一个摇滚乐手应该掌握哪些乐理知识？
不管是当乐手，还是做音乐，或是有音乐梦想要实现，最重要、最基础的都是音乐理论知识的掌握。搞音乐的人会提出很多种不同的音乐类型，但归根结底，它们都同属于音乐这一大宗，只是各自的音乐表现形式不同。所以，不管玩什么，最切记的一点就是不能将自己捆死在一个音乐类型的圈子里。那样只有坏处没有益处。一个人的乐器演奏技巧的高度或音乐成就，取决于几个关键点。要么是个天才，无师自通。这个我无话可说，你想怎么玩就怎么玩（例如4岁会作曲的莫扎特，以及《八月迷情》里的孤儿）。不过，如果你不是天才，那扎实的理论基础可以让你的演奏和创作进展飞速猛进且丰富多彩。当然，如果你只是想红，这些都当我白说，只要长的好看（现在也都不太需要这一点了），嚷几句梦想，讲几个惨兮兮的心路历程，会叮叮咣咣砸几个和弦，这些就都够了。现在来说说各位该掌握的音乐理论知识，也一起来看看有多少稍稍拾人牙慧的音乐原本可以走到什么样的高度。总的来说，有点志气的乐手和作曲人必须掌握的基础理论应包括以下几个要点：高音低音的概念，音名，唱名，音程，音程的转位，协和音程和不协和音程，五线谱记谱。这里我要说明一下，也许大多数摇滚乐手都要问，“我们弹吉他的，有什么必要学五线谱呢？”答案很简单，五线谱是最简单的一种记谱方法。它详细的表明了这个音“是什么”，在乐器上“是什么位置”。每个音都有位置，这样简单明了又直接，比你去记那些乱七八糟的弦位键位容易多了。不过，哪怕各位已经看惯了吉他谱，我建议五线谱的记谱还是要慢慢学习，因为它的表现广度和深度要比吉他谱多得多。节奏，时奏符号（也就是拍号），拍子的速度，单拍子和复拍子，不同节拍的强弱规律。节奏在音乐中是非常重要的一个要素，旋律是音乐的血肉，节奏是音乐的骨骼，甚至可以说是音乐的灵魂。任何节奏糟糕的音乐都是行尸走肉。很多摇滚乐手搞了大半辈子只知道一个四四拍，拿着贝斯和吉他当节拍器用，咣咣地砸。旁人听久了只会头痛，他们自己倒不觉得丢脸。更有甚者竟然会把音阶这样的基础练习直接拿去当旋律用，真是可笑至极。
至少小林克己上面的各种技巧知识要全部学会，大把子的各调音阶练习，除了这些还需要学会各单块效果器的调法，至少调一个声音效果不需要一二个小时才调出来，各单块的属性要了解到，然后合成的就好调了，针对箱头箱体要有一定的了解，乐理只是一方面，一个乐队不是一个人的体现，是一个团队的体现，所以脾气性格要在乐队里起到很好的融合，这样的乐队才能走的更远出来的作品会更棒些要作曲的话，买本基本乐理看看够了，《吉他自学三月通》里面的就差不多了（推荐这本主要是因为一般的乐理书是五线谱的，弹吉他的人可能看不懂），内容不多说了，不想买下本电子书看看就行了。
摇滚乐中，作为键盘手，作为一个乐队的一部分，不仅需要懂您自己手中的“武器”(weapon)，更要熟悉您队友手中的武器。电子琴能弹出各种音色，这就需要您了解电子琴自身的强大功能，明白一个乐队什么时候需要什么样的键盘手“支持”（assistance)。贝斯、架子鼓、弦乐。一个电子琴其实就是一个管弦乐队。当然，和声学很重要，处理好音程关系能使音乐具有很强的感染力。钢琴伴奏不是特别必要，因为电子琴自身的自动伴奏功能足以弥补这一点。还有我觉得很重要的一点就是和弦编配的技巧。明白这一点能使伴奏生动自然。
在中国,摇滚有没有发展空间和前途?
基本上没什么前途，因为好多中国人都不懂摇滚，但又假装很懂，好不容易有个摇滚乐手却说人家是伪摇什么的，玩摇滚的人更注重的是精神，作的歌大都有血有肉，而中国只流行流行音乐，都是一些情情爱爱的，又不尊重原唱，个人感觉中国乐坛很垃圾，...
为什么有这么多人不喜欢摇滚乐
首先，摇滚是工业化＋皿主＋中产阶级的产物，摇滚跟黑人地下音乐和早期嘻哈不一样，虽也是黑人最早发明，但摇滚乐主要流通于有一定知识的中产阶级的白人中，世界上大部分摇滚乐手都不会出自于毫无文化修养的寒酸家庭，但后天遭遇都很倒霉。摇滚乐需要一定设备和一个思想激进自由的大环境，在摇滚乐刚刚开始...
