上映后的口碑褒贬各半,但是并不影响它成为一...

社旗县17675243159： 怎样评论一部电影的背景音乐? - ？
琴怨红源： 背景音乐是用来烘托情节、气氛的 评价背景音乐的好坏应该看它是否配合整个影片的主题 特定场景的气氛

社旗县17675243159： 关于一部电影中的音乐片段作简单评析 - ？
琴怨红源： 1.首先观察其在电影当中的位置,若能引出线索人物,这是关键乐段.2.若某段音乐反复出现并且带有不同程度上的变奏,则可充分说明其是这部电影的主题音乐,将会起到烘托电影情感之...

社旗县17675243159： 姜文的电影《邪不压正》有哪些看点? - ？
琴怨红源： 导演和廖凡对戏,“讲究那是根本”,一语道破“天机”.“他希望Everything is perfect,”彭于晏表示,“我记得军服口袋是45度角还是35度角,服装组阿姨可能做得平了一点,多少衣服都要重做.这让我觉得很震撼,原来他这么要求细节,...

社旗县17675243159： 如何评价汉斯·季默在电影配乐上的成就和特点 - ？
琴怨红源： 汉斯·季默的电影配乐非常的雄浑大气,并且很能振奋人心比如在电影《勇闯夺命岛》中的配乐就是这样,但是他的个人风格太重,所以他的其他配乐里面的一些段落就和《勇闯夺命岛》中的配乐有些重复

社旗县17675243159： 姜文讲的笑话,还是很好笑.(邪不压正)影评 - ？
琴怨红源： 邪不压正是我这种学生最讨厌的片子之一.没有任何内涵,除了徐晴姐姐给人的美感之后,全部都是尴尬.搞笑的部分很另类,梗是一个接一个的黄段子,就像有人已经察觉到自己说话很无趣,故意用笑话来活跃气氛,还弄得很尴尬一样.有人说这是姜文的表现风格,在幽默中看出一些事情,但是对于我种严肃文学或者是搞笑派支持者来说,一梗一卡的感觉真的很让人心肌梗塞,这部电影,很失败.