摇滚乐手,初学.要用什么吉他?自学
能玩（别跟我说你要玩blues)而且手感特别好，能玩很夸张的东西（因为摇把很强）。选择 什么牌子主要还是看喜欢什么音乐风格。喜欢老摇滚或者blues,jazz之类的一定不要选iban ez!另外，不推荐墨分，他的音色比美分差不少，而且做工那叫一个烂~2 效果器和音箱 有了电吉他没有电吉他的音箱，那就跟白...
绿日:要成为完全的摇滚乐手,只需要一个夏天
阿姆斯特朗的音乐故事，就像一部活生生的摇滚历史，充满了坚韧与梦想。他的每一次创作，都是对摇滚精神的致敬，也展现了音乐如何在生活与历史的交织中，绽放出耀眼的光芒。在《欢迎来到我的恐慌》中，读者不仅能感受到他的音乐热情，更能体验到一个摇滚乐手的执着与成长。
摇滚,到底如何定义?
2，劝你别试着去学习摇滚乐，如果你不愿做伪摇的话。你可以做一个好乐手，也可以提供好思想。摇滚乐的变数太多，从没有任何绝对。比如，一个伟大艺术家的音乐技术还不如一个二流乐手。再比如，有些乐手是凭惊人的技术与团队共同创作流名的等等这些。3，民谣吉他手与摇滚乐手多少有些差异，具体还是...
摇滚乐队必须有哪几个乐手?
摇滚z主要有四大乐手：吉他乐手、贝斯乐手、键盘乐手、鼓乐手。吉他分节奏吉他和主音吉他两种，顾名思义，节奏吉他负责节奏，而主音吉他多是弹一些旋律，和一些高潮部分的Solo。贝斯是低音吉他，在鼓和吉他之间过度。贝斯看似不起眼，但是却是音乐变得更加厚实。键盘就是根据需要加入了，不一定每个乐队都有...
中国人是玩摇滚的料吗?
外国的摇滚是洪水猛兽，中国的摇滚是把刀子。中国的摇滚还是有发展的，因为之前的辉煌表明我们中国人是有这个潜智的。大众的不接受和政府的抵制也让很多优秀的乐手丧失信心。其实中国的摇滚不需要教父或者领头人，也不需要谁谁谁去推动，最主要的只有两个字 开放 ！
组个摇滚乐队要什么人,各自的工作是什么?
视乐队风格而定 如果你是趋向流行 或者是一些旋律风格的乐队 那么键盘是最好的选择 很多现代音乐 例如新金属乐队 把DJ也加入了乐队 这个就取决你乐队的风格了 很多乐队的主唱通常担任节奏吉他手的工作 边弹边唱 而主音吉他手只负责主旋律和solo 贝司手1名 鼓手1名 这是是摇滚乐队最标准的配备 ...
怎样的音乐算是摇滚?
在每一个十年当中,总是有很多艺人复制着第一批摇滚乐手们的音乐,而剩下的那些艺人,有的扩大了摇滚原先的定义、有的则彻底打破了这种流派被限定的模式。从英式入侵、民间摇滚、迷幻摇滚,再到硬摇滚、重金属、华丽摇滚,再到朋克,事实上每一种摇滚的分支流派在产生的最初都是忠于摇滚最基本的结构的。但是一旦这样的...
喜欢一个搞摇滚的男生怎么办?
首先，我对摇滚乐很熟悉，摇滚乐队我也玩过...你如果活的比较现实的话，我劝你还是放弃他，你知道的，中国摇滚乐队没有什么前途的，出名的乐队都混不出吃喝，更不用说没有名气的摇滚乐手。每个喜欢摇滚的人都有自己独特的见解和思维，不以为怪，才华横溢的乐手比比皆是，你可以欣赏他们，但不要盲从...
可采惠尔： 至少小林克己上面的各种技巧知识要全部学会,大把子的各调音阶练习,除了这些还需要学会各单块效果器的调法,至少调一个声音效果不需要一二个小时才调出来,各单块的属性要了解到,然后合成的就好调了,针对箱头箱体要有一定的了解,乐理只是一方面,一个乐队不是一个人的体现,是一个团队的体现,所以脾气性格要在乐队里起到很好的融合,这样的乐队才能走的更远出来的作品会更棒些.
湖里区13780402794： 一摇滚乐队,主唱需要学的音乐知识有哪些 ?贝斯手和吉他(主唱弹)要掌握的音乐知识又有哪些?(详细点) - ？
可采惠尔： 整个乐队要想发展壮大,必须有自己的东西,原创或特色或者宣扬意识形态的比如和平啊理想啊等等.这些后话,主唱就是乐队的“头头”,唱歌要好听,在表演中有带动现场气氛的能力,在乐队里担任节奏吉他手.贝斯和主旋律吉他手,是乐队不可少的部分,贝斯的低音是乐曲中的灵魂,主旋律吉他手成就了整首歌最优美的部分.最后还有鼓手,鼓手在表演中,还有帮助乐队其他成员找见节拍,且鼓声在歌曲中连贯性的冲击耳框.另外乐队中根据歌曲需要还可能有大小提琴,钢琴等多种乐器的伴奏.凡是爱上音乐,想要发展爱好或以后靠着个吃饭,要去努力学习
湖里区13780402794： 只是学习摇滚风格音乐的作曲,需要学习哪些方面的知识? - ？
可采惠尔： 作曲一定要会乐理,建议你先学乐理,还有就是要多看别人的演出,多听别人的创作,为的不是剽窃,而是去感受摇滚的氛围,你会吉他应该会看6线谱吧?还不够,总之,只要把乐理学好了,作曲不难,就像我写词,只要压韵找对,懂看5线谱就可以了,没有你想的那么难,灵感来了是挡都档不住的哦!!!
湖里区13780402794： 如何创作摇滚音乐 - ？
可采惠尔： 摇滚的确要需要一些感觉 也就是我们说的灵感,但是灵感抓住之后那是粗糙的 我们需要学习一些基本的乐理,再将灵感整理一下,写成歌 摇滚并不是完全没有韵律的,需要一定的音乐基础来进行编写 最好有乐器在手旁试音希望对你有用,谢谢
湖里区13780402794： 如果自己作曲需要学习哪些知识? - ？
可采惠尔： 首先,基本的乐理,和声知识你要掌握,连谱都认不全的人更别谈什么作曲了.在这些基础的知识掌握以后,才能开始接触作曲.作曲分为单声部作曲和复调作曲两类,单声部的较为简单,根据需要或自己的灵感创作出一段旋律,然后为这段旋...
湖里区13780402794： 玩摇滚需要哪些素质?？
可采惠尔： 最起码的要懂乐理,至少会一种乐器,最好是摇滚的三大件,吉他,贝斯,鼓 还有知道各种音乐风格,比如说朋克,金属,歌特之类 最重要的是要有一颗喜欢摇滚的心~~
湖里区13780402794： 怎样学好和声学 - ？
可采惠尔： 和声学对搞音乐的人(无论什么风各)来说是非常重要的.如果你是一个乐队的吉它手更应该学好它可以使你的乐队编曲配器提高好几个层次,脑子里就不光只有感性的东西了(看看DREAM THEATER的吉它手就知道了)怎么才能学好和声首先...
湖里区13780402794： 和声学很难吗? - ？
可采惠尔： 首先有个很重要的前提:你必须很好的掌握乐理知识,如果你连减七和弦和减小七和弦 ,多利亚和利地亚调式都分不清楚的话 还是不要浪费时间了 , 尤其是乐理上的和弦,调式这两章内容一定要牢牢掌握 好了 如果你掌握了以上的内容那就可...
湖里区13780402794： 我如果想作曲,需要学习什么样的乐理知识.？
可采惠尔： 如果业余爱好 那么就好办 起码你不必去学线谱了! 也不必学习 复杂的和声! 那么 你首先 必须学会简谱 要学好简谱 那么 你得买本乐理书 乐理知识 你要懂得 十二平均律 调式调性 各种装饰音 当然 这是专业的说话 讲白了 就是 你要能正确的 唱出...
湖里区13780402794： 如何做一个合格的乐队鼓手? - ？
可采惠尔： 鼓是节奏乐器,也是情感乐器. 要成为乐队合格的鼓手,必须经过严格枯燥的节奏训练,掌握丰富的乐理知识,对各种音乐风格如波尔卡、华尔兹、探戈、狐步、马舞、贝圭英、波沙洛瓦、布鲁斯、灵魂、摇滚、爵士等的音乐节奏的形成发展和特点了若指掌,还得有不断与其他乐手合作的经历. 很多国内的鼓手包括其他乐手是专攻技巧且不加内涵修炼的节奏机器,这也是国内和国外现代音乐的大体差距之一. 试想人家老外拿我们的二胡、古筝、琵琶玩得只有速度和眼花缭乱的花招,我们只会笑其不知音乐的天高地厚.如果古人也只是追求上天入地的技巧,那就不可能有高山流水、广陵之散、昭君之怨、阳春白雪、春江花月和后来的二泉映月.
